曉青

富貴玉堂圖、花石圖、大壑鵬云、松瀑圖、齊白石、小男孩和小女孩……一幅幅栩栩如生宛若油畫(huà)、山水畫(huà)的作品躍然眼前，若不是走近細(xì)看，幾乎無(wú)法相信那些或色彩豐富的明暗對(duì)比，或濃淡相宜的水墨渲染，實(shí)際是絲帛為畫(huà)布、針線為筆墨的刺繡藝術(shù)品。

日前，現(xiàn)代中國(guó)刺繡藝術(shù)——蔡民強(qiáng)、李春亮作品在北京D·PARK751罐，進(jìn)行了為期6天的展覽，在直徑67米的巨大圓形展廳里，50多幅作品融合了古典藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)之精髓，以嶄新的面貌展示了現(xiàn)代中國(guó)刺繡藝術(shù)的新形象，詮釋了從潮繡走向中國(guó)刺繡的全新概念。

“以針造型，以線抒意”，蔡民強(qiáng)、李春亮說(shuō)，展出的大部分作品是對(duì)古代和現(xiàn)代著名美術(shù)大師作品的再創(chuàng)作?！霸诶C制這些大師作品時(shí)，時(shí)時(shí)刻刻能感悟到他的激情、他的氣息，甚至他的靈魂。每根線、每個(gè)色塊都是鮮活的，具有生命的，充滿著靈氣。首先要讀懂作品，萌生出工藝創(chuàng)造欲望，因而能輕車(chē)熟路，得心應(yīng)手，準(zhǔn)確地把自己的感受和創(chuàng)意表達(dá)出來(lái)。”

站在蔡民強(qiáng)、李春亮的作品前也如同與大師對(duì)話，既精準(zhǔn)地表達(dá)了原作的精髓，又充分展示了刺繡藝術(shù)獨(dú)特而神秘的魅力。這不僅是手工藝術(shù)家的精湛工藝，更是心靈的溝通和交流。

繡世情于錦

唐時(shí)胡令能的一首活潑而膾炙人口的小詩(shī)《詠繡障》想必至今仍讓無(wú)數(shù)人記得，“日暮堂前花蕊嬌，爭(zhēng)拈小筆上床描。繡成安向春園里，引得黃鶯下柳條?！?/p>

寥寥數(shù)語(yǔ)，不僅寫(xiě)出當(dāng)時(shí)女子在古式床上刺繡時(shí)候的靈動(dòng)場(chǎng)景與心情，更展現(xiàn)出這門(mén)手藝的絕美之處：令那些貪戀花嬌春色的黃鶯鳥(niǎo)兒都被栩栩如生的刺繡品引得下枝觀賞。

中國(guó)刺繡自古便為文人們吟詠?zhàn)麽樉€作畫(huà)，這種藝術(shù)在皇天后土之上已然有幾千年輝煌歷史。

中國(guó)是世界上發(fā)現(xiàn)與使用蠶絲最早的國(guó)家，四五千年前的養(yǎng)蠶、繅絲業(yè)逐漸發(fā)展興盛，隨著蠶絲的使用與絲織的精良，心靈手巧的女工們不再滿足于織物本身的質(zhì)地與紋理，以繡針引各色彩線，按各式繁多花色紋樣在紡織品上刺繡運(yùn)針，以繡跡構(gòu)成花紋圖案。

豐富多彩的刺繡縫制技巧常被用做巧妙地調(diào)和圖案色彩及凹凸織物的質(zhì)地、底紋和深淺，隨著時(shí)間不斷流逝，日益出神入化的刺繡最終成為最為獨(dú)特、最能代表中國(guó)古代審美的一項(xiàng)文化瑰寶。其最為打動(dòng)人心的是刺繡時(shí)繡品與主人之間的情感維系。

對(duì)于沒(méi)有語(yǔ)言和文字的少數(shù)民族來(lái)說(shuō)，刺繡更是一部史詩(shī)，記載了族群歷史、祖靈信仰、以及部落遷移的共同記憶。

十九世紀(jì)中葉，由于市場(chǎng)需求和刺繡產(chǎn)地形成的不同，刺繡工藝品作為一種商品開(kāi)始形成了各自的地方特色。而其中蘇、蜀、粵、湘四個(gè)地方的刺繡產(chǎn)品銷(xiāo)路尤廣，影響尤大，故有“四大名繡”之稱(chēng)。

除此以外，我國(guó)還有京繡、魯繡、汴繡、甌繡、杭繡、漢繡、閩繡等地方名繡，而我國(guó)的少數(shù)民族如維吾爾、彝、傣、布依、哈薩克、瑤、苗、土家、景頗、侗、白、壯、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺繡。

集眾家之長(zhǎng)

現(xiàn)代信息的快捷、現(xiàn)代科技的發(fā)展，帶來(lái)了中國(guó)刺繡藝術(shù)的突飛猛進(jìn)，也帶來(lái)了中國(guó)“四大名繡”和許多地區(qū)性刺繡的交織融合，無(wú)論從針?lè)ǖ郊挤?，再到表現(xiàn)形式，各個(gè)繡種正在去派別地將中國(guó)刺繡推向當(dāng)代藝術(shù)繁榮的頂峰，全新風(fēng)格的“中國(guó)刺繡”脫穎而出。

在去門(mén)戶化、去粗存精、嫁接化合的過(guò)程中，保留了刺繡藝術(shù)的紋理質(zhì)感。同時(shí)讓“四大名繡”、各個(gè)地區(qū)性繡種，以及少數(shù)民族繡種，匯聚成為中國(guó)刺繡的新概念。

中國(guó)刺繡不再是一個(gè)包羅萬(wàn)象的各個(gè)繡種的代名詞，而是中國(guó)刺繡技藝和現(xiàn)代技術(shù)創(chuàng)造出來(lái)的具有實(shí)質(zhì)性的現(xiàn)代刺繡技術(shù)作品的綜合體。

無(wú)疑，這一刻，將成為中國(guó)刺繡發(fā)展的又一個(gè)里程碑。

“但高潮，同時(shí)也意味著衰落?！眱赡甓鄟?lái)，蔡民強(qiáng)、李春亮走遍了中國(guó)各刺繡工區(qū)，目睹刺繡工人正在逐漸減少，高精刺繡技工已經(jīng)越來(lái)越難找，年輕一代基本不再涉足手工勞動(dòng)。雖然各種技藝已經(jīng)開(kāi)始融通，但是繡不精、精而亂的現(xiàn)象比比皆是。

看到現(xiàn)代科技發(fā)展對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的沖擊和新要求；看到各地各繡種融合貫通的必然趨勢(shì)；看到人才和技藝斷層的隱患，作為中國(guó)刺繡界的資深專(zhuān)家，洞察了中國(guó)刺繡行業(yè)的現(xiàn)狀，蔡民強(qiáng)、李春亮的心被深深地刺痛，一種使命感和責(zé)任感由然而生：必須馬上行動(dòng)起來(lái)，把中國(guó)刺繡的最高技藝用一批藝術(shù)精品記錄下來(lái)，留給后人，留給中華民族。

蔡民強(qiáng)、李春亮現(xiàn)在均已年過(guò)花甲了，人生對(duì)他們來(lái)說(shuō)，就是一幕劇。他們說(shuō)，“在人生的最后時(shí)光，如果能在這個(gè)社會(huì)留下一點(diǎn)足跡，能給后代留下一些念想，足矣”。

目前，兩幅被譽(yù)為中國(guó)刺繡歷史之最的巨幅作品正在緊鑼密鼓趕制中，一幅是清代名家袁江的《阿房宮》（6.52米×1.92米），此次只展出了樣稿。另一幅是當(dāng)代著名山水畫(huà)家陳克永的《朝霞映東岳》（5米×2.5米），預(yù)計(jì)歷時(shí)三年完成，它們將代表中國(guó)現(xiàn)代最精湛的刺繡藝術(shù)，將實(shí)現(xiàn)他們多年的夢(mèng)想。

作為觀者，由衷地向藝術(shù)家和傳承者致敬，向中國(guó)傳統(tǒng)技藝致敬，向中國(guó)傳統(tǒng)文化致敬。