直運芳

（太原師范學院音樂系，山西 太原 030006）

淺談歌曲《木蘭從軍》的演唱分析及情感表達

直運芳

（太原師范學院音樂系，山西 太原 030006）

《木蘭從軍》是以北朝樂歌《木蘭詩》為文本依據(jù)，由劉麟作詞，王志信作曲，以我國中原一帶的戲曲、曲藝和民歌音調(diào)為旋律素材創(chuàng)編而成的一首敘事性題材的民族聲樂作品。作曲和演唱風格結(jié)合了北方民間音樂以及河南豫劇特色，旋律對比強烈，情節(jié)脈絡(luò)清晰，具有強烈的戲劇性和藝術(shù)感染力。對演唱者技巧的掌握、情感的表達、肢體語言、人物的內(nèi)心刻畫都提出了較高的要求，也是詮釋作品的關(guān)鍵。

風格特點；情感表達；演唱技術(shù)

一、創(chuàng)作背景

這首作品是以歷史故事為背景而創(chuàng)作的民族聲樂作品。講述了北魏時期花木蘭替父從軍的感人故事。北魏當時由于少數(shù)民族的經(jīng)常侵擾需要大量征兵，花木蘭年邁的父親也無幸免被征當兵，于是花木蘭女扮男裝替父從軍，英勇善戰(zhàn)、屢立戰(zhàn)功、戰(zhàn)后木蘭凱旋而歸，脫下戰(zhàn)袍，換成女裝，梳理發(fā)髻之后，出門看望從行的戰(zhàn)友，大家萬分驚奇。從此木蘭的英雄事跡廣為流傳。根據(jù)這個故事，1992年作曲家王志信幾經(jīng)修改創(chuàng)作了這首膾炙人口的作品《木蘭從軍》，歌詞來自于《木蘭詩》，又名《木蘭辭》。

二、風格特點

（一）歌詞改編

詞作家劉麟在沿用《木蘭詩》重要詩句的同時，對原詩作了改動，在把握原始故事情節(jié)、風格特點、寫作手法上，沿襲了詩歌以五言體為主的分節(jié)歌結(jié)構(gòu)特征的基礎(chǔ)上，根據(jù)現(xiàn)代藝術(shù)歌曲寫作特點，以第一人稱近似于口語化的演唱方式，與聽眾拉近了距離，加強了對木蘭內(nèi)心世界和心理活動的刻畫。重新塑造了一個千古流傳的女英雄形象，從不同的角度對木蘭的性格及內(nèi)心變化進行了細致的描繪刻畫，使歌詞更貼近木蘭的內(nèi)心情緒，更符合現(xiàn)代語言的表達習慣，增加了故事的戲劇性變化。

（二）作曲風格

值得一提的是王志信多年從事合唱指揮工作，同時又是聲樂教育家，因此，在創(chuàng)作中特別注意根據(jù)歌詞的內(nèi)容需要以我國中原一帶的戲曲、曲藝音調(diào)為曲調(diào)元素，采取了戲曲板腔體的創(chuàng)作手法。在歌曲《木蘭從軍》的旋律里融合了豫劇唱腔中最常用的“慢板‘曲調(diào)，凸顯了作品的地域性，并把中國戲曲的板腔體與西方的回旋曲式結(jié)構(gòu)有機地結(jié)合起來。作品抒情和敘事的手法，高度融合，使歌曲產(chǎn)生了十分強烈的感染力，突出了木蘭的完美形象。全曲共有八段，其文本結(jié)構(gòu)傳統(tǒng)，是以五言體為主的結(jié)構(gòu)。演唱技巧新穎，具有一定的戲曲演唱特點。作曲家以獨特的民歌特色、詩歌韻味加上優(yōu)美的句式，運用了排比、重疊、對偶、問答多種手法，是我國民歌中最為優(yōu)秀的詩歌之一。

三、演唱技巧

（一）咬字發(fā)聲

歌唱是語言與音樂相結(jié)合的一門綜合藝術(shù)，歌詞能直觀地刻畫出深刻的音樂形象。在演唱過程中，應該把歌詞分析清楚，將咬字、吐字行腔歸韻與歌曲的語言以及旋律結(jié)合起來。每首作品都有各自的語言表達方式，演唱者只有充分掌握語言的特點，才能完美地演繹出作品的藝術(shù)風格。所以，要想唱好一首作品發(fā)音的準確、咬字的清晰是至關(guān)重要的，把握好唇、齒、牙、鼻、喉及各發(fā)音器官是基本功。

首先要借鑒“五音”即：唇音、舌音、齒音、喉音?！八暮簟奔矗洪_口呼、齊齒呼、撮口呼的學習?，F(xiàn)把《木蘭從軍》的歌詞進行歸納，唇音字有（復、明、邊、邁、北）等，舌音有（蘭、當、天、嘆、年）等，齒音有（織、窗、長、昨、書、十）等，牙音有（唧、息、見、軍、情、）等，喉音有（戶、寒、壞、姑、花、豪）等，歸整為五音。四呼中開口呼的有（當、望、嘆、蘭）等，齊齒呼有（織、倚、明、息）等，合口呼有（復、木、戶、月）等，撮口呼有（女）等。

（二）歸韻收聲

在聲樂和戲曲（豫?。┲校粌H講究字正腔圓，且每個字都要歸韻收聲，要借鑒我國特有的“十三轍”發(fā)音規(guī)則。音節(jié)中的韻母分為；人辰轍、發(fā)花轍、由求轍等。使咬字器官按照韻頭、韻腹、韻尾的特點規(guī)律，使聲音飽滿圓潤、準確清晰。在此基礎(chǔ)上，歌者還要仔細分析作品曲式結(jié)構(gòu)、濃厚的地域特色及曲作家想要凸顯的民族風格，尤其是曲中緊打慢唱的一段戲劇效果更佳，“但辭爹娘去，萬里赴戎機，關(guān)山度若飛，寒光照鐵衣”結(jié)合了曲藝的手法，伴奏旋律的緊與歌聲慢形成歌唱語言與音樂相融合的聲情并茂藝術(shù)畫面，它直觀地刻畫出深刻的音樂形象（如果此處有肢體語言配合）那才讓人拍案叫絕，使作品更有韻味、更賦予民族性。特別注意要字頭清晰、字腹圓潤準確、響亮、字正腔圓。例如“難壞了姑娘花木蘭”中的“蘭”字運用下滑音、旋律大跳，即要連貫自如。唱腔優(yōu)美，更要體現(xiàn)豫劇唱腔特色。另有“替父從軍走邊關(guān)”中的“邊”與“關(guān)”的收腔要干脆利落，不留痕跡，彰顯木蘭的女英雄氣概，同樣要借鑒豫劇的行腔韻味?！皳]劍挽強弓，踏踏馬蹄急……”作者采用了“剁板”的戲曲手法，生動的描寫和刻畫了激烈的戰(zhàn)斗場面，充分運用了戲曲的元素及音樂優(yōu)勢，顯示了音樂的無窮魅力。

（三）聲音處理

在學習和教唱時，除了挖掘作品中的創(chuàng)作特點和角色特征外，掌握呼吸與共鳴等歌唱技術(shù)更是唱好作品的基礎(chǔ)與關(guān)鍵。音樂是一門聽覺藝術(shù)，而聲樂則是人們最能直接接受的一種藝術(shù)形式，通過語言與旋律的有機結(jié)合，直接地抒發(fā)人們的內(nèi)心情感。氣息的控制，共鳴的運用、音色、音量的變化以及音域拓展諸方面，要進行嚴格的訓練打下堅實的聲音基礎(chǔ)，駕馭作品，才能更好的表達歌曲所體現(xiàn)的思想感情，傳遞給聽眾完美的藝術(shù)效果。

《木蘭從軍》主人公所處的環(huán)境不同，在聲音上要根據(jù)不同段落的結(jié)構(gòu)特點、故事情節(jié)以及旋律色彩來演唱和詮釋。歌曲開始木蘭正值青春年少，第一段：作者運用慢板速度來體現(xiàn)敘事性。演唱時要親切、深情、聲音要表現(xiàn)出稚嫩、嬌柔的情緒。旋律的大跳音要連貫自如，氣息的保持和腔體的穩(wěn)定非常重要。第二段：情緒轉(zhuǎn)變，速度變快?！霸趺崔k……難壞了姑娘花木蘭”，表現(xiàn)木蘭焦急擔憂無奈的心情，聲音要強，但“強而不喊”。第三段：“忽見墻上，龍泉劍，胸中豪情逐浪翻，喬裝男兒跨戰(zhàn)馬，替父從軍走邊關(guān)”，體現(xiàn)木蘭替父從軍，豪情萬丈的心理。旋律速度轉(zhuǎn)快，充滿戲劇性，演唱時聲音要堅定有力，氣息要保持積極的狀態(tài)，一氣呵成，聲音不拖拉還要有韻律感。第四段：樂曲速度更快，此段運用戲曲當中的“搖板”手法，體現(xiàn)了音樂內(nèi)部的矛盾沖突，節(jié)奏緊湊，烘托氣氛。演唱時既要充滿激情，又要細膩。主旋律上的“慢唱”但聲音要非常激動，要力爭做到“強而不喊，虛而不散”該斷的延長氣息要足，換氣迅速自然。第五段：描繪了木蘭血戰(zhàn)疆場的場面?！皳]劍挽強弓，踏踏馬蹄急”，到“將軍百戰(zhàn)多，碧血染旌旗”速度由快至慢轉(zhuǎn)為廣板，在演唱時要鏗鏘有力、所向披靡、表現(xiàn)出木蘭勇敢、英勇的民族精神與氣魄，聲音要堅定有力，斬釘截鐵。最后木蘭凱旋而歸聲音上要顯得成熟，同時帶有喜悅的心情。第六段：戰(zhàn)爭勝利。心情由緊張激烈轉(zhuǎn)為舒展、自由、輕松，調(diào)式返回G大調(diào)，速度變?yōu)橹邪?，演唱時要表現(xiàn)出木蘭的喜悅之情。第七段：具有抒情性。木蘭回到故鄉(xiāng)，換成女裝，演唱時要激動深情，同時又細膩。第八段：結(jié)尾。歌頌木蘭“千秋贊歌唱英雄，木蘭從軍美名揚”要充滿無限的贊美激情。

四、情感表達

情感與音樂是密不可分的。情感是藝術(shù)產(chǎn)生、表現(xiàn)和鑒賞的原動力，情感要通過音樂才能得到充分的詮釋和表達。聲音就是要通過完美的歌唱技巧和豐富的情感表達使演唱者與聽眾在互動中實現(xiàn)深刻的體驗交流和情感共鳴。其中音樂情緒是整個作品的靈魂，起到主導和貫穿的作用。動聲之前先動情，才能以己之心去感人之心，以情帶聲、以聲傳情、聲情并茂才能直指人心。

這首敘事性歌曲，內(nèi)容豐富、情節(jié)曲折復雜。整個演唱情緒變化幅度大，同時歌曲的音域較寬，聲音的張力要求高。歌曲中柔情似水、悲憤欲絕、堅定勇敢等形象兼?zhèn)?，要求聲音的變化大，戲劇性對比強烈。如描寫木蘭在戰(zhàn)場上英勇殺敵的場面時，曲作家采用了激烈的剁板與輝煌的廣板音樂，配以歌詞，使木蘭英勇殺敵的形象躍然而出，令聽眾仿佛置身于戰(zhàn)場，如聞其聲，如見其人。在中間部分描寫戰(zhàn)爭場面時，音樂采用了緊拉慢唱的搖板節(jié)奏，使樂隊的急速進行和悠長的唱腔密切交織在一起，生動傳神地描繪出木蘭在戰(zhàn)場上縱橫馳騁、所向披靡的英武形象，產(chǎn)生了震撼人心的藝術(shù)效果，情感的表達更賦予了音樂的靈魂?！?/p>

［1］ 鄒長海.聲樂藝術(shù)心理學.人民音樂出版社，2009.

［2］ 金鐵霖.中國民族聲樂教材.人民音樂出版社，2001.

［3］ 黃友葵.聲樂教學藝術(shù).華樂出版社，2003.

［4］ 郭祥義.民族唱法.山西教育出版社，2006.

［5］ 趙淑云.歌唱藝術(shù)與實踐.浙江大學出版社，2006.

［6］ 張前.音樂美學教程.上海音樂出版社，2008.

［7］ 傅雪漪.戲曲傳統(tǒng)聲樂藝術(shù).人民音樂出版社，2008.