許太新

【摘 要】大型現(xiàn)代黃梅戲《五更月》創(chuàng)作于2002年中旬，圍繞計劃生育政策和法規(guī)等進行宣傳，貼近群眾、貼近時代、貼近生活，榮獲安徽省“五個一工程獎”等獎項。作為該劇的燈光設(shè)計主創(chuàng)人員之一，筆者將就《五更月》進行簡述。

【關(guān)鍵詞】黃梅戲；《五更月》；燈光設(shè)計

中圖分類號：J81 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）01-0058-01

安徽省宿松縣文脈綿遠，鐘靈毓秀。我國三大劇種之一黃梅戲以其動人婉轉(zhuǎn)的甜潤唱腔，清新濃郁的鄉(xiāng)土氣息，倍受人們喜愛，而她的發(fā)祥地就在安徽省的宿松縣。宿松縣地處大別山南麓、皖江之首，東與望江縣共抱泊湖，西與湖北省黃梅縣、蘄春縣毗鄰，東北與太湖縣接壤，東南與望江縣相連，南與江西省湖口縣、彭澤縣隔江相望，為皖西南門戶。歷經(jīng)100余年的風風雨雨，宿松縣的民間戲班仍活躍于宿松及周邊地區(qū)城鄉(xiāng)之間，《天仙配》《女駙馬》《牛郎織女》《觀燈》《打豬草》《梁?！返热儆鄠€黃梅戲傳統(tǒng)劇目至今久演不衰。近年來，宿松縣黃梅戲劇院在繼承與創(chuàng)新上尋找結(jié)合點，創(chuàng)作排演了《五更月》《半邊月》等貼近群眾、貼近時代、貼近生活的新劇目，相繼榮獲了國家“田漢獎”、安徽省“五個一工程獎”等獎項。

大型現(xiàn)代黃梅戲《五更月》創(chuàng)作于2002年中旬，本劇圍繞著計劃生育的政策和法規(guī)等進行宣傳。在安徽省計生委等有關(guān)部門的大力支持下，劉達剛老先生創(chuàng)作的大型黃梅戲《五更月》在淮北市召開的全省計劃生育工作會議上獻演，獲得與會人員一致好評，并再度榮獲安徽省“五個一工程”獎。在全國縣級劇團中，該劇絕無僅有地獲得中國“人口文化獎”。作為燈光設(shè)計主創(chuàng)人員之一，筆者將就《五更月》進行簡述。

本劇主要講述在當年中國的國情特征中，有兩點最為突出；一是農(nóng)村經(jīng)濟歷史悠久；二是倫理觀念根深蒂固。農(nóng)業(yè)經(jīng)濟及其孕育的農(nóng)業(yè)文化構(gòu)成了農(nóng)村和農(nóng)民的思想底座，以這樣的基礎(chǔ)，迎接新世紀顯然是不相宜的。因此，中央對農(nóng)村、農(nóng)業(yè)、農(nóng)民問題極其重視，把解決“三農(nóng)”問題作為黨的農(nóng)村工作方針，而“三農(nóng)”問題的典型表現(xiàn)是生產(chǎn)力和生育率的矛盾。《五更月》即以計劃生育為切入點，通過張、萬兩家對待生育、生產(chǎn)的不同觀念和矛盾的沖突、轉(zhuǎn)化，揭示當代農(nóng)村和農(nóng)民穩(wěn)定低生育水平、提高生產(chǎn)力水平之必要這一重大社會主題，反映人們尤其是新一代農(nóng)民在生育觀念、家庭觀念、生產(chǎn)觀念和文化道德觀念上的悄然變化。全劇以湖畔養(yǎng)殖場為生活背景，以計劃生育、發(fā)展生產(chǎn)為主題，以張、萬兩家對一個女嬰的“生、棄、撿、救、認”為主線，歌頌了以彩霞為代表的新一代婦女對待家庭、生育、生產(chǎn)問題的新思想、新道德和解放自己、發(fā)家致富、扶貧幫困、建設(shè)今天、共創(chuàng)明天的時代風貌。本劇為七幕劇，其中第一、七幕都是在湖畔養(yǎng)殖場發(fā)生的，二、四、五幕是在張家發(fā)生的，三、六是在萬家發(fā)生的。整劇的戲劇沖突都是在這三個場景中發(fā)生的。在前期考慮本劇燈光設(shè)計時，如何在同一場景下滿足不同的戲劇沖突對燈光氣氛的需求成為重點和難點。

本劇的舞臺設(shè)計采用比較傳統(tǒng)的鏡框式舞臺結(jié)構(gòu)，同景多用，相同場景通過燈光氣氛的處理和演員表演及劇情發(fā)展形成不同的氣氛變化。本劇的燈光設(shè)計在完成舞臺寫實照度和氣氛需要的同時，還著重考慮以下幾個方面：舞美采用“寫實為主、寫意為輔；虛實結(jié)合，以實為主”的方式，較逼真地在舞臺上再現(xiàn)劇中所需的場景氛圍，同時又對局部和細節(jié)加以夸張和提煉，使之更適合舞臺演出的視覺效果。

除二十六個定點光以外，本劇燈光設(shè)計設(shè)置一道面光，面光為2KW回光燈和1KW成像燈，一組為白光（2KW回光燈），一組為藍光（1KW成像燈）。兩組光主要作為日夜場的表演區(qū)鋪光，頂光和耳光的設(shè)置與面光采用相同的手法。逆光為四道，選用PAR64、2KW大回光加換色器組成，對整個表演區(qū)進行染色。側(cè)光考慮到舞美的結(jié)構(gòu)，見縫插針地設(shè)置兩道PAR64-1KW加換色器進行染色，充分挖掘燈光的潛在功能，在光的可塑性上，光與人物的內(nèi)在感情，與劇情的發(fā)展，光的動作結(jié)構(gòu)，總能以其特有的感染力和感召力，使人深受震撼，給人以啟迪與聯(lián)系。我想這才是燈光工作者在戲劇創(chuàng)作中真正的用光之道。

舞臺上出現(xiàn)得最多的是“張、萬”兩家的場景。張、萬兩家通過真實的手法還原了90年代初的結(jié)構(gòu)布局和造型，本劇燈光設(shè)計的重要依據(jù)就是參照張、萬兩家的舞臺結(jié)構(gòu)進行燈位布局和燈具的選型，著重處理張、萬兩家在同一場景下不同的燈光氣氛。比如三場夜晚，張父、萬母正在各自的客廳搖搖籃，看著搖籃中的孩子，二人各懷心思對唱。這場戲我是用深蘭色和淺蘭色來進行環(huán)境光渲染，四盞2KW大回光（橙紅色）逆向打在張、萬兩家的廳堂，36度成像燈切割成一個長方形，分別從兩個搖籃的頂部直打在搖籃上進行定格，再用兩盞成像燈從一面光給張父和萬母進行補光。隨后張父、萬母隱去，萬家女兒彩霞、張家媳婦寒香面對著搖籃對唱，彩霞想找寒香，而寒香也想找彩霞，二人懷著同樣的心理走出各自的家門，來到池塘邊，寒心閃爍，月芽彎彎，二人坐在池塘邊上交心，這時舞臺的天幕中心出現(xiàn)一個圓形的大月亮，兩盞大回光逆向打在兩人身上，兩人見面的一刻，演員的表演全由“時空光”進行定格。

我認為舞臺燈光的藝術(shù)處理，不僅要塑造一個自然環(huán)境、自然空間，更重要的是表現(xiàn)在塑造人物心理、精神空間、刻畫人物的內(nèi)心世界上。