周法棟

（中國地質(zhì)大學(xué)（武漢） 藝術(shù)與傳媒學(xué)院，湖北 武漢 430000）

論動畫形式對昆曲傳播的推動作用研究

周法棟

（中國地質(zhì)大學(xué)（武漢） 藝術(shù)與傳媒學(xué)院，湖北 武漢 430000）

水袖輕舞，水墨飛揚，將真人表演和水墨動畫相結(jié)合的昆曲，正在以現(xiàn)代的藝術(shù)手法對傳統(tǒng)戲曲進行新平臺的推廣。時代變遷中的百戲之祖，正在以它越來越年輕化的創(chuàng)新意識和披荊斬棘的勇氣，銳意進行昆曲的改革。本文旨在探討昆曲傳播走出困境的發(fā)展方向，以動畫這個新型傳播形式為突破點，以新媒體環(huán)境、新文化語境、新傳播平臺為拓展面，形成探索昆曲與動畫形式結(jié)合的經(jīng)緯線。

動畫；創(chuàng)新；昆曲；傳播

一、昆曲的概況與現(xiàn)狀

在漫長的歷史長河中，中華民族創(chuàng)造了無數(shù)燦爛輝煌的藝術(shù)文化，而中國昆曲則更是以其獨特的藝術(shù)魅力成為傳統(tǒng)文化中的瑰寶?！袄デ囆g(shù)在我國已有600多年的歷史，是一種集文學(xué)﹑舞蹈﹑音樂﹑戲劇為一體的藝術(shù)表演形式?！雹倮デ囆g(shù)經(jīng)過歷代文人藝術(shù)家的精心修改和發(fā)展完善，成為中國傳統(tǒng)藝術(shù)中的經(jīng)典。經(jīng)典藝術(shù)的流傳往往是艱難的，傳承經(jīng)典更是難上加難，昆曲從輝煌走向式微，從娛樂中心退居娛樂邊緣，呈現(xiàn)出衰敗的景象。青年演員和年輕受眾的培養(yǎng)也面臨著舉步維艱的尷尬。

（一）陷入泥潭，步履維艱的低潮。昆曲經(jīng)過六百年的發(fā)展和完善，留給世人諸如《牡丹亭》《西廂記》《桃花扇》等膾炙人口的作品。這些絕世佳作給后人的創(chuàng)作帶來很大的影響，使創(chuàng)作者盲目追求昆曲詞藻的華麗和曲調(diào)的婉轉(zhuǎn)，從而創(chuàng)作出的作品大多都脫離實際生活，形成了程式化的創(chuàng)作模式。這些程式化的創(chuàng)作模式相對于現(xiàn)代快節(jié)奏的生活而言缺少時代性，與當今觀眾的審美需求有著很大的差距。相反，隨著娛樂方式的多樣化，特別是流行音樂﹑影視媒體和網(wǎng)絡(luò)游戲等娛樂方式的沖擊，人們普遍更容易接受現(xiàn)代化的娛樂方式。

（二）國家保護，薪火相傳的延展。昆曲藝術(shù)作為一種靠一代代藝術(shù)家“口授心傳﹑活體傳承”的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，建立起薪火相傳的人才梯隊對昆曲的傳承有著重要的意義。從2005年起，文化部﹑財政部共同實施了《國家昆曲藝術(shù)搶救﹑保護和扶持工程》，廣大昆曲藝術(shù)工作者認真貫徹落實中央領(lǐng)導(dǎo)的批示精神和各項方針，積極進行昆曲藝術(shù)的創(chuàng)作演出，昆曲藝術(shù)呈現(xiàn)出前所未有的發(fā)展態(tài)勢。在昆曲藝術(shù)的傳承方面，2012年7月，由國家文化部組織開展的“名家傳戲——當代昆曲名家收徒傳藝工程啟動儀式”，在蘇州舉行。王芝泉﹑侯少奎﹑張繼青等當今最杰出的11位昆曲表演藝術(shù)家正式將22位優(yōu)秀青年演員收為弟子，“昆曲故鄉(xiāng)”蘇州再次見證了昆曲的血脈傳承。

（三）勇于創(chuàng)新，擴大受眾的趨向。昆曲自誕生以來就與文人藝術(shù)家有著緊密的聯(lián)系。中國藝術(shù)研究院話劇研究所所長劉彥君認為：“昆曲天生就是一種屬于少數(shù)人的高雅藝術(shù)，現(xiàn)在也不可能成為一種大眾的藝術(shù)?！雹诶デ鳛楦哐潘囆g(shù)，需要欣賞者有較高的藝術(shù)修養(yǎng)，大學(xué)生接受過比較系統(tǒng)的文化教育，具備一定的藝術(shù)鑒賞水平和文化素養(yǎng)，是最適合欣賞昆曲藝術(shù)的群體。2004年蘇州昆劇團攜手白先勇打造的青春版《牡丹亭》在國內(nèi)知名學(xué)府演出，獲得巨大成功，贏得了各高校青年大學(xué)生的廣泛歡迎與好評。青春版《牡丹亭》的成功，使昆曲藝術(shù)從劇院走向大學(xué)課堂，在推動昆曲藝術(shù)發(fā)展的同時又擴大了受眾群體。

二、動畫形式在昆曲傳播中的應(yīng)用

動畫作為一種新型的傳播形式，它對文化傳播的力量是巨大的。近幾年來，通過動畫形式傳承經(jīng)典戲曲的方式引起人們的特別關(guān)注，比如“中國戲曲經(jīng)典原創(chuàng)動畫工程”就將動畫與戲曲藝術(shù)相互融合，不僅為動畫藝術(shù)輸入新的血液，同時也為傳統(tǒng)戲曲的傳播和發(fā)展指明了新方向。

（一）虛擬場景的構(gòu)建。昆曲是舞臺性藝術(shù)，其舞臺的布景常常是幾張桌椅板凳，就代表了幾乎所有的表演場景，故事情節(jié)主要通過演員的唱念做打來表現(xiàn)。這種舞臺表演形式具有較強的寫意性和抽象性，觀眾需要有較多的觀看經(jīng)驗和較高的文學(xué)素養(yǎng)才能理解昆曲所表現(xiàn)的內(nèi)容。舞臺上簡單的桌椅板凳，在現(xiàn)代觀眾眼里看起來難免有些單調(diào)，僅僅靠觀眾想象更寬闊的舞臺空間，對于看慣了電影和電視等真實效果場景的現(xiàn)代觀眾而言，難免有些吃力和乏味。

2010年由著名音樂家譚盾﹑“昆曲王子”張軍和舞蹈家黃豆豆聯(lián)袂打造的中國首出實景園林昆曲《牡丹亭》引起社會的廣泛關(guān)注，雖然這種形式基本還原了昆曲中所描繪的園林景象，但是這種實景園林的藝術(shù)形式不能得到大范圍的推廣，除了投資成本較高之外，場地的限制﹑演員的體力都是值得商榷的問題。但是這種昆曲傳播方式上的創(chuàng)新，并不會妨礙我們從中打開思路，尋得機緣。

近幾年，隨著動畫技術(shù)的不斷發(fā)展和運用，越來越多的媒介開始使用這一藝術(shù)形式，其中最為常見和為觀眾所熟悉的是在影視作品中的運用，這類作品以好萊塢影片最具代表性。如2012年由馬丁·斯科塞斯執(zhí)導(dǎo)的《雨果》中宏偉壯觀的大場景長鏡頭，就是通過三維虛擬場景的搭建再配合以后期特效來達到最終逼真的效果。諸如此類的效果在國內(nèi)一些電視節(jié)目中也會常?？吹?，如騰訊體育頻道NBA比賽解說中的背景（如圖1），解說嘉賓坐在一個籃球場內(nèi)進行籃球比賽的解說，給觀眾以較強的沉浸感。這種效果其實是通過后期摳像配合虛擬三維場景的搭建來實現(xiàn)的（如圖2）。同樣，如果把這種動畫技術(shù)運用到昆曲舞臺中，利用動畫技術(shù)對舞臺場景進行虛擬化的搭建，再現(xiàn)昆曲故事中的真實場景，對于培養(yǎng)受眾群體來說將會變得更加容易，傳播效果會更好。

圖1

圖2

（二）動漫角色的運用。隨著動漫產(chǎn)業(yè)的迅速發(fā)展，動漫作品中越來越多的動漫形象逐漸深入人心，如早期動畫片《大鬧天空》中的孫悟空形象，以及近幾年較火的《喜羊羊與灰太狼》中的角色，可以說達到了家喻戶曉的程度。動漫角色的設(shè)計個性分明，角色性格也往往扁平化﹑單一化，就是所謂的好壞忠奸一目了然，不會存在過多的中間層次。這樣的角色性格設(shè)定和戲曲中人物的性格設(shè)定是相似的。戲曲主要通過臉譜化的人物來區(qū)分角色的不同，如紅色代表忠勇正直；白色象征陰險疑詐；神明鬼怪則多用銀色。

昆曲是一種歷史悠久的表演藝術(shù)，主要通過昆曲表演者的唱念做打﹑手眼身法步﹑各色臉譜﹑造型等形式展現(xiàn)昆曲的藝術(shù)特征。其本身的創(chuàng)作具有較強的娛樂性，如“生旦凈丑”等多種角色，時而插科打諢，時而搞怪幽默，給人以豐富的表演效果。昆曲的這種創(chuàng)作手法同動漫人物的表現(xiàn)手法相似，如果借助動漫形象展現(xiàn)昆曲藝術(shù)的魅力，可以大大增強昆曲藝術(shù)的娛樂性和趣味性。

（三）三維特效的融入。傳統(tǒng)的昆曲傳播主要是通過觀眾在劇院﹑戲社﹑露天舞臺等場地觀看，形成一定的受眾群體，其傳播的特點是方式單一﹑傳播效率低。隨著動畫形式的多樣化發(fā)展，昆曲藝術(shù)的創(chuàng)作可以從中找到靈感。

昆曲動畫片《雙下山》是一部用三維創(chuàng)作手法模擬水墨畫效果的戲曲動畫片，將三維動畫技術(shù)與戲曲結(jié)合，是戲曲動畫創(chuàng)作的新嘗試，而在三維戲曲動畫中集中采用傳統(tǒng)水墨畫的制作方式，又可以說是對戲曲動畫創(chuàng)作的一種美學(xué)突破。《雙下山》與以往傳統(tǒng)的二維水墨動畫片不同，創(chuàng)作者強調(diào)三維技術(shù)與水墨動畫的完美結(jié)合，在視覺上將傳統(tǒng)水墨動畫由二維視角轉(zhuǎn)化為三維視角，觀眾可以打破以往的欣賞角度從多個視覺點來欣賞。《雙下山》在實際的昆曲舞臺表演中，唱段和動作表演十分繁多，創(chuàng)作者從動畫藝術(shù)的創(chuàng)作規(guī)律出發(fā)，把原來長達30多分鐘的戲曲舞臺表演內(nèi)容縮短至5分48秒的動畫作品中，而且將故事情節(jié)和人物性格表現(xiàn)得簡潔﹑明了，創(chuàng)作非常成功。

三、昆曲融入動畫創(chuàng)作的意義

“每一種藝術(shù)形式的產(chǎn)生必然會經(jīng)歷一個由實用到審美，以勞動為前提的發(fā)展過程，這似乎是每一種藝術(shù)形式的必由之路?！卑殡S著動畫形式的傳播和發(fā)展，昆曲在這個新的藝術(shù)平臺上將變得更加豐滿成熟。

（一）數(shù)字技術(shù)的革新使傳播方式創(chuàng)新化。藝術(shù)的發(fā)展在于不斷地開拓創(chuàng)新，以便順應(yīng)時代發(fā)展的潮流。作為傳統(tǒng)藝術(shù)的昆曲，如果缺少了時代元素，將會難以跟上時代的步伐，阻礙其傳播和發(fā)展。隨著數(shù)字技術(shù)在中國的迅速發(fā)展，其影響力也越來越大，數(shù)字技術(shù)的革新使昆曲藝術(shù)的創(chuàng)作更加自由。三維虛擬場景的構(gòu)建加以昆曲演員的表演，從而使昆曲藝術(shù)既充滿了現(xiàn)代娛樂性，又不失傳統(tǒng)藝術(shù)美感。這種藝術(shù)的創(chuàng)新可以大大節(jié)約搭建實體場景的成本，演員只需在綠屏或藍屏前表演，再通過后期技術(shù)的處理即可達到最終逼真的效果。數(shù)字技術(shù)的革新與昆曲藝術(shù)的創(chuàng)新結(jié)合，將煥發(fā)出耀眼的光彩。

（二）動漫角色的運用使傳播路線國際化。昆曲藝術(shù)作為表演性藝術(shù)，其傳播會受到語言﹑地域﹑風(fēng)俗等文化因素的制約。動漫角色的使用能很好地解決這些問題。動漫作為非語言符號的一種，其形象和作品本身具有傳達信息的通用能力，屬于無障礙傳播的范疇。通過對動漫元素的借鑒來傳達昆曲文化，能夠很好地克服昆曲文化傳播中的語言﹑文化﹑習(xí)俗等可能帶來的困難。通過動漫角色的表演，可以輕松﹑準確地了解昆曲文化，打破國家的界限，更好得促進昆曲文化的傳播，使傳播路線走上國際化。

（三）三維特效的融入使傳播主體大眾化。通過三維動畫這一現(xiàn)代藝術(shù)形式傳承經(jīng)典昆曲藝術(shù)，可以使昆曲的傳播手段更為豐富，觀眾只需通過電視﹑電腦等媒介即可欣賞這一傳統(tǒng)藝術(shù)。三維特效在昆曲創(chuàng)作中的應(yīng)用使觀眾更容易接受和理解昆曲，也更符合現(xiàn)代觀眾的審美趣味，并且用動畫形式表現(xiàn)可以激發(fā)觀眾欣賞真人表演的昆曲舞臺藝術(shù)的欲望，從而讓更多的人喜愛昆曲，最終達到有效傳播和發(fā)展這一中華民族藝術(shù)瑰寶的長遠目的。

四、總結(jié)

采用動畫形式來展現(xiàn)和傳播昆曲藝術(shù)的精髓是可行的。動畫形式與昆曲藝術(shù)的相結(jié)合開辟了昆曲傳播的新路徑，將動畫形式作為傳統(tǒng)文化發(fā)展的催化劑，形成新時代的民族風(fēng)格，對于昆曲的傳播和發(fā)展意義深遠。

注釋：

①劉佳、劉連群：《戲曲藝術(shù)》，北京：人民出版社，2008年版，第一章。

②交松輝：《5000萬拯救昆曲會不會“打水漂”？》，人民網(wǎng)：http://culture.people.com.cn/BIG5/22226/34912/ 34914/3300083.html，2005年4月。參考文獻：

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1007-0125(2015)08-0022-02

周法棟（1990-），男，漢族，山東聊城人，中國地質(zhì)大學(xué)（武漢）藝術(shù)與傳媒學(xué)院碩士研究生，研究方向：數(shù)字媒體傳播。