◎黑 麗

藝苑評譚

彝劇表演特色初識

◎黑 麗

主持人語：本期八篇評論文章涉及面廣，有彝劇表演藝術風格特色、“高格”的花燈演唱境界、晉寧縣民間戲劇創(chuàng)作及作者現(xiàn)狀、用攝影藝術展現(xiàn)劍川自然風光和文化底蘊、李懷秀李懷福演唱的《金鳥銀鳥飛起來》獲第十二屆央視青歌賽原生態(tài)唱法金獎的效應和價值、影片《海鷗老人》為電影創(chuàng)作提供了藝術經(jīng)驗和美學啟示、新媒體的快速發(fā)展及其對傳統(tǒng)媒體發(fā)展帶來的挑戰(zhàn)和機遇等內容。作者分別為演員、編劇、記者、電視人、教授、宣傳部門干部等。他們結合各自的業(yè)務特長，對某個藝術現(xiàn)象、問題或作品進行闡釋。不乏真知灼見。（胡耀池）

在祖國藝術百花園中，彝劇，作為眾多地方劇種的一枝獨秀，發(fā)展到至今，也不過是百多年而已，它萌芽于清末的畢摩說唱形式。多年以來，深深植根于民族的土壤之中，在云南滇中地區(qū)爭奇吐艷。彝劇是用楚雄彝族地方方言和地方音樂舞蹈來表現(xiàn)思想內容和故事情節(jié)的，很受各民族的歡迎。

我是從省文藝學?；艨飘厴I(yè)后分到楚雄市文工團工作的，多年來我都是主要演出花燈劇、小品，舞蹈等。近年來，市文工團更改為市民族歌舞團，現(xiàn)又更改為市民族文化演藝有限公司。體制變了，為了文化市場的需要和人民群眾的需求，我公司在原來藝術種類中又增加了彝劇門類。特別2014年全州舉辦專業(yè)文藝新?。ü?jié)）目調演中，我公司決定上演由黑錫孔創(chuàng)作的彝劇小戲《網(wǎng)上征婚》，安排我在劇中扮演趙惠蘭。她是劇中女主角，是個潑辣大方、賢惠善良的彝家婦女。當時我非常緊張，因我演彝劇是頭一次，怕把這個角色演砸了！我首先就去請教多年演彝劇的老演員。又到山區(qū)深入生活，觀察彝族人民中的各種人物的言行舉止。特別是注意了解山區(qū)彝族新農(nóng)村建設涌現(xiàn)出的新人新事新風尚，作為自己演出彝劇小戲《網(wǎng)上征婚》的一種生活體驗。我在導演的指導下，認真分析劇本，分析人物的性格特征，特別緊緊的抓住人物的貫串行動，做到在人物的貫串行動中準確的把握住人物為什么？做什么？經(jīng)過彝劇工作者長期的努力探索，使彝劇在塑造人物中朝著規(guī)范化的路子邁進。

為使我所扮演的彝族寡婦趙惠蘭的形象被認可我演的是彝劇，有觀賞性、審美情趣和藝術風貌，按照彝劇舞蹈化，節(jié)奏化，造型性，漢語彝腔的舞臺藝術表演的規(guī)范。我認為彝劇主要從幾個方面構成。

一、語言的漢語彝腔是彝劇的表演特征

根據(jù)趙惠蘭角色的性格，首先要把握好漢語彝腔的講白語和用語。如劇中：趙惠蘭年青時的情人張忠良，現(xiàn)已是個寡漢子，看了趙惠蘭“網(wǎng)上征婚”的信息，并來找趙惠蘭相親時，要求趙惠蘭把大門打開。趙惠蘭聽到是張忠良來了，心中是喜恨交加地向大門外說：阿咧 ，我不管你是張忠良還是張豺狼……。又如：阿麻底，寡婦門前是非多嘛……等等。更重要的是根據(jù)不同人物的性別及年齡講不同的語調。因為語言是一個民族的首要特征，也是表現(xiàn)彝劇風格的重要因素。語言是一個民族所特有的表情達意的方法和表現(xiàn)手段。由于支系眾多彝族的語言，差異極大，但也有其共同性。這和彝族所處地理環(huán)境及其生活習慣性格特征有著密切的關系。如彝族人民都喜歡用比喻來表情達意，這種表達方式含蓄婉轉又明白無誤，很有其自己 的特點。

二、舞蹈和動作的民族化是彝劇的表演特征

在民間流傳著這樣的諺語：“彝族人生下來只要會吃飯就會喝酒，會說話就會唱歌，會走路就會跳腳?！币妥迨且粋€能歌善舞的民族，有著豐富的藝術資源，是彝劇得天獨厚的優(yōu)勢。由于彝劇是新興劇種，在表演方面可繼承的東西不多，但經(jīng)過一代代彝劇藝術家的創(chuàng)造積累彝劇表演藝術不斷得到充實、完善和提高。在表演方面它來于生活，經(jīng)過不斷地加工提練，日趨成熟。特別彝劇舞蹈，從單純地模擬發(fā)展到較為完整的舞蹈動作。它們來源大體可分為三個類型。一類是從動物的形體動態(tài)提練而成。如“牛翻身”，“馬打滾”，“小雞啄食”，“蒼蠅搓腿”，“山羊走路”等等；一類是從生產(chǎn)勞動中的動作提煉的。如“滾老麥瓜”，“惠草簾子”，“漯柴龍馬”，“狗攆羊”，“小黃牛抄板田”，“打草鞋”等等；一類是跳腳中產(chǎn)生的各種步法和借鑒祭祀活動中的特殊舞蹈等。三種類型的舞蹈相互融合，形成了特有的表現(xiàn)形式。例如，排練彝劇小戲《網(wǎng)上征婚》中，趙惠蘭和張忠良，回憶他們年輕戀愛經(jīng)歷時，唱出了雙方內心的真實感情。如：

想你不得見你，愛你不得娶你。

想過去我倆演戲的日子里，深深的愛埋藏在心底。

你是一朵山茶花，給我溫馨，給我歡愉。

此唱段音樂采用了楚雄南華一帶的“阿蘇嗻”調。舞蹈是采用彝族舞“老年擦癢”和“麻蛇蛻變”的舞步。又如戲的最后結束時，是女方嫁給男方，還是男方嫁給女方？就采取了比舞招親。比舞蹈采用了“小雞啄食”，“蒼蠅搓腿”，“狗攆羊”等融入現(xiàn)代“恰恰舞”。在演出中，舞蹈深深地感染了觀眾，讓觀眾捧腹大笑，掌聲不斷。通過此次參加演出彝劇小戲《網(wǎng)上征婚》我感覺到，如果說“歌、舞、劇”的結合是中國戲曲的特點，那么彝劇卻偏重于以歌舞形式講故事。這和彝族人民的心理素質，生活習慣有著密切的關系，同時，彝劇又是在豐富的彝族文學、音樂、舞蹈的基礎上建立起來的，因而，它在彝族群眾中形成了一種固有的審美習慣。當然，現(xiàn)在社會在發(fā)展，人民群眾的物質文化生活需求越來越提高。彝劇過去主要是編演小戲，小題材，小事件，現(xiàn)在已發(fā)展到寫大題材大事件，如楚雄州彝劇團演出的大型彝劇《瘋娘》、《銅鼓祭》、《藏金貴》等一大批劇目。彝劇的表演除帶有強烈的舞蹈性外，演員的動作也有自己的特點。夸張不離生活真實，通過簡單的外部動作來再現(xiàn)復雜的心理活動。另外演出彝劇時，也要掌握好節(jié)奏化，就是要尋找符合人物當時思想感情的節(jié)奏，通過動作的高、低、快、慢、強、弱、動、靜的節(jié)奏變化表現(xiàn)角色年齡、身份、性格，以彝族音樂節(jié)奏來呈現(xiàn)夸張的、鮮明的藝術真實，而不是自然生活的節(jié)奏處理。

三、彝族音樂是構成彝劇濃郁風格的支柱

不同劇種之間的區(qū)別，主要是在聲腔上的區(qū)別。彝族是一個能歌善舞的民族。音樂極其豐富多彩。在生產(chǎn)勞動中，在日常生活中，彝族人民幾乎都離不開音樂。上山有“爬山調”、“過山調”，下地有“草皮調”、“栽秧調”、“牧羊調”、“放養(yǎng)調”，打獵有“攆山調”，婚事有“迎親調”、“哭嫁調”，喪事有“哭喪調”，吃酒有“酒歌”，還有成套的 “梅葛調”、“馬嫫若調”等。這些曲調就是當初產(chǎn)生彝劇時的主要唱腔。后來，根據(jù)角色所處的環(huán)境，表達人物的心理矛盾和外部行動來進行音樂創(chuàng)作。另外，要想唱出彝劇的特色韻味也真是不容易。我在彝劇小戲《網(wǎng)上征婚》的唱腔中，總感到我唱的不是彝劇腔，是花燈腔，沒有彝劇聲腔那種山野味。我就去請教老彝劇演員。他們說彝劇唱腔的演唱方法，大都源自于本民族民歌的演唱方法。一般說來，在演唱選擇、改編“阿蘇嗻調”等，這類旋律相對平直、敘事性強的唱腔，多用本嗓（即大嗓）。在演唱實踐中，前輩彝劇藝人楊森根據(jù)人物內在感情表現(xiàn)和抒發(fā)的需要，從大姚曇華山民歌演唱方法中吸收養(yǎng)分，創(chuàng)造了較為獨特的“絨音”式唱法。其要領是演唱時以腹部送出顫動的氣息發(fā)聲，另外，還采用“悶音”式唱法。就是在唱腔演唱中，用夸張的強弱對比，加強唱腔的感情色彩。經(jīng)反復的研究，反復的練習，我演出彝劇小戲《網(wǎng)上征婚》中張忠良和趙惠蘭在回憶當年演彝劇小戲《曼嫫與瑪若》時，如：二人彈起小三弦，唱起“瑪嫫若調”。

男唱：穿山甲有硬殼殼，麻栗果大風吹不落。

快把你的苦處說給我，我用根扁擔來挑著。

女唱：大公雞碰著鐵核桃，啄破嘴殼也啄不開。

小雞身在樹林里，老鷹也會追下來。

我們在唱此調時，就學習借鑒了前輩彝劇藝人楊森的“絨音”和“悶音”式的唱法，廣大彝族觀眾看后說，你演的趙惠蘭像彝家婦女，唱的像彝劇了。

我頭次參加演出彝劇小戲《網(wǎng)上征婚》，感覺到彝劇雖然是楚雄州新興劇種。無論是歌舞劇相結合，原生態(tài)的成份還比較濃。為了適應新時代的需求，彝劇應該是一個開放的，而不是一個自我封閉的劇種。因為年輕，就需要向一些歷史悠久的劇種學習借鑒，拓展自己的藝術道路和空間。祝福彝劇這朵嬌嫩的小花，綻開得更加鮮艷絢麗，多姿多彩，走向全國，走向世界。

（作者單位：楚雄市民族文化演藝有限公司）

責任編輯：胡耀池