設計教學使美術教學中的一個分支，它也“自成一派”，成為專業(yè)性的教學。設計教學有藝術性的特點，所以依賴于靈感。但是同樣也有著專業(yè)性的表現(xiàn)，所以需要專業(yè)性的教學和指導。在設計教學當中，素描和構成是其重要的部分，而這之間有著強烈的聯(lián)系，無論是從教學上還是從設計的角度。素描是造型的基礎，而構成又是造型的條件，所以構成和素描的關系也就不言而喻了。如此，純粹的繪畫素描是沒有教學意義，設計專業(yè)必須要考慮“構成”思維的培養(yǎng)，使其前后的課程教學能夠相輔相成。本文筆者從素描的教學方法入手，淺談其中素描和構成的內(nèi)在聯(lián)系。

前言

“構成”的具體含義接近于“基礎造型”，都是設計前的準備。構成在設計教學當中“擔當重任”，甚至很多學校都為此開設了基礎美學課程，進行素描和構成的教學。這樣使得學生的美術基礎更加扎實，創(chuàng)造性更容易引發(fā)，設計的東西不僅僅有新意，更具有實用性的意義。如何在教學中融合與體現(xiàn)“素描與構成”之間的內(nèi)在聯(lián)系，是藝術課的一項重要挑戰(zhàn)。在筆者看來，從素描教學的“明暗描繪法、線條分析法以及抽象和聯(lián)想分析方法”等幾個方面去理解兩者的教學關系，明確兩者的內(nèi)在聯(lián)系，才能在教學中實現(xiàn)完美的結合和轉化。

運用明暗描繪法，刺激視知覺構成

光產(chǎn)生了視覺，也造成了明暗，而在設計教學當中，明暗不僅僅是顏色，也不僅僅是一種對比。而是通過對比來體現(xiàn)立體，描繪空間形態(tài)；體現(xiàn)作者內(nèi)心，描繪其作品意義。黑格爾對明暗手法給予了很高的肯定，而如今它也成為造型設計當中需要借用的表現(xiàn)方法之一。

在設計教學當中，老師可以讓學生運用明暗描繪的素描方法來調(diào)節(jié)光影和明暗，從而使其處在無限變化的活動模式當中，并且將這種模式變成自己的意識，隨著自己的心愿進行表達。無論是給自己，還是觀看的人都能有強烈的視覺刺激，體現(xiàn)空間感和質(zhì)感，表達節(jié)奏和情緒。更重要的是在明暗描繪法當中，要刺激學生的視知覺，從而進行高效的構成教學。因為在設計教學當中難點就是對物體形態(tài)的把握，對畫面構造的設計。而素描中的明暗繪畫法可以解決這一問題，從明暗的對比到明暗的變化，將體積感、質(zhì)感和空間感形象地表示出來，其明暗的變化也如同是音樂一般，演奏出韻律感和情趣。在設計教學中巧妙使用素描教學中的明暗繪畫法，可以刺激視知覺的構成，有更加強烈的立體感，掌握畫面構成。

運用線條分析法，分析構成形態(tài)

線條是最基本的設計元素，也是可以大體表達設計基本輪廓的元素，因此它對設計學習是非常重要的，也是素描中需要掌握的基本繪畫方法。從我們的視覺本質(zhì)上看，線條是最本質(zhì)的語言要素，它是“點線面”三大要素之一，是構成形態(tài)的基本表達方式。在設計教學當中，素描中的線條分析法可以培養(yǎng)學生的構成感，能夠在設計之初就先定下基本思路，有很強的目的性。在自然界中，沒有純粹的線，在我們的設計中，也沒有單一的線條。它一般是用來通過各種造型構成空間關系，又或者是分割不同的空間，造成結構的不同。特別是它對畫面不同程度和角度的切割，可以產(chǎn)生不同的空間效果，由此表達的情感和情緒也不相同。其實構成形態(tài)在素描當中就是一個基本的結構構圖，就是給人的第一印象。運用素描當中的線條分析方法，對結構進行粗細、彎曲或者是劃分，讓結構一目了然，讓構成形態(tài)表達更加形象。

而且從線條本身來講，它在素描當中的作用和在構成之間的功效是相仿的，都不僅僅具有空間屬性，更能表達情感，發(fā)揮意義。比如細線給人敏捷、鋒利、迅速的感覺，而粗線則給人扎實、力量的感覺。直線簡單直接、偏男性化，而曲線則是優(yōu)美柔軟的。這是這些意義，賦予了構成不一樣的含義，似乎在冷冰冰的輪廓當中填充了充實的情感，賦予了生機與活力。簡單來說，素描中的線條變化讓構成充滿未知性，又在充分表達著每個突出的特色，讓構成清晰的同時又有神秘感，似乎其變化是無窮的，設計的理念是在一直創(chuàng)新變化的。

想象與聯(lián)想的方法，讓素描和構成都充滿變化

設計是一門充滿變化和神奇的藝術，它既體現(xiàn)了人性的可讀性，又體現(xiàn)了人性的變化性，是難以捉摸，令人神往的學科。在素描方法的教學當中，抽象與聯(lián)想是其中重要的一環(huán)，因為這一點能夠喚醒學生內(nèi)心的創(chuàng)造性，能夠改變視覺的直觀性，將想法沖破天際，變化無窮。抽象繪畫的發(fā)現(xiàn)源自康定斯基觀察一幅倒放的繪畫作品，啟發(fā)他要從不同的角度去欣賞美。從而各個角度的繪畫，各個角度雜糅的繪畫相繼出現(xiàn)，抽象和聯(lián)想也改變了素描寫實的簡單功能。

那么這一方法又是在構成當中起著怎樣的作用呢，主要是指導構成的精髓。因為抽象與聯(lián)想在素描當中表現(xiàn)為基本的色彩對比，或者是圖像的各個角度觀察。而運用到構成當中，就可以通過對圖形的分析、拆分，或者是對圖形的相繼簡化、概括或是提取等。讓體現(xiàn)的主題更加現(xiàn)代性，更具抽象性，表達意義更加深刻，每個人欣賞的角度和所得都不相同，從而激發(fā)每個人心底的藝術性。這種素描的教學方法，能夠給學生提供更加廣闊的發(fā)揮空間，可以不受任何事物的限制，使得想象力和創(chuàng)造力充分融合。從而能夠在構成思考當中，突破自我的思維枷鎖，達到創(chuàng)新性造型的目的。

總之，在設計教學當中，素描的各種學習要素都和構成有很強的聯(lián)系，老師可以引導和培養(yǎng)學生從素描學習中學習構成語言，形成自己的構成風格，或者是轉變思維方式，突破自我。在設計的學習當中可以更加系統(tǒng)化，體系化，更容易激發(fā)靈感，設計出自己滿意的作品。

參考文獻

[1]李曉林.藝術設計基礎教學的時代特征.藝術設計專業(yè)基礎教學研究，藝術與設計（理論）.2007（4）.

（作者單位：湖北文理學院美術學院）

基金項目：湖北文理學院省級重點學科立項學科建設成果（2015003）