2015年的紐約亞洲藝術(shù)周，絕對是一場令全球矚目的豪華藝術(shù)盛宴。紐約佳士得拍賣公司一口氣推出連續(xù)七天共計(jì)十個(gè)專題拍賣會，號稱拍賣史上規(guī)模最大的一次亞洲藝術(shù)品拍賣，吸引了來自世界各地的無數(shù)媒體、收藏家、古董商、學(xué)者及愛好者歡聚紐約，錄得共計(jì)1.61億美元的歷史性成交紀(jì)錄，其中六場“錦瑟華年一安思遠(yuǎn)私人珍藏”就斬獲超過1.3億美元，占總成交額的81%，成為絕對的贏家。首個(gè)夜場拍賣僅58件拍品就締造了6110萬美元的總成交額，并刷新了4個(gè)新世界紀(jì)錄。

在現(xiàn)場觀察，拍賣會的人流量達(dá)到了歷來最高，超過八成為華人，其中絕大部分來自中國國內(nèi)。與其說這是一場藝術(shù)品拍賣會，不如說是一場精心策劃和布置的財(cái)富與名流的盛宴。

一是收藏教父的名人效應(yīng)。安思遠(yuǎn)，猶太籍，戰(zhàn)后美國最著名的亞洲藝術(shù)古董商兼收藏家。以曼哈頓第五大道上的豪宅作為陳列館，融合各種藝術(shù)，藏品豐富驚人，儼然一個(gè)小型博物館。他人脈廣泛、長袖善舞，周旋在學(xué)術(shù)界、收藏界、政經(jīng)界、名流界，是美國上流社會、財(cái)富階級的象征。他被公認(rèn)藝術(shù)品位卓越，融匯中西古今藝術(shù)；商業(yè)頭腦精明超前，緊緊把握商機(jī)，引領(lǐng)收藏時(shí)尚。他具有多重身份標(biāo)簽：收藏家、古董商、學(xué)者、旅行家、慈善家等等。

二是精心策劃的營銷策略。佳士得包裝拍賣的，其實(shí)是一個(gè)國際品牌的疊加效應(yīng)、一種珍貴的藝術(shù)品位和上流社會的財(cái)富標(biāo)準(zhǔn)。而這正是中國的新財(cái)富階層趨之若鶩的心理需求。如果按照時(shí)髦的互聯(lián)網(wǎng)經(jīng)濟(jì)說法，那就是老品牌通過自媒體的移動性和社交化，將品牌價(jià)值放大并精準(zhǔn)擴(kuò)散，從而撬動開發(fā)了一個(gè)全新的顧客階層。本次拍賣強(qiáng)調(diào)與突出展現(xiàn)安思遠(yuǎn)的財(cái)富地位、藝術(shù)品位、時(shí)尚風(fēng)格與人格魅力，而非拍賣品本身；充分利用微信等手機(jī)平臺，從專業(yè)的古玩圈迅速擴(kuò)散到其他圈子，引起全民關(guān)注；精心搭建著名的安氏大宅內(nèi)景，重現(xiàn)傳奇府邸的奢華品味，創(chuàng)造場景式藝術(shù)品購買體驗(yàn)；一律無底價(jià)拍賣，增強(qiáng)購買、爭奪的現(xiàn)場氣氛。

安思遠(yuǎn)是一位具有環(huán)球藝術(shù)視野的鑒藏家和古董商，以融匯中西的藝術(shù)品味、時(shí)尚優(yōu)雅的藝術(shù)眼光和果斷精準(zhǔn)的商業(yè)頭腦，用畢生的執(zhí)著和熱情所建立起來的龐大收藏體系，至今無人能及。

1981年，美國著名收藏家克里斯蒂安·修曼（Christian Humann）辭世，安思遠(yuǎn)當(dāng)即決定以驚人的1200萬美金收購修曼的1600件以印度和東南亞藝術(shù)品為主的“泛亞藝術(shù)”，但很快售出半數(shù)，其余部分分別于1982年和1990年在佳士得和蘇富比拍賣上售出，僅保留了最鐘愛的幾件。這是安思遠(yuǎn)古董事業(yè)的重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)，充分展現(xiàn)了安思遠(yuǎn)無與倫比的商業(yè)頭腦與魄力。

安思遠(yuǎn)的佛教藝術(shù)收藏的一個(gè)顯著特點(diǎn)，則是幾乎都是早期的佛像。

犍陀羅佛教雕刻藝術(shù)的崛起

在早期佛教藝術(shù)中，是沒有佛陀形象的。釋迦牟尼悟道后，親身傳道45年，他四處游走，宣揚(yáng)佛法，度化眾生，用循循善誘的語言、生動感人的故事、慈悲廣闊的心懷、祥和威嚴(yán)的儀態(tài)，使眾生皈依。這個(gè)時(shí)候，他是以一個(gè)精神導(dǎo)師的形象出現(xiàn)的，乃至80歲涅槃時(shí)仍不忘教誨弟子們要“以法為師”，不要進(jìn)行個(gè)人崇拜。所以在早期的佛教藝術(shù)作品中，均以佛陀一生的言行和傳奇故事為創(chuàng)作題材，并以各種象征物如足印、手印、法輪、華蓋、神樹等來暗示佛陀的存在，因?yàn)榉鸱o形無相，故無法描述。在阿育王的全力護(hù)持下，佛教迅速傳播發(fā)展至印度各地乃至國外，他敕令修建的無數(shù)用于供奉和紀(jì)念佛陀的佛塔更進(jìn)一步催化了大量佛傳與佛本生故事，使佛教藝術(shù)內(nèi)容基本形成，而人形的佛陀最終于公元1世紀(jì)前后出現(xiàn)在了犍陀羅的雕刻藝術(shù)中。

當(dāng)任何人第一眼看到一尊來自貴霜帝國時(shí)期的犍陀羅造像時(shí)，一定會不由自主地聯(lián)想起古希臘的雕刻藝術(shù)：高度寫實(shí)性的風(fēng)格、完美的橢圓形臉、波浪式向后梳理的卷發(fā)、挺拔健壯的身軀、典型的希臘式高而直的鼻子，活脫脫是一位古希臘的美男子。然而這尊造像卻是來自約2000年前古印度的犍陀羅地區(qū)。正是在這個(gè)地區(qū)，誕生了可能是世界上的第一尊真正意義上的單體佛陀造像。

誕生于公元1世紀(jì)前后的犍陀羅佛教藝術(shù)，是佛教造像藝術(shù)的起源之一，也是一種混合藝術(shù)，概括性地描述，那就是從公元l世紀(jì)左右開始，以犍陀羅地區(qū)為中心建立起來的一種具有希臘風(fēng)格（也包括希臘式羅馬風(fēng)格）的印度古代藝術(shù)。在直觀的希臘一羅馬式風(fēng)格下，深藏著東方式的精神氣質(zhì)。犍陀羅藝術(shù)最偉大的價(jià)值在于，作為一種強(qiáng)大的藝術(shù)范式，它為未來的1000年佛教藝術(shù)東傳，提供了最原始的靈感源泉和規(guī)范，佛教賦予了這種藝術(shù)形式深刻的精神內(nèi)涵。從犍陀羅出發(fā)，它跋涉艱難的萬里之路，突破了國界、政權(quán)、語言、文化的疆域與障礙，沿途與亞洲各地區(qū)、種族、文化、語言、信仰之間產(chǎn)生了意義重大的交流，東傳沿途的各種民族與文化則賦予了這種藝術(shù)無窮無盡的變化與風(fēng)姿。在紀(jì)元第一千年的歲月里，它隨佛教的傳播來到中國，使中印兩個(gè)偉大的文明連接在一起，并成為主宰中亞和東亞及南亞藝術(shù)的繆斯。

前期佛教藝術(shù)內(nèi)容的完善，僅僅是犍陀羅佛教雕刻藝術(shù)崛起的其中一個(gè)原因，還有三個(gè)決定性的因素，那就是犍陀羅地區(qū)獨(dú)有的藝術(shù)淵源、大乘佛教的崛起及貴霜帝王的推動。

犍陀羅地區(qū)的藝術(shù)淵源

犍陀羅泛指位于現(xiàn)今巴基斯坦北部及中亞細(xì)亞的阿富汗東北邊境一帶的地區(qū)，曾是古印度十六列國之一，由于地理位置具有重要的戰(zhàn)略價(jià)值，自古就是印度的西北門戶，連接印度與中亞、西亞和地中海世界，故歷史上一直是各個(gè)民族和政權(quán)的爭奪之地。也因?yàn)椴煌?quán)、民族、文化、信仰的輪流盤占，使犍陀羅地區(qū)猶如大熔爐般充分吸收了不同的美學(xué)理念、藝術(shù)規(guī)則和表現(xiàn)技法。

公元前550-前330年，犍陀羅是古波斯帝國時(shí)期的一個(gè)省。

公元前327-前326年，馬其頓王亞歷山大大帝在征服了波斯帝國后繼續(xù)東征，來到此地后，即以此為其東方領(lǐng)地的統(tǒng)治中心。大量希臘僑民移居此地，帶來了希臘文化。在犍陀羅造像出現(xiàn)之前，希臘文化和文明已經(jīng)在這個(gè)地方廣泛傳播了。一件在犍陀羅地區(qū)很常見的用于盛放化妝品的石雕小盤（見左下圖），主題是酒神。這類流行于公元前l(fā)世紀(jì)到公元1世紀(jì)之間的民間生活用具，裝飾的主要題材基本全是來自希臘文化，酒神和酒宴場面最多?？梢娤ＥD元素在犍陀羅地區(qū)已經(jīng)非常常見了。從公元前的326年，幾乎經(jīng)過了一百多年，接近兩百年的時(shí)間，佛造像終于以古希臘雕像的外在藝術(shù)形式，在犍陀羅這個(gè)地方出現(xiàn)了。因此亞歷山大東征到達(dá)犍陀羅，是一個(gè)非常重要的歷史事件，他把希臘文明直接帶到犍陀羅地區(qū)，使著名的古希臘雕塑藝術(shù)成為了犍陀羅造像藝術(shù)的催生劑之一。

約公元前273-前232年，孔雀帝國在阿育王統(tǒng)治時(shí)期疆域廣闊，政權(quán)強(qiáng)大。他皈依佛教，并向四周派遣傳教使節(jié)弘法，高僧末闡提（Majjhantika）被派到犍陀羅地區(qū)，使佛教開始于此地興盛，這是印度佛教與希臘文化開始融合的開端。

約公元前190年，巴克特利亞（大夏）希臘人（Bactrian

Greeks）征服了犍陀羅，按照希臘城邦的模式重建了塔克西拉的西爾卡普城（Sirkap），使希臘文化更加深入犍陀羅。而佛教也在此地繼續(xù)發(fā)展。國王米南德信奉佛教，傳說他曾與印度高僧那先（Bhikshu Nagasena）討論佛教教義，后編輯成著名的《彌蘭陀問經(jīng)》（漢譯《那先比丘經(jīng)》）。

約公元前85年，中亞游牧民族斯基泰人（Scythians，《史記》、《漢書》中稱塞種人）占領(lǐng)犍陀羅，信奉拜火教。

約公元前25年，伊朗北方的帕提亞人（Parthia）占領(lǐng)了犍陀羅。帕提亞人愛好希臘文化，并信奉波斯拜火教（Zoroastrianism瑣羅亞斯德教），但后來也受到了佛教的感化。

再接下來，就是大月氏人建立的貴霜帝國（鼎盛時(shí)期為公元70-250年），真正的犍陀羅佛教藝術(shù)就是在這個(gè)時(shí)期達(dá)到了頂峰。地圖上的犍陀羅守著印度的西北門戶，可與中亞、西亞和地中海地區(qū)直接接觸，其政治、軍事和商貿(mào)的價(jià)值自然十分重要。

從以上的犍陀羅歷史可以看出，希臘文化、伊朗文化、中亞草原文化、印度本土文化都是犍陀羅文化的重要組成部分，尤其是希臘文化的浸染，促成了希臘式雕塑風(fēng)格在犍陀羅藝術(shù)上的體現(xiàn)。

大乘佛教的崛起

人乘佛教在犍陀羅地區(qū)的盛行，也極大地推動和催生了犍陀羅造像藝術(shù)的誕生與興盛。簡單來說，原始佛教認(rèn)為釋迦牟尼是一位偉大的導(dǎo)師，必須遵照佛陀以及聲聞弟子們的言教和行持過修行生活，追求自我完善與解脫，修煉至最高為阿羅漢果及辟支佛果的果位。故原始佛教（或稱小乘佛教）沒有偶像崇拜，僅以各種象征物來暗喻佛陀的存在。而大乘佛教則把釋尊看做是一個(gè)威力廣大、法力無邊、傘知全能的佛，并且認(rèn)為除釋迦牟尼佛外，在三世（過去、現(xiàn)在、未來）十方（東南西北，四維上下）有無數(shù)的佛。同時(shí)，大乘佛教徒把釋迦牟尼成佛以前的修持階段，即在修習(xí)“菩薩行”的階段作為自己修行的榜樣，故“菩薩”這個(gè)概念成為了大乘佛教思想的一大特色。所謂菩薩，即指立下弘大誓愿，要救渡一切眾生脫離苦海，從而得到徹底解脫的佛教修行者。與小乘佛教追求自我圓滿的自度相比，大乘佛教則以“普度眾生”為修行宗旨，不僅自度，還要度他人，以成佛作為最高的修行目標(biāo)。一方面是將佛陀的形象無限地神化，一方面是人間菩薩的概念成型，這兩個(gè)概念促使偶像崇拜的產(chǎn)生，因?yàn)樾磐絺円呀?jīng)不滿足于早期佛教藝術(shù)無形、象征物的表達(dá)，開始渴望和塑造一個(gè)可供崇拜的至高無上的神的形象。古希臘“人神共相”的藝術(shù)傳統(tǒng)正好成為大乘佛教所要依托的造型形式。很快，佛陀和菩薩們就以希臘諸神的外形出現(xiàn)在了犍陀羅的佛教藝術(shù)中。

貴霜帝王的推動

在孔雀帝國時(shí)期，佛教被阿育王派來的傳教使節(jié)高僧末闡提（Majjhantika）正式帶到犍陀羅地區(qū)，此后的200多年間，戰(zhàn)亂與政權(quán)的交替并沒有影響佛教在此發(fā)展，至貴霜帝國時(shí)期達(dá)到了高潮。

迦膩色伽一世（Kanishka I，約127-151年）是貴霜王朝的第三位帝王，他鼎力支持佛教，在佛教史上的地位堪比偉大的法王阿育王。他在首都白沙瓦建立起極其壯麗的寺院和佛塔，令來此求法的東晉名僧法顯都贊嘆不已，他還在迦濕彌羅（又譯為廚賓，即喀什米爾）資助過佛典的第四次結(jié)集，編成大乘佛教的經(jīng)典《大毗婆沙論》，使西北印度的富樓沙成為佛教中心。

大乘佛教在犍陀羅地區(qū)廣泛流行，佛傳故事與菩薩概念成熟發(fā)展，佛塔崇拜日趨熱烈，儀軌形式逐漸組織化、儀式化，裝飾佛塔的石浮雕故事圖大量出現(xiàn)，最后出現(xiàn)人形單體造像。

簡單歸納犍陀羅佛教造像藝術(shù)發(fā)展的過程：第一個(gè)階段是無形的崇拜，以樹、佛塔、法輪等作為佛陀的象征，兩邊有弟子和供養(yǎng)人，他們在敬奉無形的佛陀。到了第二階段，佛陀已經(jīng)以人的形象出現(xiàn)了，但是身處一群人當(dāng)中。此時(shí)大量制作的浮雕石板，用于裝飾佛塔。再往后，佛陀終于脫離了群體，以單獨(dú)的形象出現(xiàn)，成為一個(gè)單體的半圓雕造像。因?yàn)檫@些巨大的造像一般是靠著墻壁放置的，所以犍陀羅的造像只是正面雕得非常仔細(xì)，背后幾乎不作處理，不是一個(gè)完全的圓雕。

犍陀羅造像藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)

犍陀羅藝術(shù)被譽(yù)為中西交匯的混合藝術(shù)。它根據(jù)阿波羅（Apollo）和狄奧尼索斯（Dionysos）的形象創(chuàng)造了佛陀與菩薩的典型樣式，但是在造型和裝飾的技法里注入了鮮明的內(nèi)在精神特質(zhì)，而這種精神特質(zhì)是完全東方式的。東西方兩種同樣悠久、豐富而精美的元素，一個(gè)足外在形式， .個(gè)是內(nèi)在精神，海倫式的風(fēng)格更趨向個(gè)性化的寫實(shí)，而東方的神韻則更注重圣哲式的氣質(zhì)，在犍陀羅神秘地融合起來，形成了一種前所未訂的藝術(shù)范式。在早期佛教開始向所有信奉地區(qū)和國家傳播時(shí)，這種混合藝術(shù)也隨即踏上了漫長的征途。

從古犍陀羅地區(qū)的文化歷史背景來看，來自歐洲、西亞、西亞和印度本土的美學(xué)思想、藝術(shù)形式和制作技法，經(jīng)過了不斷的長期的交流和相互啟發(fā)，最終都融入貴霜犍陀羅藝術(shù)當(dāng)中，而佛教，正是最重要的核心和靈魂。

犍陀羅造像的分期與分類

公元1-3世紀(jì)：早期貴霜犍陀羅藝術(shù)以貴霜帝國的首都白沙瓦與斯瓦特為中心，以青灰色片巖為材料，石雕造像是這個(gè)時(shí)期的主要產(chǎn)品。

公元4-6世紀(jì)：晚期犍陀羅泥塑藝術(shù)灰泥泥塑造像始于塔克西拉，稍早于石造像的出現(xiàn)，由于材質(zhì)廉宜，產(chǎn)量人而快速，迅速向鄰近傳播，尤其是阿富汗地區(qū)。在公元4世紀(jì)左右開始興盛。裝飾風(fēng)格趨向世俗化、女性化。采用模具制作生產(chǎn)，產(chǎn)量龐大。

犍陀羅藝術(shù)的衰亡

公元460-470年，白匈奴入侵犍陀羅和旁遮普，燒殺掠奪，塔克西拉的佛教寺院和佛塔被毀滅殆盡。作為犍陀羅時(shí)代的中心，塔克西拉再也沒有從這個(gè)致命劫難中恢復(fù)。

但其實(shí)在白匈奴的破壞之前，佛教已經(jīng)在本土已經(jīng)開始苦苦的掙扎，因?yàn)橛《冉涕_始復(fù)興，和佛教長期處在互相競爭，又互相吸收、互相融合的局而上。印度教開始復(fù)興的時(shí)候，統(tǒng)治者是一個(gè)非常關(guān)鍵的因素。由于此后好幾個(gè)國王都信仰印度教，佛教失去了統(tǒng)治階級的支持，越來越衰亡。而且后期大乘佛教本身及其社團(tuán)也逐漸失去了活力和宗教精神，教義慢慢走向僵化，為了拉攏信眾，開始吸納符咒和法術(shù)當(dāng)做宗教的基礎(chǔ)，并積極吸收印度教的內(nèi)容。此外，印度教徒也對佛教進(jìn)行了大量的破壞，迫害佛教徒，破壞、侵占和改造佛教建筑。

犍陀羅藝術(shù)的收藏

對古犍陀羅造像藝術(shù)的研究、鑒賞、拍賣、收藏，在歐美和日本已經(jīng)有超過100年之久的歷史。從1849年英國人在旁遮普首先發(fā)掘出犍陀羅造像開始，20世紀(jì)以來，英屬印度、法國、意大利、巴基斯坦、阿富汗、美國、蘇聯(lián)、日本等國，紛紛組織考古隊(duì)在犍陀羅及鄰近區(qū)域進(jìn)行考古挖掘，因?yàn)殛恿_藝術(shù)是中西文化文明交匯的產(chǎn)物，并涉及佛像起源等重大問題，故引起了學(xué)者們長達(dá)100余年的探究、探討。犍陀羅造像，早在1930年代開始就進(jìn)入了拍賣和收藏圈，至1970年代達(dá)到了鼎盛，倫敦、巴黎、紐約、瑞士、日本都有極高水平的私人收藏。

為什么我們要重視、研究、收藏犍陀羅造像？因?yàn)樗_實(shí)給中國的佛教藝術(shù)帶來了極其重要的影響和啟發(fā)。犍陀羅造像的藝術(shù)格式，包括佛陀的站立方式、手印和衣袍的形式，傳送到中國，變成了我們國家佛教藝術(shù)的開端形式之一。這一段佛教藝術(shù)的演變史，也是人類共同的文化演變史，它演示了如何包容、如何吸收和如何融合，一路上的萬千變化都是一個(gè)字——佛。因此，犍陀羅作為佛教的起源成為一個(gè)重要的話題。

犍陀羅藝術(shù)的收藏是最近才被國內(nèi)收藏家重視的，但在國外，犍陀羅造像的收藏、拍賣已經(jīng)有兒乎超過半個(gè)世紀(jì)的歷史，已經(jīng)是一個(gè)非常成熟的板塊。這里的好消息是因?yàn)橹袊鴥?nèi)地的買家還沒有出手，所以目前犍陀羅造像還維持在一個(gè)非常便宜的價(jià)位上，所以我認(rèn)為它是一個(gè)有價(jià)值的潛力股。這些作品所蘊(yùn)涵的知識量和藝術(shù)價(jià)值很高，但是還沒有被國內(nèi)的收藏人士所接納和認(rèn)識，所以還停留在歐美二三十年前的價(jià)格標(biāo)準(zhǔn)上。我鼓勵收藏這個(gè)門類，因?yàn)闊o淪從文化層面上，考古價(jià)值上，還是審美價(jià)值上來看，它都是很重要的課題。

但是也有一個(gè)隨之而來的壞消息。由于犍陀羅造像在五六十年代被歐美人大量收購，所以造似非常普遍，需要我們用心去學(xué)習(xí)，多看、多了解，掌握它的美學(xué)上和藝術(shù)上的特點(diǎn)以后，再決定下一步怎么走。