殷姝媛

一 制作人的概念

在一部戲劇作品籌備過程中，制作人是不可缺少的，戲劇制作人是戲劇制作演出的主持者，對戲劇活動的藝術(shù)水準(zhǔn)以及各個環(huán)節(jié)進(jìn)行掌控。戲劇制作人的工作是以藝術(shù)效益、社會效益、經(jīng)濟效益為目標(biāo)，進(jìn)行統(tǒng)籌、協(xié)調(diào)、組織、督促藝術(shù)創(chuàng)作等工作，主要是對每一次戲劇活動進(jìn)行規(guī)劃進(jìn)度，策劃安排，安排每天的制作進(jìn)度，尋找制作公司，對外爭取出資者，同時必須和執(zhí)行制作共同作業(yè)，以確保企劃的每個“元件”都能按時并準(zhǔn)確無誤地組合一塊兒。由于工作的復(fù)雜性和涉及面廣等特性，一方面確定了戲劇制作人在戲劇活動中的重要性，同時對戲劇制作人提出非常高的要求，他除了須具備有關(guān)戲劇演出管理方面的基本知識和能力外，還要有組織應(yīng)變等協(xié)調(diào)能力。當(dāng)然，戲劇制作人關(guān)鍵職能之一在于懂得如何吸引觀眾，了解他們的需求和喜好，這往往對于制作人來說是最大挑戰(zhàn)。

二 戲劇觀眾的行為分析

及背景調(diào)查研究

戲劇是一種文化產(chǎn)品，它既不能滿足人類生存的基本需求，也不能維持人們的身體健康，更不會讓人們的容貌增輝。況且，觀看戲劇既不是身份的象征，也不能像汽車和服裝那樣可以在大庭廣眾中炫耀。這樣說來，看戲只是觀眾款待自己的嗜好，讓自己的精神得到最大程度的滿足。因此，制片人必須以不甚“理性”的緣由來鼓動消費者去消費戲劇。發(fā)現(xiàn)緣由，利用緣由，去鼓動消費者上劇院，這是制作人所面臨的挑戰(zhàn)。戲劇觀眾的消費行為可以用四個字概括，那就是“沖動購買”，上劇院往往是臨時決定的。因此，“對癥下藥”才是吸引觀眾前往劇院的首要任務(wù)，必須分析前往劇院觀看演出的觀眾的詳細(xì)背景資料。

以上海大劇院的觀眾群為例，經(jīng)官方數(shù)據(jù)統(tǒng)計，大劇院大部分觀眾以女性為主，占比55.8%，年齡大多在20-40歲，學(xué)歷在本科以上，并且專業(yè)人士居多。從調(diào)查數(shù)據(jù)顯示，專業(yè)人士占到22.4%，其次就是企業(yè)中層管理人員占到16.9%，普通職員占13.4%。從數(shù)據(jù)可以看出，經(jīng)常觀看演出的人群大多都有一定經(jīng)濟能力，并且對藝術(shù)有追求和興趣的人群，這些是穩(wěn)定的觀眾群，他們是會主動地關(guān)注演出動態(tài)的一群人，這類觀眾也普遍認(rèn)同藝術(shù)對個人成長和美好生活的關(guān)系，如“文藝修養(yǎng)可以提升一個人的氣質(zhì)魅力”、“我喜歡追求有品質(zhì)的生活”、“文化藝術(shù)是我生活中十分重要的部分”等。從消費的程度分析，收入高、出境游頻繁、在外就餐費用高、金融資產(chǎn)擁有量多的中年觀眾文化消費更高。每月文化消費500-1000元的觀眾特征：家庭年收入20-40萬元，家庭每月在外就餐費用500-999元；每月文化消費1000-2000元的觀眾特征：職業(yè)為企業(yè)高層，家庭年收入40萬元以上，家庭每月在外就餐費用1000-3000元，每年用于奢侈品消費2-5萬元，擁有金融資產(chǎn)30-50萬；每月文化消費2000元以上的觀眾特征：年齡41-50歲，家庭年收入40萬元以上，每年出境游3-6次甚至10次以上，家庭每月在外就餐費用3000元以上，每年用于奢侈品消費5-10萬甚至10萬元以上，擁有金融資產(chǎn)50-100萬。從消費水平不難看出，經(jīng)濟條件越好的人群對于藝術(shù)文化消費的投入越大，因此，上海大劇院的觀眾群主要來自這類人群。在確保經(jīng)常觀看文藝活動的觀眾群的興趣之外，還要拓展對文化藝術(shù)活動感興趣但沒有積極參與的這一類人群，這類人群是潛在的，有待發(fā)掘。例如在統(tǒng)計中，觀看演出僅僅低于普通職員的一群人是教育從業(yè)者和學(xué)生群體，分別占到了7.8%和6.0%。

由上述數(shù)據(jù)的分析總結(jié)可以得出，觀看戲劇演出的觀眾是經(jīng)過教育、思考或習(xí)慣的培養(yǎng)，擁有戲劇藝術(shù)鑒賞力的一群人，研究這類觀眾的問題似乎很簡單，只要把他們請進(jìn)劇場，且讓他們對所看的演出感興趣就行了，但是實際上并不容易，就連讓觀眾邁進(jìn)劇場這一步都是難上加難。

三 在籌備階段吸引觀眾的

重要手段

在文化市場中，觀眾的審美需求常常會成為制作人選擇的依據(jù)，因此就必須摸清觀眾的喜好。

（一）用演員陣容和故事情節(jié)吸引

觀眾眼球

研究戲劇觀眾，不光要研究觀眾觀戲行為本身，還須注意重視研究觀眾的個人知識、經(jīng)驗的諸多背景。這樣，我們的戲劇實踐也會與觀眾更貼近一些。在籌備階段，制作人應(yīng)該關(guān)注到兩個問題：一，確定什么樣的故事或情節(jié)對潛在觀眾有更大吸引力；二，確定觀眾最愿意看到哪個演員來出演某個角色。制作人在籌備一部戲劇時，首先應(yīng)該設(shè)計調(diào)查問卷了解觀眾買票觀戲的原因，是演員陣容、故事情節(jié)、作品名稱還是其他原因。我們調(diào)查下來不難發(fā)現(xiàn)，知名度較高、口碑較好的演員可以帶來一定的觀眾群，這就是所謂的明星效應(yīng)。

但大部分戲劇觀眾還是會把關(guān)注點放在故事情節(jié)上，現(xiàn)在越來越多的劇組都購買小說、電影版權(quán)進(jìn)行改編，這些劇目會吸引很多觀眾。如果既沒有明星陣容又不是大家耳熟能詳?shù)墓适?，那么制作人一定要重視作品名稱的重要性，劇名是觀眾接觸到這部戲的第一個直觀信息，因此既不能晦澀難懂也不要普通低俗。對劇名接受度的調(diào)查是很有必要的，可以通過相對法的測試定下最佳選擇。當(dāng)整部戲劇籌備完成后，等待的就是投入市場，接受觀眾的考驗。定票價也是影響觀眾消費的重要因素之一，有一類人群可能有著對藝術(shù)的熱情和興趣，但苦于時間或者資金的原因，沒有付諸實踐，可以以公益票形式，專門為這類人群提供服務(wù)。但公益票只是占少數(shù)，因此可以多細(xì)分幾個檔次的票價，讓觀眾有更多選擇。還可以在不影響觀眾觀看演出的前提下，出售站票或者體驗票，讓一些路經(jīng)的游客參與到其中。

（二）用好劇評的口碑傳播奠定觀

眾基礎(chǔ)

參照電影的流程，在正式上映前會有一次試映會，請一部分有欣賞能力的電影愛好者提前觀看，而這些觀看者發(fā)表的影評，會形成一定的影響，如今口碑傳播是影響票房的重要元素之一。參照此法，戲劇也可如此，在正式上演前請部分資深戲劇愛好者觀看，給出最中肯的評價，從而影響其他觀眾的選擇。觀眾打算看一部戲劇作品，很多時候會受廣告、專業(yè)劇評、口碑的影響而進(jìn)行選擇。

當(dāng)然，能最大程度上影響票房的一定就是宣傳，這里所指的宣傳并非要把這部戲劇作品吹噓得天花亂墜，而是從作品本身出發(fā)，以一種“言不過辭”的態(tài)度將作品廣而告之，從而達(dá)到一種錦上添花的宣傳效果，因為如果作品的本質(zhì)與宣傳不符，制片方往往會因為觀眾高期待與作品低吸引之間的差異而自食其果。觀眾的期望值越高，戲劇作品的吸引力一般，觀眾的實際享受度就會低，從而口碑也會變成負(fù)性。在宣傳階段不可忽略的最有效的“促銷方式”，也是最能激發(fā)觀眾興趣的就是精彩的預(yù)告片。將劇照和一些精彩片段提前放在網(wǎng)絡(luò)上，這無疑是吸引眼球的最佳方式之一，可以讓那些猶豫不決的觀眾最快地做出決定。

（三）用精良的戲劇內(nèi)容讓觀眾回

味無窮

日本十五世紀(jì)戲劇藝術(shù)家阿彌認(rèn)為新鮮感是觀眾產(chǎn)生和保持戲劇興趣的關(guān)鍵。因此戲劇的不斷創(chuàng)新也是留住觀眾的重要手段之一。

這里的創(chuàng)新不光指形式上的創(chuàng)新，還有內(nèi)容上的創(chuàng)新，傳統(tǒng)固然經(jīng)典，隨著社會發(fā)展，觀眾的藝術(shù)需求也越難以得到滿足，他們喜歡看到新事物的出現(xiàn)，帶來不僅僅是視覺還有心靈的全新體驗，觀眾的視聽享受需要定時被激活，戲劇的創(chuàng)新不是丟棄本質(zhì)的創(chuàng)新，而是在保留戲劇本真的基礎(chǔ)上創(chuàng)新。這就考驗制作人挑選劇本的目光，和對觀眾品味的把握。同時也要求制作人了解觀眾對于戲劇故事類型的偏好，精準(zhǔn)地調(diào)查出公眾喜歡和不喜歡的內(nèi)容，并形成參考意見。

如果確定了作品的內(nèi)容，那么萬物之本則具備，再加上超強的演員陣容和有吸引力的名稱，且制作上的精良，在票房上可能就會非常成功。然而，觀眾對戲劇故事類型偏好的確認(rèn)比表面上看上去更復(fù)雜，戲劇類型豐富多樣，有喜劇、悲劇、社會、家庭、傳奇等等類型，類型的多樣性也導(dǎo)致準(zhǔn)確把握住觀眾胃口是件非常困難且值得調(diào)查研究的事情。

受眾研究公司的喬治·蓋勒普介紹到，他們做過很多研究，試圖了解觀眾是否對某種類型感興趣，結(jié)果顯示，是故事本身而不是故事類型決定了觀眾的興趣?，F(xiàn)在的觀眾都具有自己獨到的審美以及對作品的見解，因此在戲劇內(nèi)容的把握上要有一定的社會教育作用，做到寓教于樂，這也算是戲劇最高的目標(biāo)，好的戲劇作品不僅形式和內(nèi)容上要滿足觀眾的需求，還要能在觀看后，讓觀眾留下深深的思考和心靈的回味，只有這樣優(yōu)秀且能引人深思的藝術(shù)作品才能留住觀眾的心。

四 關(guān)于戲劇制作人

未來前景的思考

目前我國的文化產(chǎn)業(yè)正在進(jìn)入一個重要的發(fā)展時期，培養(yǎng)和造就一批高素質(zhì)的文藝工作者和產(chǎn)業(yè)經(jīng)營管理人才是十分值得重視的一件事情。很多人會誤以為制作人掌管著大權(quán)，但并沒有做一些實質(zhì)性的工作，不像藝術(shù)家去演繹呈現(xiàn)戲劇作品，也不像技術(shù)人員去專業(yè)操控舞臺。其實如果要使得好作品不斷涌現(xiàn)，就需要有慧眼的伯樂去將它呈現(xiàn)在觀眾面前。制作人則是領(lǐng)頭人，他需要具備專業(yè)的藝術(shù)眼光，敏銳的市場判斷力、扎實豐富的管理知識等等，這些因素缺一不可，這也說明了成為一個優(yōu)秀的制作人難度之大，所以培養(yǎng)一名好的藝術(shù)管理者對于未來戲劇的發(fā)展起著不可忽視的作用。制作人要和戲劇打交道，戲劇又離不開觀眾，因此制作人想要搞好戲劇就必須去讀懂戲劇觀眾。

一個優(yōu)秀的制作人必須要了解觀眾的心理，他應(yīng)該把觀眾越來越放在主要的地位，這也給戲劇制作人提出了更高的要求，需要他們?nèi)ソ庾x觀眾心理，在每一次的戲劇活動中不斷積累經(jīng)驗，在大量的戲劇實踐活動中不斷總結(jié)經(jīng)驗，并使之逐漸成熟并形成模式進(jìn)行推廣。

（作者為上海戲劇學(xué)院13MA藝術(shù)管理）