付夢(mèng)遠(yuǎn)

（吉林藝術(shù)學(xué)院研究生學(xué)院， 吉林 長春 130000）

一、漫畫腳本的一般形式

（一）故事漫畫腳本的創(chuàng)作過程和格式要求

毫無疑問最初漫畫腳本的創(chuàng)作離不開文學(xué)作品、劇本的影子，也可以說腳本初期的編寫就是運(yùn)用文學(xué)劇本的形式。用文字大綱交代清楚故事劇本中的人物性格特征、故事發(fā)生的時(shí)間和地點(diǎn)、以及故事的緣由始末，然后在按照故事中出現(xiàn)的場(chǎng)景給人物設(shè)計(jì)對(duì)白，設(shè)計(jì)情節(jié)上的沖突。當(dāng)然用小說作為故事腳本進(jìn)行改編也是常有的現(xiàn)象，因?yàn)槊鞯膭∏橥ǔ１容^經(jīng)典，留給大眾的印象較為深刻，所以這也是合乎情理的。然后在這些基礎(chǔ)之上，加入對(duì)畫面場(chǎng)景氣氛的渲染描寫以及對(duì)鏡頭分格的文字?jǐn)⑹?。?xì)致編寫的話還可以加入故事中人物和場(chǎng)景的初期設(shè)定的畫面，以及其他細(xì)節(jié)的敘述。腳本在格式上并沒有硬性的格式規(guī)定，畢竟漫畫腳本是服務(wù)于接下來漫畫分鏡頭創(chuàng)作的，所以對(duì)于場(chǎng)景畫面的描述以及它所述及的一切因素，必須一定是通過用畫面可以表現(xiàn)出來的，同時(shí)腳本的創(chuàng)作者在編寫的過程中要隨時(shí)考慮到文字轉(zhuǎn)化成畫面所帶給讀者的閱讀效果，也就是要求腳本講述故事的流暢性與鏡頭切換的合理安排。

（二）故事漫畫腳本與電影腳本的形式對(duì)比與相互借鑒

總體來講漫畫腳本與文學(xué)劇本、電影劇本的差別并不大，而且他們之間的界限并不是絕對(duì)的，國外大部分優(yōu)秀的特效影視大片都是由經(jīng)典的漫畫故事所改編而成，例如我們大家最熟悉不過的《超人》系列、《蜘蛛俠》系列、等眾多有關(guān)超級(jí)英雄的影視作品，正是通過家喻戶曉的漫畫故事將他們搬上了觀眾們的大熒幕。反之由優(yōu)秀的電影、小說改編成漫畫作品也不在少數(shù)，例如科幻電影的史詩巨作《魔界》三部曲、《星球大戰(zhàn)》系列、《駭客帝國》系列等等，這些優(yōu)秀的電影作品也都有其漫畫作品出版問世。所以我個(gè)人認(rèn)為漫畫腳本是有著漫畫性質(zhì)的文學(xué)作品，漫畫腳本在即具備著文學(xué)特性同時(shí)也具備著電影腳本的特性。只不過是漫畫腳本中所表現(xiàn)的動(dòng)作都是通過關(guān)鍵幀的描繪來營造畫面的連續(xù)性，表現(xiàn)出連續(xù)性運(yùn)動(dòng)的視覺效果。但是電影腳本則無需顧忌這些，這是因?yàn)殡娪氨旧淼倪B續(xù)性。也正因如此漫畫鏡頭一格一格的講述故事，激發(fā)了讀者無限的想象空間。所以漫畫腳本與電影腳本之間是存在著可以相互借鑒的區(qū)間，漫畫腳本在某種意義上來說也是一種特殊的電影腳本。形式上漫畫腳本在鏡頭上的跳躍性更強(qiáng)，而電影腳本在鏡頭動(dòng)作的連續(xù)性上更為嚴(yán)謹(jǐn)，所以在創(chuàng)作漫畫腳本時(shí)對(duì)電影腳本的借鑒是很合理的，正是這二者的共性才使得它們可以相互借鑒。

二、故事漫畫分鏡頭的特點(diǎn)與技巧

（一）關(guān)于起、承、轉(zhuǎn)、合的故事腳本框架

在編寫腳本的初期就必須嚴(yán)謹(jǐn)?shù)姆智宄适碌闹鞔?，情?jié)上的設(shè)定，以及著重強(qiáng)調(diào)的主題，因?yàn)樵谌魏螘r(shí)候人與人的交流上都會(huì)有理解的差異，所以為了避免這些會(huì)出現(xiàn)的問題。前期的這些準(zhǔn)備必須嚴(yán)謹(jǐn)，故事腳本的編寫按照起、承、轉(zhuǎn)、合的故事框架來一步步推進(jìn)，這樣寫出來的東西才會(huì)清晰明了。

當(dāng)確定了故事的主次之后，故事的框架就大體的出來了，有了明確的框架就可以最大限度地保證所畫的分鏡頭不出現(xiàn)跑題的現(xiàn)象。無論在文學(xué)作品、電影電視劇本的創(chuàng)作，但凡只要是涉及到了“講故事”的作品，都離不開“起承轉(zhuǎn)合”的法則，這個(gè)法則是文學(xué)作品中最常見和最有效的基本框架。

如果漫畫腳本的編寫脫離了“起承轉(zhuǎn)合”的這四項(xiàng)最重要最基本的要素，那么接下來進(jìn)行的的故事創(chuàng)作將會(huì)變得相當(dāng)?shù)姆ξ逗碗s亂，主次不分使得整個(gè)故事的劇情混亂拖沓，也會(huì)讓作者自身陷入不想再接著繼續(xù)的狀況。所以說在表述手法上進(jìn)行創(chuàng)新，深入了解“起承轉(zhuǎn)合”的理論將其靈活運(yùn)用，是設(shè)計(jì)漫畫分鏡頭的重要前提。

（二）起、承、轉(zhuǎn)、合在故事敘事上的意義

起——往往代表著是故事的開頭，用于交代故事的背景前提和基本要素，例如時(shí)間、人物、地點(diǎn)、事件緣由等。

承——交代故事的基本要素情節(jié)以后，故事便開始順利成章地進(jìn)行了。

轉(zhuǎn)——這是“起承轉(zhuǎn)合”四大要素中最重要的環(huán)節(jié)。

轉(zhuǎn)，是整篇故事情節(jié)發(fā)展的高潮，往往高潮就是情節(jié)設(shè)計(jì)的轉(zhuǎn)折點(diǎn)或者是沖擊性的要素的浮現(xiàn)。故事中的波瀾起伏常常就集中表現(xiàn)在這一段當(dāng)中。而當(dāng)故事的高潮、轉(zhuǎn)折發(fā)生時(shí)，讀者就會(huì)情不自禁的對(duì)故事的結(jié)尾產(chǎn)生期待感。

合——就是故事的結(jié)尾。

結(jié)語:我個(gè)人認(rèn)為故事漫畫吸引讀者觀看的制勝法寶，就是對(duì)故事中主角眼神的刻畫。沒錯(cuò)，就是直視對(duì)方的眼睛。當(dāng)你直視對(duì)方的眼睛時(shí)，能夠最直接地與對(duì)方交流，并使對(duì)方專注于這次交流。所以眼神間的交流就是情緒間的交流。通過眼神的對(duì)視，將讀者當(dāng)做戲中的一份子，慢慢的將他帶入到你的故事世界里，這樣才能更直接的抓住讀者的情緒。但是如果一直緊緊的抓住讀者的情緒不放手，時(shí)間久了讀者自然會(huì)審美疲勞。因此漫畫的進(jìn)行是在“跑劇情”與“抓情緒”之間交錯(cuò)的。要想用“眼神”抓住讀者的情緒，就需要一些輕松的閱讀來做鋪墊，就是之前提到的主次分明的道理。

以上這些就是我個(gè)人在故事漫畫創(chuàng)作時(shí)的一點(diǎn)小的心得體會(huì)與實(shí)踐技巧，當(dāng)中的一些屬于個(gè)人的見解，不成熟的地方還有很多。但是這次初次嘗試短篇故事漫畫的創(chuàng)作給我?guī)砹艘欢坞y忘的學(xué)習(xí)經(jīng)歷，從最初的選材到腳本編寫，分鏡的繪畫，每一步都受益匪淺，讓我從中學(xué)習(xí)很多。故事漫畫創(chuàng)所帶給我的樂趣與漫畫完成時(shí)的滿足感，永遠(yuǎn)是創(chuàng)作的動(dòng)力源泉。

[1]丹尼艾爾.阿里洪編著，陳國鐸、黎錫、等譯，周傳基，校隊(duì)，《電影語言的語法》，北京：中國電影出版社，1981.11

[2]昱文編著，《故事漫畫制作技法》，北京：化學(xué)工業(yè)出版社2011.8