美食藝術(shù)

藝術(shù)可以出現(xiàn)在任何地方。比如賣水果的攤位，加上了巴洛克式畫框，整個畫面就像一幅文藝復(fù)興時期的油畫，讓我們發(fā)現(xiàn)原來“美”一直都在柴米油鹽醬醋茶里。

你吃了么？菜市場里的藝術(shù)展

藝術(shù)博物館經(jīng)過近200年的發(fā)展，已經(jīng)從最初的“藝術(shù)家的機構(gòu)”演變?yōu)榻裉臁肮姷乃囆g(shù)機構(gòu)”。我本身就是在美術(shù)館工作，我發(fā)現(xiàn)最首要解決的問題是如何把沒有受過藝術(shù)教育，缺乏藝術(shù)體驗的普通人吸引到藝術(shù)館來。生活藝術(shù)化，是把在美術(shù)館和畫廊才能見的藝術(shù)品遍及到廣場、商場等大眾場所，讓人們在日常生活中就能夠感受到藝術(shù)的美好。

我自己最大的旅行愛好就是逛菜市場，從巴塞羅那、蘇黎世、倫敦，到京都、銅鑼灣等等。無論哪里的菜場，里面都人聲鼎沸，各種食材羅列，充滿了濃濃的幸福感，這是最真實的日常生活，也是城市最動人的地方。

在北京我最喜歡的菜市場是三源里菜市場，世界各地的人穿梭于此。想做日本燒肉可以在這里買備長炭，想做印度菜可以在這里買印度咖喱，喜歡馬來西亞口味的可以在這里選擇好幾款肉骨茶，愿意自己做烘焙的這里更是品種齊全，各種奶酪、高筋面粉都有，甚至還有面包屑。而且這個菜市場空間的特質(zhì)，動線分區(qū)清晰，非常適合做展覽。

于是，修大爺只管負(fù)責(zé)采購谷黃、麥黃、小米黃、黃豆黃、紅豆紅進(jìn)行前期點彩疊彩；盧大爺只管從泥土里采摘茄紫、茄紅、蔥青、蔥白、椒青、椒紅、韭黃等土著顏色；馬大哥只管空運蟹黃、蝦青、蚌黛、墨魚玄、魚尾紅等各色水彩野獸；喬老板操刀解構(gòu)腱子、里脊、外脊、T骨、小排已經(jīng)二十多年；倫大媽用香奈赭、八角瑙、老抽黧、陳醋赭精心雕刻的古典舞臺光只需要5塊錢一瓶起；康老板用232號豆腐白和415號腐皮駝、215號魔芋紫構(gòu)成的整幅9號構(gòu)圖3塊錢一斤起；劉老板的魚則會在下午五點泛起超現(xiàn)實主義魚肚白和意識泡沫只要半價，時間短請抓緊！

我的“生活藝術(shù)化”

“不是美術(shù)館”就是一個由我和唐亮、刁勇、于桄一起創(chuàng)立的藝術(shù)項目。我們用更輕松愉悅的方式將藝術(shù)帶給更廣泛的公眾，使藝術(shù)觸手可及。同時，我們也在探索一個新的角度，在公共空間的語境下去展示、推廣藝術(shù)。不管藝術(shù)展覽用何種手段吸引觀眾，它的核心功能不會變，那就是藝術(shù)體驗。畢竟，藝術(shù)展覽的終極目的，是你站在某件藝術(shù)品前怦然心動的那一刻。

音樂藝術(shù)

每個人都能用一天當(dāng)中的一點時間，比如做飯時、工作時、走路時，來聽一段古典音樂，切身感受到精細(xì)的好音樂，帶來的人生的喜悅和向上的力量。

穿著T恤聽古典

我父親是音樂老師，母親是劇團里的二胡樂手，所以從小音樂就滲透在我的生活里。幼兒園時愛唱歌，十歲起學(xué)彈鋼琴，念書后是校園樂手，對音樂我一直有種很確定的感覺：這就是我應(yīng)該做的事。念大學(xué)了，我先在杭州師范大學(xué)念音樂教育，后來又到上海音樂學(xué)院作曲系學(xué)習(xí)，最后拿到博士學(xué)位留校任教，我的人生一直沿著音樂的軌跡展開。

隨著我在專業(yè)領(lǐng)域內(nèi)走得深了，我開始覺得：純粹的理論無法完全詮釋音樂，而我也想去接觸學(xué)科之外更廣闊的世界。所以我嘗試音樂寫作——把專業(yè)的知識、技術(shù)轉(zhuǎn)化為切身的、可以融入到日常生活中的體驗。我把這種態(tài)度稱為“穿著T-shirt，聽古典音樂”。我相信，這種音樂生活，是每個普通人都可以享受的，而不是非要身著華服、正襟危坐在音樂廳，才算是在享受音樂。

此外，我還發(fā)現(xiàn)：哪怕是在現(xiàn)代社會，人們?nèi)孕枰诺湟魳贰腋敢夥Q之為“經(jīng)典音樂”：它們具備穿透時空、安撫情緒的品質(zhì)。與此同時我也在思考：如今我們聆聽音樂的環(huán)境，已與從前很不相同。都市化的進(jìn)程、全球化的趨勢，還有互聯(lián)網(wǎng)的環(huán)境……一方面我們擁有了更多選擇；另一方面我們的生活正在日益地破碎、斷裂，充滿漂泊感。在這樣的時代，跨界成為不可避免的趨勢——所以，想讓一個人只聽古典音樂，不僅不現(xiàn)實，而且不真實。

音樂其實無需劃分那么多種類，它只分兩類：好的音樂或不好的。而在古典音樂中好的部分，帶給我們的是一種追求品質(zhì)、講究細(xì)節(jié)、精工細(xì)作的精神。所以，我希望有一天，每個人都能用一天當(dāng)中的一點時間，比如做飯時、工作時、走路時，來聽一段古典音樂，切身感受到精細(xì)的好音樂，帶給你人生的喜悅和向上的力量。

我的“生活藝術(shù)化”

在心情低落時，可以聽莫扎特；太忙、壓力大時，可以聽慢板樂章，比如拉赫瑪尼諾夫《第二交響曲》中的慢板、莫扎特《第23鋼琴協(xié)奏曲》的慢板、吉他曲《阿蘭胡埃斯協(xié)奏曲》的慢板，它們舒緩情緒；想要開啟新生活，可以聽貝多芬，比如很有戰(zhàn)斗力的《熱情奏鳴曲》；此外，如電影音樂《出埃及記》、《星球大戰(zhàn)》等都很勵志；臨睡前，不妨聽肖邦的夜曲，用音樂對自己道聲晚安；遇到情感困擾時，就聽流行音樂的情歌吧，因為這時候你會覺得，所有的情歌唱的都是自己，唱歌的人好懂你！

色彩藝術(shù)

色彩其實是一門綜合藝術(shù)，牽涉的學(xué)問很多：美學(xué)、光學(xué)、心理學(xué)、歷史學(xué)和民俗學(xué)等等，對我們的生理和心理有著多重的影響。

讓顏色帶動你的內(nèi)心

德國神經(jīng)病學(xué)家和心理學(xué)家高德斯坦發(fā)現(xiàn)，顏色會影響到人的神經(jīng)系統(tǒng)和心理。一位有小腦疾病的女士，走路不穩(wěn)，有趣的是，當(dāng)她身穿紅色連衣裙時，她的病癥加劇，但當(dāng)穿著綠色和藍(lán)色衣服時，平衡感則會增強。色彩真的很神奇！

是的，對的顏色能帶給人正能量。以粉紅色為例，它是我們女人最喜歡的色彩，具有放松和安撫情緒的效果，如果你工作壓力比較大，想得到安慰，可適當(dāng)穿著粉色，或者在家里多布置些粉色，能起到很好的作用。而綠色則是能讓人平靜，增加工作效率的顏色，工作環(huán)境中，就可以多放些綠色的物品。而像大家都熟知的餐廳，一般會布置成橙色，這樣會增加人們的食欲。因為橙色是活力的象征，是高興和歡樂的顏色，所以，高速公路上的隧道中，使用橙色的燈進(jìn)行照明，不會使人犯困。

想讓自己有所轉(zhuǎn)變，那就立即行動，找個適合自己、能夠讓自己充滿力量的顏色吧，它會帶動你的內(nèi)心，讓你擺脫那些糟糕的負(fù)面的東西，從而充滿活力。尤其是女人到了30歲左右，身體和肌膚開始走下坡路，加上繁重的工作和精神壓力，使身體長期處于緊張狀態(tài)，消耗了大量的能量，更易顯出疲勞感。這時，顏色可以扮演重要的角色，幫我們省去那些花在錯的服裝、不適合的化妝品和整容手術(shù)上的銀子。我們可以通過色卡測試，根據(jù)自己的基因、氣質(zhì)確定自己適合暖色還是冷色，并因此做正確的搭配。

我的“生活藝術(shù)化”

色彩，可以成為改變?nèi)粘Ｉ畹纳衿嫠囆g(shù)。我在我的書中講到過一位女生，因為離婚，情緒低落，總喜歡穿黑色，她以為黑色能帶給她安全感。但事實上，黑色并不受愛神的眷顧，即使碰到了自己喜歡的異性，戀愛也大多不順利，就算有所進(jìn)展，到最后也難修成正果。多穿一些亮色的衣服，或者找些亮色的配飾與黑衣搭配，減淡黑色的壓抑感，沒錯，這一點小小的穿衣色彩的改變，就是生活的藝術(shù)。

繪畫藝術(shù)

與其說繪畫可以療傷，不如說繪畫可以療心。為快樂而畫。為生命而畫。

繪畫，讓生命重新綻放

醫(yī)生曾在我8歲那年，判斷我活不過18歲，可是因為繪畫，我不僅活過了18歲，至今也依然快樂生活著。

在我8歲那年，被醫(yī)院確診患上了世界少有的絕癥——進(jìn)行性肌營養(yǎng)不良，而從世界醫(yī)學(xué)上來看，得了這種病一般只能活到18歲。我完全無法接受這個事實，我的生命只有10年了，我還能做什么？那時我已停學(xué)在家，每天很孤獨、消極，經(jīng)常對媽媽發(fā)脾氣，甚至想過自殺來減輕媽媽的負(fù)擔(dān)。媽媽看出了我的心思，為了讓我有活下去的精神寄托，她決定帶我去學(xué)畫畫。

媽媽聯(lián)系好老師后，把我背到了畫室?？衫蠋熆吹轿业纳眢w狀況，根本不想收我，卻又不忍心直說。我記得老師只是默默把紙、筆、顏料拿給我，讓我隨便畫，當(dāng)老師看到我畫了兩小時都沒有停下，終于答應(yīng)收下我這個學(xué)生。從那天起，我便開始每周去學(xué)習(xí)畫畫。

剛開始，因為我的身體不能自如行走，所以我畫的都是很小的山水畫，可是我很快不滿足于此，我很想畫那些宏偉的自然風(fēng)景！為了解決這個問題，我發(fā)明了一種畫法：我在宣紙的四個邊輪流作畫，畫完一邊就轉(zhuǎn)動宣紙接著畫另一邊，這樣的畫法增加了我畫畫的難度，不但四個方向的銜接點要自然，在畫之前還要先想好比例?？墒?，當(dāng)奔騰的瀑布、險要的山崖出現(xiàn)在我的眼前，我就開始心滿意足地在畫里旅行，在風(fēng)景中漫步，我的人生從此再也不孤獨。

繪畫也是我調(diào)節(jié)心情的最佳手段。為了防止我下肢變形和肌肉萎縮，媽媽每天要給我做康復(fù)訓(xùn)練，每一次做完身體疼痛無比，我就開始畫山水畫，這樣我的心情能很快寧靜下來；當(dāng)我心情不好時，就會畫一些色彩艷麗的畫，這些亮麗的顏色能讓我的精神快速振奮；當(dāng)我偶爾對未來失去希望時，我又會畫上一片黑色的森林，但會畫上金色的太陽照進(jìn)森林，這樣的畫讓我在黑暗中看到希望。

就這樣，畫畫成為了我生命中最快樂的事。

我的“生活藝術(shù)化”

我在北京、石家莊成功舉辦了個人畫展，還去上海一所國際學(xué)校分享了我的繪畫故事。我真心希望可以用我學(xué)習(xí)繪畫的經(jīng)歷去影響大家，讓大家堅信藝術(shù)的力量。藝術(shù)，不僅可以為你開啟一個新世界，甚至還能讓你的生命重新綻放！

服飾藝術(shù)

創(chuàng)“意”改變世界，創(chuàng)“新”締造精神，沒有“新”“意”就沒有未來，創(chuàng)意設(shè)計應(yīng)推動生產(chǎn)力。

最環(huán)保的穿衣法

我希望我的設(shè)計是以人為本，帶有一種人文關(guān)懷和本土情懷。我曾經(jīng)做過“吾棲之膚”，這個系列有人稱是史上最環(huán)保的系列，因為一個款式就構(gòu)成一個系列，是一次一衣多穿的極致嘗試，比較全面地表達(dá)了“l(fā)ess is more”。商業(yè)社會里有些女人是永遠(yuǎn)充滿欲望的。比如買衣服，她們總覺得衣櫥里永遠(yuǎn)缺一件。一衣三十多種穿法的概念可能會比其他單品能更大限度地滿足她們的欲望。但我喜歡具備對自我有充分認(rèn)知能力的女孩。隨意，舒適。不是一味賣弄性感。

我喜歡的設(shè)計風(fēng)格一直都是比較精簡的，簡單的東西有時候更有力度。而我的“大美術(shù)”概念的新工作室宣傳標(biāo)語是：“沒有語言和文字，所有的溝通將更直達(dá)內(nèi)心。”設(shè)計師應(yīng)該用藝術(shù)和設(shè)計去表達(dá)自我的態(tài)度。而這幾年不同品牌或機構(gòu)的跨界設(shè)計邀請也令我更全面了解自己，其中包括裝置藝術(shù)，舞美設(shè)計，產(chǎn)品設(shè)計，唱片設(shè)計和酒吧設(shè)計等，每一次的跨領(lǐng)域嘗試都令我發(fā)現(xiàn)全新的自己。生活的一切，都有藝術(shù)。

我的“生活藝術(shù)化”

我不會把時間過度浪費在娛樂上。適當(dāng)放空，冥想，自省，可以讓靈感、想象力和活力有機循環(huán)。電影和音樂也一直成為我靈感血液的活力因子。其實你用心觀察一切事物，處處皆是靈感。

藝術(shù)經(jīng)典

時間證明一切。來自意大利的FABRIANO（法比安諾），具有近800年的歷史，它就像一個骨灰級的藝術(shù)生活家，時刻提醒你：嗯，生活這樣才有腔調(diào)。

讓生活與藝術(shù)無縫接軌

我一直認(rèn)為開放、好奇和勇氣是開啟快樂生活的金鑰匙，當(dāng)你抱怨生活無趣，工作無聊時，不妨拋開束縛自己的各種標(biāo)簽，不斷發(fā)掘新鮮事物。在我第一次邂逅FABRIANO（法比安諾）的時候，我就下定決心要把它帶回中國。因為我們粗糙的生活，緊張的神經(jīng)，太需要這樣的藝術(shù)細(xì)節(jié)來撫慰和按摩了。FABRIANO（法比安諾），始于1264年，一直以來備受很多出版商、作家、藝術(shù)家所禮贊。手工造紙、手工制筆、手工皮具……僅僅是看著，都會讓內(nèi)心無比地熨帖。美學(xué)設(shè)計與工作、生活無縫接軌。

地中海旁詩畫般的波西塔諾小鎮(zhèn)，東方傳奇的剪紙藝術(shù)，純天然的礦物質(zhì)染料，豐富的大自然的顏色……充滿了趣味和生活氣息。靈動的賀卡寄給多年死黨，色彩濃烈的文件夾送給合作伙伴，煽情的名片夾留給自己……覺不覺得生活即刻明亮了起來？

生活里，每個人都是藝術(shù)家！自己動手做個小蛋糕，買個新花瓶，換塊新桌布，參加一次別致的手工課……讓我們的家，我們的生活，當(dāng)然還有我們自己被藝術(shù)點亮。

我的“生活藝術(shù)化”

創(chuàng)意是感性的過程，而創(chuàng)意變現(xiàn)實卻是理性的過程，首先，需要精簡要素，讓設(shè)計風(fēng)格能輕松、簡單、一目了然地表達(dá)出來。其次，色彩的選擇，也要融合當(dāng)下最為流行的元素。比如今年秋冬，藍(lán)色和灰色再次搶占主導(dǎo)，那你不妨加點這樣的元素在你的生活和設(shè)計里。

藝術(shù)設(shè)計

“生活藝術(shù)化”還需要我們走進(jìn)幕后，來聽聽那些場館締造者的藝術(shù)箴言。面對面地了解設(shè)計者的心思，這樣我們在參觀場館的時候，不妨舉一反三，根據(jù)其中的設(shè)計脈絡(luò)，更深刻地領(lǐng)悟藝術(shù)之美。

藝術(shù)設(shè)計不都是藝術(shù)家的事

多年來我們對藝術(shù)設(shè)計有著誤會，認(rèn)為有創(chuàng)意的設(shè)計才是好設(shè)計，我認(rèn)為能解決問題的設(shè)計才是好設(shè)計。就拿我們設(shè)計的成都國際非物質(zhì)遺產(chǎn)博覽中心來說，因為非物質(zhì)遺產(chǎn)都是無形的智慧，它是一個民族集體的記憶，那么我們該如何用智慧和愉悅的方式向更多人展示歷史的細(xì)節(jié)，讓更多的人更直接更便利地去接觸、了解甚至傳承這些祖先的光芒呢？

展覽最重要的功能之一就是通過一兩個小時，來完成一次次的穿越。讓每個來看展覽的人有互動和代入感，比如，在大門口的通道里，我們采用現(xiàn)代光影多媒體手段，讓來訪者每向前一步，就會感覺到有很多非物質(zhì)遺產(chǎn)消失。這是一個很直接很震撼的感受，讓人一下子就感覺到非物質(zhì)遺產(chǎn)的保護是那么迫切。還有，在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的“民間文學(xué)”部分，我們把中國四大愛情故事《牛郎織女》《孟姜女》《梁山伯與祝英臺》和《白蛇傳》做成了各種方言的版本。這種輕松、幽默的方式，更接地氣。而在曲藝的部分，我們也用科技的手段做了特殊的設(shè)計，進(jìn)到這個場館里時，你并不會聽到嘈雜的曲藝聲，而唯有坐在桌子旁才能聽到曲藝，這是由頭頂上面的燈來實現(xiàn)的，因為這樣不會干擾到其他的人，而自己也可以自由、安靜地傾聽。

我的“生活藝術(shù)化”

藝術(shù)是我們看世界表達(dá)感情的一種方式，藝術(shù)設(shè)計不是藝術(shù)家和設(shè)計師的事，也不是甲乙丙丁的事，它是我們自己的一部分。發(fā)現(xiàn)自己，發(fā)現(xiàn)藝術(shù)。

藝術(shù)無所不能

我喜歡讓自己的作品有一種力量感、親近感。有個蓄勢待發(fā)，威力驚人的內(nèi)在，又要有個溫和的讓人容易接近它、了解它的外表。做奧迪品牌體驗館的案子是，做成都國際非物質(zhì)遺產(chǎn)博覽中心更是。而我所做的事情就是要讓“生活藝術(shù)化”，用現(xiàn)代的科技手段改變講故事的方式，藝術(shù)化地轉(zhuǎn)換科技的枯燥、傳統(tǒng)的沉重，讓藝術(shù)無所不能，讓藝術(shù)超越一切。

我從另外的角度談?wù)劇胺沁z”，因為這是我們整個民族的藝術(shù)，是每個人的事情。一個民族的傳奇，如何以“非遺”的形式，永久收藏？我們在做設(shè)計的時候，做了統(tǒng)一而長遠(yuǎn)的規(guī)劃，在每個細(xì)節(jié)上都充分滲透著“傳統(tǒng)與現(xiàn)代”“傳承與超越”。哪怕在洗手間都用了“非遺”的符號，朱紅色門，青灰色磚墻，但是局部采用了很多現(xiàn)代的細(xì)節(jié)，傳統(tǒng)又不落伍。VIP休閑區(qū)也是如此，傳統(tǒng)蠟染，現(xiàn)代布藝，古典家具，現(xiàn)代家具等等。以此證明那些文化遺產(chǎn)雖然古老，但與時代并不脫節(jié)，依然鮮活地滲透在我們生活里。

此外，青少年在一個民族文化傳承中擔(dān)任著重要的角色，而我們?nèi)⒂^展覽的時候通常會有這樣一種感覺——逛一會兒就頭昏腦漲，很疲憊，甚至興趣全無，草草收場，尤其是小朋友。為了讓小朋友持續(xù)地保持好奇心，我們還設(shè)置了闖關(guān)環(huán)節(jié)，提了很多問題，但是答案在場館里都可以找到，類似我們平時玩的尋寶游戲，闖關(guān)成功后還會獲得“榮譽小衛(wèi)士”稱號。

我的“生活藝術(shù)化”

我喜歡電影，尤其是科幻電影，即使在別人眼里是爛片一部，我都會看得很癡迷，用一種天真的好奇心，去發(fā)現(xiàn)和觀察，比如道具、場景、藝術(shù)手段等等。我隆重推薦英國1927劇團的話劇《上街的動物和孩子們》，舞美、現(xiàn)場音樂、燈光等等都充滿了想象力。

藝術(shù)教育

讓生活藝術(shù)化，也應(yīng)該從娃娃開始抓起，例如從一只玩偶、一個手辦開始的藝術(shù)教育。

玩偶里的DIY藝術(shù)

因為是兩個孩子的媽媽，我給自己定下的創(chuàng)業(yè)方向是希望能為中國的孩子們做些有意義的事情。就在我萌發(fā)創(chuàng)業(yè)想法的時候，剛好和我的“發(fā)小”不期而遇，她也是一個媽媽，她當(dāng)時正在研究一個國外非常成功的毛絨玩具品牌，孩子們通過DIY創(chuàng)作獨一無二的玩具，那種給玩具注入情感，注入生命，教育孩子們懂得珍惜培養(yǎng)審美的理念一下子就打動了我。

我們中國孩子的生活越來越優(yōu)厚，每個孩子都有很多玩具，但是多數(shù)孩子并不懂得珍惜玩具，中國的家長們也往往只追求玩具對智力的開發(fā)而忽略了玩具對孩子審美的培養(yǎng)、責(zé)任養(yǎng)成和情感教育。我們希望能夠創(chuàng)立一個中國原創(chuàng)品牌，讓孩子們自己動手創(chuàng)作屬于自己的毛絨玩具，在創(chuàng)作的過程中將歡樂、藝術(shù)和愛心栩栩如生地傳遞給他們。這就是創(chuàng)立“愛玩熊自造社”的初衷。

平時，我也會教育孩子珍惜自己的玩具。雖然他們是男孩子，但每人都有自己喜愛的毛絨寵物，他們的毛絨寵物都有名字，也有他們自己用廢棄的包裝盒給寵物制作的家，每天孩子們睡覺前都會先安排好自己的寵物。我的兒子們對玩具的喜愛也讓我更堅定了把“愛玩熊自造社”做下去的決心。

我的“生活藝術(shù)化”

“AVA Bear Studio 愛玩熊自造社”國內(nèi)首家提供定制毛絨玩具的互動體驗店。讓小朋友親自參與到毛絨玩具的制作過程中。店內(nèi)的互動體驗區(qū)由9個步驟組成：我的樣子，我的聲音，我的絨毛，我的心跳，給我洗澡，我的衣著，給我起名，和我宣誓，帶我回家。目的是送給孩子們一份成本最低、最生動、最持久的情感、藝術(shù)教育。

觀點：

生活藝術(shù)化，是生活態(tài)度問題

雖然生活藝術(shù)化說法多樣，但僅就字面意思來看，生活藝術(shù)化，遠(yuǎn)比藝術(shù)生活化重要得多，大多數(shù)人只需要考慮前者，后者是個別藝術(shù)家考慮的事情。我非常尊重那些視藝術(shù)為生命的人，但自己并不認(rèn)同，也不會那么做，藝術(shù)只是生活的一部分，完全沒有重要到要站在生活的前面，生活，一定是排在藝術(shù)之前。

我理解的生活藝術(shù)化，應(yīng)該是個生活態(tài)度問題。中國人的日常審美經(jīng)過這一百年的折騰，所剩無幾，我們就拿吃飯這事兒來說，中國人過去家里再窮，對杯盤碗碟都非常在意，否則瓷器不會成為中國人的驕傲，但現(xiàn)在有幾個人真正在意這些？歐洲再小的餐館，都很講究，其實不過是一塊干凈的桌布，幾個素雅的杯盤，桌上的小玻璃瓶里放朵小花，甚至一枚葉子，面對這些細(xì)節(jié)，這頓飯就算家常，也立即煥發(fā)光彩。這與錢沒什么關(guān)系，是花心思，這種儀式感本身，就是生活藝術(shù)化的體現(xiàn)。日本也是如此，日本是庶民文化，他們百姓的日常審美，水準(zhǔn)普遍很高，住宅門前的地兒再局促，都修葺得有模有樣，擺幾塊石頭，一兩株盆栽。這樣的生活態(tài)度簡單地說，就是絕不湊合。

也許有人會覺得壓力大、忙碌已經(jīng)沒有心情關(guān)注到那些細(xì)節(jié)了，那就去旅行吧。旅行需要時間，為此你必須放下很多事情，甚至不只是放下，而是放棄，有句話說的挺好：當(dāng)你下決心出發(fā)，旅行中最困難的部分就已經(jīng)過去了。旅行在我的時間表里一直處于一個重要的位置，究其原因，應(yīng)該得益于大學(xué)時代的下鄉(xiāng)寫生，經(jīng)?！昂鷣y跑”，后來才意識到這種“胡亂跑”對自己影響有多大，從十七八歲到現(xiàn)在，對很多事情的看法，都是在路上形成的。因此，我常常給學(xué)生建議：去更多的地方，去更遠(yuǎn)的地方。因為，每一天路上發(fā)生的一切，都會成為你記憶存儲器里的一部分，比如海浪聲，引擎聲，空氣里海洋的味道……那種記憶是全息的，這種用語言、文字甚至影像也沒有辦法還原的感受，才是旅行本身，才是所謂旅行的意義。

我的“生活藝術(shù)化”

聊聊美劇與日劇

好電影越來越少，大制作一般就是大無聊，倒是美劇與日劇，越來越講究。美劇推薦個《絕命毒師》吧，這片兒的神奇之處在于，任何人都可以看成自己喜歡的類型，甚至可以當(dāng)勵志片看。日劇推薦《深夜食堂》，所謂深夜食堂，就是子夜12點才開始營業(yè)的小館子，一個看起來不太像開小飯館的小飯館老板，廚師、伙計、收銀一肩挑，每晚與那些深夜光顧的食客，在每一份他精心烹制卻沒太多技術(shù)含量的美食里，品嘗他們的無奈、悲傷，當(dāng)然也有喜悅，也只有日本人能拍出這種調(diào)調(diào)的故事，小津安二郎式的家長里短，瑣碎，但不沉悶。

生活藝術(shù)化盤點這些年，那些藝術(shù)事兒，那些文藝人兒

在最近的幾十年里，我們的生活被飛速發(fā)展的經(jīng)濟攪動著，各種新鮮事物和藝術(shù)化事件交替涌現(xiàn)，顛覆著我們傳統(tǒng)的生活，從感受到觀念到審美?；仡櫮切┤撕湍切┦拢銜l(fā)現(xiàn)原來藝術(shù)離你并不遠(yuǎn)，甚至你本來就是其中一分子。

奧斯卡（設(shè)立于1928年）電影

世界電影不再是神話

當(dāng)越來越多的普通人熟悉奧斯卡，甚至習(xí)慣奧斯卡的時候，我們知道電影，世界電影，對于中國人而言不再是個遙不可及的奢侈品了。按下鼠標(biāo)，或者走進(jìn)影院，我們都能輕松地看到奧斯卡電影。宏大的場面，精湛的3D技術(shù)，感人的故事……世界各國文化藝術(shù)的濃縮，也是我們了解世界的另外一扇窗。

鄧麗君（1953-1995）

打開中國內(nèi)地通俗歌壇的第一人

有華人的地方就有鄧麗君的歌聲，她是第一個把流行音樂帶進(jìn)內(nèi)地的歌手，甚至有人說她是改革開放后打開中國通俗歌壇的第一人，當(dāng)然，當(dāng)年的保守派們也稱她的歌為“靡靡之音”。而今天，無論男女老少幾乎都會哼唱她的歌曲，鄧麗君成為一代又一代華人的音樂啟蒙者，成為華語流行樂壇永恒的符號。

邁克爾·杰克遜（1958-2009）

明星中的明星

他的舞步令無數(shù)人著魔和效仿，他的音樂瞬間點燃無數(shù)人的激情。他是“流行音樂之王”，在世界史上擁有最多的歌迷和最強大的影響力。直到今天，我們很多人對西方流行音樂的狂熱仍然源自邁克爾·杰克遜，他讓我們領(lǐng)略到音樂不可思議的魔力。

崔健（1961年生）

中國內(nèi)地?fù)u滾的鼻祖

準(zhǔn)確地說，中國內(nèi)地的搖滾樂從崔健開始。1986年的《一無所有》預(yù)示著中國搖滾教父的橫空出世。在他之后，唐朝樂隊、黑豹樂隊、魔巖三杰掀起了1990年代的中國搖滾風(fēng)暴。他代表了一代人對理想、自由的追求和一個時代的吶喊。他是一個符號，更是一個時代。

經(jīng)典版電視劇《西游記》《紅樓夢》（1986年）

不可逾越的藝術(shù)經(jīng)典

這兩部由古典名著改編的經(jīng)典電視劇是所有中國人的回憶，中央電視臺先后于1986年、1987年播出，舉國老少圍坐在電視機前觀看，形象鮮明的唐僧、孫悟空、豬八戒、沙僧和賈寶玉、林黛玉、薛寶釵、王熙鳳深入人心，造就了89.4%的收視率神話，至今仍是寒暑假被重播最多的電視劇，成為“不可逾越的藝術(shù)經(jīng)典”。

馮小剛（1997年始拍賀歲片）

像年夜飯一樣必備的賀歲片

中國人最開始知道“賀歲片”是因為馮小剛，從1997年的《甲方乙方》、1998年的《沒完沒了》、1999年的《不見不散》到《大腕》、《手機》、《天下無賊》、《非誠勿擾》以及今年的《私人定制》，中國人的春節(jié)都在馮小剛的京味兒喜劇中度過，在黑色幽默和市井小人物的悲喜中我們仿佛也看到了自己的影子。

新概念作文大賽（1998年啟動）

作家的搖籃

這絕不是一般的作文大賽，是由萌芽雜志社和全國7所重點大學(xué)聯(lián)合發(fā)起主辦的，它鼓勵和選拔的是充滿人性之美和生活趣味的作品。16年來，韓寒、郭敬明、張悅?cè)坏惹嗄曜骷乙蛐赂拍钭魑拇筚惓擅筚惐旧硪布ぐl(fā)了無數(shù)中國少年對母語、對文學(xué)、對寫作的熱情。

韓劇美劇英劇大爆炸（上個世紀(jì)末始）

最精致的生活藝術(shù)

《藍(lán)色生死戀》《浪漫滿屋》《大長今》等韓劇將韓國飲食、韓國服飾、韓國風(fēng)景等韓國文化帶到中國。接棒的美劇《欲望都市》《緋聞女孩》《生活大爆炸》等又將時尚、都市化的美國生活方式引入中國。接著《唐頓莊園》《馬普兒小姐探案集》等帶有英式審美和思維的英劇又大行其道。于是，交流最近熱播劇集，成了社交必談的內(nèi)容之一。

海淘（2003年始）

藝術(shù)是世界的

從人民公社、零售店、大型超市到互聯(lián)網(wǎng)購物，我們的購物方式在幾十年內(nèi)迎來了巨變。淘寶網(wǎng)、亞馬遜、京東商城等網(wǎng)絡(luò)購物平臺的興起，讓我們身在家中，就能在全球范圍內(nèi)淘寶，輕松收獲來自世界各地的創(chuàng)意和服務(wù)，并能便捷地分享使用心得，生活的品質(zhì)和藝術(shù)就從購物開始提升。

電視選秀節(jié)目盛行（2004年始）

草根的圓夢地

從第一檔電視選秀節(jié)目《超級女聲》到現(xiàn)在跨越10年，隨著《快樂男聲》《加油好男兒》《夢想中國》《中國達(dá)人秀》《星光大道》《中國好聲音》等節(jié)目的火爆，涌現(xiàn)出了一批草根級的演藝新人，也鼓勵了更多的普通人更勇于追夢，更張揚個性。這10年，選秀節(jié)目給中國人帶來了自信和娛樂精神。

豆瓣網(wǎng)（2005年上線）

文藝青年集散地

文藝青年賴以生存的豆瓣網(wǎng)，提供圖書、電影、音樂的推薦和評論，以及城市獨特的文化生活。一群具有良好教育背景的都市青年組成了豆瓣網(wǎng)的核心用戶，他們和廣大用戶一起討論電影、音樂、圖書，他們組織有趣的線上、線下活動，發(fā)起和推動互聯(lián)網(wǎng)上的各種流行風(fēng)尚。

798免拆（2006年）

中國藝術(shù)地標(biāo)之一

北京798是上世紀(jì)50年代建設(shè)的現(xiàn)代主義包豪斯風(fēng)格建筑，這樣的現(xiàn)代工業(yè)建筑在亞洲寥寥無幾。2006年3月，一度被納入拆遷范圍的798，在藝術(shù)家們的奔走呼吁聲中，被北京市政府定位為“文化藝術(shù)創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)園區(qū)”，發(fā)展為今天中外知名的藝術(shù)集散地，也成了游客必到的重要景點之一。

文化場館免費開放（2008年始）

哈，中國人最喜歡免費的

2008年，中國國家圖書館免費向公眾開放，隨后，中國國家博物館、中國美術(shù)館免費開放，帶動了全國各地文化藝術(shù)類場館紛紛免費開放。文化場館的多少和人氣是衡量一個國家文藝興盛程度的標(biāo)準(zhǔn)之一，免費開放是接納國民和提高國民文藝修養(yǎng)的第一步。不得不說，我們接觸藝術(shù)不僅更便利還更便宜了哦！

Google藝術(shù)計劃虛擬博物館（2011年推出）

以更現(xiàn)代的方式觸碰藝術(shù)

與全球的藝術(shù)機構(gòu)合作，通過其獨特的技術(shù)可查看作品的每一個細(xì)節(jié)，足不出戶就可在線游覽虛擬博物館。自2011年推出以來，擁有全球40多個國家200多家藝術(shù)機構(gòu)的40000件藝術(shù)精品。其中中國共有7家藝術(shù)機構(gòu)陸續(xù)加入此計劃，包括北京尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心、香港藝術(shù)館和臺北故宮博物院等。

《舌尖上的中國》（2012年首播）

舌尖上的藝術(shù)

這部由中央電視臺攝制的大型美食類紀(jì)錄片，在中國各地搜尋中華美食，展現(xiàn)食物給中國人生活帶來的儀式、倫理文化。2012年5月，《舌尖上的中國》首播引起了廣泛關(guān)注，它帶我們?nèi)媪私庵腥A飲食文化的精致和源遠(yuǎn)流長，這也是飲食文化第一次被大規(guī)模地追捧。

中國20年服裝設(shè)計展（2013年）

“中國制造”到“中國設(shè)計”

2013年9月，“時代映像-中國時裝藝術(shù)1993-2012”展覽在北京今日美術(shù)館開幕。展覽首次匯集并梳理了20年間國內(nèi)優(yōu)秀設(shè)計師的代表作品進(jìn)行展出，展示中國時裝設(shè)計的藝術(shù)成就，展現(xiàn)從“中國制造”到“中國設(shè)計”的轉(zhuǎn)型和實力，回顧中國20年的時裝設(shè)計發(fā)展歷程。

生活藝術(shù)化信手拈來

藝術(shù)就在我們的身邊，只要你放慢腳步，只要你用心去尋找。

坐地鐵看畫展。當(dāng)我們每天匆忙地在地鐵里擁擠、換乘時，你會不會想到，你在低頭打瞌睡時正錯過了一場頂尖的畫展呢？2013年，北京、廣州、上海地鐵內(nèi)以愛為靈感進(jìn)行地鐵涂繪藝術(shù)巡展。畫展由24位國內(nèi)藝術(shù)家及8位外籍藝術(shù)家歷經(jīng)200天構(gòu)思創(chuàng)作，用超過1000種色彩繪就了32幅美麗的作品，以全新的方式表達(dá)愛的故事。除了這些“臨時畫展”，北京地鐵四號線，每一站都是一個固定的壁畫專場。倫敦地鐵的涂鴉、巴黎地鐵的歌聲、莫斯科地鐵的藝術(shù)宮殿、雅典地鐵的博物展……地鐵站不僅是匆匆過客的中轉(zhuǎn)空間，也成為一座城市品位、文化、人文藝術(shù)的展示空間。

跟阿婆學(xué)手藝。刺繡、編織、剪紙……這些看著大美，離我們很遠(yuǎn)，只有在旅游的時候購買的商品，你會想到有一天自己能學(xué)會么？在微博里，只要搜索“和平婦女”就可以得到這個組織的所有活動，七旬的阿婆手把手教你在鞋墊上“作畫”，國寶級大師教你蜀繡……

旅游中蹭展覽。博物館是一個地方歷史的凝練，也許它可以是我們旅游的一個向?qū)Аr且，現(xiàn)在各地大多數(shù)的博物館都是免費的。只要去之前，先在它的官網(wǎng)上查清楚閉館時間和進(jìn)館須知。2013年10月29日至2014年2月10日，與法國盧浮宮博物院合作的“地中海文明——法國盧浮宮博物館館藏文物精品”，將在中國國家博物館展出。280件（套）珍貴藏品亮相，其中有很多件文物都是首次走出盧浮宮在國外展出，包括阿爾忒彌斯像。

逛公園聽相聲。聽相聲，必須要買票走進(jìn)劇場么？NO！每晚6時，北京后海荷花市場，馬路邊上就有一支免費為你送笑聲的相聲隊。

零消費看演出。隨便在“豆瓣”上輸入“免費電影”、“免費音樂會”、“免費話劇”，你就會發(fā)現(xiàn)好多平時要花費成百上千的演出，都可以免費欣賞。如果你有意愿用勞動換大餐，比如申請在劇院當(dāng)志愿者，那么免費演出就任你看啦。還有，各個國家的大使館，定期都會有本國的電影義展，只要你關(guān)注該使館的文化信息，這份難得的藝術(shù)大餐你也就吃定啦！

“女友”2014“生活藝術(shù)化運動”，來參加吧！

敞開心靈，擁抱美好，做生活里的藝術(shù)家。

一飯一食，皆是藝術(shù)；一舉一動，都有奇跡。

跟《女友》（家園版）一起，在生活里邂逅藝術(shù)，用藝術(shù)點亮生活——2014年，全新的《生活藝術(shù)化運動》欄目、《藝文》版塊的《紙上畫展》、官方微博的“微展覽活動”，都在等著你！

TIPS：

過得像個人，你才會看到美

過得像個人，你才會看到美。這是蔣勛在最近的采訪里屢次提到的。因為，他認(rèn)為藝術(shù)講的都是人的故事，與其刻意地附庸風(fēng)雅地去欣賞音樂會、畫展，還不如重拾與周圍人的感情，重新找回“像個人樣”的生活方式，這樣才能對美有所體會。