無論如何我們更能體會，沒有歷史、個性和風(fēng)格，只有建筑堆在一起，那是丑陋的公共藝術(shù)，真正的城市雕塑會成為“城市的眼睛”，能更好地服務(wù)于公眾與城市，顯然，增強公共性和藝術(shù)性，提升民眾享受公共藝術(shù)的品質(zhì)任重而道遠(yuǎn)。

在物質(zhì)生活高度發(fā)展的今天，人們對自己的精神追求逐步提高，藝術(shù)與人們的生活也隨之越來越密切。從這個角度來講，藝術(shù)已全面融入了我們的日常生活，或者說我們的公共生活逐漸走向了藝術(shù)化。城市是市民的共居地，是一個大的公共環(huán)境，將“公共”與“藝術(shù)”結(jié)合成特殊的領(lǐng)域，就是為了給人們創(chuàng)造藝術(shù)化的生存環(huán)境。也就是說，走向“公共”的“藝術(shù)”將為城市的文化發(fā)展帶來新的視野。

一個城市的迷人之處，除了經(jīng)濟(jì)發(fā)展的現(xiàn)代化，更少不了令人沉醉的公共藝術(shù)。作為人文景觀，城市雕塑早已成為城市公共環(huán)境中的一部分，世界各地成功的雕塑，不僅具有高度藝術(shù)欣賞價值，更能成為城市乃至國家的象征。在中國，目前有成千上萬的“建筑”藝術(shù)，但往往是量大燒錢，精品少、敗筆多。

城市雕塑，本該是公共藝術(shù)和城市精神財富的代表?？梢哉f，擁有良好公共藝術(shù)的城市，才是一座能夠思考和感覺的城市。然而，城市雕塑卻成為民眾嘲笑最多的公共藝術(shù)對象。這種現(xiàn)象不得不令我們找尋其中的問題，從決策到工程施行，公共藝術(shù)尤其是城市雕塑當(dāng)中的問題數(shù)不勝數(shù)，而且很多城市做的建筑藝術(shù)類的展覽展出也存在一個問題，普遍是一種小眾的文化交易或是展覽形式，與大眾的聯(lián)系不緊密。中國藝術(shù)研究院一位研究員坦言，一線城市能讀懂建筑藝術(shù)的人都寥寥無幾，更別說其他地方。公共藝術(shù)必須要讓公眾參加，如何讓公眾最大限度地參與感受公共藝術(shù)作品，在中國顯然是一道難題。究其原因，有三點如下：

一、缺乏公眾參與機制

長期以來，城市的規(guī)劃機制較少考慮公眾的參與度和他們對于城市雕塑的意見，因此客觀上造成了一種“先斬后奏”的效果，往往給人感覺一夜之間就冒出一批所謂的城市雕塑來。因此，公眾會覺得沒有參與感。

在這一點上，西方的一些做法值得我們借鑒。假如美國某地要安放一尊雕塑，在開始之初就會面向社會公開征求作品，通常都會收到千份以上的自薦方案，這時候由志愿者和市政官員組成的藝術(shù)委員會就會出面做具體工作。而這個委員會的大部分成員都是在地方上或者社區(qū)里有一定影響力的、對公共藝術(shù)感興趣的志愿者，政府官員的人數(shù)一般不會超過2個人，大家在他們的主持下對投稿的藝術(shù)家進(jìn)行遴選。這樣下來，通常只有不到10個藝術(shù)家會被選中，接著由政府適當(dāng)出資讓這些候選的藝術(shù)家來圍繞中心主題進(jìn)行設(shè)計，然后再次遴選。在最終確定某位藝術(shù)家的雕塑之后，政府會和藝術(shù)家簽訂一份合同，在合同中對雕塑本身、雕塑安置地、安置年限等等具體事項都做出詳細(xì)的說明。在這種公開的情況下進(jìn)行工作，通常都是很順利很有效的。

像1995年，地景藝術(shù)家克里斯托和他的妻子珍妮·克勞德耗資一千多萬美元，采用銀白色的化纖織物和深藍(lán)色的粗繩，將柏林國會大廈包裹成通體閃爍著銀色光芒的極為壯觀的大地雕塑，就是在這種機制下進(jìn)行的，而且這個過程長達(dá)26年之久。

二、個人主義和理想化的實踐者

現(xiàn)在很多藝術(shù)家完全將城市雕塑作為了展示自己藝術(shù)審美傾向和藝術(shù)水準(zhǔn)的試驗場，恨不得將自己最新最奇最特的作品擺在那里，其實這樣是不對的。因為現(xiàn)在的審美價值比較多元，人們的審美有不同標(biāo)準(zhǔn)，藝術(shù)家創(chuàng)造的美，往往是由他（她）個人的藝術(shù)審美決定的，不一定符合大眾審美。所以有些雕塑作品，藝術(shù)家認(rèn)為是美的，但老百姓認(rèn)為很丑；城市管理者認(rèn)為是美的，可能藝術(shù)家認(rèn)為很丑。

理想化的實踐者期待通過對空間的介入實現(xiàn)文化上的政治理想，但由于現(xiàn)實環(huán)境的匱乏，使得他們陷入了究竟是先創(chuàng)造空間、再實踐藝術(shù)，還是通過藝術(shù)來改造空間的循環(huán)悖論，這就如同擺脫不出究竟是先有雞、還是先有蛋的無窮論證一樣。他們過于夸大或者虛飾了自己作為一名實踐者的行動力，就像在一間只能跳慢舞的小黑屋里，他們卻想跳一支華麗的探戈，在這樣局促的空間里，他們首先就將注意力放在了“公共性”上。這確實是一個難以達(dá)成的目標(biāo)。

因為首先城市雕塑就不是他們藝術(shù)創(chuàng)作的主要陣地，老百姓的接受能力也是有限度的，我們不能對大眾有太高的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，也不能用專業(yè)的眼光去要求百姓。大眾需要喜聞樂見的城市雕塑，是他們看得懂的雕塑，和他們的生活能夠產(chǎn)生一定聯(lián)系的賞心悅目的雕塑，而不是那些曲高和寡的所謂純藝術(shù)。

三、中國城雕跟藝術(shù)基本無關(guān)，沒現(xiàn)代文化信息

中國的城雕發(fā)展很快，但良莠不齊，有很高水平的作品，也有視覺垃圾?？傮w而言，城雕一定要考慮公眾的和公共的因素，它不同于純粹的個體創(chuàng)作。但公眾性并不等于一定要以藝術(shù)的庸俗化去迎合。公共藝術(shù)的語言領(lǐng)域非常開闊，世界上有許多成功案例，都是兼顧高水準(zhǔn)的藝術(shù)語言、公眾接受和欣賞、環(huán)境和文化背景等各方面因素的作品，比如芝加哥千禧公園中卡普爾的《云門》、普倫薩的《皇冠噴泉》。

我們國內(nèi)比較受大眾喜愛的街頭雕塑，大部分是因為其具有出乎意料的創(chuàng)意點以及極強的公眾參與性。如：《發(fā)光的夢想》，作為一個公共藝術(shù)作品，它需要放置在一個公共空間當(dāng)中，它面對的對象是普通老百姓。它的存在是希望改善空間的質(zhì)量，給接觸它的人帶來快樂和愉悅。這是他們創(chuàng)作時的初衷。

作者選擇“燈泡”作為設(shè)計形象是深思熟慮的結(jié)果。燈泡作為人類最偉大的發(fā)明之一，到這個時代燈泡已經(jīng)成為了一個經(jīng)典的符號，它對于人們是有情感和故事的。所以選擇了這樣一個大家耳熟能詳?shù)囊曈X符號，它相較于美術(shù)館中的藝術(shù)品更親近于所有人，它的形象拉近了藝術(shù)與人的關(guān)系。作者不希望只是簡單地復(fù)制一個燈泡而就此打住，而希望它有更豐富的層次。所以通過體量，顏色，夜晚夢幻斑斕的燈光和與人更親近的接觸上我們做了精心的設(shè)計。最后如同大家所見，它不單外表是一個“好看”的燈泡，它還是一個可以進(jìn)入其內(nèi)部的炫酷空間，里與外完全是兩個不同的視覺關(guān)系，特別是內(nèi)部空間能給人帶來極強的視覺與身體體驗的刺激。

而城雕究竟采用什么樣的表達(dá)方式，是當(dāng)代還是傳統(tǒng)，是寫實還是抽象，這些都不是問題，要看具體的環(huán)境、人文背景等諸多因素，最關(guān)鍵的是如何才能保證作品的藝術(shù)水準(zhǔn)，公共藝術(shù)要成為公眾審美的引領(lǐng)者。有人說城雕因為受到公眾的“非議”較多，應(yīng)該引入公眾投票機制。在我看來，目前意義不大，首先，因為我國基本上算是沒有正規(guī)的、透明的公眾參與機制，國家也沒有投入足夠的資金保障、構(gòu)建完善的法律形式或者組織機構(gòu)來關(guān)懷公共藝術(shù)。其次，公眾還沒有達(dá)到這樣的藝術(shù)素養(yǎng)，他們?nèi)狈ε袛嘁患髌吩谒囆g(shù)上而不是日常感性上好與不好的能力。要提高公眾對城雕的接受水平，最好的辦法是媒體多加介入。在讀者量很大的報紙、網(wǎng)絡(luò)上發(fā)表專業(yè)的評價文章，引起足夠的關(guān)注甚至爭論，成為新聞事件，這是推動和引導(dǎo)公眾理解和接受的好辦法。

一件優(yōu)秀的公共藝術(shù)設(shè)計作品應(yīng)是在其文化理念的引導(dǎo)下形成的。我們在作品的形成之初就應(yīng)該考慮到我們的創(chuàng)作與公共空間的生態(tài)、環(huán)境、歷史、人文分不開，與當(dāng)代審美文化、社會價值觀分不開，通過與社會大眾的廣泛參與來構(gòu)建城市的人文與地域精神，營造宜居、藝術(shù)的生存環(huán)境。以藝術(shù)手段重塑城市尊嚴(yán)，講述城市動人故事，不僅僅是一個口號，更代表著國家和城市的形象，體現(xiàn)著國家意識。

（作者單位：威海職業(yè)學(xué)院）