劉鳳山

郭永生，出生于1968年5月，河南安陽人，現(xiàn)為中國書法家協(xié)會會員，河南省青年書法家協(xié)會副主席，中國國民黨革命委員會黨員，河南省青年聯(lián)合會委員，河南省甲骨學(xué)與殷商文化研究中心研究員，安陽師范學(xué)院客座教授。2006年7月，作為中國青年代表團成員出訪韓國。甲骨文書法被人民大會堂、中國文字博物館、韓國、日本、新加坡、臺灣、香港、澳門等國家和地區(qū)收藏，作品散見于《中國書法》、《中國書畫報》、《書法導(dǎo)報》、《書法報》、《河南書法年鑒》2006等報刊雜志，《青少年書法報》國展菁華曾頭版作專題介紹。出版有《郭永生書法作品集》、《郭永生甲骨文書法作品集》、《甲骨文墨場揮毫備要》。

曾獲第三屆中國書法“蘭亭獎”（藝術(shù)獎）

郭永生先生的甲骨文書法，風(fēng)格冷峻、峭拔。以柔軟的毛筆筆觸，在綿柔的宣紙上還原了只有堅硬甲骨上才具有的金屬質(zhì)感的契刻痕跡。三千余載彌久的塵封歲月，仿佛在其字里行間洞開一條時空的隧道，讓我們可以如此容易觸摸那遙遠(yuǎn)的輝煌，諦聽先人們面對蒼穹發(fā)自心靈深處的祈禱。

甲骨文是人神對話的神秘話語，在遙遠(yuǎn)的商代，那是一種只有掌握著文化特權(quán)的“貞人”才可以解讀和書寫的神秘符號。作為當(dāng)代書家的郭永生，既能釋讀這種神秘符號的意義，又能借助這種對于世人陌生已久的文字符形來詮釋美學(xué)的內(nèi)涵，這不僅不是一般書家具有的崇古傾向，也不是那些浮躁的書寫者借此媚俗的手段。因為以甲骨文入書法，是件出力不討好的事。

我以為他是書法群體里胸襟滿帶古風(fēng)的夜行俠。

郭永生先生，安陽人。本土文化情結(jié)、“近水樓臺先得月”的地理環(huán)境讓殷墟存留的甲骨文明滋養(yǎng)著他的書法藝術(shù)。對世人來說，這種文字既是神秘的，同時也是陌生的，當(dāng)郭永生用心書寫這些符號的時候，久遠(yuǎn)的時空給欣賞者留下的卻是“流水今日，明月前身”的唯美。

應(yīng)該說，中國書法本身就是詭奇和美麗的結(jié)合體。

把漢字書寫升華為一種藝術(shù)，這在整個人類藝術(shù)史上是獨一無二的。由于漢字在不同的歷史階段呈現(xiàn)出不同的形態(tài)和體貌，這無疑又為書體的多樣性表達(dá)提供了依據(jù)。

在諸多的書體中，甲骨文字仿佛是最具神秘色彩的一種。它是至今所發(fā)現(xiàn)的成熟的漢字體系中最古老的，然而它又是中國文化舞臺最后的登場者。1899年，一個尋常而又普通的時間節(jié)點，金石學(xué)家王懿榮獨具慧眼識破了它塵封已久的身份。一個多世紀(jì)的歲月，甲骨文本身的神秘一點點被文字學(xué)家如同解密遺傳密碼一樣破解了它的文明基因；與此同時，甲骨文峭拔、冷艷的形體也一點點進(jìn)入到書法家的視界中來。

自甲骨文被發(fā)現(xiàn)以來，尤其是民國期間的一些文字學(xué)家和書法家如王懿榮、劉鶚、董作賓等，都嘗試著以甲骨文入書。由于呈現(xiàn)在我們面前的甲骨文，是書寫與契刻兩道工序共同的結(jié)果，這樣使得一些嘗試者靠單純書寫很難達(dá)到與刻契一樣的審美效果。正如文字學(xué)大家裘錫圭先生在《文字學(xué)概要》中說：“商代統(tǒng)治者頻繁進(jìn)行占卜，需要刻在甲骨上的不辭數(shù)量很大。在堅硬的甲骨上刻字，非常費時費力。刻字的人未了提高效率，不得不改變毛筆字的筆法，主要是改圓形為方形，改填實為勾廓，改粗筆為細(xì)筆……”。或許，這正是甲骨文呈現(xiàn)簡潔、瘦硬、峭拔的風(fēng)格特征的“材料因”。

相比較我們常見的書體：真草隸篆，甲骨文書法還有一個難點讓一般書家望而卻步，一是字形不很固定，一個字往往有很多種寫法，這是甲骨文字形的豐富性，卻需要書家做大量的記憶；另一個卻與豐富性相反，也就是，現(xiàn)存甲骨文與今天常用的漢字一一對應(yīng)的字?jǐn)?shù)并不是很多，這就使創(chuàng)作的自由空間受到了很大限制。因為你很難像楷書、隸書、行草一樣隨意創(chuàng)作一個作品。

戴著鐐銬能跳出優(yōu)美節(jié)奏的才是真正的舞者，就像詩人詞人能在韻腳平仄的束縛下依然能寫出好詩詞的才是大家。所以說，甲骨文書家需要在解決諸多的矛盾中，完成自己對美的創(chuàng)造。

但我以為，相比其他的書體，甲骨文書法上的大膽探索，更具美學(xué)探索的意義：一是甲骨文不再具有使用性因素，只能關(guān)注形體本身給受眾帶來的視覺審美效果。二是甲骨文獨有的構(gòu)形與面貌可以使得書家在創(chuàng)作時避開司空見慣的書體帶來的審美疲勞，為書法審美增添一層“陌生化”效果。

事實上，自金文至楷書的諸多書體早已被書家們在臨摹到創(chuàng)作的過程中肢解得沒有一點點的神秘，更重要的一個原因，一個書家無論從楷書還是隸書入手，在經(jīng)歷了行草書的那種筆走龍蛇、風(fēng)檣陣馬之后，都會不約而同的回歸它的源頭——小篆而吉金?！案呱衅鋪碚摺辈粌H是人同此心的好古心理，同事也是一種普遍的文化尋根情結(jié)。

對于一個書法家及其作品的理解，我認(rèn)為可分為三個層次。

一是器用（器），二是制度下制約形式（功利），三是理念（道）。

在功用意識至上的時代，書法往往與制約人生的各種功利性規(guī)定產(chǎn)生深切的關(guān)聯(lián)，如自周至漢，“諷籀書九千字，乃得為史”的規(guī)定持續(xù)了千百年。進(jìn)入科舉時代以后，要想取得縉紳之階，書法（書寫本身）的優(yōu)劣往往會比文章的優(yōu)劣更為直接。即使在比較開明的唐代，遴選人才的“身、言、書、判”四種標(biāo)準(zhǔn)中，書法依然有這舉足輕重的作用。書法的功利性往往是人性中最直接的因素，小處關(guān)乎人的衣食住行，大處關(guān)乎人的揚名立萬，仿佛這與中國傳統(tǒng)的倫理道德、人文修養(yǎng)的要求并不矛盾。至于一個書家以什么樣的方式和手段取得書法的地位和名譽，世人對此深文周納的并不多。即使時至今日，書法圈依舊被這種強勢的功利性驅(qū)使著。本來，各種書協(xié)、美協(xié)——這種應(yīng)該屬于民間化的團體都被賦予了政府行為，各種頭銜帶來的隱性利益吸引著眾多從事書法繪畫的人們趨之若鶩，于是才有了某個省書協(xié)、美協(xié)副主席竟然多達(dá)六七十人的怪相。

我們習(xí)慣于評說魏晉的書法高妙絕倫，鮮有人思考何以至此的原因。那個時代，士族的特權(quán)，各種矛盾的尖銳，文人士大夫往往朝不保夕。然而就是在這樣的背景下，卻誕生了一批又一批令后人仰止的書家。

這就是人本身的覺醒，才有了藝術(shù)的覺醒，藝術(shù)的覺醒往往能超越時代性?！安浑S外物的變化而變化，本身就是一種超越”（柏拉圖語）?；蛟S正因為如此，以王羲之為代表的書家，把對生命和宇宙時空的理解融入看似虛空的書法點線中，使得機械的點畫組合有了生命的律動。之所以自古及今無人撼動王羲之書圣的地位，無論可以理解的緣由有多少，至少有一點是清楚的，那就是沒有誰像他那樣，把漢字的書寫升華為一種完全的美學(xué)境界——無功利的自我中。一個時代自有一個時代的文學(xué)藝術(shù)闡釋形式，猶如唐詩宋詞元曲一樣，離開那個誕生它的時空，無論形式有多么的相似，都會遜色許多。書法到了今天，使用性對比于鍵盤和觸摸屏控制的一切，顯然已變得無足輕重。在這樣的背景下，論說人們會變的更加超然，甚至?xí)纫酝娜魏螘r代都能做到更大限度的美學(xué)化。遺憾的是，我們這個看起來十分輝煌的當(dāng)代書法，比前人都要輕薄得多、浮躁的多。而更多停留在文化的最低層面——器用上。也就是說，凡是能拿起筆來，在宣紙上揮灑一番的都敢于大言不慚的稱自己為書法家。即使有少數(shù)幾個超越利益之外的的書家，在中國書法文化的長河里方子舟子，面對前代圣哲留下的書法藝術(shù)杰作，心摹手追之后，也只能循規(guī)蹈矩，不越雷池一步。

中國的書法文化，有一種“高山仰止”的境界，同時也會產(chǎn)生一種“景行行止”的望其項背心理。沒有那個書法家敢說自己的書法超越了書圣王羲之，除非他不懼落下狂妄的罵名。

郭永生先生是低調(diào)的，帶著對家鄉(xiāng)出土文明的摯愛，選擇了甲骨文，使其書法比較接地氣?！靶园V則其志凝，故書癡者文必工，藝癡者技必良”（蒲松齡語），不貪圖多體兼善，一味在甲骨文書法中鉆堅仰高，營造了其書法之大氣。同時他也是忘我的，不介乎所謂民間派還是學(xué)院派的風(fēng)格糾纏，苦心孤詣于自己的初衷，才有了其甲骨文書法的硬氣。

中心祝愿郭永生先生，依照自己的審美觀照，為世人營造一種別開生面的古老文字的書寫美學(xué)。