在這個(gè)普遍追求高速的年代，楊乃文發(fā)唱片的速度顯然有點(diǎn)太“慢”了。從《應(yīng)該》到《女爵》，她用了4年時(shí)間；而從《女爵》到《Zero》，她則讓大家翹首以待了7年。

如今，在女歌手甜膩當(dāng)?shù)赖呐_(tái)灣樂(lè)壇，楊乃文算得上一位典型的“另類(lèi)”，不光風(fēng)格上選擇走相對(duì)小眾的搖滾路線，在做音樂(lè)的態(tài)度上更是鮮明的獨(dú)立與不妥協(xié)。出道17年，雖然只發(fā)行了5張正式專(zhuān)輯，但這位“女漢紙”每次發(fā)布新專(zhuān)輯都會(huì)給歌壇與樂(lè)迷帶來(lái)不小的驚喜。

這張《Zero》是楊乃文加盟亞神音樂(lè)后發(fā)行的第2張正式專(zhuān)輯。由老牌音樂(lè)人王治平操刀擔(dān)任制作人，在風(fēng)格上延續(xù)了楊乃文一貫的搖滾曲風(fēng)。整個(gè)制作團(tuán)隊(duì)也云集了像亂彈阿翔、原糯米團(tuán)吉他手兼主唱馬念先、張震岳等眾多當(dāng)前活躍在臺(tái)灣樂(lè)壇的搖滾系好手。

蟄伏7年，最終選出十首歌曲，可以說(shuō)每首都是楊乃文精挑細(xì)選，絕無(wú)充數(shù)之嫌。首支主打歌《鸚鵡》由新晉制作人葛大為負(fù)責(zé)填詞。副歌段“我拒絕太空洞的愛(ài)，別像只鸚鵡，等待稱(chēng)贊”，寥寥幾句就讓我們又看到了那個(gè)熟悉的楊乃文：依然是一副不羈的眼神，少有微笑的臉上甚至帶有幾分冷漠，不在乎他人的態(tài)度，在自己的世界一意獨(dú)行。

第三首《日落西沉》因?yàn)橛蠱V曝光在先，可以看出這是本張專(zhuān)輯中楊乃文自己最為中意的作品之一。和當(dāng)年《女爵》的MV一樣，此次MV的拍攝也依然是大氣磅礴的風(fēng)格：在黃沙和落日星球的襯托下，楊乃文身著一襲白裙，腳穿黑色馬丁靴，酷勁十足，盡顯冷冽與高貴。雖然沒(méi)有聲嘶力竭的吶喊，但她一開(kāi)口，具有極強(qiáng)辨識(shí)度的嗓音和冷靜淡然的演唱卻仍然迸發(fā)出一種巨大的力量。

緊接著，在經(jīng)過(guò)前面節(jié)奏強(qiáng)烈的曲目之后，楊乃文開(kāi)始放慢節(jié)奏，帶來(lái)了由張震岳作曲的抒情搖滾作品《未接來(lái)電》。盡管阿岳總是一副痞味十足的臺(tái)客搖滾范兒示人，但給女歌手寫(xiě)起慢板情歌來(lái)倒顯得深情款款。在1999年的《Silence》專(zhuān)輯中，阿岳就曾為楊乃文寫(xiě)過(guò)一首《我給的愛(ài)》；如今再次合作，更是駕輕就熟——空心吉他掃弦進(jìn)場(chǎng)，然后是電吉他分解和弦的穿插與貝斯的層層鋪墊，營(yíng)造出溫暖動(dòng)容猶如老電影一般的懷舊感覺(jué)。

和此前幾張專(zhuān)輯相比，《Zero》在編曲上明顯加強(qiáng)了電子音色的使用。這種特點(diǎn)在《異像》和《小心我撒野》兩首歌中體現(xiàn)得最為明顯。在《異像》中，一聲清脆的打擊樂(lè)之后，馬上就是若隱若現(xiàn)的鼓聲與電子音色模擬出的水面冒出氣泡的聲音。這般前奏，仿佛讓人走進(jìn)了魔法世界中的森林深處，神秘而又新奇；而由小魔女范曉萱創(chuàng)作的《小心我撒野》更是典型的迷幻電音。在演唱上楊乃文使用了疊加的唱法，像是一種唱和，虛虛實(shí)實(shí)，前后相互交襯。而效果器制造的迷幻效果和電音的相互穿插，又讓歌曲帶上幾分鮮明的實(shí)驗(yàn)色彩，成為整張專(zhuān)輯中最“好玩”的一首歌。

聽(tīng)完整張唱片，第一感覺(jué)是10首作品水平旗鼓相當(dāng)，很難挑選出像《星星堆滿天》、《應(yīng)該》、《女爵》那樣旋律抓人的主打歌。不過(guò)細(xì)細(xì)聽(tīng)過(guò)幾遍之后，還是能體會(huì)到楊乃文細(xì)心嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度與匠心所在。畢竟歷時(shí)7年不只是為了討好聽(tīng)者的耳朵，對(duì)楊乃文這樣從不用數(shù)量取勝的歌手來(lái)說(shuō)，她更在意在自己的音樂(lè)訴求與市場(chǎng)口味中取得一種平衡。

雖然楊乃文從出道伊始就被定位成一位搖滾女唱將，但若從純正搖滾樂(lè)的角度來(lái)看，她的作品和演唱在本質(zhì)上仍是流行音樂(lè)。聰明的楊乃文正是靠著自己獨(dú)特的氣質(zhì)在搖滾和流行之間找到了這種平衡。不可否認(rèn)，這當(dāng)中有昔日唱片公司的策劃之功，但楊乃文自身的氣質(zhì)也顯然是她今日成為“另類(lèi)”搖滾女王的重要原因。

這正是楊乃文獨(dú)特的地方，喜歡流行的人不會(huì)覺(jué)得她過(guò)于另類(lèi)不接地氣兒，而鐘情搖滾的人也不會(huì)覺(jué)得她討巧沒(méi)態(tài)度。

這種楊乃文式的氣質(zhì)，可以模仿但永遠(yuǎn)無(wú)法復(fù)制。就像《Zero》專(zhuān)輯的文案中寫(xiě)的：“……一樣的馬丁靴，一樣的二手衣，像是上帝原創(chuàng)出楊乃文這樣一個(gè)不受影響也無(wú)法復(fù)制的獨(dú)特”。

楊乃文的搖滾時(shí)刻

被貼上“搖滾”標(biāo)簽，當(dāng)然不能只是唱歌這么簡(jiǎn)單。事實(shí)上，有著海外留學(xué)經(jīng)歷的楊乃文從少年時(shí)代開(kāi)始就一直是歐美搖滾樂(lè)的忠實(shí)粉絲。在她成為歌手后，也多次在自己的專(zhuān)輯中演繹過(guò)自己喜愛(ài)的搖滾樂(lè)作品。

1.《靜止》（收錄于1999年《Silence》專(zhuān)輯）

楊乃文首張專(zhuān)輯《One》在未經(jīng)大肆宣傳的情況下，在臺(tái)灣地區(qū)取得了不錯(cuò)的銷(xiāo)量，但對(duì)許多大陸的歌迷來(lái)說(shuō)，他們知道楊乃文卻大多是因?yàn)樗恕盎▋骸睒?lè)隊(duì)的這首經(jīng)典作品。經(jīng)過(guò)重新編曲的《靜止》在細(xì)節(jié)上得到了很好的豐富，成為很多去K歌的朋友必選的楊乃文經(jīng)典曲目之一。

2.《不要告別》（收錄于1999年《Silence》專(zhuān)輯）

演繹中、慢版的抒情搖滾，對(duì)楊乃文來(lái)說(shuō)是駕輕就熟，既符合她的氣質(zhì)，又可以很好地體現(xiàn)出她聲線的優(yōu)勢(shì)。所以她選擇高旗和超載樂(lè)隊(duì)的這首作品作為《Silence》專(zhuān)輯里的第2首翻唱歌曲也就不足為奇。在同一張專(zhuān)輯中出現(xiàn)兩首大陸樂(lè)隊(duì)的作品，楊乃文對(duì)大陸音樂(lè)人的欣賞與贊同可見(jiàn)一斑。

3.《Perfect Day》（收錄于2009年《Self-Selected 我自選 選自我》專(zhuān)輯）

楊乃文和Eason陳奕迅共同翻唱了來(lái)自Lou Reed的經(jīng)典之作《Perfect Day》。在吉他手徐千秀的巧妙編曲下，這個(gè)合唱版本加入了陳建騏的風(fēng)琴演奏。有別于原版暗黑低沉的調(diào)子，整體色彩更加明亮，處處透露出一種午后閑散的輕松與愉悅。

4.《Miss Underwater》（收錄于2009年《Self-Selected 我自選 選自我》專(zhuān)輯）

在這張翻唱專(zhuān)輯中，楊乃文嘗試了英式、獨(dú)立、華麗搖滾等多種音樂(lè)類(lèi)型，翻唱歌曲也跨越了從60年代到新千年近40年的時(shí)間。這首歌曲是電影《One Day》的原聲音樂(lè)之一，也是德國(guó)音樂(lè)人Maximilian Hecker為楊乃文特別寫(xiě)的。相比于Hecker的版本，楊乃文的演唱更緩更輕，頗有幾分當(dāng)年Mazzy star主唱Hope Sandoval的神韻。

5.《電視機(jī)》（收錄于2006年《女爵》專(zhuān)輯）

2006年的《女爵》算得上楊乃文演唱事業(yè)的一個(gè)高峰。整張專(zhuān)輯制作水平頗高，整體偏“冷”的基調(diào)中，楊乃文卻出人意料地翻唱了一首北京年輕英式樂(lè)隊(duì)便利商店的這首歌曲。對(duì)比著聽(tīng)，便利商店的版本顆粒感更強(qiáng)，而楊乃文的版本在吉他音色上更加“英式”，曲風(fēng)也相對(duì)流行。