皮影戲是一種源遠流長的古老文化，起源于我國的關(guān)中地區(qū)，并進一步傳播到世界各個華人地區(qū)。最早的皮影戲被記載于漢書之中，據(jù)記載是大臣為了娛樂皇帝而發(fā)明的。皮影戲作為我國戲劇文化的重要組成部分，影響了我國的全國各地，甚至影響國外。臺灣地區(qū)的皮影戲藝術(shù)來源于潮州皮影戲，雖然在全國的皮影戲家庭之中算是年紀較小者，但也具備著自身獨有的特點。

在臺灣，為了建設(shè)和保護皮影劇的獨有文化，采用了一定的政策。一方面是將臺灣的皮影戲脫離過去的演出條件，而是將其作為一種現(xiàn)代的表演藝術(shù)加以發(fā)展。另一方面，針對皮影戲接受能力較強的少年兒童制定相應(yīng)的傳播策略，產(chǎn)生了更好的效果和傳播力。對于一項傳統(tǒng)藝術(shù)來說，若要在新時代取得發(fā)展，正確的轉(zhuǎn)型手段是必不可少的，而臺灣在這一方面的選擇顯得更有前瞻性，值得借鑒。

皮影戲的起源及其文化意義

1.皮影戲的歷史起源

皮影戲起源于漢朝，在唐朝得到了發(fā)展，在宋朝達到了鼎盛。當時唐朝的文化經(jīng)濟中心與其政治中心相同，都在長安。因此皮影戲也在今天的陜西一帶得到了蓬勃的發(fā)展。皮影戲同時也被稱為大戲，在各地的民間都享有崇高的地位。在這方面來說，陜西地區(qū)的皮影戲與潮州皮影戲也是類似的。

2.皮影戲在戲劇文化中的地位

舉例來說，在廣東和臺灣地區(qū)，皮影戲又被稱為正戲。這樣的稱呼也代表了皮影戲在整體的戲劇體系之中享有的超群地位。一般來說，在演出的過程之中，皮影戲是最先擊鼓的，在結(jié)束之后也是由皮影戲劇團先收鑼。這項長久流傳的傳統(tǒng)表現(xiàn)出皮影戲在各類喜劇之中的崇高地位。

皮影戲利用人偶講述歷史或者傳奇故事。在農(nóng)村的各個活動如廟會或者其他的重大慶祝時刻時都多有皮影戲的出場，可以說皮影戲已經(jīng)成為了當?shù)匚幕瘖蕵飞畹闹匾糠郑踔梁芏嗔曀锥际亲钕瘸霈F(xiàn)在皮影戲中，例如奠酒是這種重要的祭奠儀式，最早就是在皮影戲中出現(xiàn)的。

至今我國等很多地方的皮影戲劇團很多還保持著古老的表演技巧和傳統(tǒng)，我們可以在其中觀察到很多關(guān)于皮影戲的性質(zhì)的古老傳承。舉例而言，皮影戲的表演者有著不少的表演行為，時刻表現(xiàn)出對戲劇之中古老人物的尊敬。而皮影戲在古代的劇本是以傳奇人物或者值得傳承的美德事件作為絕大部分，輔以愛情故事和宗教傳統(tǒng)的內(nèi)容；這些內(nèi)容在封建時代起到了對文化的傳播和道德觀念的普及的作用，因此也就在民間享有較高的社會地位。

皮影戲在臺灣的傳承

1.臺灣皮影戲的來源

臺灣皮影戲是潮州皮影戲的一個分支，而潮州皮影戲?qū)嶋H上與陜西地方的皮影戲有著相當多的類似之處，足以證明這兩者之間的傳承關(guān)系。例如在臺灣皮影戲之中常常使用的二弦，在陜西的皮影戲之中也常常能夠得到使用。另一方面來說，臺灣皮影戲常常使用的唱腔也與陜西地方的皮影戲有著諸多相似之處。

傳統(tǒng)的潮州皮影戲一個劇團是由30到40人組成，能夠為觀眾表演各種內(nèi)容和種類的戲文。在過去，這種表演方式被稱為隔簾表古；而陜西的皮影戲在過去則被稱為隔簾說書，這兩者的名稱類似并非巧合，而是闡述了這兩者之間的傳承與密切聯(lián)系。

皮影戲這門古老的表演藝術(shù)，在過去的時代之中一方面提供了人民大眾的娛樂，另一方面也承擔了統(tǒng)治階級的“民眾教育”的功能。

2.皮影戲在臺灣的傳承歷程

臺灣的皮影戲來源于潮州，傳說是鄭成功的一位潮州部下將皮影戲的文化帶來了臺灣，并在之后在高雄得到發(fā)展。在之后的漫長時間之中，高雄也至今一直是臺灣皮影戲文化的中心。這個傳說未必可靠，也有其他的從潮州或者福建傳到臺灣的說法。但是不管如何，臺灣的皮影戲文化在清朝時期已經(jīng)非常繁盛。

雖然在清朝和日據(jù)時期經(jīng)受了諸多打擊，很多劇團被解散，但是皮影戲文化依然得以傳承；也在新文化和新的價值觀念之下得以推陳出新，推出新的劇本與演出形式，符合人民大眾的觀賞和審美需求。

一般來說，目前的皮影戲演出團隊一般分為四到七人，由兩到三人負責主演，其余人負責其余的工作；在各地的各種活動場景來進行皮影戲的演出。演出的劇本包括薛仁貴傳，孟日紅，高良德，鄭和下南洋等等故事。

臺灣的皮影戲團歷經(jīng)時代變遷，相比于過去的鼎盛時代可以說在數(shù)量上遠遠不如。目前的主要的皮影戲劇團都是在不斷的發(fā)展之中吸取精華保留傳統(tǒng)而存留下來的，以高雄一地為中心。

臺灣皮影戲文化的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型

1.臺灣皮影戲的校園活動

隨著時代的進步，技術(shù)的發(fā)展，舊的皮影戲難以與新式的娛樂方法相競爭；加上表演過程的難度與其他的局限，皮影戲漸漸變的難以生存。

正因為如此，臺灣在展開文化的建設(shè)和保護工作之時，首先就考慮到了皮影戲的情況。臺灣相關(guān)部門專門在文化建設(shè)工作之中成立相關(guān)的委員會來處理相關(guān)事項，由官方的主導行動和民間的自主探索與建設(shè)相互合力，達到更好的成就。

臺灣非常重視傳統(tǒng)文化的保留和傳承。皮影戲作為臺灣地區(qū)的傳統(tǒng)文化，適用于臺灣地區(qū)的文化資產(chǎn)相關(guān)法令，因此得到了相關(guān)部門的保護與發(fā)展。目前，除了皮影戲劇團自身的皮影制作方法改進和劇本收集和創(chuàng)作以外，另外一個主要的皮影戲文化傳承活動是皮影戲走入校園的活動。

該項活動是臺灣各方面合作推行的，主要目的是保證傳統(tǒng)文化的傳承不至于因為人的成長而斷代或流失。由于中學學生學習壓力較大，因此這項活動主要的目標是小學生。

小學生的皮影戲相關(guān)活動包括：在課堂上設(shè)置相關(guān)的課程；鼓勵相關(guān)的學生課外活動和社會活動；組織課外的皮影戲觀看和演出活動。學校的皮影戲相關(guān)課程包括人偶的制作，劇本的熟練和創(chuàng)作，以及相關(guān)的音樂搭配等等。很多學校還定期的舉行皮影戲的相關(guān)比賽，讓孩子們在比賽之中增長友情和對皮影戲的認識。

在很多的皮影劇團之中，孩子都是從小學起皮影戲的操作方法。皮影戲的操作涉及到多種手部的操作，早早學起既是提高掌握效率的策略；對少兒的全面發(fā)展也有著多種的益處。既能夠提供少兒需要的娛樂和自我成就感；也能培養(yǎng)他們的手腦協(xié)調(diào)能力，創(chuàng)造能力，以及表達能力等等。

很多學校將皮影戲作為正常課程序列之中的一部分加以發(fā)展，這也是對皮影戲課程發(fā)揮其作用非常有益的。皮影戲走進校園之活動已經(jīng)推行數(shù)十年，取得了諸多的成果，反響很好。

2.其他的皮影戲文化弘揚手段

以目前臺灣的幾個主要戲團之一永興樂戲團為例，其繼承方式為家族的事業(yè)繼承，繼承者一方面承擔劇團本身的表演工作，也擔任教育與其他的工作。

高雄在臺灣的皮影戲歷史之中一向扮演著核心的角色。高雄也設(shè)計了皮影戲相關(guān)展覽館，用于展覽皮影戲的相關(guān)道具與皮影戲的歷史等等文物。距離今日已有約二十年的歷史。

除了相關(guān)部門弘揚皮影戲文化的行動之外，臺灣民間也有許多人自發(fā)的建設(shè)保護和發(fā)展皮影戲的文化。具體包括配樂革新，劇本創(chuàng)作，表演模式改變等等。幫助了皮影戲文化的現(xiàn)代化發(fā)展。

臺灣的皮影戲相關(guān)文化保護政策，一方面適合皮影戲文化的特性，另一方面選擇了適當?shù)娜巳?，最后也符合在現(xiàn)代時代保護和完善傳統(tǒng)文化的目的。因此收到了良好的成果。傳統(tǒng)文化的保留和發(fā)展，關(guān)鍵在青少年的選擇和對這個文化的進一步發(fā)展。臺灣皮影戲的相關(guān)政策手段值得我國的文化工作者加以學習和拓展。

結(jié)束語

文化的傳承和現(xiàn)代化改進是世界的文化管理者都要面對的重要問題。從美洲非洲的古老生存模式和宗教傳統(tǒng)，再到亞洲的古老藝術(shù)傳統(tǒng)，不同的國家采取了不同的應(yīng)對策略，但不同國家文化藝術(shù)的保護與傳承都有著一定的共通性。首先是傳統(tǒng)文化不能固步自封，而是要隨著時代的前進不斷改變自己，添加新的先進的符合時代要求的元素；另一方面文化的保護與傳承者也不能機械地采取自認為有效的管理措施，而是要結(jié)合實際的情況采取靈活多變的傳承手段，將民族傳統(tǒng)文化薪火相傳。

（作者單位：泉州幼兒師范高等專科學校）