楊 菁(秦皇島職業(yè)技術(shù)學院 河北 秦皇島 066000)
基于音樂表演心理的幾點思考
楊菁
(秦皇島職業(yè)技術(shù)學院河北 秦皇島 066000)
音樂創(chuàng)作、音樂表演以及音樂欣賞是音樂實踐活動的三大主體內(nèi)容。音樂表演作為表達創(chuàng)作者思想情感的主要形式,可以發(fā)揮音樂的生命力,帶給欣賞者美好的音樂享受。音樂實踐活動需要心理因素的參與和支配,因此,正確把握音樂表演過程中各種復雜的心理因素,才能夠保證音樂表演藝術(shù)順利完美地進行。
音樂;表演;心理;思考
音樂表演過程中的心理活動以創(chuàng)作者的主體心理為基礎(chǔ),并在此心理基礎(chǔ)支配下完成認知、記憶、想象、直覺等方面的心理活動,與音樂表演融為一體,從而實現(xiàn)完整音樂形象的體現(xiàn)。本文主要分析音樂表演中的情感處理、音樂想象以及直覺心理等方面的心理因素。
演唱者在音樂演唱活動中不僅需要運用技術(shù)和技巧進行藝術(shù)創(chuàng)造,而且要在理解作品的基礎(chǔ)上進行二度創(chuàng)造,因此,演唱者要理解和感受作曲家的創(chuàng)作意圖以及精神情感,才能保證演唱出具有音樂情感的藝術(shù)作品。當演唱者對音樂作品的譜子進行理性理解時,才能進一步體驗到作品的藝術(shù)情感,也就是音樂演唱界所謂的“音樂感”。作為一種特殊的心理素質(zhì),音樂感是演唱者與音樂作品共鳴的表現(xiàn),而產(chǎn)生音樂感的重要因素就是情感。只有當演唱者對音樂作品產(chǎn)生情感共鳴時,才能夠激發(fā)演唱者的創(chuàng)作欲望與激情,從而擁有強烈的表現(xiàn)這些情感的要求。
同樣,如果一部音樂作品未能得到演奏家的共鳴,那么就將遭遇不被重視的厄運。當初柴可夫斯基的音樂作品《第一音樂協(xié)奏曲》被音樂大師魯賓什坦否定之后,柴可夫斯基并未放棄,而當歷史驗證《第一音樂協(xié)奏曲》這部優(yōu)秀的音樂作品時,魯賓什坦本人也承認了這次失誤。因此,敏銳的藝術(shù)感受力對把握音樂作品與演奏者意識的心理能力具有重要影響,因此只有深刻理解和領(lǐng)會樂曲的情感內(nèi)涵,才能夠保證演唱者在音樂表演中融入情感因素,從而表達出音樂的情感內(nèi)涵,打動聽眾,引起共鳴。理想的音樂表演過程,要求演唱者既要具備與作品的情感共鳴,又要具備理性的思考,既要求演唱者要細心體驗樂曲的感情細節(jié),例如把每個樂句都看成是某種表情的代號;又要求演唱者根據(jù)音樂的整體表現(xiàn)需要,來實現(xiàn)理性控制感情,從而給聽眾統(tǒng)一和諧的印象。如果過分側(cè)重任何一方,都將會造成音樂表演中沒有激情或者冷漠的感覺。
音樂想象在音樂表演過程中起著不可忽視的作用,每一種音樂作品的意境領(lǐng)會和情感體驗都離不開表演者對作品的想象。表演者具有豐富的想象力,才能夠更加清晰地理解音樂作品的內(nèi)涵,體驗聲音與表現(xiàn)對象之間的關(guān)系,聽眾就更容易從表演者的具體表演中感受到作品的音樂情感與意境。
例如,著名音樂作品《高山流水》起源于一則音樂故事。據(jù)《列子·湯問篇》記載,古代一名琴師伯牙喜歡鼓琴,而鐘子期喜歡聽鼓琴。當伯牙鼓琴時志在高山,鐘子期就會說:“善哉,巍巍兮高山!”當伯牙鼓琴時志在流水,鐘子期就會說:“善哉,洋洋兮若江河!”鐘子期從伯牙所彈奏的琴曲中可以理解到伯牙的所想。這則故事充分說明了想象在音樂作品中的重要性。伯牙鼓琴體現(xiàn)了演奏者的想象,鐘子期的理解體現(xiàn)了音樂作品欣賞者的想象。而正是演奏者在演奏過程中的音樂想象,激發(fā)了音樂欣賞者在欣賞過程中的音樂想象。一位著名的音樂表演藝術(shù)家,縱使面對一些純音樂或無標題的器樂作品,也會通過豐富的人生體驗對作品的情感和詩意內(nèi)涵進行想象,從而將音樂作品生動感人地呈現(xiàn)在聽眾面前,引起聽眾的強烈共鳴。
經(jīng)歷過音樂表演的人,都會經(jīng)歷臨場心理調(diào)節(jié)對音樂表演的特殊作用。音樂表演具有轉(zhuǎn)瞬即逝的一次性特點,其表演過程不能重復,也不能進行補救。因此,演奏者要想在臨場表演中將自己的能力發(fā)揮到最好,就要充分把握和調(diào)節(jié)好自己的臨場心理因素。音樂表演者在表演中首先要做到全神貫注,調(diào)節(jié)自己的心理狀態(tài),做到注意力高度集中,傾注全部熱情進行音樂表演,才能夠保證稍縱即逝的表演得到最好發(fā)揮。其次,克服臨場緊張怯場的心理,不要過分祈求自己的表演效果一鳴驚人,要通過充分練習掌握所表演的曲目,增強自信心。最后,要經(jīng)常實踐演出,從心理上適應喜愛音樂表演的環(huán)境,從而避免臨場緊張的狀況。
另外,音樂表演中的直覺是通過敏感、直接而不依靠語言概念來領(lǐng)會音樂的能力,也叫做音樂感。直覺是表演者通過對不斷變化的音樂運動形態(tài)進行把握,運用內(nèi)心聽覺在頭腦中勾勒出音響運動圖像的一種能力。這種直覺能力也被稱作“本能”或者“無意識”,這種能力需要在遺傳基因的基礎(chǔ)上,通過后天努力和培養(yǎng)才獲得。因此,演奏者需要在音樂表演的過程中有意識地進行直覺培養(yǎng)和鍛煉,從而發(fā)展自身的直覺能力。
總之,良好的表演心理,不僅可以推進音樂表演者的創(chuàng)作,促進音樂作品的推廣,而且能夠帶給欣賞者豐富的審美體驗和精神愉悅感,促進音樂表演的繁榮與發(fā)展。
[1]馮效剛.對音樂表演若干心理問題的研究[J].黃鐘(武漢音樂學院學報),2013,(4):15-16.
[2]衛(wèi)麗軍.論音樂表演者怯場心理的形成與矯正[J].時代文學,2010,(4):11-12.
G623.71
A
1007-0125(2015)05-0075-01