“搖滾是什么？就是好好活著。搖滾其實是改變自己，而不是塑造一個烏托邦，對我來講，真的有在生存、確定你是活著的嗎？這才是搖滾！做的東西真實，我就不怕不被了解，這跟煉金一樣，你要相信?！薄獊y彈阿翔

亂彈阿翔，或許這個名字是身在大陸的你之前沒有聽說過的。但是在臺灣地區(qū)，阿翔很火，尤其是在兩年前他拿下第23屆金曲獎最佳男歌手獎之后，阿翔的名字跟之前得過這個獎項的那些男歌手——周杰倫、林俊杰、陶喆、王力宏一樣火。

第一眼看到阿翔的樣貌，標(biāo)準(zhǔn)的“搖滾歌手”做派——瘦，長直發(fā)；第一次聽阿翔的歌，本來帶著困意，突然一個激靈——清醒了；第一次看阿翔出現(xiàn)在綜藝節(jié)目，才知道原來他也可以很好笑；但是，直到第一次與阿翔面對面聊天，或許才能真正發(fā)現(xiàn)他與他的音樂的內(nèi)涵，竟和中國文化一樣，底蘊深厚——原來，一次有內(nèi)容的“亂談”，真的可以讓受訪者自此住進(jìn)訪問者的內(nèi)心。

換位思考的話，一切都正常了！

Q：你以前自己寫過歌，也幫別人制作過歌，但全創(chuàng)作的專輯這是頭一回嗎？

A：不是，我1996年做過樂隊，當(dāng)時歌曲都是我自己寫的，中間也出了幾張個人的創(chuàng)作專輯。我很少唱別人的歌。

Q：我一直對全創(chuàng)作的歌手抱有好感，覺得他們很厲害。

A：（突然靦腆）呃……就是想寫歌啦。

Q：如果自己創(chuàng)作的話，會不會比較自由一點？可以不用受別人的設(shè)限和約束。

A：當(dāng)然，不過歌曲寫完之后還是要控制好自己整個的狀態(tài)，如果沒有控制好，某一個環(huán)節(jié)就會遺失掉原本的創(chuàng)作初衷。

Q：自己創(chuàng)作會是因為你不喜歡別人對你指手畫腳嗎？

A：那除非他做的真的比我好。我在給別人做影視音樂，我一定會聽決于導(dǎo)演想象的音樂，決定在對方，他覺得不好我就重做，因為那是我的工作。

Q：你心里會甘心服氣嗎？要說實話哦～

A：剛開始比較……不習(xí)慣，但是慢慢我會發(fā)現(xiàn)這是我必須要做到的角色。換個角度來講，如果我是導(dǎo)演，你給我的東西不是我在這個戲劇里面該呈現(xiàn)的氣氛和氛圍，那我當(dāng)然覺得不合適，你就是得給修改，這是才正常的軌跡。把事情倒過來想一想，就變得合理啦。為什么我們要怪對方呢？那就是因為我們沒有站在對方的角度想這個問題。

我們永遠(yuǎn)不能怪罪市場

Q：能換位思考當(dāng)然是好的，但很多人覺得搖滾歌手身上更多的是任性。

A：一般是這樣子，但是市場取決于個性。在臺灣市場很小，所以我們必須要會更多的技能才能滿足所謂的工作。如果市場夠大，只用一個單面向就能滿足市場、掙到豐厚的收入，那干嘛還要去開發(fā)另外一個技能呢？像美國的大市場，有一個態(tài)度就會有群眾，就不需要去轉(zhuǎn)換，比如做搖滾就可以一直很硬、很兇、為所欲為?？墒鞘袌鲂〉臅r候，只能去迎合啊。就像我們中國的絲帶，它很柔軟，可是一旦抽到你也是很疼的，所以很多柔軟的東西也是堅硬不阿的。我們?nèi)A人的精神是這樣的，看似柔軟其實非常堅硬，這才是我追求的目標(biāo)、境界和修養(yǎng)。外國的搖滾沒有柔軟，只是一個強硬的態(tài)度；那我們的音樂為什么不能做成詠春拳，只要一撥就能讓對方的力量不見，再一下扼住對方的喉嚨？所以我們可以借力使力，用華人精神去解決，反而會得到另外一種力量，變得更強。

Q：你剛剛說市場取決于個性，我覺得這個很好，可是目前流行音樂的現(xiàn)狀很多人都是個性去迎合市場的，市場需要什么他們才做什么。

A：那就會很容易迷失，因為“扮演”。一扮演就有一個邏輯性，邏輯性就會讓這個音樂人不感性，不感性就不會有知性的音樂，就不美麗，就無法把感動的東西傳遞給聽者。他們是用演繹而不是真情流露出來的，音樂和藝術(shù)沒有真情流露當(dāng)然不會動人。

Q：說到底音樂市場的風(fēng)氣要比較正，這樣歌手和市場才能有一個好的、互相的配合，對嗎？

A：我們不能怪罪于市場。我們換個角度想，市場為什么會這樣？當(dāng)然有現(xiàn)實考量、有市場需求、也有一部分人的迷失，但我們不能怪罪說那一部分人都在迷失只有我是清醒的。沒有限制的市場讓人找不到重點，一定要有限制，但是怎么把這個限制變成一個“無限大”，這才是做音樂的時候該考慮的事情。

搖滾的另外一面是柔軟

Q：你有一段關(guān)于“搖滾”的很精辟的話，說的是“搖滾是什么”，那你能不能講講“創(chuàng)作是什么”？

A：創(chuàng)作其實就是一面鏡子，要誠實地面對自己?？辞宄约?，你就知道自己的缺點和優(yōu)點。它是一個學(xué)習(xí)的靈藥，是一個藥方，是一面鏡子，也是一個導(dǎo)師，它可以幫助你，如果你沒有用它的話，它就會毀滅你。

Q：《破水而出》這張專輯是你的創(chuàng)作，但是我覺得很難界定它到底是什么風(fēng)格。你說它是搖滾吧，可是里面有弗朗明哥、抒情等很多元素；但你要說它不是搖滾，那又是什么？

A：的確，我們把它定義成搖滾比較狹窄。搖滾的包容力其實很大。我們再重新把搖滾定義一下好了，通常我們講的搖滾是單面的、被西方的觀念影響覺得一定要長頭發(fā)，一定要很兇，一定要砸吉他，一定要憤世嫉俗。但是并不是每個國家的文化都適合這種狹義的搖滾。我們中國的文化本身底蘊就很強，有我們的一套的理解跟方式來闡述這種精神?；钪旧硪彩且环N搖滾，當(dāng)你慢慢在這個社會上能夠看清楚的時候，先把自己放松，這樣才能夠傾聽。世界萬物皆要尊重，我們才會有一種和諧的力量，而不能用強取的。搖滾給人感覺太強勢，去破壞、去占領(lǐng)，就太武力、太無理了。所以我們不要讓搖滾音樂那么無理，用中國式思考，把柔軟的部分跟音樂融合起來，把它變成一個大的“圓”。

Q：你說的搖滾里面的柔軟，柔軟就是搖滾的另外一面，對吧？

A：是的，而且力量不亞于我們所謂的既定影響。

反差？不怕，這才是記憶點！

Q：說到另一面，你知道我對你印象最深的記憶點在哪兒嗎？

A：在哪兒？（心虛地笑）

Q：你不要笑，因為我很愛看綜藝節(jié)目，我印象最深的點是有一集小S給你編辮子。

A：哎呀，她真的就是那個樣子，每次都要玩我的頭發(fā)。

Q：我后來就想，為什么你的歌也很好，但我的記憶點就停在那兒呢？可能就是因為看到你的另一面了，因為當(dāng)時看到你有一種靦腆、羞澀、無奈的表情，這是之前沒有見過的。

A：其實就是好玩啦，跟人家溝通。

Q：所以我覺得有一個反差的時候，別人對你的印象點會更深刻。

A：有可能，反差反而讓我變得更清楚，讓人對我更有印象。其實反差還蠻重要的。我在歌曲演繹的時候，我總不能什么都很尖刻。所以我其實在某個狀況下讓自己可以很快就進(jìn)入一個狀態(tài)，那平?？赡芫褪情_開心心跟大家瞎聊，大家開心就好了，慢慢我們互相溝通做一種交流，這個才是交流嘛。我們又不是要打仗，干嘛老是很尖刻、很兇的樣子呢？

Q：那你反差最大的地方是什么？比如說我知道你喜歡做木工啊、養(yǎng)狗狗啊，我覺得這就是一種反差。那有沒有其它的？

A：那都被你講完啦，我想不到啦。大概吧，我覺得該怎么樣就怎么樣啦。

Q：做木工和養(yǎng)狗對你的工作有什么幫助嗎？

A：當(dāng)然有啊，它們幫我把音樂的工作全部忘掉。一直玩音樂，就會陷在里面，有時候就會想不出來，或者角度放不對，就會陷在里面卡住。那我玩一玩別的東西再回來看這個事情，就可以從另一個角度去檢查，有時候可以突破重圍。人很容易喜新厭舊，一直在一個位置，你會發(fā)現(xiàn)你看不到結(jié)果，把它洗掉變成一個新的東西，你又會想把玩兩下。所以就是要把它變成新的感覺，從新的感覺再出發(fā)。那你要去檢查它，發(fā)現(xiàn)原來自己的問題在這里才可以。時常把新舊交錯一下，不然人會陷在里面。

誰不想破水而出啊

Q：你說從生活觀察得來創(chuàng)作靈感，但是這張專輯里面，很多都是海洋、沙漠、大地，你不可能真的到海底，不可能真的跟水母一起游泳啊。

A：你這樣問得很好，我說創(chuàng)作從生活里來，但這張并不是從我們平常生活所能碰到的一些事物來的。那這張比較特別是我從出道以來到現(xiàn)在，用“概念式”的想法，其實像一部電影一樣。這張專輯叫《破水而出》，其實也是隱喻我從以前沒有什么人知道我，直到得了獎大家才比較看清，知道還有我這個人在一直做音樂、做幕后的工作，所以就會想說，因為之前做電影配樂的關(guān)系，那這次就不如把一些內(nèi)容做成一個架構(gòu)的串聯(lián)。

Q：在水里的狀態(tài)跟你的狀態(tài)有點像嗎？一開始大家會感覺不到你，然后突然之間，你就拿下了金曲獎的最佳男歌手獎。

A：會啊，這個就是在隱喻這些狀態(tài)。每個人都是想要破水，想要有個機會什么的，但是在沉潛的過程是相當(dāng)重要的，你在沉潛的過程里面必須得要很清楚自己該要做些什么，而且那時候我也不知道自己到底什么時候能破水而出。所以要堅定，當(dāng)然，另一方面也要有時運啦。

Q：所以你是很大方地承認(rèn)自己就是像破水而出，而不是像有些人一樣假裝謙虛說“沒有啦自己就是想做好自己就行了?！?/p>

A：我很謙虛哦！我哪里不謙虛！（假裝生氣）

Q：我是說你很坦誠啦。

A：哈哈。是啊，當(dāng)然要啊，誰不想破水而出啊，騙人。誰不想得獎啊，騙人。一開始只是不敢想，但是當(dāng)然想啊。