劉惠民 莊 沈

（遼寧美術職業(yè)學院，遼寧 沈陽110136）

時值全球經濟一體化的當下，一個民族要想立足于這日趨同化的世界之林，創(chuàng)造具有本民族特色的藝術本體，便順理成章的成為值得我們去探討的全球話題。 其中，民間美術作為具有悠久歷史的“平民化”藝術，針對其獨具特征的分析及未來發(fā)展優(yōu)化而展開研究，便是一項飽含重要意義的工作。 民間美術作為民俗文化的組成部分，其藝術價值遠遠超越了民間美術本身，它具有豐富的哲學、美學、歷史學、社會學和人類文化學等多重內涵，是一個民族文化的外在表現。

民間美術的創(chuàng)作重心在于本土文化藝術， 它來源于勞動人民生活、節(jié)日、禮儀等日常風俗活動中，與純藝術相比，民間美術主要具有功利性和裝飾性，而并非純粹意義上審美的表現。不僅如此，民間美術擁有自己獨特的表現形式，完全區(qū)別于傳統規(guī)則下的比例運用和立足視點，譬如流行于普通民眾生活之中的民間剪紙、農民畫、年畫、刺繡、印染、風箏等美術表現形式，直接來源于群眾再樸實不過的勞動之手，卻裝飾、美化、豐富了變化萬千的社會生活，反應出人民群眾的道德觀念、虔誠信仰及內心寫照。

1 中外民間美術的對比

民間美術的分布遍及各地，且因地域、風俗、感情、氣質的差異而又形成豐富的品類和迥異的風格，雖然如此，它們仍然具備實用價值與審美價值統一的特點。 傳統民間美術創(chuàng)作主要依托原始風格而完成，此類創(chuàng)作的主題通常緊密聯系鄉(xiāng)村日常生活。 創(chuàng)作內容的比例可以不受現實規(guī)則的約束，進而得到充分發(fā)揮藝術的寫意。

中國的民間美術是相對于宮廷美術、文人美術、宗教美術而言的一種更單純、更質樸的藝術形態(tài)，創(chuàng)作者主要是廣大農民、牧民和手工藝人，是一種更為接近底層的文化縮影。 此類美術的制作材料大都是普通的木、布、紙、竹、泥土，制作技巧與設計構思卻并非如此平淡無味，而是彰顯藝術本身所具有的細膩與獨到。在藝術手法上，民間藝術擅長大膽想象、夸張，且常伴有人們熟知的寓意諧音技法，讓觀者產生更多的喜悅感與滿足感。

從民間美術的審美意趣形態(tài)進行比較，以剪紙為例，中國民間剪紙是中國最為流行的民間美術形態(tài)之一，中國古代民間剪紙常用于宗教儀式、祭祀等，現在多用于裝飾和饋贈。而歐洲剪紙藝術則依托于民俗而服務于節(jié)日慶典，伴有祝福和點綴裝飾的意味。如波蘭民間剪紙，它注重整體效果的雕琢，忽略細部的刻畫，這是波蘭剪紙與中國民間剪紙的一大區(qū)別。 中國民間剪紙兼顧整體與細節(jié)，力求美觀與實用結合， 民間美術創(chuàng)作者展開著自己豐富多彩的想象與高超不凡的技藝。又如，18—19 世紀時開始蓬勃發(fā)展的美國民間藝術，其以纖維板和玻璃為主要介質，以動物、農場、鄉(xiāng)村生活和家園為主題進行創(chuàng)作。 不僅如此，圣經中的紛繁場景也經常運用至創(chuàng)作中去，讓民間美術來源于生活而高于生活。 在此點上，中國民間美術也吸取原始巫教等宗教理念韻于創(chuàng)作中，以求得平安、保佑、避邪等作用。 通過對中外民間美術進行對比，雖然細微之處，如具體的表現手法、形式、媒介、理念、內涵等有所不同，但就總的精神價值和物質價值來談，是大同小異的。

2 民間美術的優(yōu)化

世界上每個民族都有悠久歷史與深厚文化底蘊的民間傳統美術，其鮮明獨特的造型造物傳統，代表這個民族本真的文化面貌和審美角度，構成了人類文化的多元化藝術格局。隨著城市化進程的加快，民間美術生存空間逐漸縮小。 針對民間藝術的基礎和源泉，對民間藝術的再發(fā)展和創(chuàng)新優(yōu)化問題變得日益重要。 民間美術是民族不竭的靈魂，我們要發(fā)掘其內涵，并通過新的形式去保護、優(yōu)化發(fā)展它。

2.1 對民間美術形式的記錄存檔

我們可以通過文字、攝影、錄像、采訪等記錄手段，將現有的民間美術形式保存下來，在此基礎上建立持久延續(xù)的數據庫，對材料進行分門別類的整理。目前，國內主要的民間美術創(chuàng)作主要有木版年畫、剪紙、泥彩塑、唐卡、壁畫等，建議專設工作組對每一類別的民間美術作品遺存進行在案統計，并根據其應用民俗、分類方式、工具材料、工藝特點、傳承譜系、傳播區(qū)域，以及相關的村落、生活、習俗、地理、氣候、物產，并采納相關民間傳說、口述記憶及照片錄像加以保存。 例如，丹麥、羅馬尼亞、俄羅斯、津巴布韋、瑞士、斯洛文尼亞等國家采取各種措施，搜集、記錄和整理民間藝術，并建立專門機構開展研究；突尼斯等幾十個發(fā)展中國家對民間藝術實行版權保護政策，指定專門機構對民族民間藝術的使用實行許可和收費制度。 在此點上，國外已經采納并有成效的方式， 可以為我國民間美術的記錄存檔提供重要的借鑒手段。此外，還可以通過媒體、網絡等對大眾進行民間美術的認知普及與宣傳，以更好地將民間藝術發(fā)揚繼承。傳承是發(fā)展變化著的，經過一代代的傳承者不斷的認識和創(chuàng)新， 可以使一個民族的藝術流傳至今，讓民族文化得以存在、延續(xù)和持久地發(fā)展。

2.2 民間美術的商品化與傳播

在商品經濟成熟運作的當今社會里，藝術品走向市場便成為自然而然又合乎規(guī)律的一種現象。民間美術品作為一種具有地方特色的商品進入市場也必然成為一種趨勢。 如今，我國已經有一些地方的民間美術成為享譽當地的旅游紀念品，并十分深受游客歡迎。 譬如武強年畫、漢中剪紙、蘇州刺繡、楊柳青年畫及泥塑等等。 我們可以通過對民間美術品進行商品化推廣，以便突破行業(yè)內部的傳播方式，使得民間美術的傳播渠道更為廣泛， 這樣不但可以加強民間美術的社會功能，也可刺激民間美術創(chuàng)作轉向更廣闊的經濟市場。 但是，在民間美術商品化上，我們需避免過于急功近利，要考慮到民間美術的地域性特點，切忌鋪天蓋地與處處可見的現象出現，不然也就失去了民間美術與當地文化密切關聯的本真聯系。

2.3 民間美術創(chuàng)新優(yōu)化策略

預想在這個激烈競爭的社會中取得立足之地，沒有創(chuàng)新也就無法發(fā)展，因此，民間美術的轉型與優(yōu)化更加迫在眉睫。 目前，以國內傳統民間美術的整體狀況來看，在面對市場經濟、外來文化、資金和人才等多方面因素的刺激下，部分民間美術正面臨著失傳、鮮為人見等的尷尬困境。而造成這的主要原因就是缺少創(chuàng)新——一種對民間美術的優(yōu)化。

在此， 我們可以借鑒外國在民間美術創(chuàng)新上所采取的優(yōu)化策略，如定期舉辦民間美術賽事、對民間美術的保護立法、對其創(chuàng)新計劃的支持。以國家層面為例，德國為保護古民居建筑藝術，每年都舉行全國傳統民居藝術大賽，吸引國內外游客參觀民居藝術參賽作品。在德國，幾乎每一個鄉(xiāng)村都有幾座或十幾座古老的民居被政府認定為文物保護單位，政府給予民居主人以資助，定期由專業(yè)民居技師指導修繕保護工作，通過此種手段保證民間美術在傳承的基礎上求得創(chuàng)新。 又如印度、埃及等國設立專門場所集中培養(yǎng)手工藝人，在國家的重視與財政的資助下，民間美術的存在狀況才會得到改善與優(yōu)化。 通過對民間美術的傳承與優(yōu)化，找到本民族美術的內在價值與外化形式，才能夠表現出本民族文化的特色，以求立足與世界藝術之林。

［1］靳之林.中國民間美術[M].五洲傳播出版社，2010.

［2］林思思.美術界中國民間美術的傳承與發(fā)展優(yōu)化策略分析[J].美術界，2012.

［3］白亮.民間美術的傳承及發(fā)展[D].武漢理工大學，2003.