5月10日，“一一：李潔、全寶雙人展”在北京五十五號(hào)院子藝術(shù)空間舉辦，展出的繪畫作品盡管形式不一，卻有著某種精神上的契合。

李潔的作品沒有色彩，沒有過分造型的痕跡，或刻意的形式感，更沒有令人費(fèi)解的思維游戲。畫面中成千上萬的釘子和絲絲入微的織物紋理時(shí)，時(shí)間便瞬息似水，暗涌而出，隨即又漸漸消散于平淡的畫面之中，化為烏有，如此反復(fù)。她的作品更像是一種關(guān)乎時(shí)間的行為。李潔用最為原初的方式書寫了人對時(shí)間的生命體驗(yàn)，即所謂的時(shí)間感。這種時(shí)間感有別于物理學(xué)所定義的時(shí)間概念，它是綿延于“我”的生命存在之中的。這種方式更近乎于修行，雖是重復(fù)，卻絕非簡單復(fù)制，其間滲透的是每一次重復(fù)的心得與喜悅。

全寶畫了幾十張枕頭，從素描到油畫，他并沒有努力讓自己的作品去迎合甚囂塵上的所謂“當(dāng)代”。繪畫在他的生活之中好似吃飯睡覺般日常，卻又必不可少。于是地下室（全寶曾有過近十年在地下室工作生活的經(jīng)歷）中目光所及之處都是他繼續(xù)繪畫的根據(jù)。緊繃繃的視點(diǎn)、角落、局部、沒完沒了的床單和枕頭，所有這些都只為告訴自己生活在繼續(xù)，僅僅如此而已。

真正的生活應(yīng)當(dāng)存在于不可比較之處，人也只有生活在了不可比較處，才會(huì)觸發(fā)所謂的“命運(yùn)”。繪畫對于全寶正是不可比較的選擇，他的生活便“唯此一事”，甚或唯此一世。endprint