段凱夫 號間半草房主人，別號：海夫、老凱?，F(xiàn)為山東省書畫委員會秘書長，山東省民族文化學會常務(wù)理事，中國美術(shù)研究院藝術(shù)委員會委員、副研究員，中國國畫家協(xié)會理事，中國右軍書畫院副院長，日照市文化藝術(shù)交流促進會常務(wù)副秘書長。

作品多次參加全國及省、市書畫展并獲獎，多次舉辦個人展覽，大眾日報、齊魯晚報、山東電視臺、《齊魯藝譚》、日照日報、沂蒙晚報等多家專業(yè)報刊及媒體為其報道，出版有《段凱夫中國畫集》、《段凱夫中國畫作品集》、《中華文脈 藝術(shù)丹青段凱夫大寫意作品集》。作品遠銷日本、韓國、美國及港澳臺等地區(qū)。

第一次品讀段凱夫的畫，感覺很粗糲，仿佛站在一棵蒼勁的、樹皮皸裂的大樹下；抑或是走進無垠的曠野，任朔風吹痛臉頰……段凱夫的畫能將人的感覺“磕痛”，這就是粗糲，像風中裹著沙粒，像河床上那一道道深深淺淺的痕跡……倘若我的感覺只是被“磕痛”，那就會流于偏頗、流于膚淺，然而，隨著品讀的深入，我漸漸發(fā)現(xiàn)，段凱夫的粗糲，其實就像一件寬大的袍子，也許它的布料并不華貴，甚至可以說是家常土布，但它的針腳卻細致、綿密，這件袍子，穿在一個骨架偉岸的男子身上，自然陽氣彰顯，勁道十足。 段凱夫的畫有剛性，但這不是全部。如果以剛性見長，那就只有鋒利而無韌性。無韌性，就容易摧折；無韌性，就無法拓展和深入。段凱夫的畫有剛性，卻也有勁道，他在把握“剛”的一面的同時，卻也注意到了勁道，即，內(nèi)在韌性。段凱夫的畫，不能分開而論，他的山水、花鳥、人物，說到底，都有一種外在的剛性和內(nèi)在的韌性。因此，讀段凱夫的寫意畫，你會發(fā)現(xiàn)他在秉承傳統(tǒng)的同時，還有一種被生發(fā)的東西。這種東西不是傳統(tǒng)的賦予，而是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上的開掘和延伸。段凱夫的寫意畫，有著十分強烈的個體意識，從他的畫中你能領(lǐng)略到大開大合的氣勢、磅礴奔涌的筆力，看似簡約、疏放，卻又細致、精微。他的寫意畫，是極具高度的自我藝術(shù)和高度的忘我藝術(shù)的結(jié)合，這看似是一對矛盾，但在段凱夫林林總總的寫意畫中，卻達到了水乳交融的統(tǒng)一。寫意畫有大寫意和小寫意之分，所謂分只是一種技法的確定，但在操作和運用中，大與小，受畫家主觀的支配。因此，在段凱夫的畫中，既有畫家忘我的情感宣泄，也有恰到好處的寫實表現(xiàn)。段凱夫的造型觀，不是機械的、教條的，先意后形，意在筆先，這是他的大寫意的精髓。他的花鳥畫，雖重在表現(xiàn)寫意，但他絕不放任，在似與不似之間，他追求形與神的相互填補、相互滲透，神在有形的物象中，化作一種自然的韻致和氣息。如，畫作《高原勇士》、《三羊開泰》、《風雨雄立》、《國寶》、《仙鶴四條屏》等，在這些畫作中，無論是藏獒、綿羊、巨鷹、仙鶴，都達到了以神馭形的效果。而段凱夫筆下老虎，筆者以為應(yīng)是花鳥畫中的典范之作，如，畫作《虎威雄風》、《威震千山百獸驚》、《猛虎嘯日》，作品緊緊扣住一個“威”字，而在如何表現(xiàn)這個“威”字上，畫家運用寫意、工筆等技法，既有夸張的形體表現(xiàn)，又有細膩的筆墨呈現(xiàn)。通過用筆的輕重、虛實、剛?cè)帷⒎綀A、徐疾、頓挫，使老虎之“威”，慣于形體，讓人產(chǎn)生一種敬畏、驚懼的感覺。段凱夫的人物畫是他寫意畫中的一個重要組成部分，而人物畫又以道釋畫（即，道教、佛教為內(nèi)容的繪畫）最見功底，如，他繪制的十八羅漢像，是對壁畫的繼承與發(fā)揚。段凱夫的十八羅漢是新的十八羅漢，他從傳統(tǒng)的窠臼中走出來，將形帶到了神中，筆下的羅漢更具主觀性，你能透過每一幅畫，看到一種內(nèi)在的神采；透過肢體表現(xiàn)和面部的笑容，讀出畫中的故事，了解歷史的淵源。

剛性中求勁道，是強化作品的內(nèi)蘊。勁道不只是力量，更是一種張力、一種可以無限延長的柔韌。段凱夫的畫，剛性中已經(jīng)呈現(xiàn)出勁道，這是筆力，是神韻鉆出了土層，而最后的綻放必將華美而嬌艷……

葉松鋮（著名文藝評論家）endprint