維佐思

歌劇般的水墨畫新表現(xiàn)主義

維佐思

當(dāng)我第一次看到田黎明的作品時(shí)，我瞬間被兩次震驚到：因?yàn)楸M管它們被創(chuàng)作于遙遠(yuǎn)的國(guó)度，但我本能地感覺到它們的存在是如此貼近；同時(shí)在我看來，他們似乎是在人類生存的宇宙碎片中，在那意味深長(zhǎng)的沉默中的一首挽歌。

我深受20世紀(jì)的新國(guó)際前衛(wèi)主義與意大利文藝復(fù)興藝術(shù)影響，對(duì)我而言，除了藝術(shù)魅力之外，簡(jiǎn)單迅速了解并解讀一位來自遙遠(yuǎn)東方畫家的作品似乎并不容易。因此，必須要以一種臨界距離，從遙遠(yuǎn)卻不長(zhǎng)遠(yuǎn)的角度去解讀其作品。

在此我僅以“新文人”為例闡述一下我的初步觀察感受以及一系列對(duì)于田黎明——這位自80年代起便成為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)最具代表性的知名畫家——的自由風(fēng)格的感想（就像我1997年在Enrico Perlo的文章中讀到的）。

畫家并沒有向時(shí)尚或全球化市場(chǎng)妥協(xié)，反而基于對(duì)造型語(yǔ)言不斷繼承與創(chuàng)新，整體表現(xiàn)出一種原創(chuàng)并真實(shí)的探索。在21世紀(jì)初，藝術(shù)不僅表現(xiàn)出一種轉(zhuǎn)變與革新，還體現(xiàn)出了對(duì)歷史的回望以及在互聯(lián)網(wǎng)數(shù)碼時(shí)代其發(fā)展趨勢(shì)的矛盾地位。

田黎明的原創(chuàng)性，尤其體現(xiàn)在其融合了沒骨畫法（技術(shù)上被定義為對(duì)于顏色的使用“沒有輪廓”或“沒有邊框”）及法國(guó)印象派的近似顏色光斑畫法；除此之外畫家還創(chuàng)造了一種全新技法：融色于墨。

田黎明為在本質(zhì)上可劃歸為一系列秘密思緒的內(nèi)部景色的核心位置留出空間，并將一種世俗的“新現(xiàn)實(shí)”破譯為一種魔幻現(xiàn)實(shí)主義。

對(duì)藝術(shù)評(píng)論不僅只取決于對(duì)美學(xué)的評(píng)論以及單一的文化評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)，同時(shí)還體現(xiàn)出一種綜合了對(duì)技術(shù)，哲學(xué)，思想理論以及人類學(xué)思考的復(fù)雜整體，直到探究出變化的對(duì)藝術(shù)質(zhì)量的概念。

特別是在歐洲，田黎明的藝術(shù)通過一系列自然而顯著的年代背景，思想與肖像區(qū)別，讓人們感受到一種歌劇式的新表現(xiàn)主義形式：“藍(lán)騎士”以及“精神藝術(shù)”理論、畫克利的水彩畫、馬克以及諾爾德……

從中國(guó)知名藝術(shù)鑒賞家對(duì)其作品的評(píng)價(jià)中，我們可以找出一些基本特征：寧?kù)o，輕巧，自由以及一系列畫家對(duì)于傳統(tǒng)國(guó)畫轉(zhuǎn)型所做的極富意義的貢獻(xiàn)。

這種貢獻(xiàn)在意大利可能會(huì)被認(rèn)為是一種從繪畫、造型以及藝術(shù)直覺的“回歸”，在中國(guó)藝術(shù)界這標(biāo)志著一場(chǎng)根本的革新，不斷地對(duì)事物存在的意義進(jìn)行詩(shī)意的探究，并將其轉(zhuǎn)化為一種心靈與精神上對(duì)繪畫本質(zhì)的思考。

田黎明不描繪傳統(tǒng)的圣象，而是深邃地展現(xiàn)生活的場(chǎng)景，不摻雜悲劇的情節(jié)：呈現(xiàn)出的靜止畫面，表達(dá)了內(nèi)心深處的情感……通過一種敏銳的心理形式，田黎明的“彩色筆墨”描繪了人性深處的情感畫面，畫面中回蕩著寂靜的幸福，體現(xiàn)著對(duì)于和諧的探求。

田黎明到達(dá)了一個(gè)童話般且永恒的維度，他的畫作創(chuàng)造了夢(mèng)想中的畫面和純凈的景色。

他的創(chuàng)造促成了一種新的平衡，在精致的彩色畫作上，并沒有僵硬的對(duì)稱。畫作中的形象講述著自然的元素，在透明的“霧的效果”中，清晰地顯現(xiàn)著；也隱約地體現(xiàn)著物質(zhì)的精細(xì)厚度以及詩(shī)歌般形象的愉悅感官。

在其最典型的形象中，可感受到一種期待的感覺以及一種存在著的虛無(wú)之感：就如同一面瞬間消失的鏡子，通常映射著觀者，或是沉浸在大自然的氣息之中：水、空氣、光……

在田黎明的畫中，我們能夠體會(huì)到，這不僅僅是一種個(gè)人的、自由且本質(zhì)的合成，也不僅僅是傳統(tǒng)與創(chuàng)新，語(yǔ)言與畫面的合成：其手法是多種多樣的，在一種表意符號(hào)和基本形式的合成中，他用五彩調(diào)和了墨色。

在一篇文章中，王文章指出“田黎明的畫作給焦慮和浮躁的人們提供了一個(gè)機(jī)會(huì)，一個(gè)精神的家園，最終在這里，所有人都能找到歸屬感和親近感”，其作品表達(dá)了“他所在時(shí)代的精神和氛圍”。正如感性的描述可使與其對(duì)應(yīng)的符號(hào)變得清楚易懂一樣，在持續(xù)的歷史中，在文化根基中，在現(xiàn)今社會(huì)的背景下，畫作對(duì)于田黎明而言，就像一種不可替代的語(yǔ)言。

它不是孤立的藝術(shù)，也不是自我的封閉，而是汲取本質(zhì)，追溯靈魂的根源。畫家描述了藝術(shù)的存在與其過去，展現(xiàn)了生命氣息的能量與節(jié)奏。最近，我研究并發(fā)現(xiàn)了達(dá)芬奇和中國(guó)千年文化間的諸多密切關(guān)系：在藝術(shù)方面，科學(xué)方面，科技方面以及自然哲學(xué)方面；在諸多方面有著驚人的關(guān)聯(lián)，從人類的飛機(jī)到出版印刷的書籍，以及設(shè)計(jì)和書法的關(guān)系……達(dá)芬奇，米開朗基羅以及其他偉大的藝術(shù)家，他們共同在美帝奇家族的這座宮殿中創(chuàng)作，也就是今天我們參觀田黎明畫展的宮殿。在15世紀(jì)，這里曾是科西莫（“國(guó)家之父”）和偉大的洛倫佐的宮殿，這曾是文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)天才的展現(xiàn)地。如今，這里是一個(gè)聚會(huì)的場(chǎng)所，也是一扇打開了通往藝術(shù)橋梁的窗，也是一扇各民族和各文化藝術(shù)創(chuàng)造交流的窗口。

維佐思：萊昂納多·達(dá)芬奇藝術(shù)博物館館長(zhǎng)

責(zé)任編輯：李松睿