藝術(shù)史在一系列風(fēng)格的更迭中延續(xù)著。早期的藝術(shù)世界對自然景觀的描述很少，風(fēng)景畫在很長一段時間內(nèi)都與宗教歷史息息相關(guān)。16世紀(jì)開始風(fēng)景畫成為一種獨立的畫科并逐步發(fā)展起來。狂熱的畫家熱情描繪著大自然的一草一木。17世紀(jì)的羅馬是風(fēng)景畫畫家的主要聚集地，長期旅居在意大利的法國人普桑和洛蘭同其他大多數(shù)畫家一樣被古羅馬永恒之城的千年之美所打動，共同譜寫了17世紀(jì)風(fēng)景畫的輝煌。

克勞德·洛蘭（Claude Lorrain）一生醉心于羅馬周圍有古代遺跡的景色。他革新古典風(fēng)景畫，將古堡、羅馬柱等遺跡與自然風(fēng)景相結(jié)合，構(gòu)建出有神、英雄和圣人的巴洛克式風(fēng)景。洛蘭生活在一個前浪漫主義時代，他的風(fēng)景畫中彌漫的是懷舊之美的情調(diào)，是一種人為美化的自然景色，喚起人們對生命的思考——相比于永恒的大自然，一切都是短暫的。歌德曾這樣說到：“在克勞德·洛蘭的藝術(shù)世界里，自然即是永恒?！焙髞碛顺３Ｒ月逄m筆下的風(fēng)景為標(biāo)準(zhǔn)構(gòu)建園林。洛蘭的風(fēng)景甚至還影響到了英國的詩歌，彌爾頓在《失樂園》（Paradise Lost）中描繪的景象就是洛蘭畫面的理想化再現(xiàn)。洛蘭的繪畫流露出對偉大往昔的緬懷，作品《黎明》（The Dawn）中對古跡的描繪閃現(xiàn)著人文主義情懷。這些隨著時光流逝殘存的宏偉遺跡，散落在羅馬鄉(xiāng)間，雜草淹沒了他們?nèi)綦[若現(xiàn)的邊緣。千年前的古跡在畫家靜謐的筆觸所營造的氛圍中亙古不朽。