清代長篇章回體小說《紅樓夢》,原名《石頭記》,又名《風(fēng)月寶鑒》《金陵十二釵》等,全書120回,前80回為曹雪芹“批閱十載、增刪五次”的心血之作,后40回由無名氏續(xù)寫。書中以賈寶玉、林黛玉、薛寶釵的愛情和婚姻悲劇為線索,描寫了賈、史、王、薛四大家族的興衰,深刻地揭露了封建社會走向衰落的必然。這部具有高度思想性和藝術(shù)性的偉大作品,在中國文學(xué)史乃至世界文學(xué)史上豎起了一座不朽的豐碑。
乾隆五十六年(1791年),由程偉元、高鶚整理的《新鐫全部繡像紅樓夢》(史稱“程甲本”),經(jīng)萃文書屋以活字本付梓印行,從而結(jié)束了《紅樓夢》的手抄本時代。此時距曹雪芹謝世,已整整30年。書中24幅別具風(fēng)格的“繡像”,人物造形俊美,神態(tài)生動,如錦上添花,更增強(qiáng)了讀者的興味。所謂“繡像”,原指用絲線繡成的佛像或人像,明清以后亦指附于通俗小說卷首的人物圖像。程甲本的問世,不僅是文學(xué)與繪畫珠聯(lián)璧合的一種優(yōu)秀的文化樣式,而且拉開了《紅樓夢》繪畫創(chuàng)作恢宏、絢麗的序幕。在迄今220余年的歷史風(fēng)雨中,“天下第一奇書”《紅樓夢》像一座無與倫比的巨大金礦,吸引了一批又一批畫家的勇敢探索和辛勤開掘。于是,數(shù)以千計的紅樓畫如雨后春筍般應(yīng)運而生,組成了中國傳統(tǒng)人物畫長廊中一道特色紛呈、引人入勝的奇觀。
清代的紅樓畫,就其繪制目的和創(chuàng)作主體而言,大致可分為木刻插圖、畫家繪本和民間藝術(shù)三大類。木刻插圖除開先河之程甲本外,又有藤花榭藏版《繡像紅樓夢》、王希廉評本《紅樓夢》、姚梅伯評本《石頭記》、紅豆郵樵《紅樓夢傳奇》和荊石山民《紅樓夢散套》等各種版本傳世。
畫家繪本在紅樓畫中數(shù)量最多,內(nèi)容最為豐富。這是因為這些文人畫家抑或民間畫師,都是《紅樓夢》的忠實“粉絲”,他們具有全面、深厚的筆墨功底,又能在原著的基礎(chǔ)上突破藩籬,開拓創(chuàng)新,故其表現(xiàn)技巧之多樣、藝術(shù)想象力之豐富,令人嘆為觀止。就形式而言,既有簡潔樸素、以線條表現(xiàn)不同力度之美的白描,又有意韻生動、形神兼?zhèn)涞男懸?;既有恣情描繪山水風(fēng)光的工筆重彩,又有精心刻畫亭臺樓閣的界畫,以及規(guī)模宏大、氣勢壯觀的壁畫等。這個畫家群體以顧洛、改琦、汪圻、費丹旭、孫溫、錢慧安、吳友如、周權(quán)、沙馥、王墀、王釗等為代表,其中尤以嘉慶、道光年間的改琦最負(fù)盛名,其筆下的紅樓仕女以秀潤素淡和纖弱之美,開創(chuàng)了晚清仕女畫的新格體。
清末,紅樓畫多層次發(fā)展,波及皇家宮殿、社會市井,成為風(fēng)靡一時的文化時尚。從方寸素箋到巨制屏風(fēng),從燈彩、瓷畫到民間年畫等,廣為流布,雅俗共賞,構(gòu)成一派萬紫千紅的動人景象。故宮長春宮體元殿四周游廊內(nèi)的18幅紅樓故事巨幅壁畫,推測為慶賀慈禧太后五十壽辰所作。天津楊柳青年畫更是流光溢彩、一枝獨秀。因其采用木版水印套色,又以人工填色重繪,充分發(fā)揮了民間藝人的創(chuàng)造性才能;一些“老字號”畫店還專門聘請諸如海派宗師錢慧安、曾入如意館為慈禧畫像的人物畫家高蔭章等從事年畫創(chuàng)作,大大提升了楊柳青年畫的藝術(shù)品位和社會影響力。
民國初年,紅樓夢連環(huán)畫開始興起。李菊儕和李翰園的《金玉緣圖畫集》,卷帙浩繁,傳世388圖,是現(xiàn)存最早的紅樓夢連環(huán)畫。
當(dāng)歷史進(jìn)入現(xiàn)代社會、特別是新中國成立之后,紅樓畫不僅長盛不衰,而且取得了長足的發(fā)展,呈現(xiàn)出品位高、技法新、多樣化等特點。特別是紅樓夢連環(huán)畫更是熱潮滾滾,勢不可擋,參與創(chuàng)作的畫家及涌現(xiàn)的佳作,不計其數(shù)。以巾幗畫杰王叔暉,海派大師程十發(fā)、劉旦宅、戴敦邦,京津畫派巨匠陳少梅、黃均、劉繼鹵、劉凌滄,以及6歲便開始畫紅樓夢的百歲畫家晏少翔等為代表的畫家群體,視野開闊,實力雄厚,采中西融會、工寫結(jié)合、借古創(chuàng)新等創(chuàng)作方法,把古典重彩裝飾與現(xiàn)實化人物形象完美結(jié)合起來,形成了生氣盎然又不失古典美的新時尚,極大地豐富了紅樓畫的藝術(shù)寶庫。
現(xiàn)精選古今紅樓畫10幅,略作品賞,以饗讀者。
清 萃文書屋本《紅樓夢圖贊》之“元春”(圖1)
賈元春,為賈政與王夫人所出,是賈寶玉的長姊,因“賢孝才德”應(yīng)選人宮,起初掌管王后的禮職,充任女史,不久封為鳳藻宮尚書,加封賢德妃,故稱“元妃”。她在《紅樓夢》中出場不多,卻至為重要,大觀園即為其省親所造。她既是賈府的政治靠山,也是封建家族“金玉良緣”婚姻的支持者。
此圖描繪《紅樓夢》第十八回“元妃省親”中“禮儀太監(jiān)請升座受禮,兩階樂起……”這一情節(jié),表現(xiàn)元妃及宮女、太監(jiān)的儀態(tài)舉止和音容笑貌。畫面繁復(fù),線條工致,設(shè)景布圖,頗合章法,人物形象靈動活脫,呼之欲出;而將排班上殿的賈赦、賈政等留于畫外,勾人聯(lián)想。
清 汪圻《紅樓夢粉本》之“秋爽齋偶結(jié)海棠社”(圖3)
此圖取材于《紅樓夢》第三十七回。初秋時節(jié),由探春發(fā)起組織海棠詩社,成員包括黛玉、寶釵、湘云、迎春、探春、惜春、寶玉及李紈8人(畫中僅6人),旨在“宴集詩人于風(fēng)庭月榭,醉飛吟盞于簾杏溪桃,作詩吟辭以顯大觀園眾姊妹之文采不讓桃李須眉”,是大觀園鼎盛時期,青年男女反對封建禮教、尋求個性解放的一種文化創(chuàng)舉。
《紅樓夢粉本》(畫稿)共12幅冊頁,此為其中之一,布局巧妙,繪制精美,情景交融,于不經(jīng)意處,得自然之妙。而將一盆海棠置于樹后,半掩半露,別具匠心。
汪圻(1776-1840年),字句卿,號惕齋,安徽旌德籍,生于江蘇揚州,是清代著名詩人汪三屏之弟。所繪仕女,以秀麗工整、布景細(xì)致著稱。道光中葉其畫大行其道,有人愿出四百金延請,被其推辭。
清 改琦《紅樓夢圖詠》之“林黛玉” (圖2)
此圖描繪瀟湘妃子林黛玉的形象及其所居瀟湘館外景。黛玉自幼體弱多病、多愁善感,生得傾城容貌,兼有曠世詩才,名列“金陵十二釵”正冊之首。因父母雙亡,在賈府寄人籬下。改琦筆下的林黛玉,形象娟麗,筆姿秀逸,體態(tài)纖瘦,開清代仕女畫陰柔之美的先河。
畫中“鳳尾森森,龍吟細(xì)細(xì),一片翠竹環(huán)繞”,象征林黛玉不屈不撓的品行和風(fēng)姿綽約的魅力;一只與之朝夕相伴的鸚鵡,伶俐乖巧,既會模仿丫環(huán)殷勤張羅,又能惟妙惟肖、長吁短嘆地吟詠黛玉的《葬花詞》,別有一番情趣。
改琦 (1778-1829年),回族,字伯蘊,號香白、七薌,別號玉壺外史,華亭(今上海松江)?!捌淙宋镏ぶ拢季爸?,可與六如(唐寅)、章侯(陳洪綬)抗衡”,是江南名重一時的大畫家。改琦創(chuàng)作的本版畫冊《紅摟夢圖詠》共50幅,成功地塑造了林黛玉、薛寶釵、史湘云、王熙鳳、妙玉及晴雯、尤三姐等女性形象,成為后世紅樓畫和其他藝術(shù)形式取法的楷模。
清 費丹旭《十二金釵圖冊》之“史湘云”(圖4)
此圖描繪史湘云醉臥芍藥花叢的情景。史湘云在金陵十二釵中排名第五,是一個處于中間地位的角色。但曹雪芹對她的性格和人品喜愛有加,以詩情畫意和浪漫色彩,使其活靈活現(xiàn)地躍然紙上。湘云心直口快、性情豪放、不拘小節(jié),且思路敏捷、才情超逸、心地善良。正如《紅樓夢曲》所唱:“襁褓中,父母嘆雙亡。縱居那綺羅叢,誰知嬌養(yǎng)?幸生來,英豪闊大寬宏量,從未將兒女私情略縈屯止。好一似,霽月光風(fēng)耀玉堂?!?/p>
《十二金釵圖冊》,絹本設(shè)色,每開縱20.3厘米,橫27.7厘米。北京故宮博物院藏。
圖中所繪史湘云,于香艷中更顯妍雅之美,灑脫中極盡自然之致。畫家以沒骨法繪制點景山石、樹木,構(gòu)筑出特定的人物活動環(huán)境,揭示人物內(nèi)在的精神情感,畫面飽滿而饒有情趣。
費丹旭(1801-1850年),字子苕,號曉樓,浙江烏程(今湖州)人。擅畫人物、花卉,尤精補(bǔ)景仕女,秀潤素淡,瀟灑自然,格調(diào)柔弱,用筆流利,輕靈灑脫,有“費派’之稱。
清 孫溫《全本紅樓夢》之“癡公子杜撰芙蓉誄”(圖5)
此圖選自《紅樓夢》第七十八回,描繪賈寶玉為悼念晴雯焚燒祭文。晴雯是寶玉心愛的丫環(huán),也是《紅樓夢》中最具叛逆性格的弱者,因王夫人的摧殘含恨而死。寶玉于月夜將自己創(chuàng)作的祭文泣涕而念,連同四樣晴雯所喜之物,掛在芙蓉枝上焚帛祭茗,猶依依不舍。而丫環(huán)香菱則藏于山石后,欲作取笑,天真爛漫,情趣生動。
《全本紅樓夢》,現(xiàn)存230圖,絹本設(shè)色,每幅縱43.3厘米,橫76.5厘米。大連旅順博物館藏,國家一級文物。
從題款可知繪于同治丁卯(1867年)至光緒癸卯(1903年)年,歷時36年,耗盡畫家半生心血。
孫溫,1826年生,生卒年不詳,字潤齋,漫陽(今河北豐潤)人,民間畫師。
清 錢慧安《誤人怡紅》(圖6)
此圖描繪《紅樓夢》第四十一回劉姥姥誤入怡紅院一事:劉姥姥遇到了一面“西洋鏡”,“一面只管用手摸,這鏡子原是西洋機(jī)括,可以開合。不意劉姥姥亂摸之間,其力巧合,便撞開消息,掩過鏡子,露出門來”。
全圖視角新穎,布局奇特,襯景刪繁就簡,只繪一棵大樹和半邊山石。以一個鄉(xiāng)村老嫗的“可笑”之舉和兩個丫環(huán)在背后的指指點點,烘托出劉姥姥的憨厚可愛和賈府的富貴奢華,極具戲劇色彩。
錢慧安(1833-1911年),字吉生,號清路漁子、清溪樵子,上海浦東高橋人。其仕女圖筆意道勁,神態(tài)閑雅,姿容姣麗,將諸家之法融會貫通。為早期海派代表性畫家之一。
清 楊柳青年畫《瀟湘清韻》(圖7)
此圖題識:“水精簾卷月遲遲,瘦倚秋窗意太癡。一種情懷無處訴,但憑弦上寄相思。甲辰仲秋,模華秋岳筆意,于雪鴻山館西窗下。桐軒高蔭章戲作。”
據(jù)此可知楊柳青年畫《瀟湘清韻》為著名畫家高蔭章(1835-1906年)所作。其內(nèi)容選自《紅樓夢》第八十七回,描繪一個月白風(fēng)清的秋夜,黛玉對著寶玉送給她的舊手帕和上面自己的題詩,感懷往事,撫琴低吟;正在瀟湘館外的妙玉與寶玉,忽聽得君弦蹦的一聲斷了……
此圖畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn),精工之至,格調(diào)秀雅,真切感人,猶如身臨其境。
現(xiàn)代 劉旦宅《雙玉讀曲》(圖9)
《雙玉讀曲》取材于《紅樓夢》第三回,描繪賈寶玉和林黛玉共讀《西廂記》的情景。在一片桃花盛開、春意盎然的背景烘托下,兩人情投意合、情意綿綿,傾吐內(nèi)心的愛慕之情。
全圖融工筆、線描、潑墨為一體,以詩化的繪畫語言和韻味悠長的意境,創(chuàng)造出“人人心中皆有,個個筆下全無”、人見人愛的中國古典少男少女形象。
劉旦宅(1951-2011年),原名渾,后改名旦宅,別名海云生,浙江溫州人。其古典人物畫,工寫兼長,造型清俊,情思橫逸,秀拙相蘊,生動別致。所繪《紅樓夢金陵十二釵》及《雙玉讀曲》郵票圖稿,榮獲新中國最佳郵票獎,在海內(nèi)外影響深遠(yuǎn)。
現(xiàn)代 王叔暉《王熙鳳》(圖8)
這幅紅樓畫寫劉姥姥初進(jìn)大觀園求見王熙鳳時的一個場面。由丫環(huán)平兒的視線所向和王熙鳳眼神的流轉(zhuǎn),可知“窮親戚”劉姥姥已在門外。畫家對這位滿身錦繡、珠光寶氣的“雙面女性”,從神態(tài)表情到從服飾的花紋、款式、質(zhì)地,都進(jìn)行了精心的構(gòu)思和細(xì)致的描繪。同時,環(huán)境陳設(shè),也盡以工整的線條畫出,隨類賦彩,著意烘托,從而成功地塑造了一個生動的藝術(shù)形象,充分顯示出畫家深厚的藝術(shù)修養(yǎng)和非凡的造型能力。
此圖絹本設(shè)色,縱88厘米,橫57厘米,人民美術(shù)出版社藏。
在曹雪芹的《紅樓夢》中,王熙鳳精明強(qiáng)干,高踞于賈府“管家”的寶座:“一雙丹鳳三角眼,兩彎柳葉吊梢眉”,“粉面含春威不露,丹唇未啟笑先聞”,“恍若神妃仙子”,然“嘴甜心苦,兩面三刀”。
王叔暉 (1912-1985年),女,字郁芬,祖籍浙江紹興,生于天津,現(xiàn)代工筆重彩人物畫大師。
現(xiàn)代 戴敦邦《林瀟湘魁奪菊花詩》(圖10)
此圖取材于《紅樓夢》第三十八回,描繪中秋螃蟹宴后,寶玉和眾姐妹在藕香榭賞桂吟詩,共作12首菊花詩。黛玉以((詠菊》((問菊》和《菊夢》三首奪魁,其中“無賴詩魔昏曉侵,繞籬欹石自沉音。毫端蘊秀臨霜寫,口角噙香對月吟。滿紙自憐題素怨,片言誰解訴秋心?一從陶令平章后,千古高風(fēng)說到今?!庇直辉u為“魁中之魁”。
全圖構(gòu)圖縝密,疏可走馬,密不插針。人物形象栩栩如生,對寶玉、黛玉、李紈、寶釵、探春等人的心理刻畫,尤見精彩。莊重古雅的設(shè)色,展現(xiàn)出不同女性的風(fēng)采情韻;清朗開闊的遠(yuǎn)景,烘托出月色下優(yōu)美的意境。
戴敦邦(1958—),號民間藝人,江蘇鎮(zhèn)江丹徒人。自學(xué)繪畫,擅長以古典題材及古裝人物入畫,工寫兼長,氣魄宏大,筆墨雄健豪放,形象生動傳神,畫風(fēng)雅俗共賞。所繪《紅樓夢人物百圖》《戴敦邦新繪全本紅樓夢》及英文版《紅摟夢》插圖,在海內(nèi)外享有盛譽(yù)。
(責(zé)編:李禹默)