肖凡

在歷經(jīng)數(shù)月精心籌備后，北京東正2015年秋拍的特色專場頗有看頭，瓷器、中國書畫、佛像、茶道具、硯臺、雜項、尚品七大專場可謂各有特色。據(jù)悉，本次秋拍將于11月17日至19日在北京凱賓斯基酒店舉行預(yù)展及拍賣。

瓷器專場將呈現(xiàn)一件罕見的43厘米以上的明永樂御窯青花葡萄紋大盤及明清官窯的眾多精品之作。同時，瓷器專場將重裝改版，全力策劃新的圖錄模式、布展風格，在對瓷器古董的尊重、敬畏和熱愛之心中，追求一種國人理解的全新詮釋形式。

而繼2015春拍刷新“顧景舟”制單品紫砂器物成交記錄之后，“紫器東來——茶道具”專場將繼續(xù)引領(lǐng)古拙質(zhì)樸之風，推出一件顧景舟制“松鼠葡萄十頭套組”茶具，十分難得。

中國書畫專場則精心為藏家籌備了齊白石、張大千、吳湖帆、溥儒、關(guān)良、曾國藩、吳昌碩、沈尹默、于右任、啟功、趙樸初、康生等近現(xiàn)代名家精品30余件。繪畫方面，齊白石《多壽》權(quán)威出版于《齊白石繪畫選粹》；溥儒所作《仕女》為該題材中絕佳精品；關(guān)良《齊天大圣》由豐子愷之女豐一吟跋為精品。書法方面，有首度露面的曾國藩為九弟曾國荃所作《行書七言聯(lián)》，尺幅巨大，英氣逼人；吳昌碩《篆書〈羅聘為丁敬畫像〉》著錄于《紀念吳昌碩誕辰一百六十周年學(xué)術(shù)論文集》；康生大字書法《草書“無逸”》氣勢撼人，由原藏家直接得自作者本人。其他包括吳湖帆《行書九言聯(lián)》、于右任《草書七言聯(lián)》等佳作頗多，均值得期待。

而本次佛教藝術(shù)品專場拍品的創(chuàng)作年代時間跨度大，風格種類多，涵蓋了10至18世紀包括印度、尼泊爾、中國西藏、蒙古以及中國內(nèi)地的造像藝術(shù)。尤以該場圖錄封面與封底兩件40厘米以上的造像精品吸引眼球——封面拍品是一件蒙古扎那巴札爾風格的銅鎏金文殊菩薩像，高41厘米，鑄刻精細，鎏金燦然，品相完好，精美絕倫，可謂扎那巴札爾藝術(shù)的巔峰之作；封底拍品則為14至15世紀藏中地區(qū)所造的大持金剛像，高47厘米，體量碩大，裝飾繁復(fù)，光彩熠熠，令人贊嘆。

另一方面，北京東正將首次推出尚品專場，為諸位名仕淑女呈現(xiàn)一系列極致珍稀的精美拍品。其中“愛馬仕霧面白色喜馬拉雅尼羅鱷皮手袋”，25厘米的身形更使其愈顯精致玲瓏；“百達翡麗5059p”自1998年問世后便備受追捧，惜已于2007年停止生產(chǎn)，在拍賣場中亦甚為罕見；而1960年產(chǎn)“輕井澤”威士忌，全球僅灌裝41瓶，是全球藏酒名仕心中的至臻瑰寶；另外，本專場所有珠寶均為日本匠人手工鑲嵌，精工巧奪，渾然天成。

累累碩果 物富民豐

永宣之際，為弘化天朝圣德，諭遣中官鄭和七下西洋，中外往來遂變密切，此前中斷數(shù)十年的海外經(jīng)貿(mào)重開，與中東地區(qū)交流得以恢復(fù)，其中瓷器一項，深為當?shù)刭F族喜愛，故西下寶船之中不乏用于賞賚的青花瓷器。明承元制，重視窯業(yè)，后更于珠山置御器廠，設(shè)有司專備窯事以供御用和賞賚，較之元朝浮梁磁局，規(guī)制更宏，技術(shù)精進，所出之品，為世所珍。其中永樂青花折枝葡萄紋大盤為當時重要賞賚瓷之一，為中外交流盛事之見證者。

此類大盤器型始見于元代，非中國傳統(tǒng)瓷器造型，而與中亞陶器及金屬制大盤十分相似，應(yīng)為適應(yīng)中亞伊斯蘭國家需要所制，是當?shù)刭F族圍坐吃抓飯之宴飲佳器。其口沿邊飾的纏枝花卉紋更見濃郁的中東伊斯蘭藝術(shù)之風格。元至明初中西海陸文化貿(mào)易交通發(fā)達。永樂朝鄭和下西洋，極一時之盛，故其不但是陶瓷史中的重器，也堪稱中西交流的寶貴見證。永樂青花盤以30厘米者為常，40厘米者為貴，而40厘米以上者，世間罕有，為世界公私收藏中國陶瓷機構(gòu)競相爭奪的至寶。

本次北京東正2015年秋拍瓷器專場就尋得此類佳品，其形宏碩端莊，胎質(zhì)細膩潔白，釉汁瑩潤亮青，永樂青花紋飾明顯地較元代疏朗，描繪手法趨于自然、寫實。此器繪葡萄紋飾，帶阿拉伯風情，應(yīng)是為出品往中東專門燒制的，在伊朗阿德比爾寺及土耳其伊斯坦堡托普卡帕宮都有收藏。此盤口沿及器壁呈十二瓣菱花式，形如盛開的蓮花。撇口寬折沿、唇口凸起、淺弧壁、廣底、圈足，平砂底無釉。通體青花紋飾，盤心繪折枝葡萄，枝葉翻卷，藤蔓纏繞，碩果累累；外壁飾靈芝、牡丹、菊花等十二組折枝花卉；口沿飾纏枝花卉紋一周。所繪花紋勻稱分布，藤蔓綿綿，疏朗而飽滿，紋飾寫實傳神，充分借鑒國畫的筆墨意韻，得其法度，勾、勒、點、染諸法，運用皆宜。線條粗細并用，青料濃淡兼施，呈色極富層次，鐵銹斑深入胎骨，從而令畫面富具蒼翠欲滴的意趣，透出凝重雄渾之美，一如朱明盛世，清廉為政的治國之道。永樂青花紋飾明顯地較元代疏朗，描繪手法趨于自然、寫實。

宗教之外的唯美永恒

17世紀后半葉至18世紀喀爾喀蒙古的一世哲布尊丹扎納巴扎爾造像，為佛教造像史增添了一頁寶貴的篇章。在蒙古的文獻記載里，“扎納巴扎爾”已經(jīng)成為喀爾喀蒙古最有知名度的符號，他精湛的作品卻達到了17世紀蒙古鑄造藝術(shù)的高峰。

這尊由扎納巴扎爾塑造，高34厘米的文殊菩薩原為國際著名古董商Rossi & Rossi珍藏，是典型的一世哲布尊丹巴在位時之作，舉劍文殊在平靜和悅之外，還透露出春天般的青春氣息，胸部肌肉豐滿圓潤，臂膀緊實有力，腰肢柔和，比例勻稱。置于面前，懷抱藝術(shù)家善意溫暖的執(zhí)著，閉上雙眼仿佛可以感知到造像肌膚的質(zhì)感和溫度。

文殊菩薩結(jié)咖跌坐于仰蓮花圓座。頭微微前傾，眼作俯視狀，肌體健壯。從整體上看來給人以莊嚴穩(wěn)重的感覺，而又無呆板強直之弱點，這實賴于扎納巴扎爾處理造像手印、足結(jié)枷膚時注意其動態(tài)的協(xié)調(diào)適度。文殊菩薩左手輕拈青蓮花，花上放般若經(jīng)梵篋，表示般若之智一塵不染；右手高舉寶劍，以金剛寶劍能斬群魔，比喻大智慧好像一把鋒利的寶劍，能斷一切無明煩惱，同時雙手一高一低的分布打破了菩薩對稱的格局，呈現(xiàn)出柔和生動之態(tài)。

文殊菩薩頭戴五瓣形寶冠，耳際后方有向外展開的扇形冠結(jié)，下方是呈U形的繒帶。耳垂修長，下掛大耳環(huán)及肩部，束發(fā)垂落于肩上。相貌有一些外來的面目特征，如眉弓與鼻梁的直接銜接是來自帕拉王朝造像，卻又不完全是機械性地模仿，而是減弱了帕拉造像眉弓和奔梁的彎曲度，使其接近蒙族面相。這尊銅佛像同樣具有濃重的尼泊爾風格的特點：面龐呈圓卵形，帶青春稚氣。另外，佛像冠上、身上裝飾珠串，珠粒精美均勻，飽滿圓潤，通體婆金明亮。

佛身寬肩、凸胸、細腰是帕拉王朝造像的另一重要特點，扎納巴扎爾繼承了這種手法，在肌體的結(jié)構(gòu)和肌肉的起伏都有所調(diào)整，變得圓潤柔和但不失豐滿。頭與身的比例因拉長了上身，使其身材修長勻稱。雖然阿彌陀佛高髻、寶冠，并不顯得頭大身短。文殊菩薩本為男性，上身赤裸，僅在頸、胸飾以項鏈，但在扎納巴扎爾刀斧之下，其肌體秀逸而無肌肉起伏的夸張，面相、肌膚、胸乳、手足等，均呈現(xiàn)幾分女性的生理特征。佛結(jié)跏趺坐的雙腿問刻意露出裙角，宛如倒置開張的扇面，其放射性的線條具高度裝飾性。此處是扎納巴扎爾的刻意之舉，有別于寫實處理手法，也是扎納巴扎爾的風格特征之一。造像的背面處理，仍然是一絲不茍。帔帛和纓絡(luò)是如此的精美，自然垂落的如此生動，表現(xiàn)出高超的寫實技藝。

這尊文殊菩薩造像完美和諧，崇尚肉體本身的表現(xiàn)力而又超凡脫俗，金色的軀體，鏨紋里浸滿古老而細碎的塵埃，似是歷史烽煙中無人解密的細節(jié)。唯美的氣韻仿佛帶動近旁的扶疏花草輕顫著枝葉應(yīng)和，從而使觀者每個毛孔不約而同地努力膨脹著謙卑聆聽。（此段文字節(jié)選自三水倉著文）

一代壺宗 花器巨制

顧景舟先生被譽為紫砂壺界“一代宗師”、“紫砂泰斗”，對中國近代紫砂藝術(shù)發(fā)展居功至偉。今歲適逢大師百年誕辰，北京東正秋拍推出顧景舟罕見花貨重器——松鼠葡萄十頭套組茶具，十件成套，形制恢宏，堪稱顧景舟制壺中的絕世翹楚。

顧景舟大師本名景洲，別稱曼晞、瘦萍、武陵逸人、荊南山樵，自號壺叟、老萍。1915年生于宜興川埠上袁村陶藝世家，青年時代深受砂陶歷史文化感召，手摹心追，努力研習前輩大家傳器，兼收諸家之長，豐沛自身閱歷；新中國成立后，顧景舟秉承傳統(tǒng)精神而自我開拓，在創(chuàng)作大量優(yōu)秀作品同時，兼濟天下，為師帶徒，傳道授業(yè)，以自己的勤奮與修為成為大師，將他的藝術(shù)體系影響到整個行業(yè)，為宜興紫砂業(yè)的復(fù)蘇與繁榮做出不可磨滅的貢獻。

顧老一生創(chuàng)作了許多紫砂經(jīng)典作品，而今秋首次亮相拍場的“松鼠葡萄十頭套組茶具”，可謂其巔峰重器。此套作品誕生于1955年，當時正值不惑壯年的顧景舟響應(yīng)政府號召，積極參與湯度陶業(yè)生產(chǎn)合作社紫砂生產(chǎn)工場的籌建工作，不僅著手負責“紫砂工藝班”的招生和技術(shù)輔導(dǎo)，還制作出這套體量恢宏的花器巨制。作品包括一壺，一糖缸，四杯及四托，壺身體量碩大，氣魄雄渾，在顧氏作品中可謂罕見；且造型飽滿渾厚，工手精湛老練，壺蓋、壺把及流的枝干制作得也是頗得氣勢，松鼠葡萄紋飾細膩入微，生意盎然，布局章法得當，一氣呵成又不乏自然之趣；造型與貼塑均是一絲不茍、精益求精，實為當年精工細制、苦心經(jīng)營的成果。不難想像當年顧老為此套作品傾注的精力與心血。

作品壺身形制巨大，容積更是達到1400cc，較之顧老上世紀70年代作品“詠梅茶具”，雖壺身造型近似，然松鼠葡萄身筒更為渾圓雄壯，把及流的枝干塑造亦是力與美的融合，形神兼具，一展國祚振興繁盛的大國魂魄。而且顧老作品主要以單壺創(chuàng)作為主，此套作品達十頭之多，不僅杯碟成套，更有造型得西制之意的糖缸成為又一大亮點，器身均飾以松鼠葡萄及蜿蜒藤枝，寓意祥瑞多福又不乏浩然之氣。成套傳世，其價值更是遠遠超過單壺，其重要的歷史學(xué)術(shù)地位與藝術(shù)價值甫一登場，當彪炳紫砂文化發(fā)展史冊，值得持續(xù)探究與關(guān)注。

2015年北京東正春拍推出的顧景舟制、吳湖帆書、江寒汀畫大石瓢壺，以2817.5萬元成交，定格了民國三十七年（1948年）壺藝大師與畫壇巨擎交游唱和的佳話。而在此金秋時節(jié)，正值祖國華誕，又見此曠世杰作。歷數(shù)大師作品，花器價格普遍高于光素器，屢創(chuàng)市場佳績；顧老的紫砂壺作品多方面實現(xiàn)了前人基礎(chǔ)上的超越，成為今人仰視的又一座高峰，也成為當今紫砂經(jīng)濟價值的標桿。此拍品為顧老作品中之孤品，又是不為多見的花貨套組，于景舟百年之際出現(xiàn)，珍罕絕倫，其義有昭昭之明，其價則難以估量。（此文作者為花晨）