馮薇薇（云南省藝術(shù)研究院）

守望《家園》暢響未來

馮薇薇（云南省藝術(shù)研究院）

1月25日晚，昆明聶耳交響樂團——第十三屆新劇目展演交響音樂會《家園》在春城劇院舉行。音樂會由《跳樂》《哦然》 《云南詩篇》 《共飲同心酒》 《滇西北記憶三則》 《交響組曲》幾個篇章組成。

據(jù)筆者專訪幾位曲作者獲悉，此次音樂會是由昆明聶耳交響樂團首次真正意義上對本土作曲家進行委約創(chuàng)作、傾力打造的交響作品。這也是本場音樂會的一大亮點。

作為西南地區(qū)唯一的一家交響樂團，認(rèn)真學(xué)習(xí)了習(xí)總書記在全國文藝工作座談會上的講話和在云南考察工作時的講話精神，以和平、和諧、發(fā)展為理念，力邀云南本土幾位優(yōu)秀的作曲家，強強聯(lián)合創(chuàng)作出這組依托本土、謳歌家園、頌揚家鄉(xiāng)的交響音樂作品：開篇作品《跳樂》是由國家一級作曲、云南省音樂家協(xié)會副主席劉曉耕創(chuàng)作，靈感源于彝族撒尼人具有代表性的民族民間舞蹈“跳樂”，他在作品中運用了二十世紀(jì)音塊寫作技法、微分節(jié)奏的組合，將撒尼音樂傳統(tǒng)五拍子節(jié)奏與西方的現(xiàn)代音樂、流行音樂、爵士樂融合在一起，不同的文化，不同的語境，相互碰撞、溝通、交流，樂曲展現(xiàn)出了全新的面貌；云南省歌舞劇院作曲家、國家一級作曲高映華，他史詩性的交響狂想曲《云南詩篇》是既融合了云南神奇富饒的自然風(fēng)光，又描寫了各族人民放聲高歌的現(xiàn)實生活題材作品；采用小提琴獨奏與管弦樂隊合作的形式盡情傾訴、抒懷高歌，展現(xiàn)美麗的景頗山，傈僳、獨龍，山上、山下，共飲同心酒，齊跳同心舞，各民族兄弟姐妹一家親的《共飲同心酒》樂章，則出自云南省歌舞劇院作曲家、國家一級作曲陸棣；《滇西北記憶》出自白族音樂家那少承的管弦樂組曲，作品分別選取了滇西北麗江壩子納西族、小涼山彝族及香格里拉藏族的民間音樂為素材，作品贊頌了當(dāng)下滇西北各族人民的精神風(fēng)貌和欣欣向榮的生活情境；上海華東師大教授、上海音樂學(xué)院教授、著名作曲家夏良的《交響組曲》以其多民族風(fēng)格的旋律線條以及配器層次的逐漸變化，在各類樂器的交替演奏中繪制了一幅精致的水彩畫。

交響音樂會《家園》具有云南本土民族特色的藝術(shù)魅力和精神內(nèi)涵。強調(diào)“大愛”，尤其是對國家、社會以及家鄉(xiāng)人民的愛，這與五位作曲家的生活經(jīng)歷有密不可分。作曲家們所有的創(chuàng)作都牢牢守住“家園”這個關(guān)鍵詞來進行，體現(xiàn)在主題創(chuàng)作、和聲布局、結(jié)構(gòu)引用以及宏觀思維上。音樂會中作品的主題都源自云南傳統(tǒng)民族民間音樂，例如彝族、景頗族、納西族、藏族、傈僳族、獨龍族等民族的民歌、舞蹈中的音樂元素。五位作曲家各自擁有不同的視角，結(jié)合自己生存的文化屬性、人生閱歷以及個性化思考，例如曉耕的《哦然》以及陸棣《共飲同心酒》都同樣選擇了景頗族《目瑙縱歌》為素材，卻各自選擇運用了不同的技術(shù)手法，拓展了傳統(tǒng)民間音樂運用在管弦交響樂中的表現(xiàn)幅度和廣度，給聽眾帶來了紛呈各異的聽覺體驗。

此次交響音樂會《家園》由中國國家交響樂團常任指揮王琳琳執(zhí)棒，充滿活力和張力的指揮風(fēng)格以及昆明聶耳交響樂團的扎實演奏水平獲得了作曲家和聽眾們的高度贊許。云南音樂資源豐富，與歌曲創(chuàng)作相較，本土交響樂發(fā)展卻不平衡。中國的交響樂曲庫里曾經(jīng)一度鮮見云南本土創(chuàng)作的交響樂話語，這次《家園》的成功演出，是云南交響樂守望者們的共同努力的成果，在云南近現(xiàn)代音樂史中具有里程碑式的意義。云南的交響樂創(chuàng)作應(yīng)該依托于本土，用自己的語言反映鮮活的時代?；貧w“家園”，溫存鄉(xiāng)愁，既是對精神家園的守望，又是對云南交響樂未來的重塑。