摘 要：中國水墨人物畫的造型觀念從古至今發(fā)生了極大變化，本文將梳理水墨人物造型的轉(zhuǎn)變及背后緣由等，為明晰未來水墨人物畫發(fā)展提供理論借鑒。

關(guān)鍵詞：水墨人物畫;意象造型;具象造型

在中國人物畫千百年的發(fā)展歷程中，水墨人物畫已成為其極具代表性的一個重要分支，造型是一切藝術(shù)最根本的塑造形式，造型作為水墨人物畫精髓一直是藝術(shù)家們追求探索的核心問題?；仡櫄v史，水墨人物畫的造型觀因時代變革、歷史發(fā)展和自身藝術(shù)性轉(zhuǎn)變等而不斷發(fā)生了變化—從意象造型到具象造型，從具象造型到多元融合。本文以歷史發(fā)展為線索，研究不同階段水墨人物造型方式的發(fā)展特點、轉(zhuǎn)變及背后緣由等，為明晰未來水墨人物畫發(fā)展提供理論借鑒。

一、傳統(tǒng)水墨人物畫及意象造型

傳統(tǒng)中國人物畫造型觀念的形成和發(fā)展是建立在中國傳統(tǒng)哲學觀念基礎上的。受儒家“禮、仁”和諧思想、老莊“天人合一”思想和禪學“靜心、自悟”思想影響，傳統(tǒng)人物畫在審美上追求心與物間、自然與社會間的和諧統(tǒng)一，形成了重神輕形的意象造型觀念。《周易·系辭上》“圣人立像以盡意”表明通過描繪客觀形象以表達出自我情感意志，使意象融匯為一。此后“意境論”成為人物畫創(chuàng)作一直遵循的藝術(shù)觀念：張彥遠《歷代名畫記》“夫物象必在形似，形似需全其骨氣，骨氣形似皆本于立意”，說明意象造型需要真實再現(xiàn)外在形象、把握神韻，以及所有得以實現(xiàn)又要歸于用筆;顧愷之《論畫》“以形寫神”，謝赫“六法論”“氣韻生動是也……應物象形是也”都在表明人物畫造型以客觀形象為造型依據(jù)，但又不被其束縛，介于似與不似之間，以表達主觀意象過濾后的形似造型。意象造型貫穿整個傳統(tǒng)人物畫不斷發(fā)展完善，促使傳統(tǒng)人物畫在造型觀念和形式語言上都表現(xiàn)出意象性。

王維提出“水墨為上”，使水墨人物畫邁開第一步①，吳道子以變化豐富、如莼菜條般的線條描繪的“吳裝”打破了工筆著色的局面，促進了水墨人物畫的發(fā)展。大寫意水墨人物畫始于宋，代表作品石恪的《二祖調(diào)心圖》，梁楷的《潑墨仙人圖》、《太白行吟圖》，此時期水墨人物畫體現(xiàn)出扎實的寫實功力，同時將水墨人物畫內(nèi)在本質(zhì)推向更高層次，不僅形似還提出繪畫抒寫主觀感情的“意趣”性。梁楷以粗闊筆法、濃淡水墨開創(chuàng)的減筆人物畫法標志水墨人物畫造型發(fā)展到了一個新的歷史階段。水墨人物畫經(jīng)歷宋元明清，曾出現(xiàn)一些技術(shù)相當熟練的高手，如明晚期陳洪綬，在水墨人物畫造型上將形象夸張變形，創(chuàng)造出“頭大身小、寬袍光袖”②的象征性、符號化形象，配合畫面結(jié)構(gòu)營造，凸顯強烈裝飾趣味。清黃慎以深厚的寫實功力和縱橫粗煉的筆墨，塑造準確適當、富有意趣的人物形象。清末任伯年使水墨人物畫發(fā)展開啟新的一頁。他以肖像畫為主，因曾學西洋素描，研究陳洪綬技法和宋人工筆重彩，將西方造型理論融匯中國傳統(tǒng)水墨形式融入中國人物畫審美標準，并配合概括、夸張的造型處理手法，塑造結(jié)構(gòu)準確、神情畢肖造型形象，拓展了水墨人物畫空間，開辟了近代中國人物畫新方向。

二、 20世紀水墨人物畫及具象造型

二十世紀三十年代徐悲鴻、蔣兆和等老一輩留法畫家回國后帶來了西方素描造型方法，他們引進西方科學、嚴謹、精確的寫實造型觀念和寫實性技巧，以西方的寫實素描為基礎豐富和完善中國人物畫造型，使中國傳統(tǒng)水墨人物畫造型從形式到內(nèi)容、再到審美情趣上都有了很大轉(zhuǎn)變。

徐悲鴻將西畫素描引入水墨人物畫教學，他主張以西畫的造型方法補救中國傳統(tǒng)水墨人物畫造型不準缺陷，力求人物形體結(jié)構(gòu)準確度，所塑造人物比例、透視更接近真實，廣為大眾理解接受，也成為了二十世紀中國畫教學的主要模式。蔣兆和也將西畫素描引入中國人物畫教學，不同之處在于他認為中國人物畫造型規(guī)律主要是用線勾勒形象結(jié)構(gòu)，所以應吸取素描中某些因素，如光影素描，以使體面造型和筆墨黑白虛實變化有機結(jié)合，達到更具寫實語言的視覺效果;又因其學過西方素描，所以他所塑造的人物造型比“具象”更典型，用皴擦筆觸塑造的明暗感也使人物空間感、體積感更強。

黃胄是另一位推動現(xiàn)代水墨人物畫發(fā)展的大家，他注重深入生活，積累了大量素描、速寫訓練，其人物畫造型拋棄了光影明暗的塑造手法，采用“速寫入畫”的造型方式，速寫式線條和筆墨交叉融合，線條揮灑自如，只在結(jié)構(gòu)部分用墨色加以烘染，注重精神氣質(zhì)刻畫和內(nèi)心世界表達，塑造人物造型寫實，整體形象豁達奔放，形神兼?zhèn)?、栩栩如生?/p>

三、當代水墨人物畫及多元化發(fā)展

上世紀末特別是90年代，伴隨人們物質(zhì)生活水平提高、理想式禁欲生活觀念的改變，中國畫壇步入了自由多元的表現(xiàn)階段。當代水墨人物畫家面對新的文化環(huán)境和文藝需求，突破寫實主義的“禁錮”，或借鑒西方表現(xiàn)主義造型手法，或回溯歷史，從明清文人畫和民間繪畫中尋找借鑒，以多元化表現(xiàn)的造型方式表現(xiàn)當代人的精神面貌和生活環(huán)境，形成了追求個性審美表達的“形式主義”造型語言，也構(gòu)建了當代表現(xiàn)型水墨人物畫的體系。

當代水墨人物畫造型朝向多元發(fā)展，下面略舉在造型語言獨特創(chuàng)新的典型代表。一種是以色為主的造型，代表畫家田黎明，作者身處物欲橫流的當代社會環(huán)境，作品鮮明體現(xiàn)出作者追求寧靜淡泊的藝術(shù)精神境界，他在造型上巧妙借用西畫一些寫實技巧，摒棄以線造型的傳統(tǒng)造型手法，繼承傳統(tǒng)花鳥沒骨的表現(xiàn)手法，多描繪人物身影輪廓;受西方印象派影響，注重光影感和色彩感，在畫面中創(chuàng)造“光斑”效果，人物造型簡樸、平面化，畫面氣氛寧靜淡雅，所以以色彩塑型，概括化、平面化的造型形象是他水墨人物畫中的主要造型特征。

還有一些當代水墨人物畫家以強烈的筆墨關(guān)系，大膽抽象、夸張變形的人物造型，并借鑒西方表現(xiàn)主義觀念，選用新的藝術(shù)符號及畫面造型方式，使得傳統(tǒng)筆墨結(jié)構(gòu)被完全解構(gòu)重新組合，將當代中國水墨帶入一種光怪陸離的全新境界，給觀眾深刻的印象，如李孝萱、梁占巖等。李孝萱人物畫著重表達因科技化、工業(yè)化給都市人們帶來的巨大精神壓力，在構(gòu)圖上采滿格式、符號化和線紋形的方法，在寫實造型基礎上進行大膽夸張變形，以變現(xiàn)主義的變形夸張與傳統(tǒng)筆墨相融合來突顯城市人心靈異化和扭曲;梁占巖則以夸張變形的造型、縱逸渾然的筆墨，塑造出淳樸大氣的人物形象。

在水墨語言和水墨構(gòu)成方面做出突破性探索實驗的當屬劉進安，他注重筆墨和造型相結(jié)合的實踐性探索，對形態(tài)進行藝術(shù)夸張整理，對所畫人物形象傾注自我感情，用筆粗狂奔放，錯綜復雜的線、點、面被精心設計，重疊、交叉在畫面中又安排井然，筆下所塑造的人物造型嚴謹結(jié)實，視覺沖擊力和表現(xiàn)力都很強。

四、結(jié)語

以上對自古至今水墨人物畫造型發(fā)展和代表畫家的陳述，使我們可以清晰看到我國水墨人物畫造型經(jīng)歷了從先秦到清末意象造型觀水墨人物畫的興盛、20世紀隨社會變革、中西文化交融背景下寫實造型體系水墨人物畫的興起、再到今天自由多元文化語境下的水墨人物畫造型的多元化實踐探索，造型觀的轉(zhuǎn)變“總意味著對既定規(guī)范的破壞，也意味著與當時文化語境的同步，容納著當代人對自身生存狀態(tài)和社會進步的思考”③。水墨人物畫家們以對時代、對造型語言的較好理解，完成了中國水墨造型體系的發(fā)展變遷。同時總結(jié)水墨人物畫造型變化的特點，我們可以發(fā)現(xiàn)造型無論如何借鑒創(chuàng)新，造型的變化總離不開筆墨的運用，在處理造型問題時，筆墨和造型的矛盾處境首先是個問題，其次才是筆、墨、色和構(gòu)成間的問題處理，所以要處理好水墨人物畫造型必須修煉筆墨語言的功夫，如此才能真正促進水墨人物畫形態(tài)的發(fā)展。

注釋：

①朱乃正，盧沉·周思聰文集[M].人民美術(shù)出版社，2005，24-26.

②曹洞頗，鄔建.丹青妙筆的意蘊：中國畫賞析[M].鄭州大學出版社，2006，157.

③《創(chuàng)造意義》，《江蘇畫刊》，1993（11）.

參考文獻：

[1]馮遠.水墨人物畫技法[M].天津：天津人民美術(shù)出版社.

[2]余暉等.中國畫技法全書[M].鄭州：河南美術(shù)出版社， 2004.

[3]王長平.當代水墨人物畫的造型觀[J].藝術(shù)百家，2008.

[4]陳傳席.中國繪畫美學史[M].北京：人民美術(shù)出版社，2002.

[5]孔新苗.二十世紀中國繪畫美術(shù)[M].濟南：山東美術(shù)出版社，2000.

作者簡介：李芳（1980–），女，河南周口人，美術(shù)學碩士，周口師范學院美術(shù)與設計學院講師，研究方向：美術(shù)。