宋扶日

奧拉維爾·埃利亞松（Olafur Eliasson），1967年出生于丹麥?zhǔn)锥几绫竟麚碛斜鶏u血統(tǒng)，父親是廚師，同時(shí)也是業(yè)余藝術(shù)家，母親是一名裁縫。童年時(shí)期父親的影響和冰島的自然景觀曾經(jīng)深深地影響著他，并激發(fā)了他的藝術(shù)創(chuàng)想。

埃利亞松旨在通過多樣化的作品形式來闡釋他對感官、運(yùn)動(dòng)、體驗(yàn)、自我認(rèn)同等問題的理解，他在作品中不斷地探討人與社會的內(nèi)在關(guān)系。將思考的內(nèi)容轉(zhuǎn)變成行動(dòng)的過程，是構(gòu)成他的創(chuàng)作的主要因素。他的作品種類豐富，被許多藝術(shù)機(jī)構(gòu)和收藏家所收藏，他不僅僅局限于在特定的博物館空間中對作品進(jìn)行展示，更多的是將作品在建筑和公共空間之中進(jìn)行展現(xiàn)。

他的多數(shù)作品都是經(jīng)過極為復(fù)雜的研究和處理之后的產(chǎn)物。他研究過大量的自然科學(xué)材料，并將水流、氣流、生物形態(tài)等元素運(yùn)用在創(chuàng)作中。他的作品形態(tài)萬千、變化無窮，制作工藝十分復(fù)雜，視覺效應(yīng)強(qiáng)烈。從一定程度上說，他的創(chuàng)作過程就等同于一種精密的科學(xué)研究過程。

對自然的個(gè)人化解讀，加以各種科技手段的支持，構(gòu)成了一個(gè)個(gè)充滿光幻和臆想的世界，并因此引發(fā)了觀者多樣化的思考及反饋。物理學(xué)、氣象學(xué)、光學(xué)等學(xué)科的內(nèi)容，和藝術(shù)的意蘊(yùn)一起在他的作品中不斷地呈現(xiàn)，并產(chǎn)生出了許多出乎人們意料的新奇感。

1.《視野之中》

這件作品是埃利亞松為弗蘭克·蓋里設(shè)計(jì)的巴黎路易威登基金會大樓而創(chuàng)作的公共裝置，43個(gè)造型簡約的柱體構(gòu)成了一個(gè)炫目的柱廊，鏡面和黃色的玻璃板將它們包裹起來，散發(fā)出了新銳獨(dú)特的光彩，充盈在了整個(gè)公共空間之中。這件作品展現(xiàn)出光影鮮活的動(dòng)感，并為人們帶來了不斷更迭變幻的視角。

從建筑的出口處觀賞這件作品，這些柱子就好似展現(xiàn)出了一種逐漸消減的視覺趨勢，并展現(xiàn)出周圍建筑和人群的分離鏡像，黃色的醒目光線似乎從作品的內(nèi)部轉(zhuǎn)移到了外部空間，從柱子的有限的結(jié)構(gòu)中掙脫出來，變得獨(dú)立且清晰。來往的人們可以通過自己反射在鏡子中的形象，來進(jìn)行一次次地感官互動(dòng)，并且感受到自身的特異的存在感。日光、燈影、人影的交織，遷移了人們的視域，使一切確定的事物開始變得不確定起來。

2.《三角形的天空》

這件作品是埃利亞松為丹麥奧爾堡市現(xiàn)代藝術(shù)博物館設(shè)計(jì)制作的戶外大型裝置作品。它是由V字形的白色三角玻璃板組合而成的，它在陽光的折射下，為觀者帶來了多彩的感官體驗(yàn)和多樣化的可探索空間，周圍的風(fēng)景、人物和建筑物在這件作品的反射中，展現(xiàn)出了普通事物所蘊(yùn)含的非凡性特征。變化多端和豐富多彩的世界，在這樣一件作品中被演繹而充滿了無限的寓意。人們從中可以體會到一種無限的且破碎的鏡像體驗(yàn)，同時(shí)它也會引發(fā)人們對于真實(shí)與幻想、科技與自然界之間的潛在關(guān)聯(lián)的深層思考。天空是無垠的，同時(shí)也是有限的，它是破碎的，也是完整的，種種悖論式的思考，是這件作品試圖要傳遞的信息。

3.《Dnepropetrovsk（第聶彼得羅夫斯克）日出 》

這件作品位于烏克蘭東南部城市Dnepropetrovsk，烏克蘭鋼鐵巨商、藝術(shù)品藏家Victor Pinchuk邀請埃利亞松為自己新建的鋼鐵工廠創(chuàng)作了這樣一件60m高的“人工太陽”裝置作品，它由兩個(gè)橢圓的金屬體組合而成，并由一個(gè)腳手架進(jìn)行支撐。它通常在每天的傍晚時(shí)分開始發(fā)出光亮，因此，它可以被這座城市的人們清晰地從許多角度加以觀賞。它營造出了一種和諧共融的親切氛圍和恬淡的詩意，在工廠這樣一個(gè)特定場域中，表現(xiàn)出一種特異的獨(dú)立性，這也是藝術(shù)家本人的藝術(shù)主張的體現(xiàn)，他并不滿足于那些與藝術(shù)緊密相關(guān)的博物館和畫廊等場地，而是著力于在各種場地中表現(xiàn)出作品所蘊(yùn)含的一種不可預(yù)測的美。

這個(gè)人造太陽，是對自然界日出日落的正常規(guī)律的帶有反叛性的再造，埃利亞松認(rèn)為藝術(shù)有闡釋視角、不確定性和提供新鮮的刺激信息的功能，而工廠卻是同嚴(yán)謹(jǐn)?shù)纳a(chǎn)過程和條例聯(lián)系在一起的，二者的差異性反而會營造出一種特別的意味，他將這件作品視為一個(gè)可以體現(xiàn)人們的需求和價(jià)值的事物，正是有了它的存在，才會激發(fā)出這座城市中的人群的潛在審美水平。

4.《錐形螺旋》

《錐形螺旋》是一件具有強(qiáng)大視覺吸引力的裝置，它位于德國慕尼黑的Lenbachhaus博物館的中庭中，它被安置在每天來來往往的人流的頭頂之上，似乎將有限的天頂空間進(jìn)行著無限的拓展。它由拋光金屬、有色玻璃等材質(zhì)組成，具有極強(qiáng)的視覺張力。它彰顯出一種來自于螺旋造型的強(qiáng)大的動(dòng)感和活力，當(dāng)風(fēng)力發(fā)生作用時(shí)，這件作品便會產(chǎn)生更具幻覺效應(yīng)的運(yùn)動(dòng)，人們可以體察到其中蘊(yùn)含著的對于各種自然現(xiàn)象的再造，其中包含有水的振動(dòng)、循環(huán)的颶風(fēng)、海洋中的波浪，甚至還有流動(dòng)的星系。種種源自于自然現(xiàn)象的物質(zhì)化想象，振動(dòng)著人們的心扉。作品內(nèi)部的光線似乎將整個(gè)中庭照亮，復(fù)雜的圖案有如萬花筒一般，它們映射在博物館的周圍，構(gòu)造了新型的空闊空間。根據(jù)白天日光的變化，《錐形螺旋》也會相應(yīng)地做出時(shí)密時(shí)疏的光影變化。同時(shí)，人們還可以將這些多樣的色彩理解為對博物館展示的繪畫的視覺暗示。

5.《哈帕——雷克雅未克音樂廳和會議中心外觀設(shè)計(jì)》

位于冰島首都雷克雅未克的哈帕-雷克雅未克音樂廳和會議中心是當(dāng)?shù)氐臉?biāo)志性建筑，它是 Olafur Eliasson 與Henning Larsen Architects建筑事務(wù)所還有ArtEngineering GmbH公司共同合作完成的作品。立方體的玻璃材質(zhì)構(gòu)成了它極具光幻效應(yīng)的外觀，隨著日間光感強(qiáng)度的變化而做出一系列的強(qiáng)弱改變。這些透明的立方體的設(shè)計(jì)靈感，來源于冰島這個(gè)國家的獨(dú)有景觀——北極光。這座建筑位于臨近海洋的陸地之上，特別的地理位置使其擁有了兼具大地與海洋特征的藝術(shù)語言。它體積龐大、光彩無限，無時(shí)不刻地影響著周圍的空間，也同時(shí)影響著人們的行為和生活方式。

建筑外立面造型中的幾何化結(jié)構(gòu)，其靈感與該地區(qū)出產(chǎn)的玄武巖有緊密聯(lián)系。鋼架結(jié)構(gòu)支撐著玻璃，因此凸顯出了數(shù)個(gè)結(jié)晶體結(jié)構(gòu)，從而可以變幻出豐富的色彩。這種獨(dú)特的建筑外觀，潛在地促進(jìn)著人、城市和自然景觀之間的互動(dòng)。這件作品增進(jìn)了城市人群之間的凝聚力，并于2013年獲得密斯-凡德羅獎(jiǎng)（Mies van der Rohe prize），由于它將所要闡釋的寓意與使用功能的相互融合，因此使其受到了大眾的廣泛好評。

6.《你的身體》

《你的身體》是由青色、品紅、黃色組成的濾色器箔、木材、聚光燈組合而成的裝置作品。它探討了色彩與空間、身體感應(yīng)與自我認(rèn)知的多重關(guān)系，它強(qiáng)調(diào)了光線的折射比例與技巧，通過觀者親臨現(xiàn)場的各異體驗(yàn)，展現(xiàn)出一個(gè)靜態(tài)作品的動(dòng)態(tài)可能性，以及真實(shí)與虛擬空間的悖論。人們從不同角度觀看《你的身體》，會感覺到視野隨同位移的方向而產(chǎn)生出或出乎意料、或豁然開朗等不同的心理體驗(yàn)。色彩的迷陣，吸引著不同年齡段的人們進(jìn)入其中，進(jìn)行著各自的探索。對自我的審視，有形空間的無限性可能，物質(zhì)化時(shí)間的猜想，構(gòu)成了這件作品的意旨。同時(shí)，它還會引導(dǎo)人們進(jìn)行這樣的思考：身體與空間的關(guān)系是什么？我們在特定空間中會有什么特異的反應(yīng)？

7.《與光彩共舞的兩個(gè)氣泡》

空間、色彩與光束，在《與光彩共舞的兩個(gè)氣泡》這件作品中，展現(xiàn)出了一種微妙的平衡，人們在近距離地觀賞它的時(shí)候，會產(chǎn)生同時(shí)間與空間的距離似乎變得愈發(fā)接近的體驗(yàn)感受。這是一件位于丹麥科靈市立圖書館內(nèi)的裝置作品，它分別位于圖書館的兩處休息區(qū)中，第一個(gè)休息區(qū)的天花板中懸掛著玻璃圓盤和鉆石狀的燈泡，它們散發(fā)出多重濾色的光效，并展現(xiàn)出了絢麗的彩光，將整個(gè)建筑空間的活躍氣氛調(diào)動(dòng)了起來。在第二個(gè)休息區(qū)內(nèi)，安置有一系列的不銹鋼螺旋構(gòu)架，它們從天花板中凸顯出來，隨風(fēng)拂動(dòng)，為來往于此地的人們帶來了循環(huán)往復(fù)的視覺愉悅感。這一整件公共藝術(shù)作品，為圖書館安靜的氛圍帶來了特別的意味，并吸引了不同年齡層面的人群的關(guān)注。