杜琳

這是一對荷蘭夫婦，卷發(fā)的莫里斯·舍爾滕（Maurice Scheltens）和金發(fā)愛系領帶的麗斯貝特·阿伯納斯（Liesbeth Abbenes）。2002年，兩個不同背景的藝術(shù)家把符號“&”放在彼此的姓氏之間，從此以Scheltens&Abbenes的組合進行創(chuàng)作。這對喜歡離群索居的攝影師伴侶，不僅成為荷蘭靜物攝影領域的獨特標桿，更是被各路時尚大牌青睞的紅人。

藝術(shù)家混搭時尚紅人

1972年，莫里斯出生在荷蘭的阿珀爾多倫，畢業(yè)于海牙皇家藝術(shù)學院，曾是一名靜物攝影師，也拍攝商業(yè)作品；麗斯貝特1970年出生在荷蘭的阿斯滕，曾就讀于格里特里特維爾德美術(shù)學院和里克斯美術(shù)學院，在遇到丈夫之前，她擅長壁毯編織，擁有出色的傳統(tǒng)工匠手工技巧。目前他們在阿姆斯特丹生活和工作，在家中擁有自己的攝影工作室。

這對夫婦創(chuàng)作的特色是將椅子、玻璃制品、襯衫、植物等立體的靜物，通過精心擺布和反復調(diào)整拍攝角度，轉(zhuǎn)化成具有平面幾何線條的二維圖形。與流行的3D全息投影截然相反，他們努力對一切物體實施扁平化處理。他們?yōu)樯莩奁放艸ermès拍攝香水，橙色的包裝盒筆直地排成一線，制造出銳利的矩形；為意大利家具品牌Arper拍攝的桌椅組合，看起來像灰色的點陣。用莫里斯的話說，他們的拍攝原則是“減少物體的幾何線，最終只存在一個二維圖像。”靜物從它們正常的語境里被剝離出來，放置在全新的環(huán)境中，從立體存在轉(zhuǎn)化成視覺上的二維平面，展示攝影創(chuàng)造幻覺的潛力。

你要知道，在時裝周的秀場，這對低調(diào)的夫婦是可以坐前排的。

莫里斯和麗斯貝特幾乎為所有的著名時尚大牌拍攝過，從H&M、Nike等流行服飾，到Hermès， Louis Vuitton等奢侈品牌，以及一些高級家具品牌，等等；合作過很多知名媒體，如《紐約時報》，Dazed & Confused（英國時尚文化類雜志，月刊，1992年創(chuàng)刊），《時尚》等。2012年，他們成為紐約國際攝影中心“無限攝影獎”（ICP Infinity Award）“應用/時尚/廣告”類獲獎者。

這對攝影師夫妻不斷在商業(yè)攝影和藝術(shù)攝影之間切換，使兩個迥異的領域成為彼此靈感的滋生地。他們創(chuàng)造了既遵循現(xiàn)實主義，又充滿人造形式的靜物作品。拍攝對象包羅萬象，從折疊襯衫、嬌嫩的花朵、家居日用品到充滿整個房間的家具組合。很多文化機構(gòu)收藏了他們的作品，如巴黎時裝博物館、阿姆斯特丹攝影博物館、鹿特丹博物館，等等。

“失物招領”之夜

“我們是通過一個共同的朋友認識對方的。之后我們把那次見面叫‘失物招領之夜?！逼鸪?，莫里斯和麗斯貝特分別有工作室，都在阿姆斯特丹市東北部的Haarlemmer廣場附近一個曾是技術(shù)學校的大樓里。漸漸地，他們開始互相幫助，并最終成為同一個工作室的伙伴?，F(xiàn)在，他們已在那里居住超過了17年。

莫里斯之前學習過攝影，麗斯貝特則沒有。她畢業(yè)時是一名“混合媒體”藝術(shù)家。她說：“大學畢業(yè)后，我是一個紡織品設計師，設計看起來像油畫的刺繡掛毯，每設計一塊布就需要一個月的時間，但我很喜歡?！彼恼煞蚰锼挂灿X得妻子的特長在兩個人的創(chuàng)作中能很好地發(fā)揮：“很多不同的工藝技巧讓我們興奮。麗斯貝特擅長制作刺繡壁畫，這對靜物攝影中處理材料的質(zhì)感方面很有幫助?！?/p>

莫里斯和麗斯貝特通過對彼此的“動作”做出反應來創(chuàng)作。麗斯貝特這么形容這種關系：“在搭建好一套裝置作品后，我和莫里斯好像開始玩‘棋局游戲。我移動一個物體，莫里斯移動另一個物體，作為回應。這是個循環(huán)往復的過程。最后，當我們都確定畫面不能再好時，我們就拍攝?！蹦锼雇瑫r說道：“有時，在過程中我們以反思為目的進行拍照，有時最后會銷毀這些過程照片。我們創(chuàng)作的終極目標是一幅單一圖像，這需要經(jīng)歷非常緩慢的過程?！?/p>

莫里斯和麗斯貝特的工作方式如同圖形設計師或油畫家，一個圖層一個圖層地進行工作，不斷地將東西搬來搬去，努力將片段結(jié)合在一起，以組成一個有內(nèi)在邏輯、穩(wěn)定的結(jié)構(gòu)。他們認為，像被“格式化”后的靜物，記錄了這個世界人造之物的本質(zhì)，揭示出人工與虛擬之間的混和狀態(tài)，并隱隱帶有一種詼諧感。

2008年，兩人合作的《花束》系列，選擇17世紀荷蘭傳統(tǒng)靜物畫中常見的花卉主題，把印在紙上的花卉、水果剪切下來，用鋼絲、膠帶將其組合在一起，模仿靜物畫中的構(gòu)圖和用光法則，再用數(shù)碼相機拍下。圖像最后由一些剪紙拼貼組成，但其工作過程有很多經(jīng)過慎重的考慮和辛苦的調(diào)整。兩人會人為地淡化一些顏色或強調(diào)一些顏色，讓“花”這個主體在平面上呈現(xiàn)亦真亦假的效果。照片表達出的特殊幽默，似乎有意挑戰(zhàn)傳統(tǒng)靜物畫中的精致典雅和裝飾性。

在《色彩裝置》系列中，他們將一些普通的家具用品、一個水果盒、一個可折疊的紙板箱，以及一個垃圾袋放在了一個轉(zhuǎn)臺上，然后拍攝它們高速旋轉(zhuǎn)的狀態(tài)。意想不到的是，運動中模糊的物體有種強烈的圖形感，它們被轉(zhuǎn)化成了純粹的形狀和顏色。

《逆向的細節(jié)》系列中，攝影師展示了一次神奇的觸碰體驗。比如，堆疊廉價的反光塑料質(zhì)地的高腳杯，襯以普通家居窗簾，通過鏡頭變換成非常精美、具有宗教感的器皿。通過一個精心設計的幻象，真實的物體從常規(guī)印象中被抽離出來，暗示著人們其實很容易受到物體釋放出的視覺誘惑的影響。

“畢竟，由攝影創(chuàng)造的物體僅僅是一個投影。它是由觀眾去探索、反思自身的引子，將腦中的幻象轉(zhuǎn)變?yōu)閷z影本質(zhì)的追尋。為此，藝術(shù)家應提供足夠多的線索，用光學錯覺和逆轉(zhuǎn)的技巧，形成反思?！彼麄冊谧约旱木W(wǎng)站上如此寫道。

離群與合作

莫里斯和麗斯貝特為兩層的工作室設計了雙面造型：上層一間放滿計算機，下層有一個空曠的工作間，放了一臺巨大的打印機?！拔覀儭顿Y了一臺很貴的打印機?！蹦锼拐f，“你知道，打印過程中顏色容易出錯。我們想保持對作品的控制，就需要考慮到最后一個環(huán)節(jié)?！惫ぷ魇艺麧嵍o默的氣氛，很適合他們在這里進行抽象靜物攝影——拍攝結(jié)構(gòu)精致、有內(nèi)在邏輯、組合嚴密的各種物體。

兩人幾乎在所有的創(chuàng)作中都有合作?！拔覀冃蕾p這種方式，保持了同步的關注度?！?莫里斯知道如何推動一個想法，在創(chuàng)作中直達本質(zhì)。他有強大的控制力；而麗斯貝特有檢測作品獨立性的天生本領，哪怕只是一個委托商業(yè)項目，她對細節(jié)的敏銳視角，保證了照片的整體精確性，確保表達的徹底。

完成一個拍攝任務需要一個星期的時間。麗斯貝特說：“我們一般在周一啟動工作，在周三暫停，跟作品拉開一點距離來反思。周四我們繼續(xù)。在本周結(jié)束時，完成拍攝?！?/p>

時間是一個重要的因素。莫里斯和麗斯貝特認為，追求完美意味著允許保留一些時間讓想法孕育成熟。麗斯貝特說：“當你遇到問題，最好的辦法是收工，然后重新開始，我不熬時間。你不能在又長又滿的一天里保持創(chuàng)造力。我們總是起得很早，下午四點前大多數(shù)創(chuàng)作活力就消失殆盡了?！蹦锼挂餐猓骸拔覀儚牟辉谙挛?點以后工作，因為我們要去接孩子。孩子創(chuàng)造了一個生活節(jié)奏。很有效。”

工作的大部分時候，他們是獨自并沉默的，周圍有人會分散注意力。拍攝委托作品時，莫里斯會盡量避免品牌代表或者其他任何人來看作品，“創(chuàng)意肯定人人都有，但當人們開始給出意見，它就難以為繼了。另外，我的注意力會從作品本身轉(zhuǎn)移到取悅觀眾上?！?麗斯貝特補充道：“有一點很重要：敢說不，我們不因客戶而調(diào)整自己的風格。”

堅持做保持個人風格的純粹藝術(shù)家，那又該如何看待與時尚界的關系？夫妻倆認為他們與時尚界有種強烈的愛恨情仇混雜在一起的感覺?！拔覀兪撬苤匾囊徊糠?，不管你喜歡還是不喜歡。我們甚至在時裝秀場能拿到前排位置。當我混入那里的時候一直在想：這就是我們工作的世界……簡直有點像馬戲團。” 不過這兩個特立獨行的人，卻在時尚界被很多品牌看作能激發(fā)商品潛力的人。

這對攝影師夫妻的未來將從一個舊的土豆儲藏室里展開。莫里斯說：“我們在北部買了一個舊土豆窩棚。我們的孩子也可以利用工作室，還有周圍所有材料?！蹦鞘欠浅４蟮目臻g，地板是不同顏色的大磚，組成一種抽象的馬賽克圖案。莫里斯說，很多藝術(shù)家現(xiàn)在居住在阿姆斯特丹艾河的東北方。“在北岸，很多事正發(fā)生。我們的新家稍遠一點，在一條不太有城市感的街上?！?