劉瑋

（山東藝術學院，山東 濟南 250300）

色彩的奏鳴

劉瑋

（山東藝術學院，山東 濟南 250300）

色彩大師是在他生命的那個時代最充分實現色彩本質豐富性的人。他們的色彩具有音樂所具有的力量，能夠產生色彩的奏鳴。我認為色彩是有生命的,每個畫家都應該自發(fā)的感悟色彩，自行地進行藝術創(chuàng)作。有些人總是認為自己色彩感覺不好，究其根本是他們陷入對外界色彩表面，而不是發(fā)覺自身的色彩本質，沒有自發(fā)的去感受色彩，沒有找到自身的色彩沖動。

感受；聯(lián)想；色彩音樂性；奏鳴

色彩的音樂性主要與音樂表現的感情與想象相接近，許多著名的藝術家對此有深入的研究和獨到的見解。在李廣元著的《色彩藝術學》中提到色彩的音樂性。在西方藝術家中，16世紀時，意大利的畫家阿奇姆博多設想出與音階相同的色階，并且參考音樂作曲法進行色彩結合。17世紀至18世紀，西方畫家以牛頓的色光實驗為依據，試驗全音階音符與全光譜色的色相相結合，創(chuàng)造出想象色彩的音律。此后便是康定斯基更明確的色彩想象展示。他發(fā)現視聽兩種感官都能相應地觸發(fā)人的內在感情和想象。由此，藝術家不但可以“看顏色”“聽顏色”而且可能表現他們的色彩想象。其中包括色彩聯(lián)想和色彩想象色彩的直接活動。比如他發(fā)現“黃色具有不斷向上‘超越’從而達到使眼睛和神經均達到無法承受的高度的能力，而由一支喇叭所發(fā)出的聲音一樣也能變得越高越‘尖銳’，以至于刺痛耳朵和神經。而藍色，則具有如‘超越’截然相反的力量，它把眼睛引向無限的深度，因而發(fā)展出了類似長笛般的聲音（當淡藍色的時候）或低音大提琴的聲音(當深藍的時候），以及寬厚低沉的雙重貝斯聲；在彈奏風琴的低音鍵盤時，你能‘看見’深深的藍色。綠色非常接近小提琴纖弱的中間音調。而紅色（如銀珠）當使用的當時，它給人以強有力的擊鼓印象?！笨刀ㄋ够谔骄啃撵`里的色彩想象時，主要依據仍然要通過感覺。但是，他以色彩的音樂性為重點，實現由內在色彩本質產生的色彩感情與色彩想象為特征的藝術形式。不同的感覺共同觸發(fā)心靈里的想象，在康定斯基之前的許多藝術家都不同程度的發(fā)現它的存在。比如在色彩結構中那些鮮明的純顏色繪成的小面積色塊，令人立即產生近似清脆的高音那樣的樂感。反之，渾厚的低音產生于低明度顏色搭配的色彩感覺。視聽兩種感官的“聯(lián)覺”在兒童時代表現得最敏感，隨著年齡的增加，一般人便由于固定的概念性感知而掩蓋了上述感覺聯(lián)系。只有那些偉大的近現代藝術家，才有條件真正把這種隱藏著的本性發(fā)展成為顯在的藝術形式。作曲家主要依靠內在情感和想象進行創(chuàng)作。“聯(lián)覺”可能由于感情激勵增加他們對音色的明亮度和旋律結構的選擇和組織。而美術家的傳統(tǒng)表現方式相對偏重于視覺，如果與音樂性的聽覺相聯(lián)系，無疑會明顯的增強內在色彩感情和色彩想象力的自然流露。

在色彩與音樂的諸關系中，大概沒有比色階和音節(jié)更明顯接近的因素了。它們的出現在本質上還是由于感覺，感情的共通，并且在產生藝術創(chuàng)造的時間具有先后之分。在牛頓用三棱鏡分析得到七色光譜之前，音樂的七色音階已為世界許多地區(qū)的民族所熟悉。

七色音階在音樂中作為音調的基礎，而繪畫中的七色色階也具有無限豐富的色調表現力。加白的顏色，近似增強響度的音色。加黑的顏色，近似降低音色的明亮度。從波長分布看，紅、橙、黃、綠、青、藍、紫，與音樂中以七色音階定調的關系十分接近。藝術家可根據某一主音或主色決定色彩的調性。

傳統(tǒng)的中國民族音樂，是以五音音階為基礎的，與之相應的是中國民族色彩也是以五色作為繪畫色彩體系。這種現象除證明民族的文化觀念影響之外，也證明色彩與音樂的關系屬于內在感覺———感情本質的聯(lián)系。

節(jié)奏在音樂藝術中是構成樂曲旋律的骨架和表達樂曲進行的速率，它往往是由重音的間隔、復現和變化而形成的。在繪畫藝術中，節(jié)奏作為一種同時性形式因素，不像音樂藝術節(jié)奏的歷時性那樣容易被人感知。一個畫家從高度自覺的程度上，如果能發(fā)現和控制畫面節(jié)奏，那么，他的繪畫作品就會由此而變得生動感人。繪畫色彩只有形成特定的節(jié)奏，才能令觀者感受到動人神魄的整體藝術力量。

在《現代藝術和現代主義》一書中雷諾阿與別人交流時說道塞上的畫：“他到底是怎么畫的？只要在一張畫布上點上兩種顏色。就已經是成就了，簡直沒有例外?！痹诋敃r顯然雷諾阿只是感受到了畫面的豐富與充實，而沒有了解到塞尚為什么這樣色彩碰撞的去畫。在塞尚的作品中特別是他的后期作品中，無論是畫的花草樹木，還是人物。他都將其組織的恰到好處，將其畫面的節(jié)奏像音樂般演奏出來。

色彩的節(jié)奏是畫者自身的感受，有的強烈躁動；有的緩緩而優(yōu)雅；有的凈化心靈。無論是什么樣的感受只要將畫面有序的組織起來，就像用不同的線形連接起來，就能使畫面色彩充滿生機。這樣的色彩有生命,這樣的色彩產生律動。

音樂中的調子是左右音樂風格的，而繪畫中的色調將最直接的感受畫面的氣氛。音樂中的調子有大調和小調，大調色彩明亮，小調則清新淡雅。在繪畫中小調相當于光譜色的色階中相近的顏色變化所組成的畫面，大調則相當于光譜色的色階中相差較大的顏色變化所組成畫面。不同的調子能讓畫者因人而異，產生多感覺的作品，而且不宜形成惡習形成千篇一律的習慣用色。

我認為一幅好的創(chuàng)作應該能夠打動人，應該能夠像音樂一樣給人帶來喜怒哀樂的。藝術這條路充滿著艱難險阻。有些人撞到南墻才會回頭，可作為一個誠懇的藝術家撞到南墻也不要回頭。只要相信自身的感受和對藝術無限的追求就應該勇敢的往前邁進！

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1005-5312（2014）05-0185-01