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作者從藝術的角度對人生的歡愉與痛苦做出詮釋。隨著年齡的增長，社會閱歷的日漸豐富，思想的日趨成熟，作者在音樂的重陶下，對音樂、對人生的理解更加積極向上，充滿激情，感受到了人生的美好和生命的神圣。

選文1

在聲音的世界里

王 蒙

我慢慢知道，聲音是世界上最奇妙的東西，無影無蹤，無體積無重量無定形，卻又入耳牽心，移神動性，說不言之言，達意外之意，無為而無不有。

我喜歡聽雨，小雨聲使我感覺溫柔、靜穆、和平，而又纏綿、彌漫、無盡。中雨聲使我感到活潑、跳蕩、滋潤，似乎這聲音能帶來某種新的轉(zhuǎn)機、新的希望。大雨聲使我壯懷激烈，威嚴和恐怖呼喚著豪情。而突然的風聲能使我的心一下子抽緊在一起，風聲雨聲混在一起能使我沉浸于憂思中而又躍躍欲試。

我學著唱歌，所有的動人的歌曲似乎都帶有一點感傷。即使是進行曲、諧謔曲，當這個歌曲被你學會，裝進你的頭腦，當一切都時過境遷的時候，記憶中的進行曲不是也會隨著時間的流逝而變得越來越溫柔嗎？即使是最激越、最歡快的歌曲，一個人唱起來，不也有點寂寞嗎？一個真正的強者，一個真正激越著和歡快著的人，未必會唱很多的歌。一個財源茂盛的大亨未必會去寫企業(yè)家的報告文學。一個成功的政治家，大約不會去做特型演員演革命領袖。一個與自己的心上人過著團圓美滿的夫妻生活、天長地久不分離、人丁興旺、子孫滿堂的人，大概也不會去譜寫吟唱小夜曲。

莫非，藝術是屬于弱者、失敗者的？

我喜歡聽單弦牌子曲《風雨歸舟》，它似乎用閑適并帶幾分粗獷的聲音吐出了心中的塊壘。我喜歡聽梅花大鼓《寶玉探晴雯》，繞來繞去的腔調(diào)十分含蓄，十分委婉，我總覺得用這樣的曲子作背景音樂是最合適的。河南墜子的調(diào)門與唱法則富有一種幽默感，聽墜子就好像聽一位熱心的、大嗓門的、率真本色中流露著嬌憨的小大姐的白話。戲曲中最讓我動情的是河北梆子，蒼涼高亢，嘶喊哭號，大吵大鬧，如醉如癡。哦，我的燕趙故鄉(xiāng)，你太壓抑，又太奔放，你太古老，又太孩子氣了。強刺激的河北梆子，這不就是我們自己土生土長的“滾石樂”嗎？

青年時代我開始接觸西洋音樂了，《桑塔露琪亞》《我的太陽》《伏爾加船夫曲》《夏天最后的一朵玫瑰》《老人河》，所有的西洋歌曲都澎湃著情潮，都擁有一種強健的欲望，哪怕這種欲望派生出許多悲傷和煩惱，哪怕是痛苦也痛苦得那樣強勁。

很快地，我投身到蘇聯(lián)歌曲的海洋里去了?！犊η锷泛汀段覀冏鎳嗝催|闊廣大》打頭，一首接一首明朗、充實、理想、執(zhí)著的蘇聯(lián)歌曲掀起了我心頭的波浪，點燃了我青春的火焰，插上了我奮飛的雙翅。蘇聯(lián)歌曲成了我生命的一部分，我生活的一部分，我命運的一部分。不管蘇聯(lián)的歷史將會怎么樣書寫，我永遠愛這些歌曲，包括歌頌斯大林的歌，它們意味著的與其說是蘇聯(lián)的政治和歷史，不如說是我自己的青春和生命。音樂畢竟不是公文，當公文失效了的時候，音樂卻會留存下來，脫離開一個時期的政治社會歷史規(guī)定，脫離開那時的作曲家與聽眾給聲音附加上去的種種具體目的和具體限制，成為永遠的紀念和見證，成為永遠可以溫習的感情貯藏。這樣說，藝術又是屬于強者的了，藝術的名字是“堅強”，是“恒久”，正像一首蘇聯(lián)歌曲所唱的那樣，它是“在火里不會燃燒，在水里也不會下沉”的。

說老實話，我的音樂知識和音樂水準并不怎么樣。我不會演奏任何一樣樂器，不會拿起五線譜視唱，不知道許多大音樂家的姓名與代表作。但我確實喜愛音樂，能夠沉浸在我所能夠欣賞的聲音世界中，并從中有所發(fā)現(xiàn)，有所獲得，有所超越、排解、升華、了悟。進入了聲音的世界，我的身心如魚得水。莫扎特使我覺得左右逢源，俯拾即是，行云流水。柴可夫斯基給我以深沉、憂郁而又翩翩瀟灑的美。貝多芬則以他的嚴謹、雍容、博大、豐贍，使我五體投地得喘不過氣來。肖邦的鋼琴協(xié)奏曲如春潮，如月華，如鮮花燦爛，如水銀瀉地。聽了他的作品我會覺得自己更年輕，更聰明，更自信。所有他們的作品都給我一種神圣，一種清明，一種靈魂沐浴的通暢爽潔，一種對于人生價值包括人生的一切困擾和痛苦的代價的理解和肯定。聽他們的作品，是我能夠健康地活著、繼續(xù)健康地活下去、戰(zhàn)勝一切邪惡和干擾、工作下去、寫作下去的保證和力量的源泉。

流行歌曲、通俗歌曲，也自有它的魅力。周璇、鄧麗君、韋唯，以及美國的約翰·丹佛、巴芭拉，德國的尼娜，蘇聯(lián)的布加喬娃，西班牙的胡里奧，都有打動我的地方。我甚至于設想過，如果我當年不去搞寫作，如果我去學唱通俗歌曲或者去學器樂或者去學作曲呢？我相信，我會有一定的成就的。并非由于我什么事都逞能，不是由于我聲帶條件特別好，只是由于我太熱愛音樂，太愿意生活在聲音的世界里了。而經(jīng)驗告訴我，熱愛，這已經(jīng)是做好一件事的首要的保證了。

人生因有音樂而變得更美好、更難于被玷污、更值得了，不是嗎？

（選自《王蒙文集》）

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作者從鑒賞書畫的審美體驗中獲得啟示：藝術的字畫中，沒有可以獨立存在的一筆。包容萬象的宇宙乃是一個整體，應學會從個體出發(fā)探究整個宇宙的規(guī)律，從小我中超脫出來，融于宇宙全體的大我中。

選文2

藝術三昧

豐子愷

有一次我看到吳昌碩寫的一方字。覺得單看各筆畫，并不好;單看各個字，各行字，也并不好。然而看這方字的全體，就覺得有一種說不出的好處。單看時覺得不好的地方，全體看時都變好，非此反不美了。

原來藝術品的這幅字，不是筆筆、字字、行行的集合，而是一個融合不可分解的全體。各筆各字各行，對于全體都是有機的，即為全體的一員。字的或大或小，或偏或正，或肥或瘦，或濃或淡，或剛或柔，都是全體構成上的必要，決不是偶然的。即都是為全體而然，不是為個體自己而然的。于是我想象：假如有絕對完善的藝術品的字，必在任何一字或一筆里已經(jīng)表出全體的傾向。如果把任何一字或一筆改變一個樣子，全體也非統(tǒng)統(tǒng)改變不可;又如把任何一字或一筆除去，全體就不成立。換言之，在一筆中已經(jīng)表出全體，在一筆中可以看出全體，而全體只是一個個體。

所以單看一筆、一字或一行，自然不行。這是偉大的藝術的特點。在繪畫也是如此。中國畫論中所謂“氣韻生動”，就是這個意思。西洋印象畫派的持論：“以前的西洋畫都只是集許多幅小畫而成一幅大畫，毫無生氣。藝術的繪畫，非畫面渾然融合不可?！痹谶@點上想來，印象派的創(chuàng)生確是西洋繪畫的進步。

這是一個不可思議的藝術的三昧境。在一點里可以窺見全體，而在全體中只見一個個體。所謂“一有多種，二無兩般”（《碧巖錄》），就是這個意思吧！這道理看似矛盾又玄妙，其實是藝術的一般的特色，美學上的所謂“多樣的統(tǒng)一”，很可明了地解釋。其意義：譬如有三只蘋果，水果攤上的人把它們規(guī)則地并列起來，就是“統(tǒng)一”。只有統(tǒng)一是板滯的，是死的。小孩子把它們觸亂，東西滾開，就是“多樣”。只有多樣是散漫的，是亂的。最后來了一個畫家，要照著它們寫生，給它們安排成一個可以入畫的美的位置——兩個靠攏在后方一邊，余一個稍離開在前方，——望去恰好的時候，就是所謂“多樣的統(tǒng)一”，是美的。要統(tǒng)一，又要多樣;要規(guī)則，又要不規(guī)則;要不規(guī)則的規(guī)則，規(guī)則的不規(guī)則;要一中有多;多中有一。這是藝術的三昧境！

宇宙是一大藝術。人何以只知鑒賞書畫的小藝術，而不知鑒賞宇宙的大藝術呢？人何以不拿看書畫的眼來看宇宙呢？如果拿看書畫的眼來看宇宙，必可發(fā)現(xiàn)更大的三昧境。宇宙是一個渾然融合的全體，萬象都是這全體的多樣而統(tǒng)一的諸相。在萬象的一點中，必可窺見宇宙的全體;而森羅的萬象，只是一個個體。勃雷克的“一粒沙里見世界”，孟子的“萬物皆備于我”，就是當作一大藝術而看宇宙的吧！藝術的字畫中，沒有可以獨立存在的一筆。即宇宙間沒有可以獨立存在的事物。倘不為全體，各個體盡是虛幻而無意義了。那么這個“我”怎樣呢？自然不是獨立存在的小我，應該融入于宇宙全體的大我中，以造成這一大藝術。

（選自《豐子愷散文選》，有刪節(jié)）

對比欣賞

一、文體不同，表達方式不同

《在聲音的世界里》可以看作是一篇敘事性散文，作者熔敘述、描寫、議論和抒情于一爐，表達了對文字的愛，對藝術的愛?！端囆g三昧》一文以議論為主，是一篇議論文。

二、文章的結構與寫作手法不同

《在聲音的世界里》一文形散而神不散，看似雜亂無章，卻傳達出了人生因音樂而變得美好這一主旨。其實，所有的音樂都能讓人找到精神的撫慰，靈魂的寄托，奮斗的動力。在音樂的旋律中感受到博大、偉岸、升華，激發(fā)聽者共鳴?！端囆g三昧》一文采用總分式結構，由吳昌碩的字說起，引出偉大的藝術的特點在于整體美，并以中國畫和西洋畫為例加以印證;再舉擺放“三個蘋果”的例子說明何謂“多樣的統(tǒng)一”，最后延伸到闡述以此種審美觀看待宇宙人生。

三、語言風格不同

《在聲音的世界里》一文急管繁弦的敘寫節(jié)奏和細致多變的感覺描寫令讀者耳目一新?！端囆g三昧》一文語言雋永深刻，極富哲理性。