“有儀式的風(fēng)景”蘇新平作品展10月18日在廣東美術(shù)館開幕，此次展覽由中央美術(shù)學(xué)院和廣東美術(shù)館共同主辦，由黃專擔(dān)任學(xué)術(shù)主持，在美術(shù)館一層的四個(gè)展廳中，蘇新平三十年藝術(shù)生涯中的作品穿插其間。版畫或者更確切地說(shuō)，石版畫承載了蘇新平的藝術(shù)夢(mèng)想，也伴隨著他的藝術(shù)一路走到現(xiàn)在，是他藝術(shù)探索中為之付出最多心血的部分。

蘇新平是一個(gè)執(zhí)著為藝，內(nèi)向而清醒的藝術(shù)家，家鄉(xiāng)內(nèi)蒙古是他藝術(shù)的起點(diǎn)，也是他創(chuàng)作中汲取養(yǎng)分最多的地方：荒蕪的房屋、靜穆的牧民或是背影下的馬匹，這種秩序是由那種萬(wàn)物有靈的隱喻神話構(gòu)成的：那些創(chuàng)作于上世紀(jì)80年代末，90年代初的《大荒原》、《木樁與馬》、《寧?kù)o的小鎮(zhèn)系列》，草原獨(dú)特的生活狀態(tài)，自然環(huán)境既是當(dāng)時(shí)畫家內(nèi)心的感受，也隱隱開啟了他作品對(duì)于心理描繪，現(xiàn)實(shí)感受的情緒表達(dá)。這一階段的作品蘇新平充滿理想主義和自我抒發(fā)，畫面傾訴了一個(gè)年輕人對(duì)生活最初的切身感受和體驗(yàn)。

從之后的1993年到1999年，隨著中國(guó)社會(huì)轉(zhuǎn)型過(guò)程中迸發(fā)的矛盾與沖突，藝術(shù)家的作品開始了第二個(gè)階段以油畫為主的創(chuàng)作，從《漂浮的人》到《欲望之?！贰⒍际菍?duì)當(dāng)時(shí)整個(gè)社會(huì)乃至自身處境的真實(shí)寫照，引發(fā)了被卷入物質(zhì)，金錢洪流中的人們冷靜的思考，從個(gè)人經(jīng)驗(yàn)出發(fā)，尊重自身真實(shí)的感受始終是蘇新平持有的創(chuàng)作態(tài)度。

最近幾年蘇新平的創(chuàng)作更多的從現(xiàn)實(shí)批判回歸到了每天最基本的日常體驗(yàn)和情緒的自然流露，無(wú)論是此次展出的巨幅拼貼素描風(fēng)景還是像《八個(gè)東西》系列這樣，蘇新平口中每天必須的涂抹，他清醒藝術(shù)最終是自己的事情，和外部世界無(wú)關(guān)，內(nèi)省讓他回到自身狀態(tài)下去繼續(xù)繪畫。

此次展覽中特意將蘇新平平日創(chuàng)作廢棄掉的擦筆紙作為一個(gè)作品陳列在第四展廳中，這是一個(gè)兩米多高的廢紙堆，周圍展墻上同樣的廢紙被裝裱在畫框中，采訪中蘇新平談到這一部分的想法時(shí)提到：“在我看來(lái)，這些別人口中所謂的沒用的東西，在我看來(lái)和其他展廳墻上懸掛的作品沒有任何區(qū)別，都是我作品的一部分，他們對(duì)我的藝術(shù)而言同等重要?！?/p>

內(nèi)向的性格和獨(dú)特的視角讓蘇新平不喜歡直接去描繪任何客觀外在，無(wú)論是風(fēng)景還是人物都是蘇新平內(nèi)心的故事，現(xiàn)實(shí)的碰撞所引發(fā)的思考對(duì)他而言更真實(shí)，更具體、也更能打動(dòng)人。這三十年在藝術(shù)上的耕耘和探索讓畫家現(xiàn)在更隨性，更懂得控制，更知曉藝術(shù)中自然流露的珍貴，盡管有時(shí)的嘗試他并不不知道最終會(huì)去向何處?！巴獠渴澜缦Ｍ阋怀刹蛔儯愕募挤?，你的觀念，這樣你就容易被歸類，但是藝術(shù)家是在創(chuàng)作，不是在重復(fù)?！碧K新平對(duì)一個(gè)藝術(shù)家的定義簡(jiǎn)單但標(biāo)準(zhǔn)很高。

反對(duì)模式化，拒絕被定義，在這個(gè)展覽中，觀眾對(duì)貫穿蘇新平三十年藝術(shù)創(chuàng)作之路的作品，能夠看到藝術(shù)家在不斷努力拓展和嘗試的成果，蘇新平是一個(gè)對(duì)藝術(shù)很“執(zhí)”的人，在藝術(shù)愈發(fā)多元化的今天，他鐘情石板畫這一小眾的媒材，對(duì)色彩的有意識(shí)的選擇也使他的作品看上去不是那么出挑。正如黃專所言：“在這個(gè)大眾圖像的復(fù)制時(shí)代，蘇新平以繪畫頑強(qiáng)地抵御著來(lái)自時(shí)尚圖像的誘惑，遠(yuǎn)離娛樂和游戲，拒絕平面化、復(fù)制性和景觀化的圖像生產(chǎn)，他堅(jiān)持使用象征性手法和“過(guò)時(shí)”的繪畫技術(shù)去保存記憶的痕跡?！?/p>