李小軍

江蘇宜興 宜興 214221

淺談宜興紫砂文化

李小軍

江蘇宜興 宜興 214221

紫砂工藝品之所以能成為藝術(shù)瑰寶，是因為它蘊含了厚重的文化底蘊。在競爭激烈的多元化文化框架中，紫砂器皿中蘊含的傳統(tǒng)文化以其獨特的藝術(shù)魅力，吸引著中外紫砂藝術(shù)愛好者的目光。一件上好的紫砂工藝品，是材質(zhì)、工藝、造型、裝飾、內(nèi)涵的完美統(tǒng)一，也是作者文化修養(yǎng)和思想情感的自然流露。

宜興；紫砂；文化

紫砂工藝品之所以能成為藝術(shù)瑰寶，是因為它蘊含了厚重的文化底蘊。在競爭激烈的多元化文化框架中，紫砂器皿中蘊含的傳統(tǒng)文化以其獨特的藝術(shù)魅力，吸引著中外紫砂藝術(shù)愛好者的目光。一件上好的紫砂工藝品，是材質(zhì)、工藝、造型、裝飾、內(nèi)涵的完美統(tǒng)一，也是作者文化修養(yǎng)和思想情感的自然流露。

早先，紫砂器皿不過是一些日用品。自明代開始，由于文人雅士的介入，給紫砂陶的造型和裝飾注入了文化的內(nèi)涵，于是，造型千姿百態(tài)，方非一相，圓非一式，裝飾更是集詩詞、書畫、篆刻于一爐，才使眾多作品有了更多可把玩可欣賞、可進行美學分析的空間，成了立體的畫，無聲的詩，從而提高了藝術(shù)價值。

2002年冬，在中國華東工藝美術(shù)精品展上榮獲特等金獎的茶壺《風過林》，以蒼勁的樹干作壺身，兩側(cè)虬曲的樹枝分作壺嘴和壺把；在剝?nèi)淦さ膲厣砩?，飄零著片片紅葉；壺蓋上，充作“的子”的木疙瘩，其造型活脫脫一位頭戴風帽，身穿寬袍的老人在迎著秋風昂然前行……作者告訴我，此壺的創(chuàng)作靈感源于對落葉的感慨：一片樹葉，一年之中，就把春的清新、夏的浪漫、秋的蕭瑟、冬的落寞表現(xiàn)得淋漓盡致，這生命的軌跡與人生何其相似！所不同的是樹葉用其全部時日在竭力展示它生命的美麗，而人群之中卻有不少人將生命消耗在名利場中。既然燦爛之極終究仍歸于平淡，何不把功名利祿看作吹過林間的一陣秋風，以達觀恬淡的心態(tài)行自己的路，讓心胸獲得自由與開朗！基于這一對生命的理解，他創(chuàng)作了這把《風過林》，通過紫砂藝術(shù)語言給人們以人生的啟迪。

陶刻大師譚泉海在一只芝麻砂茶褐色的大扁方瓶上構(gòu)思了一幅《雪雁》：他用線陽雕的刀法十分工細地刻出了五只大雁——兩只在蘆叢中合眼安眠，一只昂首而鳴，似在招呼空中的雙雁。那空中之雁似已聽得同伴的呼喚，正俯沖下來，打算與伙伴們一起棲息，為明天的征程養(yǎng)精蓄銳。蘆葉上，用白泥堆或皚皚積雪，空中，也用蘇州白泥點染或紛紛揚揚的雪花，整個畫面，動中有靜，靜中有動，相得益彰，宛若宋代的工筆絹畫。看著它，耳邊似乎響起了古琴名曲《平沙落雁》，那時斷時續(xù)的琴聲中，瓶的另一面篆刻的詩句便化成了悠遠的歌吟：“皚皚沙洲積，蘆叢壓更多。莫嗟寒太酷，塞北又如何？”把人的思緒一下子拉到寥廓江天，感受那清純縹緲的雪景之壯美。

雕塑藝術(shù)大師徐秀棠及其弟子的作品展上，有件紫砂雕塑是一只穿舊了的皮涼鞋，后跟已磨平，皮面上傷痕清晰可見，搭攀上還有斷痕。這件作品，取名為《千里之行》。從這件陶瓷的斷裂、擦傷與磨損處，形象地體現(xiàn)出歲月的滄桑，讓人聯(lián)想到這只鞋的主人穿著它經(jīng)歷的艱難跋涉，經(jīng)受的歲月風霜，經(jīng)過的坎坷人生，從而啟示了“千里之行，始于足下”的人生哲理，給人以心靈的震撼。

做紫砂，其實是做文化。手工技藝固然是十分重要的基礎(chǔ)，而文化內(nèi)涵乃是作品的靈魂，它能讓作品耐看耐讀，耐人尋味。所以，作為一名紫砂從業(yè)人員，必須不斷提高自身修養(yǎng)，提高文化品位，從中華民族源遠流長的文化積淀中汲取營養(yǎng)，挖掘題材，才能做出有高度藝術(shù)品位和文化品位的佳作來。須知，“功夫在壺外”。

[1]《紫砂壺銘賞析》陳茆生著

[2]《紫砂壺制作技法》 王建中 等

[3]《中國紫砂茗壺珍賞》夏俊偉韓其樓著