摘 要：《烏蘇里船歌》是具有濃郁民族特色的聲樂(lè)歌曲，后經(jīng)改編成為鋼琴獨(dú)奏曲。本文將對(duì)鋼琴曲《烏蘇里船歌》進(jìn)行全面的賞析，深入探索該曲在結(jié)構(gòu)、風(fēng)格和演奏中的特點(diǎn)，從而實(shí)現(xiàn)對(duì)這一作品更加準(zhǔn)確的把握。

關(guān)鍵詞：《烏蘇里船歌》；鋼琴曲；賞析

作者簡(jiǎn)介：李春曉（1979-），女，河南南陽(yáng)人，本科，講師，研究方向：音樂(lè)。

[中圖分類號(hào)]：J6 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]：A

[文章編號(hào)]：1002-2139（2015）-14--01

一、《烏蘇里船歌》作品概述

《烏蘇里船歌》是黑龍江地區(qū)流行的具有濃郁地方特色和生活氣息的民歌，它主要表達(dá)了赫哲族人民過(guò)上美好生活的幸福之情，基于其情感基調(diào)，整首歌聽(tīng)起來(lái)也十分歡快而令人心情舒暢。而鋼琴曲《烏蘇里船歌》也尊重歌曲原有的基本旋律和感情表達(dá)，在此基礎(chǔ)上將鋼琴的和聲色彩和織體語(yǔ)言作為重要組成部分，重新對(duì)原曲進(jìn)行豐富和改編，使之成為更具有張力和感染力的鋼琴曲作品。

整個(gè)作品中，創(chuàng)作者采用了大量的民族樂(lè)器的聲音，這是該作品的特點(diǎn)之一。這些民族樂(lè)器能夠栩栩如生地描繪大自然中的聲音。而作品的旋律也緊貼作品內(nèi)容和主旨，將烏蘇里江的美景溶于旋律之中，通過(guò)優(yōu)美的旋律完整地表達(dá)作品內(nèi)容和作者的情感。

鋼琴曲《烏蘇里船歌》的結(jié)構(gòu)主要由三部分構(gòu)成，即引子、主體部分和尾聲。該作品旋律較為自由，創(chuàng)作者為彈奏者留下了一定的發(fā)揮和二度創(chuàng)作的空間。

二、《烏蘇里船歌》的樂(lè)曲結(jié)構(gòu)和民族風(fēng)格分析

曲式結(jié)構(gòu)的分析和樂(lè)曲風(fēng)格特色的研究，是演奏的前提和基礎(chǔ)，只有準(zhǔn)確認(rèn)識(shí)樂(lè)曲，才能夠?qū)崿F(xiàn)對(duì)樂(lè)曲演奏技巧、作品內(nèi)涵和思想意境的準(zhǔn)確把握。

（一）、民族調(diào)式與旋律線條的運(yùn)用

從調(diào)式來(lái)分析，該曲仍然采用傳統(tǒng)的不帶偏音的五聲調(diào)式，值得注意的是，寫作者對(duì)該曲的調(diào)式進(jìn)行了中西融合，在中國(guó)傳統(tǒng)民族五聲調(diào)式中增加了一些西洋鋼琴音樂(lè)特有的創(chuàng)作和表現(xiàn)手法，使得《烏蘇里船歌》能夠以更加豐富多彩而細(xì)膩深厚的面貌呈現(xiàn)出來(lái)。

當(dāng)然，我們必須要深入研究其中所蘊(yùn)含的傳統(tǒng)審美特點(diǎn)和民族風(fēng)格。之所以說(shuō)《烏蘇里船歌》具有鮮明的民族風(fēng)格，是因?yàn)檫@個(gè)作品本身就是對(duì)民族音樂(lè)的傳承，它所特有的中華民族式的審美特征，完全不同于西洋鋼琴音樂(lè)簡(jiǎn)潔明朗的音樂(lè)風(fēng)格。

從旋律線條來(lái)分析，《烏蘇里船歌》這首曲子的旋律是主次分明的，它有一個(gè)明確的主旋律，并輔之以多種聲部來(lái)進(jìn)行襯托。主題鮮明突出的同時(shí)，伴奏也存在，這種旋律表現(xiàn)方式，更能夠突出音樂(lè)所要表達(dá)的思想和情感。

（二）、織體與節(jié)奏

《烏蘇里船歌》鋼琴曲的織體運(yùn)用也是具有民族特色的，首先，開(kāi)始的7個(gè)小節(jié)的引子部分屬于散板，而和聲的運(yùn)用則采用了平行八度音，這種方式是大膽而充滿創(chuàng)新性的，當(dāng)然，它也是有效的。平行八度和聲在表現(xiàn)這首曲子和其中特有的意境方面起到了更加顯著的效果，它能夠產(chǎn)生和加強(qiáng)遙對(duì)青山與隔江呼喚所具有的縹緲效果，再配以接下來(lái)的和弦，微波蕩漾的美好景色便從音符間躍然流出。第一小節(jié)的三連音和裝飾音有著特殊的節(jié)奏，且有二分音符的延長(zhǎng)音。之后的琶音能夠起到很好的烘托作用。行板的速度為72，這第二部分的彈奏要把握住風(fēng)平浪靜的整體感覺(jué)，切忌在彈奏中過(guò)于慌亂。音域的不斷加寬，整個(gè)曲子開(kāi)始進(jìn)入高潮，旋律變換卻又不失整體性，節(jié)奏的變化也在加大，這些來(lái)自旋律和節(jié)奏的變化，充分體現(xiàn)了作品的旋律、節(jié)奏和意境情感之間的緊密碰觸和結(jié)合。

在第8、9小節(jié)中，寫作者也是運(yùn)用了民族特色濃厚的復(fù)調(diào)處理方式，包括適當(dāng)?shù)睾?jiǎn)化主體旋律低音、填充中音聲部等。這些處理方式，都有力增強(qiáng)了對(duì)鋼琴曲中意境的表現(xiàn)，深化對(duì)作品內(nèi)涵的詮釋。在演奏過(guò)程中，如何把握好原始作品的意境和情感，并從作品的速度、呼吸、分句等因素出發(fā)進(jìn)行全面考慮，是鋼琴演奏與作品表達(dá)能否貼切、到位所需要考慮的首要問(wèn)題。

三、樂(lè)曲演奏中的幾個(gè)關(guān)鍵點(diǎn)

第一，這首曲子的彈奏需要一定的基本功，且對(duì)鋼琴的音色也有一定的要求。在彈奏時(shí)，首先要注意鋼琴曲的引子部分，把握聲音由近及遠(yuǎn)，逐漸轉(zhuǎn)換的彈奏原則。在彈奏三連音時(shí)，需要重視節(jié)奏的準(zhǔn)確把握，加上裝飾音時(shí)也應(yīng)該保持精神集中，避免彈錯(cuò)。這需要在平常加強(qiáng)練習(xí)，用節(jié)拍器最為練習(xí)的依托，保持平穩(wěn)，避免速度不一，時(shí)快時(shí)慢的問(wèn)題出現(xiàn)。彈奏速度問(wèn)題也需要在琶音彈奏部分得到注意，這里的速度是講求由慢到快。

第二，鋼琴曲《烏蘇里船歌》的旋律中所存在的大量裝飾音和琶音同樣需要注意，為了能夠更好地完成這些裝飾音，彈奏者在彈奏中要正確使用觸鍵和彈奏方法，把握其準(zhǔn)確性，從而是旋律更加優(yōu)美流暢。

第三，靈活運(yùn)用踏板，樂(lè)曲的演奏對(duì)踏板的運(yùn)用并無(wú)明確的標(biāo)記和規(guī)定，這就為演奏者自身靈活發(fā)揮踏板作用提供了廣闊的空間。演奏者要重視踏板在樂(lè)曲演奏和效果呈現(xiàn)中的重要作用，正確利用踏板，保證每個(gè)樂(lè)句都能在踏板更換中達(dá)到樂(lè)曲想要表達(dá)的效果。

四、結(jié)語(yǔ)

任何鋼琴作品都是聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)和享受，但其中所描述的事物和蘊(yùn)含的深刻內(nèi)涵則是我們欣賞、演奏樂(lè)曲的最終追求。《烏蘇里船歌》是一首成熟的、頗具特色的作品，我們?cè)谖闹袑?duì)它的全面賞析，不僅僅是為了提高演奏水平，更是為了深入寫作者的內(nèi)心世界，置身于作品所營(yíng)造的情境之中，切身感受這個(gè)作品的獨(dú)特魅力。而與此同時(shí)，提高自我的鑒賞能力，培養(yǎng)良好的審美情趣，也是本文的撰寫目的和意義之一。

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