范麗青　裘潔佶

摘 要：扎染教學應立足扎染工藝的獨特魅力，繼承傳統(tǒng)，融入現(xiàn)代設計元素、技術，結合扎染工藝的應用，勇于實踐創(chuàng)新，并大膽展售使扎染課程煥發(fā)新的生命。

關鍵詞：扎染教學；繼承；創(chuàng)新

傳統(tǒng)手工藝無論它歷史多么悠久，技藝多么精湛，但與時代相脫離的，它就只能成為一種歷史。只有與時俱進，成為符合時代、符合現(xiàn)實生活的產品，適應人們的生活，這樣的傳統(tǒng)工藝才能更好地發(fā)展。作為被國務院列入國家級非物質文化遺產名錄的扎染，同樣需遵循這一原則。因此，在扎染教學中改變固有模式，打破傳統(tǒng)思想的束縛，更新教學理念，將扎染課程的建設遵循立足扎染工藝的獨特魅力，繼承傳統(tǒng)，融入現(xiàn)代設計元素、技術，結合扎染工藝的應用，勇于實踐創(chuàng)新，并大膽展售與市場結合起來，讓學生同步學習研發(fā)符合市場需求的扎染手工藝產品，從而使扎染課程煥發(fā)新的生命，這也是與高職教育宗旨相適應的。

縱觀扎染現(xiàn)狀，國內現(xiàn)有的扎染手工藝人主要有：一是民間藝人，專業(yè)工廠或者作坊的工人，這兩者都以“學徒制”為主，文化素質相對偏低，更多地注重技法，缺乏創(chuàng)造性。還有一部分是高校中相關專業(yè)（如染織）專業(yè)學習扎染課程后的學生，但這一部分人只有少數(shù)會把扎染藝術融入相關的設計中，對于扎染工藝的傳承并未起多大作用。目前我國扎染手工藝面臨傳統(tǒng)藝人“稀有化”、與現(xiàn)代發(fā)展相對滯緩的困境。這就明顯的不能適應傳統(tǒng)手工藝術品的國內外市場需求越來越大的現(xiàn)狀。扎染課程借助職業(yè)教育，弘揚傳統(tǒng)手工藝文化的同時更與經濟產業(yè)結合，使扎染課程真正利于學生的專業(yè)學習，利于學生的可持續(xù)發(fā)展，并繼承扎染的傳統(tǒng)工藝，創(chuàng)新教學。

1 探尋扎染工藝的獨特魅力，繼承傳統(tǒng)

文獻《二儀實綠》中記載“秦漢間有染領法，不知何人所造，陳梁間貴賤服之”。源于秦漢的扎染又稱絞纈、扎纈等，它同蠟染、夾染都是同屬于我國傳統(tǒng)的手工防染技術，具有兩千多年的歷史。因歷史原因，扎染藝術一直流傳在我國的民間，尤其在四川、貴州一帶更為盛行。扎染工藝最神奇之處在于：僅憑一針一線一色就可隨心所欲地染出萬千變化、韻味十足的染織作品。探尋扎染獨特的工藝，所具有的民族特點，靈動的藝術魅力，為扎染教學的繼承傳統(tǒng)，勇于創(chuàng)新做好準備。

（1）扎染工藝的獨特性。在《資治通鑒備注》中有關扎染過程的描述：“撮揉以線結之，而后染色，既染，則解其結，凡結處皆原色，與則入染矣，其色斑斕?！痹竟に囀峭ㄟ^紗、線、繩等工具，對織物進行扎、縫、縛、綴、夾等“扎結”，然后浸入色漿進行“染色”，形成深淺不均、層次豐富的色暈和皺印。通過“扎結”方式的不同既可染成較強規(guī)則的紋樣，又可染出抽象、隨性的圖紋，更能表現(xiàn)出復雜的具象圖案，但都能給人稚拙古樸之感，新穎別致之韻。青白色是傳統(tǒng)扎染中的主色調，給人以寧靜平和，更給人以“青花瓷”般的淡雅。獨特的手工扎結技術，自然天成的染色工藝，產生色暈的自然美感，顯現(xiàn)出扎染藝術的獨特魅力，旺盛的藝術生命力。深刻領悟其藝術的獨特性，掌握“扎處為白，露出為色”，樸實無華，天然成趣的扎染的染纈工藝及其原理后，拋開單純的針、線，引導借助不同的工具進行嘗試創(chuàng)新，使之不受困于扎染工藝。

（2）扎染藝術的民族特色。扎染藝術是傳承了千年的民間手工藝，民間工藝多多少少都承載著民族的思想、民族的喜好，都具有強烈的民族特色。我國民間扎染中較為人所知的有：大理民族扎染，白族扎染，彝族扎染等，這些扎染都有很強的地域特點。云南白族、彝族的扎染服裝具有很強的少數(shù)民族特色。而在山東民間，俗稱“必撮花”的扎染工藝，多用于門簾、頭巾上，也顯示了平原地區(qū)的一種細膩。在浙江省桐鄉(xiāng)的藍印花布藍白相間，圖案秀麗，具有濃郁的江南地方特色。白族古樸典雅扎染藝術走進了人民大會堂、釣魚臺國賓館，之所以用它，正是因它有著強烈的民族特色，能展現(xiàn)出中國傳統(tǒng)藝術的一面。

一方水土養(yǎng)育一方人，一方山水培植一方人的性格。白族扎染的底色都以靛藍色為主，一是因取自自然的靛藍染料易得，但更為重要的是云南的蒼山洱海區(qū)域是一塊寧靜和平的凈土：藍色的天，藍色的海，藍色的山，寧靜而和平，造就了那里的人寧靜和平的心理素質，也造就了對藍色的鐘情。白族更以白為吉祥，“以白為凈，以白為尚，以白為美”，崇尚藍、白二色，這也是白族的傳統(tǒng)審美意象，就如“青花瓷”的意蘊，兼具中國傳統(tǒng)的、民族性的特點。傳統(tǒng)扎染常見的圖案大多是民間生活的真實寫照，更是對我國的文化、信仰的表達?；ú葜参铩ⅧB獸蟲魚、自然景觀，還有八卦圖、福、祿、壽、喜等字體。這一切都與中國的文化、民間寓意有著密切聯(lián)系。民間圖案似乎顯得粗獷和簡練，卻更能領略人民的質樸感情和審美趣味。民族的才是世界的，學習掌握傳統(tǒng)文化知識、民族特

性、民間寓意等我們才能更好地把中國元素用到極致。從源頭上、從形式上、從內容上理解其民族性的所在，繼承才有源可尋，創(chuàng)新才有根可溯！

（3）扎染藝術的靈動之美。扎染藝術中的“花”和“地”間呈現(xiàn)出一定的過渡性漸變，自然天成，生動靈秀，薄如輕煙，厚重如山，如夢似幻，充分展現(xiàn)了隨性、拙樸之感，更有一種回歸自然的意趣。扎染因其是手作之物，每件作品都是獨一無二的。更因采用手工操作，以“扎結部”為中心，但因制作人每次手感的不同，或于松緊的不同，或布紋折痕的不同，使之變幻出多層次暈紋，給人“水墨畫”的意蘊。扎染色彩因漸變而顯和諧，因自然柔美，而毫不造作，這是其他印染所不能比擬的。扎染技法的采用，使面料富于變化，既有樸實渾厚的原始美，又有變換流動的現(xiàn)代美，具有中國畫水墨韻味和神奇的朦朧美。朦朧的、靈動的美，就需要在實踐中把握“扎”的度：“扎”之過緊，僵硬死板，“扎”之過松，松散無形。尋求靈動之美，繼承發(fā)揚扎染藝術。

2 尋求構成，將現(xiàn)代設計元素、技術融入其中，增加現(xiàn)代性

傳統(tǒng)扎染在民間的流傳往往是以師徒方式流傳，這樣的傳承肯定是不完整的。因此，在教學中，我們必須繼承傳統(tǒng)，勇于創(chuàng)新，適應潮流才能更好地發(fā)展。在扎染創(chuàng)作中，保持民族的、傳統(tǒng)的個性上更需通過借鑒現(xiàn)代繪畫藝術手法、西方的藝術理念地融入，使扎染藝術不失傳統(tǒng)中更具時代感，同時增加多元化的文化特性。在扎染藝術中表現(xiàn)出方士庶的所倡導的“山川草木，造化自然，此實境也。因心造境，以手運心，此虛境也。虛而為實，是在筆墨有間。”因此，在扎染的學習中還需尋求構成元素，發(fā)現(xiàn)圖樣形式與造型藝術的關系，造型形式語言中線、面的構成。對自然美的體驗和感覺，對現(xiàn)代設計的原理、元素有一定的深入學習，使之運用到扎染的學習中，增加扎染這一傳統(tǒng)工藝的現(xiàn)代性。endprint

另外，現(xiàn)代技術對扎染教學的影響必須得到一定的重視。扎染染料因工業(yè)的發(fā)展，已由原本的較單調的色系到如今豐富多彩的染料，這就為我們的創(chuàng)作提供了更多的便利。色彩的創(chuàng)新就是要充分利用現(xiàn)有的豐富的色彩，全面學習藝術美學的搭配原理，最后結合現(xiàn)代印染技術，來營造符合現(xiàn)代感的色調。倡導圖形的創(chuàng)新、色調的創(chuàng)新、技法的創(chuàng)新，這些必須在我們的課堂中予以解決。隨著科技的現(xiàn)代化，扎染技術的革新、電腦技術的介入等都融入到了現(xiàn)代扎染中。這些雖不是普通學生能夠解決的，但作為教育方引進新的技術就尤為重要，只有真正的與時俱進，與新技術相適應才能使扎染課程真正為設計而用，才能使學生走出課堂就能真正適應市場。

3 結合扎染工藝的應用，勇于實踐創(chuàng)新

在中國傳統(tǒng)文化、中國元素盛行的現(xiàn)代，扎染藝術在裝飾藝術中的地位也越發(fā)重要，在服飾設計、室內裝飾、纖維藝術中多有運用，在國內外市場上，都顯示出了新的生命力。運用或結合扎染工藝開發(fā)飾物，就成為扎染教學中的一個重要課題。

（1）應用之一服飾。在現(xiàn)今，傳統(tǒng)扎染服飾不單是少數(shù)民族的標志，更是一種傳統(tǒng)文化的象征及延續(xù)。在崇尚自然、追求個性的時代下，從昨天具民間特色的扎染服裝到今天文藝、時尚的扎染服飾無不顯示其扎染的時代性。扎染服裝具有獨一性，即使花形相同，但細看卻還是會有些偶然性的差異。新奇、獨特使其在現(xiàn)代的服飾中具有一定的優(yōu)勢。裝飾藝術設計的學生更有求異的心理，借助這一心理，設計扎染教學的實踐之一“自制扎染服飾”。不單掌握技法，更能融合服裝定位設計的要求；既擁有樂趣，又擁有成就感，使扎染課程更有意義。

（2）應用之二家居飾品。扎染作為一種織物品種，它是紡織藝術的代表之一，在現(xiàn)如今被廣泛地用在了日常生活中。例如，裝飾品、桌布、床品以及各種生活小飾品。這些品種都貼近生活，同時更能表達家居主人對美的追求，對個性化的追求。因扎染的手工性，極富有裝飾性和藝術性，圖案隨性而具有現(xiàn)代感，更符合現(xiàn)代人求異的心理。在扎染教學中不單能掌握扎染的技法，更好地融合市場的需求、生活的需求，才能真正讓學裝飾藝術設計的學生更深層次的利用好扎染所學，綜合的為自己服務。設計扎染教學的實踐之二“扎染藝術走進生活”：確定好與生活相結合的主題。例如，屏風、手飾、桌布、圍巾等等，再進行扎染與制作。這就要讓學生根據(jù)設計思考更多的問題：色調把握，花型的定位，扎與染的方法，成品制作方法，展示效果等等。這無形中就增加了學生的實際應用及設計的能力，正如現(xiàn)在流行的用真實項目帶動教學，學生不單掌握基本的扎染技術，更能與實際相聯(lián)系，使得自主創(chuàng)作能力，自行解決問題的能力都得到提升。

4 扎染教學的延續(xù)——大膽展售

在普通的高校教學中，作品的制作完成、展出就算課程的結束。但在扎染課程的實踐教學中增加售賣這一環(huán)節(jié)尤為重要，用市場來檢驗學生的所學、所做不失是一種雙贏的途徑。主要的方式是校內義賣，校外創(chuàng)意市集或夜市等不同場合進行售賣。在對自己作品的成功否，適應市場與否的檢驗中，更能使學生了解不同的客戶群的審美、需求，進一步完善設計，使扎染課程的學習為裝飾藝術設計服務，為走向社會服務。

5 結語

原生態(tài)，低碳環(huán)保，時尚個性等都能在扎染藝術上找到，扎染無疑在未來的市場上必定有一席之地。光靠“工匠”的自我發(fā)展是遠遠不夠的，光靠院校扎染課的常規(guī)教學也是不夠的。要進一步發(fā)展并保持活力，在市場上永駐青春，就要充分滿足當代人的各方面的需求；在現(xiàn)代扎染教學與創(chuàng)作上既強調繼承，又注重發(fā)展，在繼承傳統(tǒng)扎染風格特征的基礎上創(chuàng)新，結合當下的人文科技環(huán)境，實現(xiàn)與時代的結合。在現(xiàn)代藝術與質樸回歸的時代相融的契機下，抓住“傳統(tǒng)”的，運用“現(xiàn)代”的；繼承傳統(tǒng)的，結合現(xiàn)代的，使扎染工藝通過扎染課程的創(chuàng)新，通過扎染教學得到繼承和發(fā)揚。

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