“墨法社會—李孝萱水墨展”于2015年1月16日在天津三遠當代藝術中心隆重開幕。展覽由著名藝術批評家朱其擔任策展人，全面呈現(xiàn)李孝萱以現(xiàn)代都市異化社會景觀為藝術主題的水墨人物畫創(chuàng)作。

現(xiàn)代都市的空間表現(xiàn)始自上世紀80年代，李孝萱是這一探索的早期嘗試者，比如城市高樓在畫面上的構成結構，大客車的空間結構，人與城市建筑之間一種超現(xiàn)實主義關系，這意味著水墨人物畫的社會性，在1980年代由人物形象擴展至都市及交通工具的空間結構。李孝萱成熟期是在1990年代對水墨人物畫的現(xiàn)代主義詩學的全面建構，某種意義上，他的現(xiàn)代主義詩學的語言超出了人物畫及社會性的范疇，比如救贖性的終極視野，對黑夜及現(xiàn)代主義焦慮感的表現(xiàn)，以色情視覺表現(xiàn)性別身份的女性主義議題，關于男性知識分子與女性的日常性關系等，這些現(xiàn)代主義議題完全獲得了一種語言化的水墨形式。之后這種的內心惶恐與焦慮不安的現(xiàn)代主義人物群像成為李孝萱的畫面主體，他實際上將中國傳統(tǒng)的“游魂”改造為現(xiàn)代性的“都市眾生”，他在水墨畫中大膽表現(xiàn)了黝黑的深夜都市的現(xiàn)代主義情景，墨黑翻滾的夜空，身體卷曲的壓抑性黑色調的孤獨感的人，以水墨寫意的暈染語言表現(xiàn)了現(xiàn)代主義的陰郁色調，將文學性的敘事、身體的物象變形與水墨筆法統(tǒng)一在一種色調秩序中，在上世紀八九十年代的水墨人物畫中極為少見而大膽。某種意義上，李孝萱的都市水墨畫可以看作一種“墨法社會”，他以水墨獨有的陰郁的現(xiàn)代主義語言，表現(xiàn)了一個“末法社會”的失魂落魄的存在狀態(tài)，為傳統(tǒng)的“游魂”人物注入了現(xiàn)代主義闡釋，使1990年代的現(xiàn)代水墨人物畫獲得了超越前輩的救贖性的現(xiàn)代視野。