[摘要]中國的傳統(tǒng)音樂是一條河流，她始終沿著自己發(fā)展的軌道流動(dòng)，吐故納新、積厚流廣，培育了中華民族浩然正氣的性格和獨(dú)特的美學(xué)觀念，造就了豐富多彩的音樂文化和精致而深邃的表現(xiàn)方法?！蛾栮P(guān)三疊》從一首比較簡單的七言絕句發(fā)展成為一首歌曲，又成為一首錯(cuò)綜復(fù)雜的琴曲或琴歌，并在我國流傳了一千多年，這在我國音樂史上是比較少見的。而這首千古絕唱在其流傳的過程中被不斷的發(fā)展、變化，被時(shí)代塑造成不同的音樂形式，這似乎也是中國音樂在發(fā)展中一種歷史的必然。本文將該曲置于豐厚深遠(yuǎn)的歷史文化背景之中予以探究，以具有獨(dú)立價(jià)值的中國傳統(tǒng)音樂體系來闡釋它。通過“與文化接軌”“琴歌韻味的還原”，揭示其獨(dú)特的音樂韻味和巨大的藝術(shù)魅力，展示此曲所體現(xiàn)的藝術(shù)生命力在新世紀(jì)的傳承。

[關(guān)鍵詞]藝術(shù)意蘊(yùn)；古琴；琴歌；韻

中圖分類號(hào)：J607 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-2233（2015）10-0066-03

一、《渭城曲》與文化接軌

唐代，是我國詩詞的黃金時(shí)代，此時(shí)的中國詩歌從漢魏的凝重、古樸中走出來，用最具時(shí)代性的辭藻描畫著屬于那個(gè)時(shí)代多姿多彩、五光十色的生活風(fēng)貌和自然意境。經(jīng)過貞觀、開元之治的太平盛世，經(jīng)濟(jì)達(dá)到了前所未有的繁榮，人們的思想頗為自由，胸襟更為開放，這無疑也助長了那個(gè)時(shí)代人們生活的繁麗豐富、色彩紛呈。而音樂作為對(duì)時(shí)代精神、生活風(fēng)貌和審美情趣最直接表現(xiàn)的藝術(shù)形式中的一種，以漢魏以來形成的形式多樣、風(fēng)格各異的音樂文化為前驅(qū)，以溝通著西方音樂文化交流而互補(bǔ)互益的絲綢之路傳播為血脈，博取眾長，兼收并蓄，經(jīng)過新的融合與創(chuàng)新，最終形成中國古代音樂史上一個(gè)堪稱發(fā)達(dá)繁盛的音樂文化新局面。而由此形成的一代樂風(fēng)，以及匯聚而成的燦爛氣象，也因?yàn)橛兄熬叻都嫒荨钡拇蠹绎L(fēng)范而至今受人贊譽(yù)。

在這一個(gè)彬彬之盛的時(shí)代，許多詩人都和音樂結(jié)下了不解之緣。一個(gè)初春，柳枝微綻新綠，一場春雨把咸陽故城洗滌得干干凈凈。在渭水北岸，王維送別元二。大道上平日里塵土飛揚(yáng)，車馬飛馳，如今卻顯得寂寞清涼。二人執(zhí)手相視，別是一番滋味在心頭。元二出使安西，往西走出陽關(guān)，漫漫長路，寂寞孤獨(dú)。王維送友遠(yuǎn)行，千言萬語化作了這首膾炙人口的佳作《送元二使安西》。因?yàn)橐魳返姆睒s，在唐代一旦有了好的詩歌作品，總是會(huì)被以最快的速度譜曲、傳唱。這首詩以清新明朗的圖景勾勒，以前路珍重的殷殷祝愿和依依惜別的情誼而被人津津樂道，形成一種“此辭一出，一時(shí)傳誦不足”的場面，很快便被人們譜上曲子，于是就有了這首千古送別的名作《渭城曲》。千百年來凡有親朋好友辭別相送，都會(huì)有這首曲子的陪伴。

“離情別恨”這一主題在中國音樂中舉不勝舉，離別的話題從不曾講完過，離別的歌曲更是多不勝數(shù)，但王維的這首《渭城曲》卻是中華民族珍藏的心曲，有著聲聲不息的巨大歷史回音。這首詩歌能夠千古傳誦，除了這首詩歌語言質(zhì)樸自然、音節(jié)抑揚(yáng)變化、富于藝術(shù)感染力之外，更是由于它有著震撼人心的藝術(shù)意蘊(yùn)，具有著終極關(guān)懷的意義和價(jià)值。

所謂藝術(shù)意蘊(yùn)，是指深藏在藝術(shù)作品中內(nèi)在的含義或意味，常常具有多義性、模糊性和朦朧性，體現(xiàn)為一種哲理、詩情或神韻，經(jīng)常是只可意會(huì)，不可言傳，需要欣賞者反復(fù)領(lǐng)會(huì)，細(xì)心感悟，用全部心靈去探究和領(lǐng)悟。它也是藝術(shù)作品具有不朽藝術(shù)魅力的根本原因。[1]中國美學(xué)史上雖然沒有明確提出“意蘊(yùn)”這一概念，但卻形成了我們自己獨(dú)特的傳統(tǒng)藝術(shù)精神，并滲透到中國藝術(shù)的各個(gè)門類。比如唐朝詩論家司空?qǐng)D提出的，詩歌應(yīng)當(dāng)具備“象外之象，景外之景，韻外之致，味外之旨”，就對(duì)中國藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了巨大的影響。

這首《渭城曲》之所以被普遍傳唱，正是因?yàn)樗?dāng)時(shí)社會(huì)生活中人們的某種情感心態(tài)相連，故而使人產(chǎn)生極大的共鳴。詩中描寫了友人離別而無法挽留，憂心忡忡而難舍難分的不舍和關(guān)懷，感情真摯、風(fēng)格沉郁，有著令人撫掌嘆息的力量，其真切的情感使得該曲深廣雋永、傳世不朽。詩中寫出的古往今來送友惜別的人之天下大情，其藝術(shù)意蘊(yùn)超越了作品自身特定的內(nèi)容，具有了更加普遍和深刻的思想內(nèi)涵，達(dá)到了“終極關(guān)懷”的高度。

文學(xué)是借語言表現(xiàn)情感的藝術(shù)，音樂是以聲音傳達(dá)感情的藝術(shù)，《渭城曲》巧妙地將兩種具有不同特點(diǎn)的藝術(shù)形式融合在一起，創(chuàng)造出一種藝術(shù)意蘊(yùn)，它的奇妙之處不僅在于音樂與文學(xué)的結(jié)合上，更是在于歌詞取材于極具中國傳統(tǒng)文化氣息的古詩詞上，憂郁哀婉的曲調(diào)配以古色古香的詩詞，成為詩和音樂結(jié)合的經(jīng)典，為民族歌曲的創(chuàng)作奠定了成功的基礎(chǔ)，同時(shí)也向世人展示著中國傳統(tǒng)音樂的魅力。

二、琴歌《陽關(guān)三疊》的韻味還原

唐代的社會(huì)經(jīng)濟(jì)得到了迅速發(fā)展，與此相應(yīng)，在魏晉南北朝時(shí)期多種文化交融的基礎(chǔ)之上所形成的各種音樂活動(dòng)以及音樂體裁，都獲得了自由、充分的發(fā)展。《渭城曲》由于其旺盛的藝術(shù)生命力，被譜入多種彈撥類樂曲中，并以琴歌的形式流傳至今。

琴歌，是一種以琴來伴奏歌唱的體裁形式，是非常古老的音樂傳統(tǒng)。多由具有著文化修養(yǎng)的知識(shí)階層人士參與創(chuàng)作，是最具文人氣質(zhì)的一種傳統(tǒng)音樂。琴歌《陽關(guān)三疊》在由詩入樂后，在王維原詩七字句的基礎(chǔ)之上，又加進(jìn)了三字、四字、五字句。從文學(xué)性上看，雖然比原作相比遜色很多，但正如黑格爾所說，一首好的歌詞，只能是三流的詩作。歌詞作了擴(kuò)充以后，才使得這首琴歌以其簡潔卻耐人尋味的音調(diào)，在音樂上作了更為充分的展開，而且對(duì)詩的情境也能夠從音樂上得到更多的渲染。

樂曲分為三段。基本上是用同一曲調(diào)（商調(diào)式）變化反復(fù)，疊唱三次。故稱之為“三疊”?！隘B”是基于同一音樂輪廓的自由變奏、反復(fù)或能即興性發(fā)揮的音樂結(jié)構(gòu)方式，它不同于西方音樂中的那種整體性的、按照固定曲式結(jié)構(gòu)且以一定邏輯設(shè)計(jì)裝飾主題的嚴(yán)格變奏，也不是有層次地發(fā)展主題，肢解、改變主題音樂輪廓的自由變奏。它的表現(xiàn)更多的是“在重復(fù)的基礎(chǔ)上”，作一些“局部性”或“即興性”的變奏。在我國傳統(tǒng)音樂中，這是一種具有普遍意義的結(jié)構(gòu)手法。該曲的“三疊”，雖基于同一音樂輪廓，卻每反復(fù)一次，都會(huì)根據(jù)詞的字?jǐn)?shù)句數(shù)變化而作的一種音樂“擴(kuò)充性”的處理，滿足了“一唱三嘆”感情表述的需要。

該樂曲的音樂是以“一疊”為基礎(chǔ)的，而一疊內(nèi)部又可以分為主歌、副歌這兩個(gè)部分?！爸鞲琛辈糠制鋵?shí)是以王維的原詩《送元二使安西》為主體歌詞的那部分。副歌是從“遄行……”開始的，其開頭音樂出現(xiàn)羽音的八度大跳，音樂由此變得跌宕起伏，樂句句尾的調(diào)式也不再是“宮商商”而改變?yōu)椤敖墙恰?，這標(biāo)志著新形象、新段落的開始。歌詞也變?yōu)閰⒉畈积R的長短句，此段更集中地表現(xiàn)著主人送別友人時(shí)的無限的感傷和惜別之情。

與一疊基礎(chǔ)音樂的輪廓相比，二疊音樂的“變更”主要是在主歌的部分。主歌的變化音先反映在古琴的操奏音區(qū)音色方面，它剛進(jìn)入就采用了比一疊要高八度的泛音操奏法。張力上的變化與一疊形成對(duì)比，并通過力度上的對(duì)比和速度上的變化使曲調(diào)獲得了較強(qiáng)的力度，推動(dòng)樂情向前發(fā)展。另外還有著多處使用將原基礎(chǔ)旋律即興地上下翻作不同音區(qū)彈奏的活躍技法的處理……這樣有助于音樂旋律線條流動(dòng)性的加強(qiáng)，同時(shí)也展示著古琴藝術(shù)的表現(xiàn)力。

三疊結(jié)構(gòu)變化的部位與二疊正好相反，主要是在副歌上：表現(xiàn)感情激動(dòng)的第一基礎(chǔ)大句后面，加了兩個(gè)比較大的展衍擴(kuò)展句，且?guī)缀跻言摱我魳窋U(kuò)張為一個(gè)相對(duì)獨(dú)立的展開部。但音樂很快又轉(zhuǎn)入原來含再現(xiàn)性材料的第二基礎(chǔ)大句（因?yàn)槿魧⒃瓉淼牡诙缶淇醋鍪仟?dú)立的“再現(xiàn)部”，其結(jié)構(gòu)又不夠規(guī)模，所以三疊從整體上看來，還是保留著二部性結(jié)構(gòu)樣式），其副歌結(jié)構(gòu)的擴(kuò)充為全曲帶來了高潮。而擴(kuò)充仍然保留著“小墊句”和與一疊、二疊一致的第二基礎(chǔ)大句，都對(duì)保持原歌“基本輪廓”的統(tǒng)一起著重要作用?；丨h(huán)起伏著的音調(diào)淺吟低唱，牽出了縷縷柔情，令人憂傷、令人潸然、令人沉思……

琴歌尾聲按照古琴音樂的常規(guī)做法，采用泛音彈奏。節(jié)奏和唱法也趨于散化，且尾聲音調(diào)綜合地吸收了主歌的音樂素材，這是對(duì)前面的音樂回顧和全篇音樂的概括，使人感到情感深切，造成全樂曲的前后呼應(yīng)。而終結(jié)音停在商音上，這不同于主歌上的宮音終止，卻又給人們意猶未盡、余音繞梁三日不絕于耳的美妙印象。

音樂最擅抒情，當(dāng)這樣的詩詞與音樂結(jié)合，所產(chǎn)生的樂境、釋放的情感。渾然一體，并成為不朽，《陽關(guān)三疊》也因此成為一種流傳千古的文化現(xiàn)象。如：蘇軾“且盡一尊，收淚唱陽關(guān)”；白居易“相逢切莫推辭醉，聽唱陽關(guān)第四聲”……

千百年來，在執(zhí)手分別的那一刻，一曲《陽關(guān)三疊》給遠(yuǎn)行的旅人多少撫慰，那最后的一杯酒，溫暖著多少游子孤寂的心……

三、鋼琴曲《陽關(guān)三疊》的繼承與發(fā)展

中國是一個(gè)充滿民族自信的國家，對(duì)外來文化向來有著兼收并蓄的優(yōu)良傳統(tǒng)，以大而化之的恢弘氣度、海納百川的自信接納其他民族音樂文化的精華，并包容、消化了它們與其和諧相處、融合共生。20世紀(jì)下半葉，西方音樂在中國音樂文化歷程中留下了很深的足跡，隨著社會(huì)狀況的好轉(zhuǎn)以及文藝政策的逐漸寬松，作曲家們開始按自己的意愿結(jié)合著音樂藝術(shù)的規(guī)律來進(jìn)行創(chuàng)作。此時(shí)，大多數(shù)作曲家的寫作手段與創(chuàng)作思維都是以圍繞著學(xué)習(xí)借鑒西方音樂的創(chuàng)作技法，以及吸取中國民族民間音樂為特點(diǎn)，作品運(yùn)用西洋器樂語言，并結(jié)合本民族音樂特征，其形式是“音樂是本源，器樂是載體”。在鋼琴作品中，也出現(xiàn)了一批根據(jù)傳統(tǒng)民歌或民樂曲改編而成的比較有影響力的作品，由黎英海先生根據(jù)古琴曲改編的鋼琴曲《陽關(guān)三疊》便是個(gè)中翹楚。該曲在秉承中國傳統(tǒng)音樂文化的基礎(chǔ)上，用鋼琴這一西方樂器為我國古典藝術(shù)留下了新的芬芳。

曲體結(jié)構(gòu)的繼承與發(fā)展：黎英海先生改編的鋼琴曲《陽關(guān)三疊》整體結(jié)構(gòu)上保持了原曲的結(jié)構(gòu)特征，但變奏手法上又體現(xiàn)出了鋼琴曲的曲式特色。鋼琴曲中，樂曲以原曲“一疊”中的材料為基礎(chǔ)來進(jìn)行創(chuàng)作，二疊中的a段落與三疊中的a段落也保持了一疊的基本結(jié)構(gòu)，其變奏手法主要是通過音區(qū)及織體的變化對(duì)“一疊”中a段進(jìn)行變奏。 “二疊”b段與“一疊”b段在結(jié)構(gòu)上是基本相同的，但“三疊”b段卻有著截然不同的發(fā)展變化，作曲家采用轉(zhuǎn)調(diào)的作曲手法、雙手八度的反向進(jìn)行將原曲的情緒充分展開；樂句的收束與A段的最后一個(gè)樂句相互呼應(yīng)，形成了全曲的統(tǒng)一。在樂曲的尾聲段落，作曲家根據(jù)自己的作品結(jié)構(gòu)創(chuàng)造了一個(gè)新的“尾聲”，增加了樂曲凄涼與傷感的音樂效果，使音樂在沉靜的氣氛中結(jié)束。

古琴韻味的繼承與發(fā)展：首先，作曲家創(chuàng)造性的將五聲縱合化和弦的分解形式作為織體的主要組成部分，這種手法不僅使樂曲的和聲具有了民族化的特點(diǎn)，而且與古琴演奏手法中的“滾拂”產(chǎn)生了一定的聯(lián)系。曲中五聲縱合和弦所形成的琶音主要表現(xiàn)為下行并且力度較弱，在聽覺上體現(xiàn)出類似古琴“滾”時(shí)所產(chǎn)生的音響。此外，四度和聲的平行使旋律極具色彩性，左手以八度和聲來重復(fù)旋律的骨干音，并運(yùn)用切分節(jié)奏使得旋律的骨干音在更低的八度音上得以延續(xù)，體現(xiàn)了古琴“撮”的演奏手法所具有的醇厚、洪亮的特點(diǎn)。

鋼琴這一樂器雖然發(fā)源于歐洲，但它早已成為世界各民族普遍接受和參與創(chuàng)作的世界性音樂語言。鋼琴曲《陽關(guān)三疊》把民族音樂移植到鋼琴上，注重表現(xiàn)原曲意境：一方面，利用鋼琴音色力度上的變化，對(duì)古琴的藝術(shù)韻味作了模仿；另一方面，通過豐富的和聲織體配置和創(chuàng)作技法，利用鋼琴所具有的音域?qū)拸V、善于演奏多聲部及自由轉(zhuǎn)調(diào)的特點(diǎn)，在保持原曲旋律和結(jié)構(gòu)特色、民族調(diào)式風(fēng)格的基礎(chǔ)上，多層次地使原曲中的民族語匯得到了發(fā)展，為其注入了新的藝術(shù)表現(xiàn)力，并使其藝術(shù)生命力在新世紀(jì)得以傳承。

韻，是中國傳統(tǒng)音樂的靈魂。它不同于西方對(duì)藝術(shù)的最高審美范疇——美，它是一種更為內(nèi)在的東西，是中國藝術(shù)審美的最高范疇，是中國藝術(shù)的生命之源、魅力的核心。明代時(shí)詩論家陸時(shí)雍已對(duì)此做了準(zhǔn)確的闡述：“有韻則生，無韻則死；有韻則雅，無韻則俗；有韻則響，無韻則沉；有韻則遠(yuǎn)，無韻則局。凡情無奇而自佳，景不麗而自妙者，韻使之也?！奔挤ㄊ菫閮?nèi)容服務(wù)的，在借鑒外來音樂文化時(shí)，民族音樂韻味的體現(xiàn)，是其音樂創(chuàng)作升華與否的重要標(biāo)準(zhǔn)之一。該曲將傳統(tǒng)音樂的神韻滲透到音樂體裁之中，向世界展示著傳統(tǒng)音樂獨(dú)有的民族之美，實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)藝術(shù)與西方藝術(shù)的溝通，并為其他民族乃至世界音樂多元化做出貢獻(xiàn)。

結(jié)束語

傳統(tǒng)，是一條河流，不是死潭。中華民族的傳統(tǒng)音樂也是在流動(dòng)、變化、匯集新源中得以青春不朽、萬古長青的。她始終沿著自己發(fā)展的軌道流動(dòng)，吐故納新、積厚流廣，培育了中華民族浩然純正的性格和獨(dú)特的美學(xué)觀念。造就了豐富多彩的音樂文化和精致而深邃的表現(xiàn)方法。而中華民族傳統(tǒng)音樂的繼續(xù)，也不是能靠那種“原貌”不動(dòng)地放在“博物館”里保存就能得以繼續(xù)的。停滯不前，對(duì)時(shí)代的發(fā)展采取完全的保守態(tài)度，會(huì)導(dǎo)致傳統(tǒng)藝術(shù)逐漸死亡。發(fā)展又必然會(huì)對(duì)“原貌”有所“潤色”或改變、突破。傳統(tǒng)這一長川古澤，如何綿延不止呢？京劇大師梅蘭芳先生對(duì)待京劇藝術(shù)的態(tài)度也闡述了中國傳統(tǒng)藝術(shù)保存、繼承與發(fā)展的關(guān)系：“移步——向前進(jìn)而發(fā)展，不換形——保持傳統(tǒng)藝術(shù)‘不走樣’?！蔽ㄈ绱?，我們的傳統(tǒng)之河，才能在新時(shí)代中噴薄不已。

在中西文化對(duì)話、交流日益深入的當(dāng)今時(shí)代，全球化語境日益活躍，文化多元化的世界大趨勢，也希望各國為多元化的世界平臺(tái)提供具本國、本民族特點(diǎn)——個(gè)性——靈魂的文化。傳統(tǒng)音樂作為民族情感、民族精神的支撐，民族氣質(zhì)的體現(xiàn)，更需要我們重新認(rèn)識(shí)、正確對(duì)待。

縱觀中華幾千年的優(yōu)秀遺產(chǎn)，聆聽著遼闊大地上民族音樂的豐富與厚重，我們有條件也有能力，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上建設(shè)具有中國特色社會(huì)主義的音樂文化，創(chuàng)作出具有鮮明中華神韻的高水平作品，使其立于世界音樂之林，為人類文化作出新貢獻(xiàn)，并再創(chuàng)輝煌！

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1]彭吉象藝術(shù)學(xué)概論[M]北京：北京大學(xué)出版社，2006：327

[2]修海林，李吉提中國音樂的歷史與審美[M]北京：中國人民大學(xué)出版社，1999

[3]朱謙之中國音樂文學(xué)史[M]上海：上海世紀(jì)出版集團(tuán)，2006

[4]劉承華中國音樂的神韻[M]福州：福建人民出版社，2004

[5]張 前，王次炤音樂美學(xué)基礎(chǔ)[M]北京：人民音樂出版社，1992

[6]易存國琴韻風(fēng)流[M]天津：百花文藝出版社，2004

[7]施 詠中國人音樂審美心理概論[M]上海：上海音樂出版社，2007

[8]劉承華中國音樂的人文闡釋[M]上海：上海音樂出版，2002

[9]劉 藍(lán)諸子論音樂—中國音樂美學(xué)名著導(dǎo)讀[M]昆明：云南大學(xué)出版社，2006

[10]李曙明主編 中國藝術(shù)歌曲論 [M] 上海：上海音樂出版社， 200903

（責(zé)任編輯：章若藝）