楊靖
對石頭的欣賞其實與繪畫、音樂等藝術形式一樣,沒有扎實的基礎訓練,亦即大量石頭的過眼過手,是不可能真正達到高水準的。當然,參觀一個畫展,聽一場音樂會,是輕松的。不過那只是優(yōu)雅或故作優(yōu)雅的玩票。要成為真正的畫家音樂家,就非下真功夫不可。
寫過字,畫過畫的人,應該都有體會,只有親自拿筆練過,再看那些大師的作品,才真正體會了筆墨抑揚、色彩陰影的妙處。石頭也一樣,對任何石種的淺嘗輒止,都不可能真正理解石理石性,就不可能有深刻到位的把握。這就是為什么我常說,對某一具體石種來說,當?shù)厥巡攀钦嬲膶<?。當然,這是指技術層面,但藝術層面的欣賞,畢竟離不開石頭的物性前提。
對我個人而言,近十年各地采訪的浮光掠影,也不如最近三年間在長江邊的耳鬢廝磨。
畫面石,古論涉及少,即使偶有論及,也不過只言片語,從古人那兒,我們難有更多借鑒。
當代石界,賞形、賞質,是前二十余年的主流,對畫面的研究,遠遠不夠?,F(xiàn)在大家主張借鑒繪畫,當然有道理。但我想對繪畫的借鑒,更多應是對畫面審美的理解、把握,是美學素養(yǎng)的積累,而不是拿人為的紙上繪畫的規(guī)律,來對天然生成的石頭簡單套用。
舉個例子,所謂“行七坐五盤三半”,常被用來衡量人物石的比例?!傲舭住?,“居中”,“對比”,也似乎成了顛撲不破的審石真理。這些條條框框聽起來都不錯,但如果以此為標準,對照石頭實踐起來,怕就有暴殄天物之嫌。
很簡單,石頭不是按標準生長的,就像人是活的,景也是活的,當代美人的頭身比例,就是以1:8為美,她還會跑,會躺,會倚門回首……同樣,兩朵云,一層霧的朦朧,也許比天地分明更有詩意。
不真正見識石頭豐富的、不可思議的表現(xiàn),你無法領略石頭超越想象的獨特語言。同樣,沒有一顆充實而敏銳的審美之心,這樣的石頭放在面前你也會視而不見。所以機械的、想當然的標準,既是緣于內心儲量的有限,又是由于賞玩實踐的不足。
“外師造化,中得心源”——石頭要玩得有點意思,這兩條缺一不可。