記者：周老師，對(duì)于專業(yè)或業(yè)余學(xué)習(xí)鋼琴的少年兒童，在基礎(chǔ)訓(xùn)練時(shí)需要注意些什么？

周老師：是這樣，專業(yè)也好，業(yè)余也好，鋼琴教學(xué)的基礎(chǔ)階段是非常重要的階段。任何一個(gè)學(xué)生都是從無到有，從讀譜到認(rèn)識(shí)譜子上所有符號(hào)的意思。我們發(fā)現(xiàn)，很多學(xué)生已經(jīng)彈到中級(jí)程度時(shí)，往往還有很多初級(jí)階段的問題沒有解決，因此影響了以后的發(fā)展進(jìn)度。

比如學(xué)生基礎(chǔ)訓(xùn)練時(shí)要學(xué)會(huì)仔細(xì)讀譜。什么是四分音符，什么是八分音符，學(xué)生從概念上理解好像都知道，但真正彈的時(shí)候，常常在時(shí)值上彈得不夠，比如把四分音符彈成了八分音符。還有連、斷音的奏法等，彈得不夠清楚明確，破壞了音樂的表達(dá)。這些雖然都是很基礎(chǔ)的問題，但如果在初級(jí)階段沒有重視和嚴(yán)格要求，以后彈更深的曲子時(shí)就會(huì)受影響。再有，指法也是讀譜的一部分，可學(xué)生往往稍會(huì)彈一點(diǎn)琴，就不注意指法了。小孩子因?yàn)槭中】梢栽诶蠋熤笇?dǎo)下?lián)Q一些指法，一般來說，譜子上標(biāo)出的指法是應(yīng)該遵守的，另外就是不注意表情記號(hào)，輕與響都彈得一樣。譜子上的表情記號(hào)是作曲家留給我們理解作品的唯一依據(jù)，是學(xué)習(xí)鋼琴需要掌握的最基礎(chǔ)的東西，但老師往往不教，以致很多譜子上的記號(hào)學(xué)生都彈不出來。這些問題在專業(yè)學(xué)習(xí)較高級(jí)別的學(xué)生身上都會(huì)存在，原因就是打基礎(chǔ)的時(shí)候，老師沒有要求。

記者：如何令鋼琴演奏技術(shù)上的基本功更扎實(shí)呢？

周老師：鋼琴是技巧性很強(qiáng)的樂器，訓(xùn)練上有一定的科學(xué)性，而現(xiàn)在普遍存在的問題是拔程度。孩子明明達(dá)不到的程度，硬往上拔，因此造成很多困難，一困難就影響學(xué)生學(xué)琴的興趣。對(duì)此，我認(rèn)為應(yīng)該循序漸進(jìn)，演奏技術(shù)的進(jìn)步是需要一定準(zhǔn)備的。比如，手指靈活性等，要有一定的訓(xùn)練過程?，F(xiàn)在的問題是在基本功還沒有達(dá)到的情況下，給學(xué)生練大量難作品，應(yīng)該在一級(jí)程度上多學(xué)一些，多練一些。不要量少程度深，要程度淺而量多，這樣，自然會(huì)有進(jìn)步。

客觀上講，現(xiàn)在孩子們練琴時(shí)間少，很多學(xué)生希望小學(xué)期間把考級(jí)都考完，這可以理解，但有些孩子程度不夠急著跳級(jí)就不對(duì)了。我們既然定下考級(jí)的制度和不同級(jí)別的不同程度，就是讓孩子一步步走。如果跳著走，表面上程度高了，但彈得磕磕絆絆，根本沒有能力完成作品，就沒有達(dá)到考級(jí)的實(shí)際目的和標(biāo)準(zhǔn)。這其中有些是家長(zhǎng)在互相比，強(qiáng)迫孩子跳級(jí)，那就不好。學(xué)樂器的孩子有些學(xué)得快，有些學(xué)得慢，能力不同是很自然的。只要學(xué)生能愉快學(xué)琴，獲得一些彈奏的技能和知識(shí)就行?，F(xiàn)在比來比去，有些學(xué)生學(xué)琴已達(dá)不到熱愛音樂的目的了。不少考九、十級(jí)的孩子，基本功都沒打好，雖然考過了，但沒有真正學(xué)到東西。所以，家長(zhǎng)老師都不應(yīng)該急著拔進(jìn)度，而應(yīng)讓孩子輕輕松松地學(xué)，給他們學(xué)習(xí)音樂的快樂，高高興興地掌握彈琴的基礎(chǔ)。

還有，一開始就注意基礎(chǔ)訓(xùn)練，孩子就形成習(xí)慣，形成概念，以后學(xué)起來就快得多。我們小時(shí)侯都是自己練琴、上課?，F(xiàn)在家長(zhǎng)陪練，有的還專門請(qǐng)人陪練，結(jié)果孩子只有大人陪才肯練琴。還有一個(gè)誤區(qū)，認(rèn)為孩子學(xué)琴年齡越小越好。現(xiàn)在小孩子聰明，四五歲已經(jīng)有理解力了，老師估計(jì)孩子能練下來，一次就給他三、四條練，心急得很，結(jié)果孩子苦家長(zhǎng)也累。學(xué)習(xí)鋼琴應(yīng)該和學(xué)文化課一樣，有一定的量的訓(xùn)練才容易提高。

記者：教學(xué)中，孩子的進(jìn)步大小、學(xué)習(xí)收獲如何，是不是與老師的學(xué)識(shí)和要求很有關(guān)系？

周老師：是的。首先老師的示范很重要。因?yàn)槭痉队新曇?，這在孩子的耳朵里形成定式，有了具體的音樂形象，孩子就容易模仿?，F(xiàn)在很多老師不彈給孩子聽，學(xué)生沒有聲音的記憶和感受，也沒有正確讀譜的聲音標(biāo)準(zhǔn)。所以教鋼琴的老師一定要會(huì)彈示范，課堂音樂化，這對(duì)孩子教學(xué)很重要。老師還要帶著愛心教，要想盡辦法讓孩子學(xué)起來有興趣。

比如觸鍵的問題。學(xué)習(xí)鋼琴一開始在初級(jí)階段就要求彈琴要好聽，手要放松要自然?，F(xiàn)在隨著鋼琴藝術(shù)的發(fā)展，彈奏方法越來越科學(xué)了，但我們現(xiàn)在還有方法上的誤區(qū)，如彈奏的高抬指。如果為了手指靈活，做一些高抬指的訓(xùn)練是應(yīng)該的，但彈一首樂曲時(shí)，不能總是高抬指，那樣手會(huì)僵。這還是十八、十九世紀(jì)時(shí)練習(xí)手指獨(dú)立性的方法，現(xiàn)在已經(jīng)有很多更自然更科學(xué)的彈奏方法來練手指獨(dú)立性。但我們有些老師不去掌握不去學(xué)習(xí)，教學(xué)上沒有進(jìn)步，也給學(xué)生發(fā)展帶來后遺癥。我強(qiáng)調(diào)

教學(xué)不要有框框，彈奏方法要自然，不要僵起來，一僵起來一定是不好聽的聲音。老師一定不能自己當(dāng)時(shí)怎樣學(xué)的就怎樣教，要不斷學(xué)習(xí)先進(jìn)方法先進(jìn)路子，不斷學(xué)習(xí)先進(jìn)知識(shí)，才能在教學(xué)上不斷進(jìn)步。

現(xiàn)在世界上有很多新的教學(xué)方法，比如美國的教材，先教學(xué)生看旋律的方向，然后在鋼琴上照譜子按方向走樓梯，不是一上來就認(rèn)五線譜，而是先加強(qiáng)音高的概念。在學(xué)習(xí)五線譜時(shí)，從一條線到第二條線要隔一個(gè)音跨過去彈，給孩子形象上的音程概念。這些讀譜方法尤其對(duì)小小孩很有用，是培養(yǎng)能力的好方法。再有學(xué)習(xí)車爾尼的練習(xí)曲，先看調(diào)是什么調(diào)，學(xué)調(diào)的音階，然后再看譜子整體和兩頭，彈起來就快得多。學(xué)習(xí)大三和弦，先看譜子上的和弦形狀，同時(shí)轉(zhuǎn)換成音樂的聲音，然后再用手彈出來，這樣視覺、聽覺和手形成一致。這些實(shí)驗(yàn)都可以在孩子們中間做游戲式的教學(xué)。

記者：您在演奏和教學(xué)上都有很多成就和經(jīng)驗(yàn)，聽說您年輕時(shí)曾經(jīng)先后受益于多位老師的教誨？

周老師：是的。我的經(jīng)驗(yàn)是跟一個(gè)老師學(xué)，就全心全意地學(xué)，把他的優(yōu)點(diǎn)學(xué)來。

我最初的老師是一位意大利人，他強(qiáng)調(diào)手指的基本功，教我手指的獨(dú)立性和靈活性。他之后的老師強(qiáng)調(diào)彈奏的音樂性，給我的曲目程度很淺，技術(shù)上完全沒有負(fù)擔(dān)，但音樂上要求很多，他讓我系統(tǒng)學(xué)習(xí)經(jīng)典曲目及不同作曲家的文獻(xiàn)。再后來是一位李斯特學(xué)生的學(xué)生教我，他開始讓我彈八度，彈分量較重的作品，又讓我從技術(shù)上和音樂上都學(xué)到了新東西。他走后是一位鋼琴彈得很好的小提琴老師教我，他給我貝多芬的奏鳴曲，32首一星期一條，學(xué)了半年老師就走了，但我還是有很大收獲。因?yàn)橹粚W(xué)習(xí)一個(gè)作曲家的一首曲子和學(xué)他十首二十首曲子，效果是完全不同的。所以，練琴中與學(xué)習(xí)作品時(shí)量的重要性是不能忽視的。

當(dāng)時(shí)在上海有一個(gè)室內(nèi)樂組，老師推薦我去彈鋼琴，說能學(xué)到很多東西。我去了一年左右，壓力非常大。他們都是熟的不用練琴的，但對(duì)于我來說每首都是新的，我就拼命練呀練，結(jié)果這一年的合作我收獲大極了，尤其是音樂修養(yǎng)方面有了很大提高。

1951年，我隨文工團(tuán)出國演出，遇到一位匈牙利的鋼琴家，他說我的演奏方法是舊的，還不會(huì)用重量（力量從肩到指尖打通），于是給我上了六節(jié)課。他讓我從最基本的巴赫二部創(chuàng)意曲開始彈，教了我現(xiàn)代的彈奏方法，使我從舊的方法中解放出來，接受新的方法。后來我每次出國都買很多書，在教學(xué)的同時(shí)不斷學(xué)習(xí)。

1955年，俄國專家來了，俄國學(xué)派有很深的傳統(tǒng)，他們演奏起來很放松很自然，示范時(shí)彈奏的聲音很宏亮，層次豐富。而我們彈奏時(shí)不會(huì)運(yùn)用肩膀，聲音單薄纖細(xì)。我就開始考慮怎樣在手上達(dá)到更豐富宏亮的聲音，結(jié)果一年多學(xué)習(xí)收獲很多，我不僅接觸了俄國的作品，如不同的浪漫派風(fēng)格的作品，同時(shí)改變了固有的演奏方法。所以，我們?cè)诮虒W(xué)工作中要改變自己，不斷學(xué)習(xí)。因此，我也希望現(xiàn)在的年輕老師能在教學(xué)的同時(shí)永遠(yuǎn)保持一種學(xué)習(xí)的姿態(tài)，不斷學(xué)習(xí)新東西，不斷進(jìn)步。