張志清

（宜興 214221）

1 引言

宜興紫砂是中國陶瓷史上一個(gè)很獨(dú)特的品種，它起源于北宋，興盛于明清，至今已近千年，自明代正德年間供春制壺開始，就有了完整的紫砂壺的實(shí)物佐證。后來，在歷代文人的參與和藝人的努力下，逐步從早期注重壺的實(shí)用性向藝術(shù)表現(xiàn)形式拓展，使之實(shí)用與藝術(shù)兼優(yōu)。它為今天紫砂的繁榮、薪火的傳遞奠定了基礎(chǔ)。本文對紫砂壺器型發(fā)展作一簡單的論述。

藝術(shù)形式的傳承中漸進(jìn)。紫砂壺是時(shí)代風(fēng)尚的產(chǎn)物，而某個(gè)時(shí)代的品位，都與人民的生產(chǎn)活動緊密相關(guān)，從紫砂造型藝術(shù)的發(fā)展變化來看，其藝術(shù)形式都是隨著社會物質(zhì)生產(chǎn)的發(fā)展而發(fā)展的，可以說是中國工藝品發(fā)展及演變的縮影。

2 宜興紫砂壺器型發(fā)展史

自“供春壺”流傳以來，至今已經(jīng)歷了四、五百年的歷史，宜興紫砂作為民間工藝，越來越得到人們的喜愛與推崇，造型藝術(shù)在眾多匠師的探索和追求中不斷地得到發(fā)展。在繼承前輩藝術(shù)形式的基礎(chǔ)上，用自己對社會生產(chǎn)中的理解和領(lǐng)悟去發(fā)現(xiàn)美、審視美，繼而融入到造型創(chuàng)作之中，在傳承中歷久彌新。據(jù)明代周高起所撰《陽羨茗壺系》記載，明代正德、嘉靖年間的著名民間紫砂藝人供春，是把紫砂器推進(jìn)到一個(gè)新的境界的第一人。至萬歷年間，繼起的名家有董翰、趙良、元暢和時(shí)朋，稱為“四大家”，四人的作品中，趙、元、時(shí)三家都承繼供春的古拙風(fēng)格，唯董翰是最早創(chuàng)造菱花壺的名藝人，獨(dú)以精巧見長。四大名家之后有李茂林和時(shí)大彬，李茂林擅制小圓壺，作品不務(wù)妍媚而追求巧思。時(shí)大彬是供春之后最著名的紫砂代表人物，所制大彬壺名揚(yáng)天下。以后，李仲芳、徐友泉、陳仲美、沈君用、惠孟臣等一批名家崛起，所制砂壺尤為精美，民間視為神品，影響了清代一大批民間藝人，作品的工樣和風(fēng)格比明代更為奇特，其中有借鑒花果造型和仿古銅器式樣的茶壺，還有用各種山水裝飾的紫砂壺以及花生、荸薺等各式果品的紫砂象形品，最負(fù)盛名的是明末清初的藝人陳鳴遠(yuǎn)，他擅制茶具雅玩，作品新穎，雕鏤兼長而名揚(yáng)中外。嘉道年間，與楊彭年、楊風(fēng)年兄妹同時(shí)代的紫砂名匠邵大亨，制壺以渾樸取勝，精美絕綸，達(dá)到紫砂工藝成就的藝術(shù)高峰。清末民初，紫砂名匠輩出，杰出的代表人物有黃玉麟、俞國良、程壽珍、范鼎甫、范大生等，一些作品在國際展覽中獲得獎項(xiàng)，為國家贏得了榮譽(yù)。新中國成立以來，從舊社會走過來的名藝人任淦庭、吳云根、裴石民、王寅春、朱可心、顧景舟、蔣蓉等，技藝得到了更大的發(fā)展，培育了一磊批紫砂藝術(shù)的傳人，為當(dāng)今紫砂輝煌作出了很大的貢獻(xiàn)。

紫砂藝術(shù)形式的多樣化、民族化，在很大程度上不開歷代文人雅士的參與和推動，正是由于他們的積極參與從而提升了紫砂的造型和裝飾藝術(shù)，他們賦予作品以傳統(tǒng)文人內(nèi)涵和人文底蘊(yùn)。

紫砂陶泥質(zhì)溫潤古樸，色渾沉穩(wěn)有致，可塑性很強(qiáng)。早在唐宋茶文化興盛時(shí)起，就受到文人們的垂青，視壺為品茶的重要工具，北宋詩人梅堯臣就用 “小石冷泉留早味，紫泥新品泛春華”、“雪貯雙砂罌，詩琢玉舞瑕”的詩句來贊美它；歐陽修賞茶中有“喜共紫甌吟且酌，羨君瀟漉有余清”之句，對紫砂極盡推崇；蘇東坡?lián)窬邮裆綍r(shí)，就留下了“松風(fēng)竹爐，提壺相呼”的名句，與紫砂結(jié)下了不解之緣，后人創(chuàng)作的“東坡提梁壺”就是對這位先人的懷念，文人對紫砂壺的評價(jià)有“溫潤如君子，豪邁如丈夫，風(fēng)流如詞客，麗嫻如佳人，葆光如隱士，瀟灑如少年，樸訥如仁人。飄逸如仙子，廉潔如高士，脫塵如衲子”，把紫砂藝術(shù)風(fēng)格推到無與倫比的地位。今人也有用 “我憐紫砂無釉彩，惟以本質(zhì)令人愛”之句為它唱頌歌的，這些都說明紫砂對人們的感梁力、親和力。

據(jù)現(xiàn)存實(shí)物及文獻(xiàn)資料記載，四百多年以來，名公顯宦，騷人墨客以不同形式參與紫砂藝事的有數(shù)百人之多，他們到宜興定制砂壺，或請名師在府邸制作，有些還自定式樣，或自擬銘文，其中最具影響的是清代嘉慶年間金石書畫家陳鴻壽(曼生)出任溧陽縣令時(shí)，自繪壺式十八種即曼生十八式，請名手楊彭年制作，由其親自執(zhí)刀在壺坯上面鐫刻書畫，開創(chuàng)了文人直接參與紫砂創(chuàng)作之先河，使紫砂造型裝飾工藝別開生面，進(jìn)入了新的境界，“名工名士，允稱雙絕”、“壺隨字貴，字依壺傳”的即由此而來，對紫砂文化的推動和藝術(shù)品位的提升起到了重要的作用。建國以來，不少海內(nèi)外知名的專家、學(xué)者、教授、書畫家、作家愛好紫砂，且參與紫砂壺創(chuàng)作的熱情不減，他們來宜興與藝人們切磋、合作，對于將紫砂藝術(shù)推向更高境界功不可沒。因此，紫砂陶在一定程度上是熱衷文化的藝人與摯愛陶藝的文人共同創(chuàng)造的，兩者互動凸顯出人文底蘊(yùn)。

創(chuàng)新是藝術(shù)形式兼容之本。創(chuàng)新是紫砂發(fā)展之源。紫砂經(jīng)過幾百年的傳承繁衍，現(xiàn)今在材質(zhì)的使用上、造型的變化上、裝飾的別致上，已實(shí)現(xiàn)了前所突破和跨越，作品藝術(shù)形式的兼容性也更加豐富多彩，這是隨著社會的進(jìn)步而與時(shí)俱進(jìn)的。

從傳統(tǒng)中創(chuàng)新，從創(chuàng)新中求得藝術(shù)形式的突破，這是每一個(gè)有成就的紫砂藝人必經(jīng)的從藝之路，最近的一、二十年間，就紫砂造型的構(gòu)思創(chuàng)意上，已經(jīng)在傳統(tǒng)的光貨、花貨、筋紋器的基礎(chǔ)上引入了西方陶瓷文化的內(nèi)涵和視覺美感，大大拓展了藝人們創(chuàng)造設(shè)計(jì)的空間。還有為國內(nèi)外重大活動而專門設(shè)計(jì)的紀(jì)念壺、雕塑等，其意義已超出了紫砂本身。在裝飾手法上，又從傳統(tǒng)的鐫刻詩詞、書畫、銘文、印款的基礎(chǔ)上，借鑒民間工藝中的姊妹藝術(shù)，發(fā)展了壺器多色調(diào)并用、漆器、彝鼎、竹編、嵌金銀絲、泥繪、絞泥、浮雕圖案等方法，賦予紫砂更多的文化內(nèi)涵和色彩。這些都無不體現(xiàn)出創(chuàng)作者與時(shí)俱進(jìn)、求索悟道的創(chuàng)新精神。與此同時(shí)，隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展、社會的穩(wěn)定、文化的繁榮，藝人們有更多機(jī)會用具有創(chuàng)新意義的作品去參加國內(nèi)外陶藝展評和學(xué)術(shù)交流活動，從而活躍自己的創(chuàng)作思維，為多出佳作新品提供了廣闊的平臺。

3 結(jié)語

綜上所述，紫砂作為陶藝領(lǐng)域中的一顆明珠，它承載著歷史的輝煌和未來的希望，它是陶都的一大產(chǎn)業(yè)，必須要有新一代藝人們?nèi)ダ^承、開拓和創(chuàng)新，這是宜興紫砂發(fā)展之活力所在。