自從2009年王璜生擔任中央美術(shù)學院美術(shù)館館長以來，這座全國最高美術(shù)學府的美術(shù)館逐漸成為一所具有標志性、專業(yè)性、國際化的現(xiàn)代公共美術(shù)館。秉承著“兼容并蓄”的學術(shù)傳統(tǒng)，肩負著“繼古開今”的責任和義務，中央美院美術(shù)館在過去幾年舉辦了一系列開創(chuàng)性的展覽和活動，其中，“中央美術(shù)學院素描60年展覽及巡展”、“王式廓百年紀念活動”、“首屆CAFAM未來展—亞現(xiàn)象·中國青年藝術(shù)生態(tài)報告”分獲2010年、2011年、2012年文化部國家重點美術(shù)館優(yōu)秀展覽項目；“中央美術(shù)學院美術(shù)館藏：國立北平藝專精品陳列（西畫部分）”入選文化部“2012年全國美術(shù)館館藏精品展出季”項目，榮獲“優(yōu)秀項目獎”。加之其他一系列學術(shù)價值與前瞻性兼具的展覽，這座原本并不被業(yè)界所矚目的美術(shù)館正在迸發(fā)出驚人的活力，當仁不讓地成為國內(nèi)公共美術(shù)館中的典范。

2014年，中央美院美術(shù)館不僅在學院領(lǐng)域，乃至在國內(nèi)整個藝術(shù)界，依然是最活躍的美術(shù)場館之一。整個年度，央美美術(shù)館以學院的學術(shù)研究為基礎(chǔ)，積極策劃國際、國內(nèi)多視角、多領(lǐng)域的展覽、論壇及公共教育活動，為美院師生、中外藝術(shù)家以及社區(qū)公眾提供了一個交流、學習、展示的平臺。

其中，品牌展覽第二屆CAFAM雙年展以“無形的手：策展作為立場”為主題，繼續(xù)秉持國際性、當下性、前沿性的學術(shù)方向，深入探討當代文化與藝術(shù)的發(fā)展與實驗的精神、面貌與特征；司徒喬、司徒杰、馮法祀、董希文等美術(shù)先驅(qū)的紀念和回顧展，是對中國20世紀美術(shù)史的重新挖掘和梳理；“羅曼·西格納：錄像與電影”、“比揚·諾格：再世界”等展覽則為觀眾提供了近距離了解西方藝術(shù)家大師的窗口……

此外，中央美院美術(shù)館還肩負著培養(yǎng)未來的重任，除了每年常規(guī)的學生畢業(yè)展之外，美術(shù)館還在展覽形式和內(nèi)容上不斷推陳出新，為全面培養(yǎng)人才提供了新的思路。其中，“CAFAM項目空間”的展覽策展人主要由被最終選拔上來的青年策展人擔任，由他們選擇藝術(shù)家及其作品，組織策劃并實施，從而，使這些未來的策展人和藝術(shù)家共同亮相在這個美術(shù)館專業(yè)平臺上；“研展/延展：來自CAFAM的策展實驗”則以2014屆中央美術(shù)學院碩博畢業(yè)生作品為基礎(chǔ)，結(jié)合美術(shù)館收藏的往屆畢業(yè)生作品，由美術(shù)館的館員們自主策劃的單元式主題展覽，借此引發(fā)美術(shù)館本身對學院中成長起的青年藝術(shù)家作品進行更多層面的討論，促使自身對藝術(shù)創(chuàng)作與教學的思考。這種種創(chuàng)新，使得中央美院美術(shù)館一直自覺地與時代同行，并不斷塑造著一個開放、自由、學術(shù)的空間氛圍。