摘要：意象在中國畫中的深入能夠表達(dá)出強(qiáng)烈的情感，其不同的表現(xiàn)手段形成了不同的藝術(shù)形態(tài)，意境在中國畫中的表現(xiàn)是尤為突出的。中國現(xiàn)代水印版畫受中國畫的影響是較大的，其中中國畫意象在現(xiàn)代水印版畫中的影響使得現(xiàn)代水印版畫更具藝術(shù)美，可以說意象是中國現(xiàn)代水印版畫的繪畫形式語言，是值得現(xiàn)代畫家重視的問題。本文通過對中國畫意象內(nèi)涵的分析，闡述了中國現(xiàn)代水印版畫的藝術(shù)特征，并且針對中國畫意象對中國現(xiàn)代水印版畫的體現(xiàn)進(jìn)行了分析。

關(guān)鍵詞：意象 中國畫 現(xiàn)代水印版畫

引言

中國現(xiàn)代水印版畫主要是在中國古代雕版木刻和明間繪畫等基礎(chǔ)上汲取日本水印的方法而創(chuàng)造的現(xiàn)代版畫藝術(shù)[1]。中國現(xiàn)代水印版畫是中國的一個新興的版畫藝術(shù)，其中的水印木刻和新興木刻基本上是同時出現(xiàn)的，后者在30年代就已經(jīng)產(chǎn)生了很大影響，在中國的美術(shù)歷史中有著重要的地位。中國現(xiàn)代水印木刻產(chǎn)生大發(fā)展于50年代，到80年代水印版畫就已經(jīng)了有了較多的創(chuàng)新，其藝術(shù)表現(xiàn)也開始越來越多樣化，是中國現(xiàn)代版畫的一個主要的藝術(shù)形式。中國現(xiàn)代水印版畫主要是立足于中華民族審美的基礎(chǔ)上的，因此民族的特色十分鮮明。版畫采用的印刷一般都是以滲化性紙張來發(fā)揮水暈?zāi)セ男Ч?，同中國的國版畫還是存在一定的區(qū)別的。中國的水印版畫具有獨(dú)特的中國傳統(tǒng)文化特質(zhì)，保持著中國的味道，突出的是水印的特點(diǎn)，其獨(dú)樹一幟和別開生面的特別是其主要的特點(diǎn)。而在中國現(xiàn)代水印版化的影響因素中，中國畫意象的影響是最為巨大的，使得其呈現(xiàn)出瑰麗多彩的藝術(shù)面貌。

一、中國畫意境的內(nèi)涵

意境的表現(xiàn)是與眾不同的?，F(xiàn)代國畫大師李可染曾經(jīng)說過：“意境是作者真摯的思想感情，產(chǎn)生于對對象深入的認(rèn)識中?！薄６鴮τ谥袊嫷囊饩硜碚f，具有唯意是求的一種精神，中國詩人王維也曾經(jīng)說過：“水墨是山水之中最主要的因素”。因此，作為一種特殊的色相，水墨具有較高的精神性，能夠代替物象的外在色彩，是“不在其色，而在其氣”的一種符號表達(dá)形式。首先，為了形成一種可能奔放的世界，在幻化中，墨、水充分的交融，使黑白兩級色獲得了無限可能的灰度，將血肉潤澤合于自然之象中，從而充分地體現(xiàn)出中國水墨畫用筆講究蒼渾豐富，用墨講究筆情墨趣，干濕并用。其次，水墨的可貴之處可以說是簡單、平淡。水墨畫的特殊審美訣竅就是空靈之美，以記白當(dāng)墨，從內(nèi)心深處營造一種意境。如：南宋馬遠(yuǎn)的《寒江獨(dú)釣》水墨圖，以少少許勝多多許，大膽的取舍剪裁，在浩渺的大江上一葉扁舟，利用大片的空白，展現(xiàn)出遼闊的江水以及悠閑的垂釣者，大幅空白流露出了濃郁的詩意，突出了景觀，顯現(xiàn)出空濛的空間。倪瓚曾經(jīng)說過：“畫畫的人沒有去追求形似，只簡單的利用了幾筆意境，就表達(dá)出了胸中的逸氣?！绷硗猓袊媰?nèi)容和形式上，講究的是和諧統(tǒng)一，講究的是一項(xiàng)，畫為心言，不注重形態(tài)而是注重神韻，言為心聲，從而構(gòu)成了氣韻之美。

二、中國現(xiàn)代水印版畫的藝術(shù)特色

首先，在中國傳統(tǒng)水印版畫的創(chuàng)新與傳承中，國畫的創(chuàng)作特點(diǎn)得到了充分的運(yùn)用，尤其是國畫中的意境之美得到了充分的傳達(dá)。一些老一輩的版畫家，在民族化的藝術(shù)形式上，對版畫進(jìn)行了研究和創(chuàng)作，如：黃永玉、李樺以及古元等的現(xiàn)代水印版畫，傳承和創(chuàng)新了中國傳統(tǒng)水印版畫的。而傳統(tǒng)的水印版畫正是因?yàn)槲樟酥袊嫷膭?chuàng)作特點(diǎn)才能夠在水印版畫中獨(dú)樹一幟，而對于意境美的傳達(dá)更加使得水印版畫具有了多彩的藝術(shù)風(fēng)貌。我們從一些作品中都能夠看到中國現(xiàn)代水印版面對傳統(tǒng)水印版畫的傳承和創(chuàng)新，例如，《玉帶橋》、《阿詩瑪》等版畫中，受到中國畫意境的影響，水印版畫中的精神和情感形成了一致，給人直觀的藝術(shù)美感。

其次，現(xiàn)代水印版面的一個獨(dú)特之處就是其刀木味和墨暈味。有人曾這樣描述繪畫技法：技法是繪畫中的一個手段，輕視技法的藝術(shù)家則是達(dá)不到目的的。水印版畫中的刀刻技法和印制技法也就是如此，刀痕在傳統(tǒng)的水印木刻基礎(chǔ)上有一定的創(chuàng)新，因?yàn)榧夹g(shù)的發(fā)展，木刻的工具也越來越多，畫面刀痕的效果也更加使得水印的刀木味更加的濃厚。從肌理的表現(xiàn)上來講，其效果也得到了提高。木紋的效果被印制的更加的出神入化，對于水墨的運(yùn)用也更加的淋漓盡致，在木板之上實(shí)現(xiàn)水墨融合的融合同中國畫中的意境設(shè)計也有相似之處。

意境是中國畫的一個核心，是賦予中國畫獨(dú)具特色的一個重要因素。在中國畫中，水墨畫用筆用墨都十分講究筆情墨趣，墨水的交融使得黑白兩色能夠獲得無限的灰度形成奔放的世界，使得畫像就好像融于自然中一樣。水墨的可貴之處就在于其簡淡，從中國畫中能夠感受的濃郁的詩意和空濛的空間[2]。中國的水墨畫講究的是意象，講究內(nèi)容和形式的統(tǒng)一。中國畫意象對于中國現(xiàn)代水印版畫的影響下文將進(jìn)行探討。

三、中國畫意象在中國現(xiàn)代水印版畫中的體現(xiàn)

1.實(shí)現(xiàn)物我合一，意和象的融合

從傳統(tǒng)的美學(xué)對于意象的說明可以看出，意象是主觀情感同客觀物象的統(tǒng)一，是藝術(shù)創(chuàng)造中實(shí)現(xiàn)物我合一，意和象的融合。很多美術(shù)家門對于意象的表達(dá)在創(chuàng)作中都十分重視，正是因?yàn)閷ξ锵蟮母行缘嚼硇缘呐鲎膊拍軌驅(qū)λ囆g(shù)想象進(jìn)行高度集中的概括。為了更好的說明中國現(xiàn)代水印版畫中意象的體現(xiàn)，我可以把其同水墨畫作為比較。首先，水墨畫和水印版畫采用的材料都是宣紙和水墨，顏料使用的也是國畫顏料，不過水墨畫是畫家直接用毛筆在紙上作畫，追求的是筆墨的韻味和作品的格調(diào)。而現(xiàn)代水印版畫則是通過木板在宣紙上刻印。兩者在繪畫材料以及水的使用上都有同一性，從其產(chǎn)生的效果看，無論是水墨畫還是水印版畫都有水濡墨暈的特點(diǎn)。其次，古代的水印版畫由于有文 墨客的參與，在語言的表現(xiàn)上通傳統(tǒng)的繪畫是相似的，這個現(xiàn)象在明代的水印木刻中到達(dá)了巔峰[3]。使用刻板復(fù)制繪畫是傳統(tǒng)文化的普及，到今天我們依然能夠看到很多優(yōu)秀的版畫作品

2.兩者相互帶動和創(chuàng)新，追求意境之美

隨著現(xiàn)在視覺藝術(shù)表現(xiàn)手段的轉(zhuǎn)變，對于中國傳統(tǒng)畫中的東西如何取舍，需要兩者相互的帶動和創(chuàng)新。中國現(xiàn)代水印版畫的藝術(shù)表現(xiàn)雖然和中國國畫有很大的差別，但是其追求的意境之美是大同小異的。對于世俗中的淳風(fēng)之美也印證了張道一所說的：內(nèi)容形式同風(fēng)格特色結(jié)合的審美品格，流露出了單純的形式感和真情感[4]。中國現(xiàn)代水印版畫是對于中國民族藝術(shù)的驗(yàn)證，水印木刻則是繼承了原來的水印技法中含蓄自然的韻味，同時又體現(xiàn)了版畫中洗練和醒目的藝術(shù)特點(diǎn)。

中國現(xiàn)代水印版畫中作為突出的一個特點(diǎn)就是寧靜，是對于現(xiàn)實(shí)生活中忘我的寧靜，創(chuàng)作水印版畫時要以冷靜的心態(tài)進(jìn)行創(chuàng)作，對于水印版畫的詮釋要保持畫面的均衡和整潔，創(chuàng)作出一幅寧靜的意境，以其寧靜的意象來提供版畫的藝術(shù)美感。藝術(shù)本身是對自然的靜觀和深入，使得自然能夠與心靈相互結(jié)合。是否能夠從藝術(shù)中獲得收獲都是來源于藝術(shù)中的意境的。中國現(xiàn)代水印版畫隨著藝術(shù)的發(fā)展不斷的追求著屬于自己的意境之美，使得其能夠滿足大眾的審美需求。

3.“景外之景”，“象外之象”

中國畫意象中的“氣韻生動”，在中國書畫藝術(shù)品評領(lǐng)域中具有極其重要的意義?，F(xiàn)代水印版畫與中國繪畫具有千絲萬縷的聯(lián)系，在印刷的過程中，為了使水印版畫形成一種水墨淋漓、淡雅勻凈、柔和滋潤的韻味，水印版畫的水、水性顏料、宣紙等材料的運(yùn)用使畫面上具有了國畫的水墨韻味，或流暢圓韻的線條，會虛實(shí)相間的色塊，在水印版畫的畫面中，充分的體現(xiàn)出了中國畫的美學(xué)思想和哲學(xué)理念。中國古典美學(xué)與老子的哲學(xué)和美學(xué)是分不開的，“道”是宇宙萬物的生命和本體，“道”產(chǎn)生了“象”，包含著“象”，但是只有“象外之象”——“境”才能充分的體現(xiàn)“道”。對繪畫作品來說，中國藝術(shù)家追求的就是這種“象外之象”、“景外之景”。如吳凡的水印版畫《蒲公英》就是吧中國古典美學(xué)的“意境”發(fā)揮到了極致，背景成功的轉(zhuǎn)換了中國畫水情墨韻和計白當(dāng)黑的傳統(tǒng)，大面積的留白使環(huán)面的空靈感倍增。女孩“吹”和蒲絨“飄”的動具有單純凝練的意象，給人以無限豐富的想象，反襯了整個空間的靜，把人們引入了“景外之景”，“象外之象”。而版畫家古元的水印版畫《雨后輕舟》畫面上下不設(shè)一物，大片留白，遠(yuǎn)山、倒影、村民、一葉小舟，給人的遐想?yún)s是在清新的空氣中，寧靜的湖水上蕩舟歡快的情景。黃永玉的《阿詩瑪》在構(gòu)圖上運(yùn)用了大片的空白、剛?cè)?、書迷、富有變化的陽刻線條，為了塑造美麗、勤勞、勇敢、善良的阿詩瑪和阿黑的人物形象，以十幅插圖概括全詩的內(nèi)容。并且還運(yùn)用了少數(shù)民族服飾的裝飾以及裝飾色彩等。這些藝術(shù)家通過獨(dú)特的感悟，從中找到了自身的藝術(shù)語言，在古樸、典雅、舒暢的作品中，顯示除了現(xiàn)代水印版畫的韻味，展現(xiàn)出了中國傳統(tǒng)寫意繪畫的神韻和灑脫，成功的表達(dá)了富有中國文化特征的作品。

四、結(jié) 語

總而言之，在中國現(xiàn)代水印版畫中汲取中國畫中的意象對版畫進(jìn)行藝術(shù)美的提高，以優(yōu)秀的創(chuàng)作技法實(shí)現(xiàn)對中國現(xiàn)代水印版畫的創(chuàng)新。正是因?yàn)橛幸庀蟮膮⑴c，才能夠使得水印版畫更加的符合大眾的審美需求?，F(xiàn)在，很多畫家因?yàn)楝F(xiàn)代主義理念的左右在藝術(shù)中過于追求潮流，而使得藝術(shù)作品越來越失去了韻味。中國畫的精華-意象是值得很多版畫畫家去思考和借鑒的。水印版畫的意象作為現(xiàn)代水印版畫的一個點(diǎn)睛之筆和形式語言，在其中的作用也將越來越重要。

參考文獻(xiàn)：

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[4] 楊佩.中國傳統(tǒng)木版畫與現(xiàn)代木版畫的源流與差異[J].文教資料，2013（15）：79-80

作者簡介：

楊靜，安徽師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)專業(yè)在讀研究生。研究方向：美術(shù)理論。