曹開(kāi)細(xì)

古雅彩產(chǎn)生于20世紀(jì)80年代，由著名陶瓷藝術(shù)家程元璋先生所創(chuàng)。盡管出現(xiàn)時(shí)間不長(zhǎng)，但由于其工藝上的大膽創(chuàng)新，以及技法上的另辟蹊徑，古雅彩逐漸形成了高古、俊逸的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格，與青花、粉彩、玲瓏、顏色釉并稱(chēng)為景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)中的“五朵金花”。從藝術(shù)風(fēng)格面貌上來(lái)看，古雅彩之所以與其它傳統(tǒng)瓷藝畫(huà)種有著明顯的差異，其最重要的原因就是流露于畫(huà)面之中的“尚古”思想。這種“古”并非如古彩、粉彩、淺絳彩那樣，通過(guò)借鑒中國(guó)傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)中的筆觸和結(jié)構(gòu)來(lái)實(shí)現(xiàn)。而是通過(guò)多元化的工藝技法，采用一種高度仿生的轉(zhuǎn)化方式，將傳統(tǒng)的紙上繪畫(huà)風(fēng)格及構(gòu)成要素以藝術(shù)化的手法嫁接到瓷上繪畫(huà)中。其工藝手法不僅借鑒了古法對(duì)于工筆白描的精雕細(xì)琢，同時(shí)還吸收了西方油畫(huà)中透視、光影的藝術(shù)效果表達(dá)。使畫(huà)面不僅體現(xiàn)出“古法”之形，更流淌著一種形外之“韻”。

一、工藝對(duì)古雅彩“尚古”思想表達(dá)的影響

博采眾長(zhǎng)的工藝是成就古雅彩“古風(fēng)雅韻”藝術(shù)風(fēng)格的最直接因素。從古雅彩的工藝特征及構(gòu)成來(lái)看，主要包括粉彩和新彩這兩種形式。新彩工藝主要用于表現(xiàn)山林、草木、怪石等背景部分，而粉彩則主要用以表現(xiàn)人物、枝葉等細(xì)節(jié)部位。如圖1所示的這件古雅彩瓷板畫(huà)作品《秋山蕭寺》中，描繪的是一幅寒煙衰草、蕭瑟凋零的山寺秋景，畫(huà)面的主體部分是一座以新彩勾勒的高大雄奇的巨峰，周?chē)阈堑胤植贾e(cuò)落有致的山石。盡管秋意漸濃、衰草凄迷，但怪石嶙峋的山崖之間仍有汩汩的清泉流出，與周?chē)e(cuò)落分布的黛青色枝葉一道，共同裝點(diǎn)著自然，使原本蕭瑟的秋山透露出一絲生機(jī)。而遠(yuǎn)處云霧繚繞的層巒疊嶂，則將畫(huà)面的意境及氣韻延伸至更為廣闊的視覺(jué)空間。這其中，對(duì)于遠(yuǎn)景薄暮秋色的渲染便是吸收了西方油畫(huà)中對(duì)于光影透視的表達(dá)效果。連綿的山巒在蒼茫的云海間時(shí)隱時(shí)現(xiàn)，似有一種“千峰翠色來(lái)”的妙境。

不僅如此，工藝對(duì)于古雅彩“尚古”思想的表達(dá)還體現(xiàn)在對(duì)紙上繪畫(huà)的重要提取和轉(zhuǎn)化上。對(duì)于其它瓷繪畫(huà)種而言，傳統(tǒng)摹古風(fēng)格的粉彩、古彩、淺絳彩等往往只是通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)中筆法、結(jié)構(gòu)的借鑒來(lái)實(shí)現(xiàn)同種風(fēng)格的不同載體表達(dá)。尤其是山水題材，畫(huà)面常常出現(xiàn)宋元山水的筆觸和皴法。而事實(shí)上，傳統(tǒng)紙上繪畫(huà)有著其獨(dú)特的構(gòu)成特點(diǎn)，這種特殊之處不僅體現(xiàn)在畫(huà)面場(chǎng)景的表現(xiàn)過(guò)程中，還體現(xiàn)在其材質(zhì)的特殊性上。紙上繪畫(huà)所用的紙張經(jīng)過(guò)時(shí)間的打磨，會(huì)產(chǎn)生一種“泛黃”的效果。而正是這種特殊性決定了真正的“古風(fēng)”畫(huà)面不應(yīng)是“白地”的，而應(yīng)呈現(xiàn)一種古樸典雅的色澤。其它畫(huà)種一般不會(huì)對(duì)這種材質(zhì)效果作明顯的表現(xiàn)，而古雅彩恰恰將這種重要的畫(huà)面特質(zhì)予以了生動(dòng)的表達(dá)。從而使畫(huà)面產(chǎn)生區(qū)別于其它工藝畫(huà)種的“古風(fēng)”。

因此，從工藝角度來(lái)看，古雅彩并不是簡(jiǎn)單地將宋元山水的“古風(fēng)”吸收轉(zhuǎn)移到瓷上繪畫(huà)中。而是以一種工藝為手段的高度仿生手法，將一種“尚古”的美學(xué)思想和審美追求生動(dòng)地表達(dá)于陶瓷之上。借助器型和表達(dá)方式的豐富多元的變化，實(shí)現(xiàn)一種具形、具神又具意的意境表達(dá)。

二、古雅彩“尚古”美學(xué)思想的具體表現(xiàn)

從審美文化上來(lái)看，古雅彩與摹古風(fēng)的粉彩、淺絳彩有著同宗同源的審美追求，即對(duì)宋元山水及古風(fēng)人物的特殊傾向。但前者主要是基于繪畫(huà)技法本身的“摹古”，而后者則是將傳統(tǒng)紙上繪畫(huà)的審美體驗(yàn)帶入瓷上繪畫(huà)之中。具體來(lái)看，主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。

1、色彩之“古風(fēng)”

古雅彩對(duì)傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)的色彩之“古風(fēng)”的借鑒，體現(xiàn)了現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)中的一種重要表現(xiàn)方式——色彩仿生。品讀一件古雅彩作品，仿佛是欣賞一幅古代名家的書(shū)畫(huà)作品。通過(guò)工藝的出色發(fā)揮，以色彩的靈活表現(xiàn)手法展現(xiàn)了仿真的紙絹效果。而在畫(huà)面主體的表現(xiàn)上，又充分借鑒了古典之遺風(fēng)，詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印構(gòu)成了書(shū)畫(huà)作品的整體要素。所有的這些傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)的構(gòu)成要素，都能在古雅彩的整體與細(xì)節(jié)中得到不同意味的彰顯。古雅彩的色彩之“古風(fēng)”首先體現(xiàn)在其古韻十足的底色上。與粉彩、古彩、淺絳彩等以直接釉面為底進(jìn)行創(chuàng)作表現(xiàn)的方式不同，古雅彩首先以一層類(lèi)似紙絹的色澤打底，形成一層古樸典雅的背景基色，為畫(huà)面事物的進(jìn)一步表現(xiàn)奠定基礎(chǔ)。而后，再分別以新彩和粉彩作為工藝基礎(chǔ)進(jìn)行穿插式地表現(xiàn)。二者分別發(fā)揮各自在表達(dá)效果上的優(yōu)勢(shì)，使得畫(huà)面在表現(xiàn)“尚古”意味的同時(shí)，也通過(guò)適當(dāng)提升色彩的豐富程度而產(chǎn)生更多的層次。最終的表現(xiàn)效果是，畫(huà)面展現(xiàn)出紙上繪畫(huà)的生動(dòng)效果，同時(shí)又增添了一分靈動(dòng)。例如圖2所示的這件作品《玉川品茶》，則將古雅彩的這種設(shè)色模式綜合展現(xiàn)出來(lái)。作者以紙絹的黃褐色為底，以色彩明艷的粉彩工藝?yán)L飾人物表情、衣飾等細(xì)節(jié)，而以稍晦暗的新彩工藝勾勒古松、枝葉等部分。多元化的設(shè)色工藝交相輝映，各自發(fā)揮自身的表現(xiàn)優(yōu)勢(shì)，使畫(huà)面產(chǎn)生一種“形古”而“意新”的審美效果。

2、題材之“古韻”

題材是體現(xiàn)古雅彩“尚古”思想的另一個(gè)重要表現(xiàn)。與許多傳統(tǒng)瓷上繪畫(huà)一樣，古雅彩多以具有古典文人氣質(zhì)的表現(xiàn)題材為主題，包括山水、花鳥(niǎo)、人物等。但同時(shí)又十分注重將自然生活之物融入繪畫(huà)意境之中，山川草木皆成景，鳥(niǎo)獸蟲(chóng)魚(yú)總關(guān)情，以此形成自身特有的選材特點(diǎn)。其中山水題材繼承了宋元山水清新野逸的選材風(fēng)格，花鳥(niǎo)題材則具有古典主義院體工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的形態(tài)，而人物題材則多體現(xiàn)高壽圖、人物故事圖等古風(fēng)題材特征。在實(shí)際創(chuàng)作表現(xiàn)中，往往又依據(jù)畫(huà)面表現(xiàn)的需要將幾種題材進(jìn)行相互穿插。從古雅彩所選題材的大致表現(xiàn)來(lái)看，創(chuàng)作者常常選取某一歷史事件的故事原型作為表達(dá)主題。例如這件《人物聘龐圖》，作者正是取材于《后漢書(shū)》中一個(gè)重要的歷史典故。即后漢荊州刺史劉表親身前往山林聘請(qǐng)隱士龐德公的故事。畫(huà)面展現(xiàn)了崇山峻嶺之中，一派世外桃源之景象。龐德公坦然扶鋤，劉表虔誠(chéng)相邀，持傘的隨從耐心等待，兩位牽馬的隨從急不可待。通過(guò)對(duì)不同人物個(gè)性特征的描繪，將龐德公的淳樸和劉表的謹(jǐn)慎、禮賢下士等品性一一展現(xiàn)出來(lái)。使作品的立意與主旨不言而喻。

應(yīng)該說(shuō)，古雅彩中的題材之“古韻”主要體現(xiàn)了古典題材的一種“尚古”的共性。這與古典主義粉彩、古彩、淺絳彩的選材思維是一致的。但在具體的表現(xiàn)上，古雅彩表現(xiàn)出了一種異于其他瓷上畫(huà)種的獨(dú)特風(fēng)格。明艷與晦暗的設(shè)色層次對(duì)比，古風(fēng)濃郁的畫(huà)面背景及光影透視效果的渲染，使其呈現(xiàn)出一種類(lèi)似青綠山水的特殊韻致。

3、技藝之“古法”

從繪畫(huà)的藝術(shù)風(fēng)格來(lái)看，古雅彩保留了傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)中常見(jiàn)的用筆方式。我們?cè)谒卧撩髑宓纳剿B(niǎo)書(shū)畫(huà)作品中往往可以發(fā)現(xiàn)這些熟悉的筆觸。如表現(xiàn)山石時(shí)所采用的斧劈皴，表現(xiàn)枝葉時(shí)繪制的細(xì)密線條，表現(xiàn)花鳥(niǎo)時(shí)的分毫畢現(xiàn)。這些都是工筆白描中常見(jiàn)的用筆技法，不僅體現(xiàn)在古雅彩中，同時(shí)也體現(xiàn)在如粉彩、淺絳彩這類(lèi)形式中。而在人物題材表現(xiàn)中，對(duì)于人物的表情、衣飾、發(fā)髻等細(xì)節(jié)的刻畫(huà)也同樣體現(xiàn)出傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)中的古法特點(diǎn)。皆反映了古典主義文人畫(huà)派風(fēng)格在當(dāng)代瓷上繪畫(huà)媒材中的不同表現(xiàn)形式。

三、結(jié)語(yǔ)

總體來(lái)看，古雅彩的審美思想中有一種濃郁的“尚古”品質(zhì)，表現(xiàn)了中國(guó)古典主義文人畫(huà)派的審美趣味。而從工藝的表達(dá)和實(shí)現(xiàn)過(guò)程來(lái)看，其“尚古”思想的產(chǎn)生來(lái)源于對(duì)傳統(tǒng)工藝技法的傳承，以及西方油畫(huà)藝術(shù)表達(dá)技巧的借鑒。因而從藝術(shù)面貌上來(lái)看，它有著與其它平行畫(huà)種相異的繪畫(huà)特征表現(xiàn)。古雅彩在藝術(shù)風(fēng)格上追求“尚古”，但不“泥古”，它不是簡(jiǎn)單地將傳統(tǒng)紙上繪畫(huà)的藝術(shù)形式“搬”到陶瓷媒介上，而是以工藝的出色發(fā)揮為基礎(chǔ)展現(xiàn)了一種別樣的審美文化和表達(dá)方式。綜合來(lái)看，正是由于具備了材質(zhì)、色彩、題材、技法等多元化的綜合仿生特征，才使得古雅彩表現(xiàn)出與中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)畫(huà)精神氣質(zhì)最為貼合的藝術(shù)效果。