禹海亮先生性情粗獷幽默風(fēng)趣，尤其酒后，更是妙語連珠，深受朋友們的喜愛。與禹先生初識(shí)，大約也是在酒席之上。其人天生皮膚黝黑，他居然常以此來調(diào)侃自己是從毛里求斯遣送回中國的鐵路工人。能夠接受別人調(diào)侃的人尚且已不多見了，能隨時(shí)自我調(diào)侃的人更是鳳毛麟角。自我調(diào)侃需要勇氣，更需要樂觀和寬容的心境。所以，禹海亮能讓人過目難忘。這不僅是因?yàn)樗浅砻軋?jiān)硬的大胡子和妙趣橫生的談吐，更重要的是因?yàn)樗拇蠖葘捜莺妥杂杀挤诺乃季S方式。這種品格在他的重彩^物畫中得到了清澈的映射。

人品與畫品是有直接聯(lián)系的。人品是價(jià)值取向的流露一一自己認(rèn)為有價(jià)值的事才去做，反之就會(huì)退避三舍。畫家在選擇創(chuàng)作題材也是如此。禹海亮的家鄉(xiāng)在湘西南部的靖州，集居了以苗、侗為主的十余個(gè)少數(shù)民族，民族文化特別濃郁。節(jié)日中，姑娘們頭戴銀飾，耳系金環(huán)，頸戴項(xiàng)鏈，胸披銀花，手戴銀鐲，光彩奪目。隨著舞動(dòng)，叮叮當(dāng)當(dāng)宛如仙樂白天外宮闕飄來。從早先的“家族系列”、“銀灰系列”到“苗女系列”，禹海亮的目光曾長久癡迷于質(zhì)樸的原生態(tài)文化中，這或多或少透露出了他內(nèi)心情感的歸宿。

質(zhì)樸濃郁的民族文化在禹海亮的作品里得到了純凈的表達(dá)，《月夜》讓人感受到的就是這樣一種純凈的震撼：黑黑的山體，深邃的夜空，恣意穿插的樹花，突兀的山亭，恬靜憂郁的苗家姑娘……一霎間在歷史的圖騰與現(xiàn)實(shí)的空氣中凝結(jié)，整幅畫面都被涂抹上了一層恢詭譎怪、浪漫神奇的色彩。首先，文化表達(dá)必須要保證其純凈度。海亮熟知此中真意，在畫中從不刻意做作——刻意，人立即就會(huì)虛假，畫面哪還能有半點(diǎn)真意？其次，他深受神仙思想與巫覡文化之浸潤，繪畫只是表達(dá)自己對(duì)這種文化的理解，別無其他。他只是把“淡淡的墨擦在白白的宣紙上”，在心靈震撼與情感共鳴中尋找原初的感覺，將一種種內(nèi)心沖動(dòng)變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)。文化表達(dá)已純凈如水，表現(xiàn)技法便無足輕重起來。

因此，在繪畫語言上，禹海亮是在不自主地進(jìn)行著風(fēng)格創(chuàng)造。如果說作品是畫家的詩心映射的話，那么，禹海亮對(duì)繪畫語言的風(fēng)格創(chuàng)造也深刻反映了他天真的童心和深切的同情。童心在藝術(shù)創(chuàng)作中是具有寶貴價(jià)值的。明代李贄曾將“童心”等同于“真心”，又說真正大圣人是“童心未曾失者”。海亮的創(chuàng)作富于童趣，包括在都市題材中，他也是以最純真的感受來打動(dòng)人們的心靈。

《驚艷系列》是畫家對(duì)現(xiàn)代都市生活直抒胸臆地表達(dá)，但同時(shí)又洋溢著鮮活純真的童趣，別有一番風(fēng)韻。此系列中，畫家有意識(shí)回避了令人激動(dòng)的色彩，而主要以墨的濃淡干濕來構(gòu)成畫面，對(duì)人物也進(jìn)行樸拙簡潔的處理，著意突出了人物嫵媚誘人的氣質(zhì)，以及迷惘天真的神情……畫家并沒有回避性和欲望這個(gè)主題?！扼@艷之二》和《驚艷之四》里，現(xiàn)代女性置身于酒吧等燈紅酒綠的環(huán)境，人物被竭力淡化，眼神在游離不定，短的花裙卻被重墨強(qiáng)化，加上肉感畢現(xiàn)的格子絲襪，令人遐思無邊?！扼@艷之三》的沙灘少女以極度富于張力的姿勢面對(duì)觀眾，長裙與頭發(fā)都統(tǒng)一進(jìn)行了風(fēng)格化處理，遮掩不住的是她充滿活力的青春軀體和眼神里傳來的彷徨與憂郁。性和欲望是文化發(fā)展和文明繁衍的原動(dòng)力，當(dāng)畫家以天真的童心來面對(duì)這個(gè)主題時(shí)，整個(gè)世界便變得格外有趣起來。

海亮科班出身，傳統(tǒng)筆墨功夫扎實(shí)，畢業(yè)時(shí)恰逢85’美術(shù)新潮前后，是追求變形和自我表達(dá)的“懷化畫家群”的主創(chuàng)成員。1995年結(jié)業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院國畫系研修班后，他的創(chuàng)作思路明晰起來，堅(jiān)定地選擇了重彩人物畫這種表達(dá)形式。變形這種藝術(shù)手法在中國人物畫創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)中早已有之，如明代陳洪綬即是典型的代表。現(xiàn)代中國畫壇，自寫實(shí)水墨一統(tǒng)天下的格局被打破后，人們便紛紛去求變形，一旦有的變形流行，大家便競相摹仿。禹海亮沒有追隨大潮，因?yàn)樗庾R(shí)到藝術(shù)手法于藝術(shù)思想的實(shí)質(zhì)意義。他仰慕大唐縱逸豪放的氣魄，也為千年壁畫中的厚重滄桑深深打動(dòng)。他充分發(fā)揮重彩畫的語言特性，利用礦物質(zhì)顏料和生宣紙及水墨的藝術(shù)效果，進(jìn)行大膽的藝術(shù)重構(gòu)和審美創(chuàng)造。他的變形緊密附著于文化品位之上，探索“簡樸”造型和純凈淳厚的視覺語言。

純凈的變形風(fēng)格，在《苗女》中體現(xiàn)得比較充分。首先是平面化的處理，主要采用單線平涂，放棄了物理空間的追求。其次，注重外輪廓和外形的變化，淡化了內(nèi)輪廓的刻畫。再次，弱化了面部表情描繪，僅以簡約的線條勾勒。最后，畫家極力減少了人物的動(dòng)態(tài)細(xì)節(jié)和與生俱來的挑逗意味，使苗家少女們處在一種圣潔無欲的狀態(tài)，并與環(huán)境緊密融合，若隱若現(xiàn)，畫面正如徐徐流淌的音樂，徜徉著無窮的詩情！礦物顏料的可反復(fù)性使?fàn)I造幽深的意境成為可能，對(duì)光的駕馭和創(chuàng)造能力也體現(xiàn)了畫家的藝術(shù)素養(yǎng)。在《苗女》中，少女們莊嚴(yán)肅穆的排列，圣潔的柔光為畫面增添了神秘的氣氛?！肚迦盗小防?，畫面陰柔奇幻的用光，幽幽暗暗恍恍惚惚，跳躍的光影在凝重的背景和樸拙的人物之間忽明忽暗，時(shí)而絢麗無比，時(shí)而深沉含蓄，儼然吟唱著詩一般的節(jié)奏，卻渾然天成。

海亮秉持傳統(tǒng)，他秉持傳統(tǒng)的精義即在于“變”。因?yàn)槊恳豁?xiàng)傳統(tǒng)都結(jié)合了當(dāng)時(shí)的文化，而任何時(shí)代的文化又是不可以重復(fù)的。隨時(shí)代而變，是秉持傳統(tǒng)的唯—方式。在繪畫中，他對(duì)形的描繪，對(duì)色的處理，對(duì)墨的理解，對(duì)筆的把握，無不師古法而又不泥古法。他清醒地知道，傳情造境才是繪畫的目的，至于用了什么方法卻已無關(guān)緊要了。就此而言，他的技法的包容性就變得非常之大了。

藝術(shù)從來都是向往自由的，說得徹底一點(diǎn)，即人在本質(zhì)上也是極度渴望自由的。人自由地生，卻不自由地死——死是任何人都不可以周旋的選擇。于是，人在這場短暫的戲劇中，無論悲歡離合，總是彌漫著一絲淡淡的憂郁。這種淡淡的憂郁卻往往能直指人心，讓人感動(dòng)。禹海亮敏銳地感悟到了這種情愫，并將其定為創(chuàng)作的心理基調(diào)，畫面便開始寂靜下來。

寂靜的畫面是最能傳達(dá)情感的。當(dāng)畫家用嬰兒般天真的眼神去打量他曾經(jīng)最熟悉的人們和生活時(shí)，就會(huì)不經(jīng)意地流露出同情和關(guān)切的氣息來。在人物刻畫中，無形中就充斥著宏大的母性之美——這恰是美的極致，它完全涵蓋了生和死的淡淡憂郁，讓人的心靈沐浴在春的絲雨里，醉意朦朧。

寂靜是畫的格調(diào)，能去除許多浮燥和喧嘩，卻并不意味著失去靈動(dòng)。在寂靜之中，反而更能純粹地表達(dá)畫家靈動(dòng)的才情。水靜猶明，而況精神！其明更可知。

藝術(shù)家名片

王立場，別署三知堂。1979年6月生于安徽碭山，1995年12月入伍。先后就讀于解放軍長沙政治學(xué)院、國防科學(xué)技術(shù)大學(xué)、解放軍藝術(shù)學(xué)院、中國美術(shù)學(xué)院、解放軍西安政治學(xué)院、合肥工業(yè)大學(xué)，研究生學(xué)歷，獲碩士學(xué)位。現(xiàn)為第二炮兵某部政治部藝術(shù)創(chuàng)作室專職創(chuàng)作員，中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國楹聯(lián)學(xué)會(huì)會(huì)員，安徽省書法家協(xié)會(huì)會(huì)員，黃山印社社員。