空中飛機競技，地面鏡頭林立。這是第十屆中國國際航空航天博覽會為觀眾留下的深刻印象。2014年11月11日至16日在中國珠海航展中心盛大開幕的國際航展不僅是一個航空產(chǎn)品的交易平臺，也是一個了解世界各國的航天事業(yè)發(fā)展的舞臺。對于廣大攝影愛好者而言，到珠海拍攝飛行表演更是一個難得的攝影創(chuàng)作契機。在“長槍大炮”林立的攝影人群里，著名攝影家郭紅營也身在其中，他冷靜地觸發(fā)著相機的快門。在千篇一律的飛機肖像中，他為我們帶來的作品耳目一新、獨樹一幟，他拍攝時的想法、視角、技藝也為我們帶來了更多的思考與啟發(fā)。

——編者

Q：在拍攝航展表演之前，是否有成熟的想法？

A：我在拍攝航展表演這個題材前，并沒有深入地去考慮該如何去拍攝，所以也并沒有制定一個具體的拍攝方案，不過功課還是要提前做的。在出發(fā)之前，我先通過互聯(lián)網(wǎng)查閱了一些過去航展表演的相關(guān)圖片，主要是了解一下對于這樣的題材，其他攝影師是如何拍攝的?？傮w感覺以往大部分?jǐn)z影師所拍攝的影像在表現(xiàn)手法方面大致相同，匆匆忙忙出發(fā)之后，我才利用路上這點時間思考自己應(yīng)該如何去拍攝，當(dāng)然，最重要的也只有到達(dá)現(xiàn)場后才能應(yīng)地制宜地去思考與把控了。

Q：拍攝航展表演都帶了哪些器材，對于哪些方面考慮？

A：我?guī)Я艘慌_機身兩只鏡頭，分別是：佳能EOS 5DMarkⅢ相機、EF24-70mm1∶2.8鏡頭和EF100-400mm4.5-5.6鏡頭；因為第一次拍攝航展，環(huán)境也并不熟悉，這兩只鏡頭既可以通過廣角來記錄環(huán)境，表現(xiàn)氛圍；又可以利用長焦來拍攝特寫，表現(xiàn)細(xì)節(jié)。我一直認(rèn)為器材并不是關(guān)鍵，在拍攝時，想法比器材更重要。

Q：您在構(gòu)圖方面是怎樣考慮的？

A：在現(xiàn)場拍攝時，我的100-400mm長焦鏡頭借給學(xué)生使用，手上只有一只24-70mm鏡頭，所以我選擇了以表現(xiàn)意境和氛圍為主的方式進(jìn)行拍攝，這個想法是考慮手中現(xiàn)有器材以及預(yù)先觀看以往航展圖片之后總結(jié)產(chǎn)生的。對于航空表演的拍攝，大部分的攝影師選擇了200mm以上的長焦鏡頭，現(xiàn)場不少攝影師使用的400mm、600mm、800mm定焦大炮，器材陣勢如同世界杯足球場邊一般。看到這些“長槍大炮”，便能夠想象到他們會拍攝到怎樣的畫面。所以24-70mm鏡頭可以更加靈活地拍攝出與其他攝影師作品不同的效果，尤其是在環(huán)境以及意境的表現(xiàn)力方面成為我重要考慮的元素，對于航空表演的構(gòu)圖創(chuàng)新我考慮我們拍攝的是攝影作品，而不是飛機的機型介紹，攝影作品應(yīng)該賦予攝影師的情感，傳遞攝影者的思想表達(dá)。

Q：據(jù)悉當(dāng)時天氣并不很理想，怎樣將不理想的氣候轉(zhuǎn)化為有利的條件？

A：當(dāng)時的天氣確實是不理想，還下著蒙蒙細(xì)雨，這對于很多攝影師來說是非常糟糕的，有部分?jǐn)z影師收起了自己的器材望空興嘆。但是我拍攝照片的情緒從來不受天氣影響，灰蒙蒙的天空反而是我想要的，因為多云的天氣更像是真正的戰(zhàn)場，飛機表演時拋出的煙霧彈猶如戰(zhàn)火，我被眼前的情景所吸引和震撼。

Q：很多照片運用了一些拍攝技法，對于前期及后期的技法是怎樣考慮的？

A：拍攝時我考慮了很多種方法，也不斷地嘗試新方法，高速凝固瞬間、慢速追隨動感、多重曝光表現(xiàn)幻影等手法。前期拍攝主要是表達(dá)自己的觀看和想法，把握精彩瞬間，后期的調(diào)整是加強畫面意境和影調(diào)效果。

Q：拍攝位置不理想，應(yīng)該用哪些方法去拍攝？

A：成功的拍攝選位很重要，選好一個理想的位置是成功拍攝的基礎(chǔ)，這是大家都知道的，但是在很多時候攝影人是沒有自己選擇余地的，此次拍攝也一樣，在只有一個身位的空間內(nèi)實在難以發(fā)揮。所以在拍攝位置不理想的情況下，我更多考慮的是鏡頭的應(yīng)用，在別人認(rèn)為最精彩的瞬間完成之后，我才剛剛開始。當(dāng)然光線乃至環(huán)境中的人物同樣可以為我所用。利用間隙，充分發(fā)揮手中設(shè)備的功能同樣可以獲得理想的影像。

理工博士的攝影經(jīng)歷：執(zhí)著的熱愛

攝影最初之于我，只是單純的熱愛和喜歡。喜歡拍照、修圖的過程，生活中非常重要的一部分。因為攝影認(rèn)識了很多朋友，而這中間的成長、快樂和收獲是無法言喻的。慢慢地，攝影也逐漸地從單純的愛好變成為我的一個副業(yè)，這是一個自然的過程，只要保有對攝影最原始的熱愛，一切都不是問題。而相比于我的本專業(yè)材料學(xué)，這是個比較糾結(jié)的問題，我一直在尋找一個最佳的平衡點來平衡自己的學(xué)業(yè)和愛好。對于攝影題材我喜歡嘗試各種各樣的拍攝題材，豐富自己對攝影的理解。

倫敦地鐵：地下博物館

1863年1月10日，世界上第一條地鐵線路在倫敦建成。從此開始，倫敦地鐵就像一座龐大的地下博物館，見證著這座都城的百年變遷，也成為了倫敦最為著名的標(biāo)志性元素之一。地鐵題材一直是我非常喜愛的一個拍攝主題，倫敦地鐵網(wǎng)遍布全城，既有百年歷史的老線路、老站臺，也有近幾年才剛剛開通的新干線、新車站。古老與現(xiàn)代的元素在倫敦地下交融、碰撞，塑造出了風(fēng)格各異的地鐵建筑，也給了攝影師無窮無盡的創(chuàng)作靈感和空間。這個主題我已經(jīng)拍攝了一年多，并且還在繼續(xù)。

色彩和細(xì)節(jié)：HDR金屬質(zhì)感風(fēng)格

后期方面，這些地鐵作品主要呈現(xiàn)了HDR的金屬質(zhì)感風(fēng)格，這也是我非常喜歡，同時認(rèn)為比較適合地鐵主題的一個后期風(fēng)格。后期流程來說，我習(xí)慣在Lightroom中調(diào)整基本的高光陰影，保留足夠多的細(xì)節(jié)。HDR的處理我最近都是在用Niksoftware出品的HDR efex pro插件，操作界面非常簡單，一些基本調(diào)整就可以做出想要的HDR效果。有一些照片，我嘗試在全部轉(zhuǎn)黑白之后還原某些亮眼的色彩，這既可以在silver efex pro中輕松完成，也可以直接在Ps中降低除這個顏色之外其他顏色的飽和度，總之條條大路通羅馬。對于ISO較高的照片，不要忘記進(jìn)行降噪處理。

拍攝技巧：動靜有別

至于具體的拍攝技巧，我想把它分成兩部分：靜態(tài)的建筑和動態(tài)的列車。對于靜態(tài)的建筑結(jié)構(gòu)，我主要使用超廣角或者魚眼鏡頭來收納更多的建筑元素，測光方式通常是評價測光，如果遇到很大光比的場景也可以點測光選擇自己要突出的元素。構(gòu)圖比較常用對稱構(gòu)圖，也可以利用魚眼產(chǎn)生的夸張畸變引導(dǎo)視線，行成較為獨特的構(gòu)圖。條件允許的情況下，盡量使用三腳架、低ISO、小光圈保證畫質(zhì)，如無法使用三腳架，則只能提高ISO，適當(dāng)放大光圈以保證畫面的清晰。拍攝運動的列車想要制造慢門的車軌效果的話，三腳架必不可少。也可以開動腦筋，尋找身邊可以支撐相機的物體來完成拍攝?？傊?，在狹小的地鐵空間內(nèi)，你無法期待每次都有完美的拍攝環(huán)境，只能在盡可能的情況下做到最好，剩下的交給后期完成。對于機位的選擇，唯有多觀察多思考。樓梯、通道、拐角等都是主要的拍攝地點，一些明顯的線條可以引導(dǎo)觀者視線的結(jié)構(gòu)，效果很不錯。平時乘坐地鐵時，我會留心觀察各個角度，發(fā)現(xiàn)理想的拍攝位置我便會記錄下來，以后再專程來拍。

攝影師的經(jīng)驗

說實話，拍攝地鐵主題是非常枯燥甚至痛苦的。一方面，要盡量避開大量的人群，因為人群通常會直接毀掉你的拍攝計劃。另一方面，拍攝地鐵并不適合與朋友結(jié)伴而行，因為人多會更快地吸引地鐵工作人員的注意，有時候會帶來不必要的麻煩。拍攝地鐵的攝影師有很多，倫敦有一位叫做Aaron Yeomen的攝影師，他的作品給了我很多啟發(fā)和借鑒，另外還有很多攝影師的作品都啟發(fā)了我對這個主題的靈感。

使用的器材

我使用的機器是尼康D800，拍攝地鐵主要使用的鏡頭是尼康16-35cm F1：4和適馬15 F1：2.8魚眼。超廣角和魚眼鏡頭可以收納更多的元素，制造夸張的畸變，更好地突出對稱構(gòu)圖。不過，凡事無絕對，如果發(fā)現(xiàn)了有特點的局部建筑，同樣可以用中長焦進(jìn)行特寫的拍攝。