王若思

歐洲工業(yè)革命帶來(lái)的機(jī)械化大生產(chǎn)時(shí)代，曾令那些身懷絕技的手藝人從社會(huì)的主流生產(chǎn)力變?yōu)榻锹渲械倪吘壢耍と穗A級(jí)作為先進(jìn)生產(chǎn)力的代表不斷壯大，流水線上生產(chǎn)出的商品物美而價(jià)廉，令這個(gè)消費(fèi)社會(huì)的物質(zhì)極大的豐富和快速更迭。而在如今這個(gè)以互聯(lián)網(wǎng)、物聯(lián)網(wǎng)、3D打印為基礎(chǔ)的大數(shù)據(jù)時(shí)代，這個(gè)趨勢(shì)似乎已經(jīng)走向了極致，于是，日新月異的變化速度也滋生了人們對(duì)于“慢生活”的需求和渴望，人們重新希望被有溫度和個(gè)性的物品圍繞，手藝人和手工產(chǎn)品，又重新出現(xiàn)在人們視線之中。最近在Instagram上爆紅的木器設(shè)計(jì)師阿利爾勒·阿拉斯加（Ariele Alasko），不知是有意還是無(wú)意，將自己和自己的生活當(dāng)做了設(shè)計(jì)的載體，光速走紅。她的設(shè)計(jì)無(wú)處不在，遍布她的家，她自己全身，她的貓全身。她似乎有一種很好的整體意識(shí)，將設(shè)計(jì)和生活隨意地互相滲透，把自己打造成了一個(gè)渾然天成的品牌。這種體驗(yàn)式的設(shè)計(jì)展現(xiàn)無(wú)疑是高智模式下的現(xiàn)代設(shè)計(jì)受眾所推崇的，而她的“宜家”式場(chǎng)景模式銷售，也帶來(lái)了很好的效果。當(dāng)然，她本人的美感，起了不可忽視的作用，但美是一件無(wú)限綜合的事。

不作為的求索

作為一個(gè)曾登上《VOGUE》時(shí)尚雜志封面的美女藝術(shù)家，阿利爾勒·阿拉斯加擁有純凈優(yōu)雅的外表和一雙靈巧的雙手，以及最重要的一顆細(xì)膩的“匠心”。從她手中打造出的手工木藝作品，無(wú)論是櫥柜、床頭板、背景墻還是小小的一件餐具，同樣流淌出如同其外貌一般的細(xì)膩的溫度和自然而然的田園氣息，有人說(shuō)，阿利爾勒·阿拉斯加的作品體現(xiàn)的是對(duì)于自然和生活的熱愛(ài)，這讓人似乎找不到不愛(ài)上它們的理由。除此之外，她悠閑、精致的生活方式更是在網(wǎng)上受到粉絲們的熱捧，擁有超過(guò)30萬(wàn)的粉絲關(guān)注，頗有當(dāng)紅“藝術(shù)博主”之勢(shì)。

這位年輕可愛(ài)的美女藝術(shù)家，現(xiàn)在生活和工作于紐約布魯克林區(qū)的公寓和工作室之中，擁有一只“汪”Mazie，一只“喵”Mr.C，自由的工作時(shí)間，排隊(duì)等候的客戶群體以及街角咖啡店供應(yīng)的她最喜愛(ài)的櫻桃派，在空閑時(shí)間里，廢品站和跳蚤市場(chǎng)是她最愛(ài)的去處。作為一個(gè)自由工作者的生活無(wú)疑是被人艷羨的，但這一切來(lái)得并不是那樣簡(jiǎn)單和一帆風(fēng)順。阿利爾勒坦言，即使自己已經(jīng)是相當(dāng)幸運(yùn)的了，也仍舊和所有藝術(shù)家和手工藝者一樣，面臨過(guò)那個(gè)可怕、漫長(zhǎng)的迷茫過(guò)程，并受到過(guò)在藝術(shù)家群體中普遍嚴(yán)重存在的“拖延癥”的困擾。雖然是學(xué)習(xí)藝術(shù)出身，但是阿利爾勒在從普瑞特藝術(shù)學(xué)院（Pratt Institute）木雕工作室畢業(yè)后的幾年里，都沒(méi)有找到自己真正感興趣的方向。

在那段看不見(jiàn)未來(lái)的時(shí)間里，她只能兼職為一些藝術(shù)家做助理工作，希望通過(guò)這個(gè)過(guò)程來(lái)找到自己的方向。但事實(shí)證明，幫助其他藝術(shù)家將他們個(gè)人的想法變成現(xiàn)實(shí)，似乎無(wú)法給她太多的幫助，在內(nèi)心深處，她還是無(wú)法從別人的想法中汲取靈感及養(yǎng)分。那個(gè)時(shí)候，她也利用空余時(shí)間嘗試為自己的家設(shè)計(jì)一些簡(jiǎn)單的木藝家具，比如長(zhǎng)凳、櫥柜和咖啡桌，這些家具大多都是使用鋸，木工刀等手工工具完成的。最初她并不把這些當(dāng)作創(chuàng)作，僅僅是出于生活的需要來(lái)做些東西。但用她自己的話說(shuō)，對(duì)于木頭和材料她有一種天然的直覺(jué)，從不斷的實(shí)驗(yàn)和錯(cuò)誤之中，她總是能摸索出一些東西，并使之變得更接近于美的概念，這后來(lái)也逐漸成為她細(xì)膩并且?guī)в袦囟鹊膫€(gè)人風(fēng)格。

但真正讓阿利爾勒·阿拉斯加為人知曉的作品是她2011年獲得的委托——為她父親的餐館，位于加州的Il Vecchio餐廳設(shè)計(jì)內(nèi)飾。不同色澤的木條拼接而成的墻體和桌面，利用木條天然的色差構(gòu)成了精致的幾何裝飾圖案，無(wú)論是作為餐桌的臺(tái)面還是墻壁的裝飾，看起來(lái)都頗有東方古樸和詩(shī)意。也是從這個(gè)項(xiàng)目開(kāi)始，她開(kāi)始在社交網(wǎng)絡(luò)Instagram和博客上上傳她的工作日記，并意外地得到了眾多粉絲們的熱捧，最終成為她獲得委托和人氣的最重要的途徑。

物盡其用的藝術(shù)

阿利爾勒最得意的作品，是一件桌面用木條板拼接而成的木餐桌。因?yàn)樗矚g創(chuàng)造一件“可以讓大家聚在一起慶?；蛘呷粘Ｊ褂玫奈锲贰?。在木雕工作室學(xué)習(xí)期間，阿利爾勒面對(duì)的最大困擾就是自己的雕塑作品似乎完全沒(méi)有什么“用處”：“也許這是一個(gè)信號(hào)，雕塑并不是我命中注定的事業(yè)與愛(ài)好，我內(nèi)心總是更加傾向去做一些可以放在家里使用的的東西，而不是畫(huà)廊展廳里的陳列品。我最開(kāi)心的時(shí)候總是在我為我的廚房制作了一個(gè)立式柜櫥，并且把需要?dú)w置起來(lái)的瓶瓶罐罐都放進(jìn)去的那一剎那?！卑⒗麪柪照f(shuō)。她希望自己可以創(chuàng)造出每個(gè)人都想要使用并且需要的東西出來(lái)，那樣也不辜負(fù)來(lái)自大自然的寶貴物料。在那之后，阿利爾勒才真正確定了自己的興趣所在——家具，一種不被當(dāng)作雕塑的“實(shí)用雕塑”。

“當(dāng)我制作一張木條桌時(shí)，我可以想象人們圍繞著它享用早餐、晚餐和聚會(huì)時(shí)的溫馨場(chǎng)面，能夠?yàn)橐粋€(gè)家庭增添一件生活中每天都會(huì)使用的東西，對(duì)我來(lái)說(shuō)便是最大的獎(jiǎng)勵(lì)?！卑⒗麪柪铡ぐ⒗辜尤缡钦f(shuō)。她所創(chuàng)作的桌面，讓人聯(lián)想起幾何抽象主義的畫(huà)作，創(chuàng)意并不復(fù)雜，卻無(wú)限接近概念中的那個(gè)“美”的本質(zhì)。

在她看來(lái)，盡管那個(gè)我們生活所需要的一切都要親手去創(chuàng)造的時(shí)代已經(jīng)太過(guò)遙遠(yuǎn)，但是創(chuàng)造和裝扮我們的周遭環(huán)境是人類永恒的天性。生活在由自己一手打造的家具環(huán)繞的公寓中，讓她感覺(jué)到前所未有的幸福和滿足。

提及自己的創(chuàng)作歷程，阿利爾勒不得不感謝自己生活的布魯克林區(qū)，這是一個(gè)可以在街角淘寶的好地方。在搬到這里的最初幾年，她幾乎每周都可以在街角撿到古董一般的好東西，諸如橡木椅或是老式的金屬柜子，她甚至?xí)@些撿到的寶貝走過(guò)20多個(gè)街區(qū)把它們帶回家中。endprint

在一次散步中，阿利爾勒·阿拉斯加和男友撿到了一些廢棄的木板，這些木板的顏色有著天然的漸變，看起來(lái)還不錯(cuò)。但當(dāng)時(shí)她并沒(méi)有確切的想法要用它們來(lái)做些什么。在家里堆砌了幾個(gè)月之后，阿利爾勒突發(fā)奇想，也自然而然地決定要把它們鋸成一塊塊木條，然后按著人字形拼接起來(lái)——當(dāng)時(shí)她僅有的工具便是手鋸和錘子。這樣做的結(jié)果讓她震驚：拼接得到的近乎完美的色彩令人眼前一亮，她就這樣幸運(yùn)地找到了后來(lái)創(chuàng)作風(fēng)格的雛形，開(kāi)始為之不斷試驗(yàn)。

“但最重要的改變還是來(lái)自父親的一個(gè)電話?！卑⒗麪柪照f(shuō)：“那時(shí)正好是我辭掉一個(gè)雕塑家的助理工作的一個(gè)月后，我失業(yè)了，然后我的父親突然打電話給我，問(wèn)我是否愿意為他在加利福尼亞的餐廳做室內(nèi)設(shè)計(jì)……于是我和我的閨蜜Amelie一起租了一輛卡車，從紐約一直開(kāi)到加州，一路上收集各種可以帶走的廢棄木料，為這個(gè)‘巨大的工程做準(zhǔn)備?！?/p>

在接下來(lái)的7個(gè)月，她都在為父親的餐廳Il Vecchio而奔忙，她標(biāo)志性的拼接桌面就是在那個(gè)時(shí)候大量創(chuàng)造出來(lái)的。測(cè)量，切割，敲打，拋光……阿利爾勒的工作從挑選木頭開(kāi)始便是一絲不茍的，每件作品從設(shè)計(jì)稿雛形到最終完成，每一寸皆由她親手定制打造。對(duì)于每一位手工藝者來(lái)說(shuō)，創(chuàng)作的過(guò)程總是非常漫長(zhǎng)和枯燥的，但是無(wú)論何時(shí)何地，真正的藝人，總是能在其中發(fā)現(xiàn)樂(lè)趣并享受其中——這似乎也是一條不變的規(guī)律。

手藝人，生活家或是環(huán)保主義者

阿利爾勒·阿拉斯加認(rèn)為，這個(gè)世界上已有的物品數(shù)量已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了人類的需求量，所以，追求環(huán)境保護(hù)的阿利爾勒·阿拉斯加盡可能使用已經(jīng)生產(chǎn)出來(lái)的物品（比如廢棄的木材和二手物品）進(jìn)行創(chuàng)作，并且賦予它們以新的生命。

阿利爾勒覺(jué)得木頭的紋理和顏色就好像人體的指紋和膚色，每一塊都是獨(dú)一無(wú)二的。所以，她的作品都是利用木材本身的天然色彩來(lái)進(jìn)行切割、組合、打磨和拼接，就算這會(huì)需要消耗很長(zhǎng)的時(shí)間來(lái)制作一樣物品，她也不想要破壞木質(zhì)最純正的天然色彩和木頭本身的味道——因?yàn)槟遣攀悄绢^的真實(shí)靈魂。

追求自然的同時(shí)，阿利爾勒也追求一絲不茍的精致。如果參觀她的工作室，你會(huì)理解什么叫做“看似無(wú)意識(shí)的極致用心”——插在罐頭瓶子里的雛菊嬌嫩欲滴，路邊撿來(lái)的維多利亞時(shí)期的老相片被鑲在蕾絲金屬相框里，郵局淘汰的椅架和手工木質(zhì)臺(tái)面結(jié)合而成的座椅和一個(gè)七年前從跳蚤市場(chǎng)買(mǎi)來(lái)的一美元的藍(lán)色生銹金屬臺(tái)燈，工作臺(tái)是一張刻著前主人名字John的二手木頭長(zhǎng)桌，就連尺子掛在墻壁上的造型都透露出黃金比例的美感。這一切構(gòu)成一個(gè)完美的畫(huà)面——上傳在Instagram上，你會(huì)覺(jué)得這是世界上“秀幸?！钡淖罡呔辰纭昝廊谌肷畹乃囆g(shù)。

可以說(shuō)，阿利爾勒在生活和工作上都是一個(gè)不折不扣、一絲不茍的完美主義者。在為客戶完成定制家具的過(guò)程中，阿利爾勒盡可能會(huì)去客戶家中體驗(yàn)身臨其境的氛圍，包括客戶的性格，愛(ài)好和具體需求，她都希望能做到盡可能的了解。如果客戶來(lái)自遙遠(yuǎn)的地方，那么他們之間會(huì)通過(guò)不斷的通信來(lái)了解彼此的需求和想法。從素描草圖中，你可以看出這位看似隨性的美女藝術(shù)家骨子里認(rèn)真、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膫€(gè)性。藝術(shù)的產(chǎn)生，究竟有多少源于這種一絲不茍，或許是一個(gè)值得思考的命題。

最近兩年，阿利爾勒·阿拉斯加的興趣從家具轉(zhuǎn)移到了小小的勺子身上。形態(tài)各異的勺子是她從一整塊木頭上一點(diǎn)點(diǎn)挖出來(lái)的，這個(gè)過(guò)程非常緩慢，但是對(duì)于阿利爾勒·阿拉斯加來(lái)說(shuō)，這便是樂(lè)趣的源泉。在阿利爾勒·阿拉斯加的工作室墻上，貼著這樣一張便簽，上面寫(xiě)著：“我最喜愛(ài)我工作的哪一點(diǎn)？答案是，每一天，我都可以將給我靈感的事物創(chuàng)造成為現(xiàn)實(shí)，并且我的狗狗也可以參與進(jìn)來(lái)。”人們喜歡她的作品，喜歡她的生活方式，也許最終就是因?yàn)樗屓藗兛吹揭粋€(gè)范例，告訴我們?cè)撊绾稳ハ矚g自己的生活，尊重每一個(gè)造物恩典。endprint