[摘 要]澳大利亞電影《Shine》（中文名《閃亮的風(fēng)采》）是一部舉世聞名的優(yōu)秀音樂電影之一。影片通過鋼琴音樂與主人公大衛(wèi)·赫夫高特在人生不同階段的關(guān)系的敘事，探討了音樂與人生的關(guān)系。影片中的諸多配樂也較好地配合了劇情的發(fā)展，推動(dòng)了影片的藝術(shù)表現(xiàn)。

[關(guān)鍵詞]鋼琴；《閃亮的風(fēng)采》；電影音樂

[中圖分類號(hào)]J605 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1007-2233（2018）04-0150-02

[收稿日期]2016-02-26

[作者簡介]左 菲（1999— ），女，安徽廬江人，安徽銅陵市第一中學(xué)高三學(xué)生。（銅陵 244000） 澳大利亞電影《Shine》（中 文 名《閃亮的風(fēng)采》《鋼琴師》）自1996年8月15日在澳大利亞首映后，一舉成為舉世聞名的優(yōu)秀音樂電影之一。

影片先后摘取獎(jiǎng)項(xiàng)無數(shù)，主要有第69屆奧斯卡最佳影片、最佳導(dǎo)演、最佳男主角、最佳原著編劇、最佳原創(chuàng)音樂、最佳男配角、最佳剪輯七項(xiàng)提名，榮獲最佳男演員獎(jiǎng)；第54屆金球獎(jiǎng)最佳劇情片、最佳劇情片男演員、最佳導(dǎo)演、最佳編劇、最佳原創(chuàng)音樂5項(xiàng)提名，榮獲戲劇類電影最佳男主角獎(jiǎng)……

一、電影內(nèi)容

故事發(fā)生在20世紀(jì)50年代，主人翁大衛(wèi)·赫夫考生長在一個(gè)家教極嚴(yán)的猶太家庭，并患有輕微的神經(jīng)緊張癥。大衛(wèi)自幼便表現(xiàn)出過人的天賦，獲得了無數(shù)的榮譽(yù)，而他的父親彼得更是把全部希望都寄托在他的身上，時(shí)時(shí)督促他勤學(xué)苦練，甚至讓兒子挑戰(zhàn)號(hào)稱“世界上最難演奏的作品”——拉赫瑪尼諾夫的《D小調(diào)第三鋼琴協(xié)奏曲》。然而父親的嚴(yán)格管教使得這個(gè)少年在性格中多了一份與其年齡不甚相稱的陰郁和冷漠，只有在母親和妹妹那里才能得到心靈上些許的安慰。

父親將所有的音樂夢(mèng)想全部寄托在年少的大衛(wèi)身上，過壓的父愛也造就了他不健全的心理和心志，更給他的音樂人生埋下了痛苦的伏筆。大衛(wèi)在琴藝有了突飛猛進(jìn)的提高后，先后接到赴美、英學(xué)習(xí)的邀請(qǐng)。因?yàn)楣虉?zhí)的父親不肯放棄對(duì)兒子的控制，大衛(wèi)的音樂生命幾乎因此而斷送。為了實(shí)現(xiàn)自己的理想，他毅然獨(dú)自離家，帶著父親“永遠(yuǎn)不許回家”的禁令離開了澳大利亞，遠(yuǎn)赴倫敦音樂學(xué)院求學(xué)，去實(shí)現(xiàn)自己的音樂夢(mèng)。廣闊自由的音樂空間讓大衛(wèi)第一次愜意地享受著只屬于自己的生活，擁有了朋友和優(yōu)秀的老師，更加重要的是，他擁有了夢(mèng)寐以求的音樂。在皇家音樂學(xué)院，他師從塞西爾教授，廢寢忘食地準(zhǔn)備在音樂會(huì)上演奏拉赫瑪尼諾夫的第二鋼琴協(xié)奏曲。演出獲得了空前的成功，但是由于精神負(fù)擔(dān)太重，他在演出結(jié)束時(shí)暈倒，被送進(jìn)醫(yī)院。后來，在妻子吉莉安的鼓勵(lì)下，他終于找到了開啟心靈的方法，走出陰影，超越了生命和思想的極限，成功地舉辦了音樂會(huì)，實(shí)現(xiàn)了與音樂融為一體的夢(mèng)想。

二、音畫關(guān)系

在近年來的西方電影中，涌現(xiàn)出不少以鋼琴家為主角的優(yōu)秀作品。它們都以鋼琴為主線，卻表達(dá)了截然不同的思想：對(duì)于某些鋼琴家而言，雖然身處逆境，但美妙的鋼琴聲不時(shí)傳達(dá)著生命和希望的信息；但對(duì)于另外一些鋼琴家來說，鋼琴雖然帶給他們成功，但摧殘了他們的靈魂。在高壓環(huán)境中扭曲成長的大衛(wèi)·赫夫高特，在音樂中奪得榮耀的光環(huán)，又在音樂中訇然崩潰，最后又在音樂中奇跡般地重生。一個(gè)戲劇性的故事因?yàn)槿伺c音樂的復(fù)雜交織，而變得扣人心弦、耐人尋味。

大衛(wèi)·赫夫高特在影片中第一次彈奏鋼琴時(shí)只有7歲，跟隨父親去參加家鄉(xiāng)的一個(gè)鋼琴比賽。高大健碩的父親身后的大衛(wèi)瘦小羸弱，脊背微駝，早早地帶上了近視眼鏡，雖然不時(shí)躲著父親在路上玩著跳房子的游戲，但在比賽中他彈的曲目卻是肖邦的《波羅乃茲舞曲》。這首舞曲被小小的大衛(wèi)用一種剛硬的方式演繹，小手用力地敲擊著琴鍵，小腳最后踢開了不聽使喚的琴凳，大衛(wèi)外在的沉默與琴聲中的急躁亢進(jìn)形成了古怪的反差。

拉赫瑪尼諾夫《第三鋼琴協(xié)奏曲》第一樂章第一主題溫暖、美好、歌唱般的旋律，令小小年紀(jì)的大衛(wèi)深深地著迷，而年幼的他并不明白暗藏的兇險(xiǎn)，命運(yùn)已經(jīng)推著他一步步走向泥潭。因?yàn)閷?duì)《拉三》的無從把握，原本準(zhǔn)備全面負(fù)責(zé)大衛(wèi)音樂教育工作的父親終于決定將大衛(wèi)拜托名師指點(diǎn)。琴技突飛猛進(jìn)的大衛(wèi)，在被邀請(qǐng)赴美深造的關(guān)鍵時(shí)刻，又被父親阻止。在又一次被英國皇家音樂學(xué)院錄取時(shí)，沖出家庭桎梏的大衛(wèi)被父親拋棄了。而沉浸在音樂中的大衛(wèi)，終于具備了充分的條件，接近令人高山仰止的《拉三》——拉赫瑪尼諾夫第三鋼琴協(xié)奏曲（Rachmaninoffiano Concerto No. 3 in D minor， Op. 30） ，《拉三》號(hào)稱為所有鋼琴協(xié)奏曲中彈奏難度最大的一首。炫目的技法固然仰之彌高，難以把握的極端激情更是很容易便會(huì)影響意志不堅(jiān)的演奏者的心理。這部作品的演奏，既是對(duì)鋼琴家技巧與體力的考驗(yàn)，也是對(duì)情感與心理承受力的挑戰(zhàn)。大衛(wèi)必須要攀登這一音樂高峰，雖然他一度神經(jīng)錯(cuò)亂，但最終在愛情中找到了平靜和理性。在影片中，大衛(wèi)在英國皇家音樂學(xué)院教授西里爾·史密斯的指點(diǎn)下，在刻苦的練習(xí)中，迅速突破了演奏《拉三》的技巧障礙。影片再現(xiàn)了大衛(wèi)在學(xué)習(xí)這部作品的過程中所付出的艱辛和汗水，它能讓人蛻去繁華浮躁、得到心靈的凈化與慰藉。

拉赫瑪尼諾夫的《第三鋼琴協(xié)奏曲》作為主導(dǎo)音樂始終貫穿著影片的始終，成為劇情發(fā)展的主要線索，在音樂與畫面的完美結(jié)合下，通過這部具有豐富內(nèi)涵的樂曲揭示出深刻的思想性與社會(huì)意義?！袄宅斈嶂Z夫的音樂讓這部電影散發(fā)出真實(shí)的光彩，而影片中熊熊燃燒的音樂靈魂，來自于拉赫瑪尼諾夫那不變的俄羅斯情結(jié)——美與憂傷同行。在這些鋼琴音樂中不僅有原創(chuàng)的電影音樂，也有許多是直接引用著名作曲家的鋼琴音樂來作為電影音樂的，但無論是原創(chuàng)還是引用的鋼琴音樂，都為電影增色不少。在與鋼琴音樂有關(guān)的電影中，有一類是直接對(duì)鋼琴家的生活與經(jīng)歷的描述，這就使電影的情節(jié)與鋼琴音樂有了更加內(nèi)在的聯(lián)系，從而使鋼琴音樂在影片中具有了更重要的表現(xiàn)意義?！?/p>

在影片高潮中，年輕的大衛(wèi)·赫夫高特也走向了《拉三》。摘下了眼鏡的大衛(wèi)以朦朧的視線面對(duì)著鋼琴上的88個(gè)黑白琴鍵，微駝的背也不再顯眼。極快的快板、華彩、滑奏、和弦、極快板的快速音群……鋼琴與弦樂展開著一場(chǎng)激烈的爭戰(zhàn)。在銅管樂器黑暗、猙獰的行進(jìn)中，影片中的聲音全部隱去，只能見到琴鍵上翻飛的十指與濺落的汗滴。然后，激昂、勝利的主題出現(xiàn)，雷鳴般的掌聲響起，大衛(wèi)卻訇然倒地，那雙大大的眼睛穿越人們的視野，空茫地注視著一個(gè)未知的空間。

此后十余年，大衛(wèi)·赫夫高特離開了鋼琴與音樂，住進(jìn)了精神病院。一個(gè)雨夜的瘋狂與混亂后，大衛(wèi)的目光越過地板上拉赫瑪尼諾夫的照片，沖進(jìn)一家小酒店，演奏起了俄羅斯音樂巨匠里姆斯基·科薩科夫的鋼琴小品《野蜂飛舞》。大衛(wèi)一邊銜著煙頭，一邊在琴鍵上用指如飛。影片中所用的全景恰到好處地表現(xiàn)出大衛(wèi)身處人群中的自閉。流暢到位的彈奏與手指觸鍵的專業(yè)感，讓大衛(wèi)似乎成了那位變成野蜂的王子，不停地飛舞，叮咬著自己獨(dú)特世界中的所有黑暗。

然而，真正的救贖卻來自遙遠(yuǎn)的巴洛克。當(dāng)皇家音樂學(xué)院的老師給大衛(wèi)講課時(shí)，響起的是維瓦爾第那首充滿悲憫的《榮耀經(jīng)》。在教授的慈愛與寬容下，于莊重圣潔的音樂中，大衛(wèi)走出了童年陰影，開始真正用心靈去觸摸音符。當(dāng)大衛(wèi)在蔚藍(lán)的天穹下赤身飛躍時(shí)，耳機(jī)中傳出的是也是維瓦爾第的音樂，根據(jù)維瓦爾迪的經(jīng)文歌《人間需要真正的和平》改編而成的女聲圣詠。當(dāng)海報(bào)上那位展翅欲飛的青年變成了彎腰駝背、瞇縫眼的中年男人，迎面而來的美麗女人吉莉安并沒有失望，她給了大衛(wèi)愛情和信心，給了他重返舞臺(tái)的勇氣。當(dāng)大衛(wèi)與吉莉安離開父親的墓地時(shí)，鏡頭漸漸拉遠(yuǎn)，在密密麻麻的墓碑與十字架中，簡單透明無瑕的女聲、撥弦古鋼琴和大提琴交織成的三重奏，伴隨他們走向未來的人生。

透過影片，人們了解到，音樂于他已如魚游大海。在妻子的幫助下，大衛(wèi)在大劇院里完美地完成了演奏。當(dāng)掌聲如雷聲般響起，他用手捂住了臉，再也控制不住，淚水從指縫間涌出。他是狂喜的，因?yàn)樗K于走出了陰影回到了音樂的世界；他是悲痛欲絕的，因?yàn)楫?dāng)他終于理解父親的愛。原諒了父親，父親卻永遠(yuǎn)地離開了。

影片的結(jié)束十分有趣。大衛(wèi)和他的妻子吉莉安來到父親的墓碑前。功成名就的他無法表現(xiàn)出痛苦或激動(dòng)，他的神色甚至有些過于輕松。這倒不是他恨他的父親，恰恰相反，他們父子都是在暗處關(guān)注對(duì)方。大衛(wèi)覺得他現(xiàn)在已經(jīng)成功地開了演奏會(huì)，無愧于站在父親的面前，而父親則可以安靜地躺在澳大利亞的泥土里。我們看到，寥落的墓地也普灑陽光……

在這部電影的配樂中，除了前文提到的幾首名曲外，片中的音樂還有《With The Help of God，Shine》 《The Polonaise》《Did He Win》《Will You Teach Me》《Scales to America》《Scenes from Childhood》等34首。整部影片由這些樂曲在其中適時(shí)地配合著劇情的發(fā)展而先后出現(xiàn)，較好地推動(dòng)了影片的藝術(shù)表現(xiàn)。

三、結(jié) 語

電影是一門綜合藝術(shù)，音樂是電影中不可缺少的一部分。而無論是在電影音樂，還是音樂為主題的電影中，鋼琴都在其中扮演了非常重要的角色。鋼琴本身就是傳奇，而電影則幫助它演繹了這個(gè)傳奇。與鋼琴相關(guān)的電影已經(jīng)成為了一個(gè)系列，“從《海上鋼琴師》《鋼琴師》《鋼琴課》到《不能說的秘密》和《閃亮的風(fēng)采》等等，導(dǎo)演在每部電影里都對(duì)如何去深刻展示鋼琴藝術(shù)作用而煞費(fèi)苦心，希望借此在視聽方面獲得更好的效果。這些影片的成功之處就是通過鋼琴來放大了人類純潔的靈魂和內(nèi)心深處的自我。”鋼琴在影片制作過程中得到了很多導(dǎo)演的重視和使用，并有很多成功的案例。研究和學(xué)習(xí)這些優(yōu)秀的范例對(duì)于發(fā)展我國的電影音樂事業(yè)有著重要的借鑒作用。

此外，這部影片的故事雖然是發(fā)生在20世紀(jì)50年代的澳大利亞，但它所反映的問題卻值得中國觀眾特別是琴童家長細(xì)細(xì)揣摩。正所謂欲速則不達(dá)，我們不能只為追求高級(jí)別和通過考級(jí)、升學(xué)而壓抑孩子的想象力和快樂的天性，更不能為了完成家長的愿望或者得到一紙證書而不斷地重復(fù)乏味的音符。要讓孩子們?cè)谡莆諒椬嗉记傻耐瑫r(shí)發(fā)現(xiàn)美、感受美、創(chuàng)造美，讓鋼琴成為孩子生活中的好朋友，伴隨其快樂成長，讓其生命的過程更加美好。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1]李鈺鵬.永恒魅力的鋼琴協(xié)奏曲——析電影《閃亮的風(fēng)采》之配樂[J].電影評(píng)介，2007（13）：34.

[2]柳勁濤.影片《閃亮的風(fēng)采》鋼琴音樂分析[J].電影文學(xué)，2009（13）：45.

（責(zé)任編輯：郝愛君）