溫秋園++楊舒霞

熱愛繪畫及攝影。其畫傳承嶺南畫派風骨，極具故事性和寫實性，又融合西畫的抽象藝術，形成了中西交匯的繪畫風格。參加國內外作品展無數(shù)，集眾家之長，成一己之風。攝影是他人生的背景色之一，他喜愛豐富的色彩，亦擁有善於發(fā)現(xiàn)美的眼睛，遊遍祖國山川美景，用獨特的思想創(chuàng)作出無數(shù)優(yōu)秀的攝影作品。更擅於將繪畫與攝影之美相互融合，以藝術的手段呈現(xiàn)給觀者影中畫，畫中影。

【鄺煒利先生，現(xiàn)任春風畫會主席、青年會攝影學會會長、華人現(xiàn)代藝術研究會副會長、香港“南山畫院”名譽顧問、香港臺山同鄉(xiāng)總會第四屆理監(jiān)事會理事，早年畢業(yè)於藝專西畫系、師承嶺南畫派大師楊善深。作品曾於美國、加拿大、德國、馬來西亞、臺灣、中國及香港等地展出並獲私人收藏。攝影作品獲香港沙田文化博物館永久珍藏。獲邀參加歷屆亞洲國際藝術古董展展出、繪畫及攝影作品被編入世界華文傳媒年鑒社《永載中華一中華傑出文化藝術卷》、《華人經濟》雜誌專訪等。畫作獲廣州“嶺南畫派紀念館”、馬來西亞“創(chuàng)價學會”等機構收藏?！?/p>

畫風寫實傳神，揚嶺南風骨

鄺煒利先生祖籍廣東臺山，這座集“廣東音樂之鄉(xiāng)”、“中國曲藝之鄉(xiāng)”、“飄色藝術之鄉(xiāng)”等諸多美譽於一身的城市，似乎給了他對藝術天生的敏感與悟性，加以後天的勤奮，令他在繪畫和攝影上取得了驕人成績，為人生鋪筑了一條康莊藝術大道。

少時，鄺煒利先生就特別鍾情於繪畫，在那個懵懂無知的童年里，他對畫中五彩斑斕的世界總有著深深的憧憬與嚮往。上世紀80年代，鄺煒利先生開始學畫，並於藝專西畫系畢業(yè)。他善於用水彩、油畫表現(xiàn)腦海中對這個世界的觸動與思索，奠定了牢固的繪畫基礎。那時候，在鄺煒利先生的思維中還沒有“國畫”這個概念，只知道充滿了抽象、空靈和浪漫主義氣息的西畫充實了他一顆青春遐想的心。直到後來，亦師亦友的胡凱評先生點悟到：“中國人一定要學中國畫”，他才開始真正走進國畫的領域，繼續(xù)用畫筆耕耘著他的人生。

幸得介紹，鄺煒利先生認識了嶺南畫派大師楊善深老師。楊善深老師擅畫花鳥、走獸、人物、山水，以動物畫最具特色。在中國書畫史上，層出不窮的動物畫大師有：以畫馬聞名的徐悲鴻，以畫獅著稱的何香凝，善於畫虎的張善子，專長畫牛的李可染……然而，當代動物畫壇中，像楊善深老師這般能畫好如此多動物的畫家寥寥無幾，這對鄺煒利先生中國畫的發(fā)展方向起著或多或少的影響作用。日子久了，鄺煒利先生的畫作漸漸顯露出了嶺南派寫實的風骨，他又將西畫的素描基礎與傳統(tǒng)國畫進行雜糅，形成了獨特的個人風格，使得作品既有中國繪畫的意趣與工筆畫的細膩和諧，又大量融入了西畫的表現(xiàn)技法，展現(xiàn)出中西文化的交匯相融之美。

鄺煒利先生的作品更大的特色在於很好地發(fā)揚了嶺南派熱衷描繪動物的優(yōu)良傳統(tǒng)。受楊善深老師影響，他熟悉地掌握了各種題材，並從細節(jié)著手，清晰地刻畫動物輪廓並完成故事性與趣味性的統(tǒng)一。如畫一隻躺在樹上的貓，似是奢睡，雙目又凝神注射著前方，像是在警惕敵人的進攻；兩隻老山羊帶著小山羊在雜草中覓食，老山羊專注、投入的情形，小山羊溫順、期待的眼神，將動物之間的情與愛刻畫得淋漓盡致……如若不是心存一份對生活的熱愛及對動物的憐惜，再優(yōu)秀的畫家想必都很難描繪出如此生動傳神的畫面。

發(fā)現(xiàn)，是攝影師最大的能力

鄺煒利先生畫筆不輟，幾十年來始終用心表現(xiàn)他所理解的藝術。在眾多的畫作中，最讓他得意的當屬一幅《八駿圖》。遠觀有雪山作為背景，意境遼遠。近看八匹駿馬，顏色、神態(tài)與動作各異，於靜態(tài)的描繪中賦予駿馬飄逸靈動之感，筆墨蒼老，巧拙互用，雄放而不失秀雅。揮毫間，墨色濃淡有致，輪廓外層層暈染，使之更顯生動立體，將馬之形、墨之韻巧妙融合，形神俱足。此外，《八駿圖》在繼承中國傳統(tǒng)繪畫的寫意之時，又將西方繪畫的抽象藝術運用得恰到好處，使得作品頗具浪漫主義氣息。

近年來，鄺煒利先生的優(yōu)秀作品層出不窮，隨著在畫界知名度的日漸提升，他應邀參與多個藝術團體交流展，如香港、江門、清遠三地美術作品巡回展，嶺南春風穗、莞、港三地交流邀請展，香港、澳門、臺灣、臨汾、兩岸四地書畫聯(lián)展等，作品見於江門市李鐵夫美術館、廣州高劍父紀念館、臨汾博物館等地展出，亦積極參與美國、加拿大等國家畫藝界的展出，汲取眾家之長，成一己之風。畫作獲廣州“嶺南畫派紀念館”、馬來西亞“創(chuàng)價學會”等機構收藏，藝術境界可見一斑。

無數(shù)場畫展給鄺煒利先生帶來的最大收穫是思想上的改變，他深知，在大浪淘沙的藝術舞臺上，畫家的畫風定不能追隨潮流、一成不變，唯有開辟出自己的風格和特色，才能在諸多佳作中被發(fā)掘。鄺煒利先生的創(chuàng)新，不僅體現(xiàn)在其畫風中，還表現(xiàn)在他獨辟蹊徑地將繪畫與攝影結合起來，成就了多彩的藝術人生。

早年，鄺煒利先生曾經學過專業(yè)攝影，至今他的工作也是專業(yè)攝影師?？梢哉f，發(fā)現(xiàn)，是攝影師最大的能力，在生活中敏感細膩的鄺煒利先生就有著一雙善於發(fā)現(xiàn)美的眼睛。大自然美妙的事物總能帶給他許多靈感，而他亦喜歡攝影所具備的豐富色彩，因此他尤其喜愛用相機記錄下美好的瞬間。

與對繪畫的喜好一樣，野生動物常常成為鄺煒利先生攝影作品的主角。有攝影經驗的人都知道，拍攝動物最大的難題就是讓動物保持自然的、不受人類影響的動作，這就要求拍攝者擁有足夠的耐心。鄺煒利先生總結了多年的經驗，得出了拍攝者在拍攝動物時要做到手眼配合、動作一致的結論。對攝影作品跟對畫作的態(tài)度是一樣的，他要求自己每一張作品都要精益求精、力求做到最好。

如今，繪畫和攝影成了鄺煒利先生生活中必不可少的一部分。漸漸的，他總結出兩者之間存在的內在聯(lián)繫，他言：“繪畫和攝影都講究構圖，前者是空間構圖，後者是平面構圖。繪畫需要多重渲染，而攝影則盡量簡潔，背景也不宜復雜。許多畫家追求想象和意趣，我更注重寫實，使畫作具有攝影的感覺；同樣的，攝影師要控制好相機，用自己的思想和審美去拍攝，就好像畫家用心控制畫筆一樣?！?/p>

實現(xiàn)繪畫與攝影的交匯融合

一直堅持，從未放棄，這短短八個字，足以概括鄺煒利先生幾十年的藝術路。支持著他一步一個腳印走來的，恰是他心中對攝影的那份熱愛與執(zhí)著，所以即使拍攝的過程再辛苦他都總是樂在其中。他喜歡去旅行，足跡踏遍祖國的山川美景。甚至於在零下20℃的環(huán)境下拍攝一條道路，那時候，寒冷的北風吹得他渾身顫栗，可他依然享受這個過程，那條筆直而乾凈的道路，像極了他純凈潔白的內心。

印象最深刻的一次攝影體驗是，用鏡頭拍下太行山雄偉姿態(tài)的時刻。為了見證太行山的日出日落，他早上四五點就出門，終於為這座名山拍出現(xiàn)實中國畫的味道，將結合中國畫特色與攝影技巧的雄偉景象定格在一個永恒的畫面上。不得不讚嘆，鄺煒利先生將繪畫和攝影之間的默契與凝合發(fā)揮到了極致。

攝影，是展示一個地區(qū)的窗口。鄺煒利先生平日喜歡約三五個朋友，帶上相機去旅行，一起將美好的畫面捕捉到鏡頭里面，在展覽中給觀賞者傳遞溫暖，傳遞美。常常，人們看到展覽中當?shù)孛篮玫漠嬅?，便會心存嚮往，並約上家人朋友一起去當?shù)剡[玩，從這個意義上來講，鄺煒利先生對攝影的投入也在一定程度上影響了部分地區(qū)旅遊經濟的發(fā)展。

在鄺煒利先生心中，攝影是一項珍貴的藝術，熱愛攝影的他亦希望能夠提拔更多後輩，將攝影這門技藝更好地普及開來。如今，他擔任香港中華基督教青年會攝影學會會長多年，本著該會“非以役人，乃役於人”的精神推動攝影藝術，組織開辦無數(shù)場攝影技術、藝術班，同時通過各種比賽挖掘攝影新秀，為香港攝影界獻出一份力量。每年學會籌劃並成功舉辦國際攝影沙龍展覽，來自世界各地的攝影精英及愛好者提交了精彩作品，由評委會評選出黑白照片組、彩色照片組、影像投射數(shù)碼組獲獎作品多部，並予以表彰，以鼓勵後進，推動影藝。

繪畫，是靜態(tài)攝影的動態(tài)表達，由平面到立體的質感在這里得到呈現(xiàn)；攝影，是現(xiàn)實生活反映在鏡頭下的繽紛世界，與繪畫的寫實意趣相互統(tǒng)一而又各自分別。無論如何，它們之間始終有著一種說不清、道不明的關係，都是以藝術的魅力與感染力作為支撐、十分強調細節(jié)的一門技藝。鄺煒利先生的可貴之處在於，他能將繪畫與攝影這關係不大的兩門藝術很好地交匯融合，攝影中有影中畫，繪畫時有畫中影。