一九四七年生于上海一個書香世家，童年時便有機會接觸大量中國古今書畫名家真跡，自幼開始研習(xí)繪畫、篆刻，十三歲時篆刻已達專業(yè)水準(zhǔn)。一九六六年高中畢業(yè)，適逢中國進入十年文革浩劫時期，在這動蕩的日子里，除深刻領(lǐng)悟了人生哲理外，還致力研究中國繪畫理論和技法，同時進修中國文學(xué)、歷史和哲學(xué)。一九七四年移居香港，一九八六年籌辦云峰畫苑，翌年正式開業(yè)，開始了一項長遠而龐大的中國藝術(shù)推廣計劃，至今已在港、臺、新加坡、馬來西亞、加拿大、美國、北京、廣東等地組織和主辦了四百多個高水準(zhǔn)的畫展，出版了八十本畫集。其中經(jīng)十年作品積累和六年嚴(yán)謹(jǐn)編輯制作、于2001年8月出版的大型中國畫集《二十世紀(jì)中國繪畫精華錄》以及相關(guān)的中外各地巡回展覽推廣活動，更引起中外藝術(shù)界的矚目和高度評價。在這數(shù)年間，郭浩滿曾發(fā)表了大量藝術(shù)評論和推介文章，并先后在香港、臺灣、馬來西亞、新加坡、深圳、廣州、北京等地舉行藝術(shù)講座，被中外藝術(shù)界及傳媒譽為獨具眼光的藝術(shù)推廣戰(zhàn)略家和“中國畫家之友”，事跡曾被編入《港澳名人與精英》一書，其著作《中國畫收藏與投資》在中國及東南亞各地被評為最具參考價值的藝術(shù)投資工具書之一。

進入藝術(shù)品市場的投資者該如何掌控風(fēng)險？書畫市場在以往的幾十年里產(chǎn)生了怎樣的變化？當(dāng)下中國的藝術(shù)品收藏市場與早些年比是否已經(jīng)虛高？其未來會有什么樣的走向？在良莠不齊的作品中，如何去發(fā)現(xiàn)這些“藍籌股”？10月12日，由中國文化發(fā)展促進會、深圳國際藝術(shù)博覽會組委會、雅昌藝術(shù)網(wǎng)聯(lián)合舉辦的“2014深圳國際藝術(shù)博覽會系列活動講座一一藝術(shù)品收藏投資的規(guī)律與未來前景”在東莞藝展中心A館四樓藝展中心美術(shù)館舉辦，講座邀請了國際收藏家協(xié)會會長郭浩滿先生主講，他為廣大藝術(shù)品投資愛好者深度剖析了藝術(shù)品收藏投資的規(guī)律與未來發(fā)展前景，使廣大收藏愛好者受益匪淺，本刊特精選部分內(nèi)容與讀者共享。

郭浩滿：各位朋友，很高興受深圳藝術(shù)博覽會邀請跟大家分享現(xiàn)在中國藝術(shù)市場的一些變化，以及未來將會怎么發(fā)展做一點交流。深圳我很熟悉，中國第一場拍賣就是在這里的拍賣行舉辦的，以前我也搞過很多展覽。我們從事藝術(shù)推廣、投資一晃也28年了，這28年我見證了中國藝術(shù)市場的變化和發(fā)展，對它的未來也有一些看法。其實中國藝術(shù)到了今天已經(jīng)進入到一個全新的階段，未來十年是關(guān)鍵的十年，可能會創(chuàng)造一個歷史的高峰。在這里我先概述—下中國藝術(shù)市場是怎么回事，藝術(shù)投資的機遇發(fā)展又是怎么回事。其實中國藝術(shù)品早在中國明清時期已經(jīng)產(chǎn)生了億元時代，不是今天的畢加索、梵高等西方大師所賜，因為中國從漢代至清中期一直是世界最強大、經(jīng)濟實力最雄厚的國家，有一種說法：中國以前家家戶戶都有傳家寶。那時候，只要國家一有戰(zhàn)亂或是浩劫等，老一輩收藏家往往只帶一些家里的收藏品，等于把家里的全部資產(chǎn)都帶上了，所以中國以前的一些藝術(shù)品都超過億元，價值連城。

那么，中國藝術(shù)品什么時候開始走下坡路的？這還得從中國歷史來說。明代時中國的GDP占到了世界的70%，也就是全世界70%的生產(chǎn)總值是中國首創(chuàng)的。到了清代國力雖然一直在衰敗，但GDP還占世界的1/4，清中期，美國還不存在，西方最強大的國家是英國，但英國的財富跟清代晚期比，中國還是它的幾倍，所以中國經(jīng)濟實力這么雄厚，藝術(shù)品自然有很高的地位。但是因慈禧太后的主降政策，中國一再向日本、英語、法國等列強示弱而割地賠款，國力開始走下坡，最后清政府被孫中山發(fā)動的辛亥革命所取代，接著袁世凱又竊取了成果，出現(xiàn)了軍閥混戰(zhàn)，蔣介石又發(fā)動了北伐戰(zhàn)爭，統(tǒng)一了中國，但日本又打來了，八年抗戰(zhàn)使整個中國千瘡百孔，接著又是國共內(nèi)戰(zhàn)……新中國成立后，又出現(xiàn)了文化大革命，所以中國藝術(shù)品從歷史上的天價—直跌到了低谷。

李可染上世紀(jì)80年代一幅畫現(xiàn)在上千萬元，但當(dāng)時國家給他的稿酬是40塊錢，算是高了，這個是美協(xié)主席劉大為先生告訴我的。我問他的多少錢？他說大概五分錢左右，我說基本上沒有市場。所以我在很多的評估中說，假如80年代有人愿意給我一個億貸款買中國藝術(shù)品，那么現(xiàn)在就是—萬億，漲了一萬倍。80年代我們開始思考這個問題，既然是一百年給了我們這么多機遇，而優(yōu)秀的作品只是賣了黃土的價格，所以我們從八十年代就開始從事藝術(shù)推動、投資與推廣，為什么投資呢？我認(rèn)為是一百年中國歷史帶給我們的機遇，上世紀(jì)八十年代我是看到有這么一個機遇。但是那個時候香港是沒人買畫的，海外也沒人買畫，就算國內(nèi)是萬元戶時代，有—萬元就覺得好像今天的百萬富翁發(fā)大財了，那個時候也沒人去消費，既然是一個還沒有成立的市場，憑什么我們?nèi)ネ?，什么才是黃金呢？所以作為一個投資者我是用真金白銀去買東西，當(dāng)時我是從七十年代到八十年代思考了十年，我該走什么樣的路。從歷史上判斷我知道現(xiàn)在是黃金賣黃土的時代，是一個機遇，但是買什么才算是黃金，這是我要思考的問題。另外憑什么我們有未來前途呢？到1986年我成立了云峰畫院，開始從事投資與推廣。投資是什么概念？今天我們第一張畫是買北京石奇的，石奇可能有人不知道，但是很多人也了解，他是一位七十多歲的畫家。他的畫現(xiàn)在每一尺幾十萬，收藏他作品最多的是中國首富大連萬達的王健林，那時買他的第一張畫才/計塊錢。還有龍瑞，他是中國畫研究院的前任院長，買他的第一張畫是40塊錢。還有廣東的林墉，那個時候都是幾百塊錢每平尺，我就開始投入。但是你憑什么說他們具有黃金價值呢？那么我先用一些圖來給大家看看。這幅李可染的畫曾經(jīng)以2，8億成交，開始，我估計價位在一千萬或是幾百萬，結(jié)果卻以這么高的價位成交。包括林風(fēng)眠的畫，我記得他在香港中僑公司賣了幾年還擺在那里，三干塊錢沒人要，現(xiàn)在這幅畫怎么也得300萬以上了。

這里我們看到了價位巨大的差距，好像齊白石的畫七十年代最多就是在榮寶齋賣，三百塊最多，現(xiàn)在我看他的一個蝦就大概50萬左右，你就數(shù)吧，十個就500萬，再精彩的可能還不止。我大概有一個統(tǒng)計數(shù)，假如七八十年代買那些優(yōu)秀的作品，現(xiàn)在大概漲了一萬倍；假如是八十年代的時候，我們買中青年、包括買老前輩，起碼得漲一千倍以上，目前看最低限度的所謂不怎么樣的，相對來說還不是太有名的畫家漲兩三百倍是起碼的倍數(shù)，全世界沒有任何東西比投資中國畫有這么大的差距的。我剛才說了80年代的作品現(xiàn)在漲到一個億，或者—萬億，現(xiàn)在最要緊的是什么問題呢？八十年代我思考了一個問題，第一我為了騙自己，拿錢買了一堆廢物，這個沒問題，我喜歡就可以買了，萬一賠了也是自己承擔(dān)。假如你做畫廊推廣賣給人家，那個罪就大了，這等于是誤導(dǎo)別人。所以現(xiàn)在如果在坐的有開畫廊的，最大的一個問題就是準(zhǔn)確性，假如誤導(dǎo)了別人，你的畫廊開不了多久要關(guān)門了，有一天觀眾的水平往高走，你的東西人家看了不是黃金，不是鉆石，還是普通的黃土，大不了是普通的石塊，大不了是一塊鵝卵石，也漂亮，但是不值錢，那就大問題了，你的畫廊誠信就沒有了，沒有了誰再支持呢？而且大家的鑒賞水平越來越高，高到一定的時候基本上你就被淘汰了，所以我們做的是高難度的行業(yè)。八十年代反復(fù)思考，我就定出三個標(biāo)準(zhǔn)，這三個標(biāo)準(zhǔn)現(xiàn)在看來是正確的，假如不正確，我這里也沒資格跟大家交流了。

第一個，我反復(fù)想歷代一些大師或者是對藝術(shù)歷史有貢獻的，一定是有創(chuàng)造性的、創(chuàng)新性的、有自己面貌的、有特色的、有風(fēng)格的，這個是第一個要求的。以齊白石為例，他的蝦本來也就寥寥幾筆，但把蝦的結(jié)構(gòu)、活力、動態(tài)全部表現(xiàn)了出來，所以今天50萬元一個蝦，也算是世界最貴的蝦了。

你再反過來看另外一個畫家。他畫的蝦憑良心說，跟齊白石的也不會差多少，問題是我看這個蝦最多一兩萬一個，他就是我們的老前輩婁師白，他是齊白石的學(xué)生，畫蝦幾乎跟齊白石相差不大，尤其是齊白石老年眼力差的時候畫蝦也退步了，但婁師白的蝦相對來說真是畫得很到位，但是這個蝦的行情也就在一尺兩萬左右，充其量也不會超過3萬。因為他是師白，人家一看這就是齊白石的東西，大不了模仿得好而已。所以歷史上不管誰的作品，一定要具有自己的個性，風(fēng)格也要鮮明，這樣才能站得住腳，對我們的藝術(shù)大寶庫增加它的新品種，這是歷史性的功勞。

第二條，我自小也畫畫，我父親是做企業(yè)的，但是他收藏了很多字畫、古董，至少熏陶之中我也喜歡學(xué)，喜歡了解，喜歡研究，所以我自己也知曉，也畫畫，畫畫過程中我看到這些畫家的作品難度很高，但知道他們的水平我是很難企及的。如果一個畫家沒有自己的風(fēng)格，沒有高的技術(shù)難度，人人都能學(xué)，這個畫家也很容易被取代，所以第二條要講究他有沒有風(fēng)格、有沒有難度。

第三條，所有畫家作品有好也有壞，我見過很多畫家年輕時感覺有點兒才華，但是不成熟，沒有風(fēng)格，后來到中年的時候發(fā)現(xiàn)風(fēng)格很強、難度很高、功力很深，但是到了晚年再看他的畫，好像又是年輕時候畫的畫。原來這個畫家眼睛有問題了，看不清楚了，甚至手在發(fā)抖，出不了精品了，尤其是一些工筆畫，比較大的制作，年齡大是沒辦法去應(yīng)付的。所以我觀察原來許多畫家都有這幾個階段。我剛開始投入應(yīng)該在1984年、1985年，當(dāng)時拜訪了很多老前輩，他們都經(jīng)歷過文革時期，很多已不是我想象的、當(dāng)年的、精壯的、老師畫出的、優(yōu)秀的作品，一看他們的作品我嚇了一跳，這些我很仰慕的畫家為什么能畫出很幼稚、甚至比我畫的還差的作品。有一位老前輩很激動，難得有香港畫商來買畫，他說一天沒睡好就等著我來。但我一看這畫實在太差了，也不知道怎樣說好，只能說他老當(dāng)益壯，這么大年齡還如此勤快，但是要買的時候確實很為難，后來我才明白他們過了高峰期，已進入衰退期階段。盡管他們還在畫畫，但是水平已經(jīng)大幅度下降，這個就是我總結(jié)出來的買畫要買高峰期，用現(xiàn)在的說法就是高峰期的精品就九九金，黃金中的九九金，其他的應(yīng)酬品或者是過了高峰期的作品水平下降了，最高是18K金，表面上還是金，還是這個畫家，但在拍賣場上就明顯了。同樣齊白石精品畫一幅小斗方搶到幾百萬，但另一幅畫得比較差的可能還流標(biāo)，雖然是真跡，但大家擔(dān)心是假的。所以收藏作品中我們要注意含金量的問題，高的含金量有價值，低的含金量價值不高。

現(xiàn)場觀眾問：郭老師您好！我聽您講這么多，我想問一下現(xiàn)在的藝術(shù)圈除了傳統(tǒng)水墨畫以外還有當(dāng)代水墨、實驗水墨，這一類作品的藝術(shù)市場和投資市場是怎樣的？

郭浩滿：其實我今天講的是以中國畫為主，也有很多的領(lǐng)域，70%是在國畫部分，還有大量的不同的國畫、油畫、版畫。像油畫家陳逸飛的作品也是天價，上千萬以上的，我們曾經(jīng)做過陳逸飛的。還有羅中立的《父親》，很有名的一幅畫。王沂東也是現(xiàn)在很火的一個寫實油畫家。

你這個問題就是說其實繪畫藝術(shù)我講的是泛泛的，所有各種畫種、各種各樣的藝術(shù)品，其實都是一個道理，都是要具備剛才說的三大條件，有個性的，陳逸飛有個性，他畫民初仕女，艾軒畫西藏人物。我們曾經(jīng)也經(jīng)營過他們的作品，以前賣一幅畫最多也就是十來萬，那個時候都賣掉了，包括冷軍的超寫實都是很有水平的。但是我們都知道油畫是西方傳到中國大概一百年多點兒，實際上是西方藝術(shù)流進中國的一朵花，所以它在中國的土壤里邊開花結(jié)果也產(chǎn)生了一大批的優(yōu)秀藝術(shù)家，實際上從整個世界藝術(shù)體系來說，中國的寫實水平雖然很高，但是跟西方一比，其實還是有差距的。陳逸飛跟陳燕林兩個人都是很優(yōu)秀的寫實畫家，他們跟我交流時說，我們看了十七世紀(jì)西方的寫實油畫，嚇呆了，我們那些畫好像還沒進門，太厲害了，你看看西方的寫實油畫，我們中國的寫實油畫其實就是畫中國題材的。其實這些都是很優(yōu)秀的中國的寫實油畫家，我跟他們大多數(shù)都是很熟悉的，有很多畫家的作品也經(jīng)營過的。我們的比例是這樣子，我們選的畫家還是有特色的，有自己特色的，有技術(shù)難度的。但是拿超寫實，冷軍現(xiàn)在的畫已經(jīng)上千萬了，作品很少，還有一個是廣東的王茂強超寫實的，這個也是很厲害的。

冷軍的這幅畫我賣出去的時候，讓陳逸飛收了，在上海藝博會，怎么磨，我的收藏品讓他磨掉二十幾萬，現(xiàn)在這幅畫起碼五百萬，但是你也沒有想到這么厲害，因為中國油畫也得到很多人的喜愛，因為他的題材是東方的，技法是西方的，但同樣也必須要有個性的、有技術(shù)難度的、認(rèn)真的創(chuàng)作。泛泛的作品去大芬村那里很便宜，有畫陳逸飛的高仿畫，一般只有兩三千塊，假如你跟他們說我要很高水平的給—萬塊吧，那畫得很好的，也可以。說明什么問題呢？西方油畫在我們中國的掌握還是挺厲害的，中國的吸收能力還是很強的，但是為什么占70%是國畫呢？因為剛才說國畫用筆的技巧難度是超高的；第二散點透視法令我們的創(chuàng)作思想性是很厲害的，這是西方藝術(shù)界都承認(rèn)中國畫是很深的，但是中國市場其實還沒有開拓世界市場，現(xiàn)在所開拓的百分八九十的就是東南亞華人市場，新加坡、馬來西亞這一帶，韓國、臺灣充其量就是華人地區(qū)的買家，外國人有一點但數(shù)量很少。所以在西方他們熟悉油畫，我們的當(dāng)代藝術(shù)、當(dāng)代油畫在西方還是有點兒觀眾，但是我們的中國畫其實還沒有發(fā)展，假如中國畫在世界推廣加上西方收藏家對于我們中國畫的認(rèn)識，那個力量就不得了了。如果國際資金都關(guān)注中國畫這個市場可不得了了，但是我們的油畫到了西方，他們怎么看我們呢？畫得還可以，但是不及我們老祖宗，他們的評論就這樣，還可以，但是不算高手，過得去吧。我們一流寫實高手到了西方，西方的收藏家只能給我們“過得去吧”這幾句話，已經(jīng)算是很褒獎了。但是中國畫到了西方，假如有一天他們理解，這種太神了，太難了，太高難度了，好像梁巖的肖像發(fā)張給他看看，西方人看了半天沒辦法學(xué)你這種，但是中國學(xué)油畫還是挺厲害的，我們美術(shù)學(xué)院長期培訓(xùn)大量的寫實高手，所以在寫實畫領(lǐng)域中國還是有點兒底氣的。

現(xiàn)場觀眾問：郭老師您好，你這個報告很精彩，我想問您一個問題，怎么樣發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家的潛在空間？

郭浩滿：這個可以說可能是我的專業(yè)了。發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家，第一我是排除看職稱、看年齡、看輩份，先不看這個。很多藝術(shù)家一來就拿一大堆資料，他得過什么獎，跟某某領(lǐng)導(dǎo)人合照，鄧小平家里也掛過他的畫等等這些一律不看。我要先看作品，因為從古到今的作品，中國和外國的作品我看得不少。我也是一個勤快的人，研究一樣?xùn)|西會花很多時間去看，第一我看它有沒有特色，一看便知，等于我們看過宋代的畫，當(dāng)今畫傳統(tǒng)說是很有名，很厲害，一看完原來只是一點皮毛而已，學(xué)了某某畫家一點東西而已，所以第一我們要看他的風(fēng)格強不強；第二看他的基本功，比如說畫傳統(tǒng)山水，畫家的皴法跟勾樹枝的能力都不夠，我覺得就很難再發(fā)展下去了。我一般都會建議，但不否定它，會建議畫家去寫生，大自然的樹多美，可以去看，去觀察。而寫生，又是提升畫的基礎(chǔ)。假如基本功有一些表面上還很震撼的，畫也夠大，也有點兒氣魄，但是細細看他的結(jié)構(gòu)上、技法上沒達到基本基礎(chǔ)要求的話，這個發(fā)展?jié)摿陀袉栴}，但是一看到他原來基本功特別扎實，造型能力，筆法上的掌握都達到相當(dāng)高的水平，我就會建議他強化自己的特色，所以我一般看畫家是這樣子，不是說你拿兩幅畫來就給我看，而這兩幅畫只能看到大概近期的一些創(chuàng)作。我希望把過去的作品、你認(rèn)為代表自己水平的發(fā)給我看，我就會細細看你的本事。基本功假如站得住的，后邊就好辦了，就是選出比較有個人風(fēng)采的東西，要他從這方面強化去努力，結(jié)果往往畫家一集中精力，因為有一些畫家山水、花鳥、人物都可以，可能人物基礎(chǔ)不行，但是畫山水倒是有點兒靈氣，可能就強化優(yōu)點。選畫家是最重要的，尤其是做畫廊、做推廣事業(yè)的，選對人是最重要的。這個畫家如果對這個藝術(shù)沒有什么追求，有點兒錢他就變了，就自滿了，覺得可以了，這個是要注意的一個問題。我們做藝術(shù)推廣機構(gòu)或者做畫廊，做經(jīng)紀(jì)人也好，不單是從他藝術(shù)上，其實還要不斷為他提升一個境界。假如把他提升到自己藝術(shù)事業(yè)是跟自己的利益有關(guān)，但是為整個中國藝術(shù)建功立業(yè)，這也是一個目標(biāo)，把他引導(dǎo)到更高的層面上，他在創(chuàng)作中激情就不一樣了，往往這樣子會出現(xiàn)一些好的作品。所以我建議所有畫家看畫，表揚的同時也是直接挑毛病，包括很多很有名的畫，你要挑一件看看還挑不挑得到的毛病。我就喜歡挑毛病，挑了毛病其實旁觀者清。你畫一個人物、畫一個動物覺得挺好，因為你對著這幅畫太久了，可能畫了一個月、半個月，視覺疲勞，你有錯誤是分辨不出來的，所以你最好是停半個月不看，猛一看就看得出來了。視覺疲勞跟觸覺疲勞是一樣的，適應(yīng)了，看順了就沒問題，其實冷一眼再看，半個月，一年再看，很多缺點就改進了，我大概就是這么選畫家的。

（責(zé)編：高功）