白 楊

（首都師范大學(xué)音樂學(xué)院，北京 100048）

“光”與“色彩”的碰撞
——印象派音樂與繪畫

白 楊

（首都師范大學(xué)音樂學(xué)院，北京 100048）

19世紀60年代的法國，產(chǎn)生了歐洲藝術(shù)史上著名的藝術(shù)流派——印象派。藝術(shù)家們以鮮明的個性將“光”與“色彩”的碰撞在藝術(shù)作品中表現(xiàn)的淋漓盡致，他們不再拘泥于以往藝術(shù)的形式與格局，將創(chuàng)作靈感聚集于外部世界瞬間的印象之上，使美感蒙上一層朦朧的面紗，以瞬間的、含蓄的、不完整的藝術(shù)之美沖擊著以往的審美觀念，以另一種奇特的方式引領(lǐng)我們進入美的世界，一個由印象主義所構(gòu)建的新世界。

印象主義；音樂；繪畫；藝術(shù)

1874年，莫奈一幅名為《日出—印象》畫作的展出，引發(fā)了激烈的爭論，并受到“學(xué)院派”藝術(shù)家的攻擊，一些評論家將該類型的作品戲稱為“印象派”，印象主義由此出現(xiàn)在歐洲藝術(shù)史的舞臺之上，并展現(xiàn)出了其獨特的光輝。從廣義上來講，印象主義同樣也存在于其它藝術(shù)形式之中，如音樂、文學(xué)等，這些藝術(shù)形式同樣表現(xiàn)出印象主義的突出特點。以下，筆者將重點介紹音樂與繪畫中的印象主義特征，并就音樂與繪畫兩種形式的藝術(shù)性結(jié)合進行討論。

一、“光與色彩的舞蹈”——印象派繪畫

繪畫是視覺藝術(shù)、空間藝術(shù)，旨在通過線條、色彩等元素對客觀世界進行描繪、展現(xiàn)，繪畫者敏銳的捕捉身邊的美，并用不同的筆觸加以模仿、描繪，同時將自身的情感融入畫作當(dāng)中，帶給欣賞者視覺上與心靈上的震撼。印象主義畫家正是如此，他們將目光定格于自然界的瞬間印象，將瞬間的美迅速地記錄下來，采用不同于傳統(tǒng)繪畫作品細膩、精致的筆觸來進行描畫。印象派的繪畫作品中少了清晰的線條、明確的輪廓，他們更注重作品的整體效果，抓住一瞬間的情景，努力表現(xiàn)絢麗的光感與色彩，亮麗的色調(diào)，整個畫作充滿了歡樂、明快的感官印象，仿佛將自然界所有傾瀉的光與反射的色彩全部匯聚在畫布之上，并通過理性的思維揣測自然界不同情景下的光與色彩的呈現(xiàn)，最終呈現(xiàn)出一副朦朧、絢麗、光與色交替、纏繞上升的視覺與空間美的畫作，帶給我們色彩美與光感美得極致震撼，以另一種方式向我們揭示了瞬息萬變大自然的美好以神奇。

二、“音色與旋律的躍動”——印象派音樂

音樂是聽覺藝術(shù)，空間藝術(shù)不同于繪畫，音樂無法將自然界的客觀情景以其原本形態(tài)展現(xiàn)出來，但音樂作品通過音色、音響、節(jié)奏、曲調(diào)、旋律等基本音樂元素的有效組合直接作用于人的聽覺器官，從而表現(xiàn)作曲家的主觀情感，得到聆聽者情感上的回應(yīng)。與印象派繪畫的表現(xiàn)手法類似，印象派音樂的創(chuàng)作重點也放在對于客觀情景瞬間印象的感覺之上，作曲家突破了以往的大小調(diào)音樂語言，以瑰麗而豐富的聲音色彩，模糊的形式結(jié)構(gòu)，細膩變換的音色，呈現(xiàn)出一副幽靜神秘、朦朧奇妙的印象派音樂畫卷。瞬間的音樂美不斷沖擊著我們的聽覺器官，以搖曳變幻的魅力震撼了我們每個人的心靈。

德彪西，作為印象主義音樂的代表人物，他的許多作品《雨中花園》、《水中倒影》、《塔》，無一不在向我們展示一幅幅美麗的瞬間景象，像展開的畫卷一般，增減音程、大跨度音程關(guān)系的巧妙使用，極精妙的表現(xiàn)出雨中花園、水中倒影之境給人的那種迷幻、朦朧的感覺，躍動的樂句，瞬間的變化，帶著濃濃的情感，在美的世界中熠熠生輝。

三、“靈魂的交融”——音響與色彩的交融

印象主義的誕生，以其大膽的形式、絢麗的色彩、朦朧奇幻的表現(xiàn)效果，不斷震撼著人們的心靈。音樂與繪畫這兩種看似不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式卻以相同的表現(xiàn)特點存在于我們的審美表現(xiàn)之中。藝術(shù)是相通的，我們需要在這個美妙的世界中進一步感受，尋找每一次美的觸動。

在一些現(xiàn)代舞臺表演中，已經(jīng)將音樂與繪畫完美的結(jié)合在一起。不同的表現(xiàn)形式，相同的性質(zhì)使兩者在舞臺上的結(jié)合豐富而和諧，畫家的每一次起筆落筆伴隨著音樂旋律的流動變化，無需刻意的表演，隨性而發(fā)，隨樂而動，樂終畫成，從而構(gòu)筑了一幅宏大的視聽盛宴。兩者的結(jié)合發(fā)展，具有極高的審美價值，豐富了音樂與繪畫織體，將繪畫賦予音樂的流動性，將音樂賦予繪畫的細膩、色彩性，營造一種氣韻相通、視聽相襯、動靜結(jié)合的器樂音畫。

在印象派的藝術(shù)作品中，已經(jīng)展露出繪畫與音樂的結(jié)合的初期萌芽，到表現(xiàn)主義時期，繪畫與音樂得到進一步完美融合，音樂與美學(xué)的同一性在美學(xué)思想上達到了高度的統(tǒng)一。在印象派藝術(shù)作品中，通過來自日常生活情景的藝術(shù)材料，藝術(shù)家旨在追求光與色彩瞬間的朦朧印象，從不試圖明確的展現(xiàn)、描述具體事物、事件所營造的氛圍，充斥在音樂與畫面間的那迷離、朦朧、神秘意味，標(biāo)志著印象派藝術(shù)對傳統(tǒng)藝術(shù)的徹底顛覆，以另一種方式詮釋著它的藝術(shù)魅力與認知價值。

在欣賞現(xiàn)代的一些繪畫作品時，我們不難發(fā)現(xiàn)一些與之交融的音樂元素，我們甚至可以試圖用音樂分析的方式來解讀這些作品：用音樂曲式解釋繪畫構(gòu)圖、節(jié)奏型解釋細節(jié)處筆法、旋律流動解釋繪畫線條，力度變化織體變化解釋色彩明暗對比，音樂作品中的和聲解釋整體畫面的協(xié)調(diào)性，這種大膽創(chuàng)新方法的運用，將有助于我們進一步理解作品，理解音畫相容的意義。但是，我們需要明白的一點是：融合、結(jié)合不等于替代。隨著時代不斷前進，音樂與繪畫藝術(shù)形式的不斷變遷，兩者之間將一直存在著某種聯(lián)系，將兩者緊密結(jié)合在一起，相互交融、相互發(fā)展，但永遠不會相互替代?！?/p>

[1] 傅曉龍.光色與音色——印象派繪畫與印象派音樂異同探源[D].合肥工業(yè)大學(xué),2013,4.

[2] 劉智平.音樂與繪畫的情感交流[J].北方文學(xué),2011,11:96-97.

[3] 韓玉軒.潛意識之中的繪畫心理[J].信陽師范學(xué)院學(xué)報(哲學(xué)社會科學(xué)版),2014,02:93-95.