郝青松

李戈曄

一九七六年生于江蘇省蘇州市。

一九九九年畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院國(guó)畫(huà)系，獲學(xué)士學(xué)位。

二○○七年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院國(guó)畫(huà)系，獲碩士學(xué)位。現(xiàn)為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員， 中國(guó)藝術(shù)研究院博士在讀，師從唐勇力先生。

個(gè)展：

二○○四年，“生命河”（弗蒙特藝術(shù)中心，弗蒙特）。

二○○五年，“失語(yǔ)”（55畫(huà)廊，曼谷）。

二○○七年，“漂游”（北京798時(shí)代空間，北京）。

二○一二年，“印跡”（朱屺瞻藝術(shù)館，上海）。

群展：

一九九九年，“第九屆全國(guó)美展·杭州展”（浙江省展覽館，杭州）。

二○○一年，“二○○一上海美術(shù)大展”（上海美術(shù)館，上海）。

二○○二年，“二○○二海平線繪畫(huà)雕塑邀請(qǐng)展”（劉海粟美術(shù)館，上海）；“紀(jì)念毛澤東同志《在延安文藝座談會(huì)上的講話》發(fā)表60周年全國(guó)美術(shù)作品展”（上海美術(shù)館，上海）。

二○○三年，“我們的視野—2003上海青年美術(shù)大展”（劉海粟美術(shù)館，上海）。

二○○四年，“第十屆全國(guó)美術(shù)作品展·上海展”（上海美術(shù)館，上海）；“上海青年藝術(shù)家邀請(qǐng)展”（GORA畫(huà)廊，加拿大）。

二○○五年，“融合地帶—美國(guó)、韓國(guó)、中國(guó)藝術(shù)家邀請(qǐng)展”（達(dá)芬奇畫(huà)廊，韓國(guó)）。

二○○六年，“中國(guó)版本—北京邀請(qǐng)展”（醬藝術(shù)中心，北京）。

二○○七年，“水墨新銳”（炎黃藝術(shù)館，北京）；“今日美術(shù)大展”（中國(guó)美術(shù)館，北京）；“水墨青春”（貝利尼博物館，意大利）。

二○○八年，“學(xué)院新方陣—當(dāng)代中國(guó)青年水墨畫(huà)名家邀請(qǐng)展”（朱屺瞻藝術(shù)館，上海）；“21世紀(jì)水墨學(xué)術(shù)展”（中國(guó)國(guó)家畫(huà)院美術(shù)館，北京）。

二○○九年，“水·色—當(dāng)代水墨藝術(shù)展”（北京今日美術(shù)館，北京）；“水墨聚焦—走進(jìn)印度當(dāng)代中國(guó)名家書(shū)畫(huà)展”（新德里，印度）。

二○一○年，“水墨新時(shí)空—蘇州中青年藝術(shù)家邀請(qǐng)展”（蘇州本色美術(shù)館，蘇州）；“易·觀—新工筆繪畫(huà)提名展（第一回）”（北京時(shí)代美術(shù)館，北京）。

二○一一年，“視覺(jué)中國(guó)—中國(guó)新水墨展”（中國(guó)文化中心，東京）。

二○一二年，“水墨奧運(yùn)—中英藝術(shù)交流展”（27號(hào)畫(huà)廊，倫敦）；“視覺(jué)中國(guó)—美國(guó)圣地亞哥藝術(shù)博覽會(huì)”（圣地亞哥，美國(guó)）；“海上新風(fēng)—上海中國(guó)畫(huà)院中青年藝術(shù)聯(lián)展”（柏林中國(guó)文化中心，德國(guó)；巴黎中國(guó)文化中心，法國(guó)）。

二○一三年，“言—新水墨·切片系列展覽（第一回）”（新繹空間，北京）。

二○一四年，“雙重視界—二○一四中國(guó)新水墨邀請(qǐng)展”（佛羅倫薩美第其-里卡迪宮，意大利）；“關(guān)注的力量—青年水墨作品展（第二回）”（今日美術(shù)館，北京）。

水中一個(gè)純凈的身體，人與水親密無(wú)間。李戈曄的藝術(shù)青春，始終沉浸在這個(gè)理想或糾結(jié)的心靈場(chǎng)域。

人身體中有70%的水分，可以認(rèn)為人的身體就是水做的。整個(gè)地球，同樣有百分之70%多的表面被水覆蓋。仁者愛(ài)山，智者樂(lè)水。水是生命的緣起，也是生命的家園。生物以至人類的進(jìn)化，曾經(jīng)有過(guò)很長(zhǎng)的海洋歷史。生命源自水中，從水中登陸，征服了整個(gè)世界。縱然今天，人類已經(jīng)習(xí)慣在陸地生活，也依然保留了在水中游泳的能力和習(xí)慣，其實(shí)是內(nèi)心潛伏的回家的渴望。

李戈曄自小生活在蘇州，江南水鄉(xiāng)之地，如詩(shī)如畫(huà)，人間天堂。她對(duì)水有著特別的感覺(jué)，仿佛自己是水中游泳的魚(yú)，呼吸，歡跳，同生共息。之后求學(xué)于杭州中國(guó)美術(shù)學(xué)院，工作于上海，李戈曄都在一個(gè)多水的地方，沒(méi)有離開(kāi)水的滋養(yǎng)。但是，當(dāng)人生的焦慮從青春起始，個(gè)體之外—廣義的水的世界，卻已不再溫暖。

她又北上，先后在中央美術(shù)學(xué)院和中國(guó)藝術(shù)研究院攻讀碩博學(xué)位。對(duì)藝術(shù)理解更深，離水鄉(xiāng)卻是遠(yuǎn)了，李戈曄畫(huà)中的水世界則更具有了懷想的意義。

人在世間，根本上是一個(gè)孤獨(dú)的存在。因此需要去克服孤獨(dú)的感覺(jué)，終其一生。某種意義上，所有的人生意義都是在和孤獨(dú)作戰(zhàn)。盧梭有言：“人生而自由卻無(wú)往不在枷鎖之中?！贝思湘i，與自由一樣都是先驗(yàn)的賦予。沒(méi)有枷鎖，不能知道什么是真正的自由。只有與枷鎖爭(zhēng)戰(zhàn)之后，自由才是一種真實(shí)存在。正如在《最后的晚餐》中，一定有一個(gè)猶大，因此導(dǎo)致耶穌必然被釘死在十字架上，將道成肉身的焰火燃向高潮，之后的復(fù)活才是生命的真正開(kāi)始。因此，孤獨(dú)是一種無(wú)法回避的宿命存在。孤獨(dú)又以各種形式存在于我們身邊，甚至侵襲到水中，那里原本是溫暖所在。

孤獨(dú)注定是無(wú)法排遣的，尤其對(duì)于敏感的心靈。李戈曄安靜的外表難掩內(nèi)心的憂傷，似乎沒(méi)有具體的緣由，但卻與生俱來(lái)，為所有生命的存在而感傷。生命本是驚喜的靈性存在，在浩淼宇宙中不可思議地生成與演進(jìn)。然而生命也是原罪的結(jié)果，亞當(dāng)和夏娃偷吃禁果的原罪。人的誕生，本就是一個(gè)錯(cuò)誤的介入，孤獨(dú)自然不可避免。人生之展開(kāi)，亦當(dāng)是贖罪之旅。而人生之意義，就在救贖之中創(chuàng)造出來(lái)，闡釋出來(lái)。

李戈曄在水墨中完成這個(gè)救贖。

她的畫(huà)面格外純凈，通常只有兩個(gè)元素：人與水。赤子之身，別無(wú)一物，非止身體，而是靈魂。李戈曄描繪的人與水的關(guān)系，本質(zhì)上正是靈魂正義的追求，它已經(jīng)超越了物質(zhì)社會(huì)的欲望消費(fèi)，面向了精神屬性。一般而言，藝術(shù)史中的人體，多是男性藝術(shù)家所作，成為父權(quán)意志的審美客體。因此，無(wú)論身體如何絢麗，其中卻沒(méi)有主體。此為女性藝術(shù)思想研究的一端。另一端則是對(duì)女性藝術(shù)家主體意識(shí)的發(fā)見(jiàn)。在藝術(shù)史上被忽略的女性藝術(shù)家，她們對(duì)身體的表達(dá)，無(wú)疑更為真實(shí)，更具靈魂。李戈曄筆下的身體，最初尚有幾件作品中的人物有著盤起的頭發(fā)，其后就簡(jiǎn)至面目模糊，甚至只有頭的形廓。依稀尚有女性性征，或?yàn)橹行?。李戈曄從女性主體意識(shí)的自我發(fā)見(jiàn)開(kāi)始藝術(shù)思考，進(jìn)而擴(kuò)展到對(duì)人本身現(xiàn)實(shí)處境的觀照，而無(wú)論性別。

水在李戈曄的畫(huà)面中，是意象的存在。宣紙之上，大片水色，渲染，漬痕，藍(lán)得清澈，亮得耀眼。水靜如斯，卻是一種想象。有人在，有光斑在，才是真正的現(xiàn)實(shí)。身體在其中的真實(shí)處境，首先表現(xiàn)為與水的關(guān)系。本如魚(yú)得水，但若水喻為人之存在的處境，其中之身體即是一顆孤獨(dú)的靈魂了。

身體的漂浮即是靈魂的漂浮?，F(xiàn)實(shí)早已異化，一邊是現(xiàn)代工具理性編織的鐵籠，一邊是后現(xiàn)代虛無(wú)主義的欲望消費(fèi)。無(wú)論水色如何絢爛，也是一潭沒(méi)有生命活力的死水。身體浮于之上，任由其變，無(wú)能為力，看不到一點(diǎn)曙光。黑暗蔓延開(kāi)來(lái)，直到天際。

身體的懸置亦是靈魂的懸置。靈魂之所以存在，在于它有著明確的指向，超于塵世之上，歸于終極之城。然而現(xiàn)實(shí)，物欲橫流，銅跡斑斑，靈魂無(wú)可著落，身體只能以懸置狀態(tài)。李戈曄感同身受，在畫(huà)面中懸置身體，表達(dá)真實(shí)。

身體的窒息亦是靈魂的窒息?，F(xiàn)實(shí)已經(jīng)嚴(yán)酷到，貌似清澈透明實(shí)則霧霾深重。人在水中或水上，無(wú)法呼吸也無(wú)法遠(yuǎn)視。曾經(jīng)的現(xiàn)代性鐵籠并未消失，而今代之以“液體現(xiàn)代性”，柔性亦有極大粘性，給游泳的人以貌似自由的快感，以為在經(jīng)濟(jì)自由中能夠?qū)崿F(xiàn)個(gè)體的精神自由。實(shí)際上，依然是一個(gè)板結(jié)社會(huì)，所有的自由努力都被嚴(yán)格限定在所謂安全的游泳池中。李戈曄筆下，每一個(gè)身體的窒息都引起觀者的極大共鳴，反觀自身，仿佛置身于現(xiàn)場(chǎng)，避無(wú)可避。

身體的破碎亦是靈魂的破碎?，F(xiàn)代社會(huì)已是祛除神魅之后的歷史，代之以理性信仰。當(dāng)理性披上靈魂的外衣，以圣人自居，現(xiàn)代社會(huì)就被捆綁成一個(gè)全能主義的空間。表面上齊心協(xié)力，實(shí)際上是沒(méi)有靈魂的蟻?zhàn)?。中?guó)當(dāng)代未完成的現(xiàn)代性本質(zhì)上是沒(méi)有靈魂的現(xiàn)代性。沒(méi)有靈魂，任何對(duì)于民族現(xiàn)代性的奢談都是妄言。李戈曄作品中太多局部的身體，她們毫無(wú)預(yù)設(shè)地從畫(huà)面一邊探出身來(lái)，或漂浮，或懸置，俱破碎。

當(dāng)身體和靈魂窒息、破碎至極，救贖之勢(shì)就要來(lái)臨。

呈現(xiàn)身體漂浮、懸置、窒息、破碎的真實(shí)狀態(tài)，已是靈魂救贖的開(kāi)始。從對(duì)身體知覺(jué)的恢復(fù)出發(fā)，重新喚醒對(duì)自由的渴望。進(jìn)入水中，應(yīng)是逃離現(xiàn)實(shí)社會(huì)回到原鄉(xiāng)的溫暖，而并非進(jìn)入作為“液體現(xiàn)代性”的另一個(gè)枷鎖。水，應(yīng)該恢復(fù)它的母性和溫度，給自由以資源和動(dòng)力。

當(dāng)希望升起之后，身體不再糾結(jié)和扭曲，她肢體舒展，身心暢快，與自由的節(jié)律合拍合奏。這是屬于希望的視野，展現(xiàn)在李戈曄對(duì)身體從容而自信的抒寫(xiě)中。與精神拯救相關(guān)的視覺(jué)元素加入進(jìn)來(lái)，如暗夜中那一束光，以及身體相互依偎的慰藉。

自由之光，本于天人之愛(ài)。

李戈曄也在努力從平面進(jìn)入空間，畫(huà)面本已水跡斑斑，又以水池影像投射于畫(huà)面，或分段隔層間距懸掛，或于地面平放鏡面延伸構(gòu)圖。這些空間性的加入，給宣紙彩墨的平面之上賦予一層光衣，或者加強(qiáng)了畫(huà)面的破碎感，或者以另一重空間的創(chuàng)造反觀畫(huà)面本身。從而給當(dāng)代水墨提出了更多的質(zhì)疑和可能性。

當(dāng)代水墨對(duì)文人畫(huà)和現(xiàn)代水墨的超越，在于情趣和形式之上的思想向度。關(guān)注身體的處境化存在，尋求靈魂在場(chǎng)，以愛(ài)與正義的觀念臨到，正是李戈曄努力在水墨中的踐行。