舒乙

齊白石以畫蝦聞名，當然，他是大師，幾乎什么都畫，白菜、桃子、牡丹、山水、人物，樣樣好，無一不能。蝦，齊白石不光是畫得多，而且是他的“發(fā)明”，他的“專利”，成了他的“象征”和“符號”。

中國現代文學館曾為詩人阮章兢辦過一次藝術展覽，其中有一幅阮氏學齊氏的《蝦》。蝦畫得一般，神來之筆是畫上的那段文字。文意是：有一次阮詩人去赴宴，吃大蝦，無意中數了數蝦身的節(jié)數，是六段，大驚，因為齊白石老人畫的蝦是五段。他不信，又數，還是六段，于是回去查大百科，查海洋生物辭典，都說蝦是六段。可白石老人的畫明明是以實物為對象的，而且觀察之細微，遠近聞名。怪了，最后阮詩人的結論是：可見，權威也有錯，可千萬別迷信啊。

這段文字引出觀眾許多感慨，有人高聲朗讀，還有的不禁哈哈大笑起來。總之，大家都讀得饒有興趣。

不過，讀了也就過去了。算是一樁藝壇趣事吧。

媽媽去世之后，我們整理她的遺物，在她的畫框中發(fā)現了一張齊白石先生早年的《蝦》，不知是不是爸爸生前購買的。看了這蝦，我們大吃一驚。

原來，齊白石先生早年畫的蝦是六段，不是后來的五段。

我琢磨，這當中肯定有重要的變法。

記得媽媽曾說過，她親眼看見齊先生的筆洗中養(yǎng)過幾只小的活蝦。年邁的齊先生對著筆洗默默地看，一看就是老半天。

對一位大師來說，這種凝視，與其說是觀察，不如說是思考，是醞釀，是藝術升華的前奏。

齊先生在畫蝦上確實有重要的三段變法：第一階段是如實畫來，寫實，宗法自然，更像寫生;第二階段最重要，不算“零碎”，蝦身主體簡化為九筆。所謂“零碎”一共是八樣：雙眼、短須、長須、大鉗、前足、后足、尾，還有一筆用深墨勾出的內腔，這種結構便是齊白石的蝦所獨有的重要風格;第三階段是畫上墨色不均一，筆先蘸墨，然后用另一支筆在筆肚上注水，把蝦的“透明”畫出來，蝦一下子就活了。

齊白石的蝦由生活中的六段成了畫紙上的五段，其中包含著一個極重要的藝術原理：一定是五段的蝦在比例上和視覺效果上最合理、最好看、最美。

我揣摩，齊先生一定試驗過，六段不成，四段也不成，非五段不可。于是，五段便成了藝術的必然。

源于生活，又高于生活，升華為美妙的精神享受——這就是創(chuàng)作。

選自“搜狐圈子”